Las imponentes voces de seis talentosas artistas y la magia de las canciones más icónicas de las últimas décadas se unen en 'Mujeres a la plancha' para brindar un cautivante show en el que sus asistentes estarán envueltos de principio a fin, pues no pararán de cantar y vivirán un concierto en el que el tiempo queda de lado.La exitosa puesta en escena llega a su edición número 13, llamada 'De mil colores', con la cual buscan conectar con las emociones a través de las cuales la música puede llevar a sus oyentes, ya que sus letras tienen varios sentimientos envueltos, por lo cual el espectáculo se convierte en una fusión de todos los estados de ánimo.Te puede interesar: Shakira confirma shows en Colombia: Conoce las fechas y las ciudades en las que estaráEn esta temporada estarán en el Teatro Nacional La Castellana: Shaira, Alisson Joan, Laura Mayolo, Laura Padilla, Diana Hoyos (quien regresa después de unas ediciones) y Stefany Zabaleta, ganadora de la primera temporada de La Descarga y quien estará por primera vez con este elenco en las tablas.De qué trata 'Mujeres a la Plancha'Este show busca conectar a todas las generaciones por medio de la música, por lo cual las artistas están encargadas de brindar un concierto en vivo en el cual conectan con el público durante sus interpretaciones, pues no solo se quedan en el escenario, sino que tienen la versatilidad de bajar hacia los puestos para cantar más de cerca, aunque también desde la tarima tienen gestos actorales con los cuales terminan de plasmar las emociones brindadas por las canciones.Como una de las novedades de esta temporada, las tablas tienen luces aún más envolventes y más pantallas, gracias a las cuales el público se transporta por medio de los ritmos y los cantos, por lo cual la puesta en escena es un lujo para los asistentes, ya que no solo es de muy buena calidad, sino que además aporta, notoriamente, a lo hecho por estas seis mujeres.Asimismo, en esta oportunidad aumentó el número de músicos, pues anteriormente manejaban cuatro en escena, y en esta edición número 13 hay siete, quienes conectan a la perfección con las artistas, gracias a lo que la magia del espectáculo es aún mayor.En cuanto a la temática 'De mil colores', Javier Méndez, director artístico, menciona: "es una analogía muy poderosa que encaja perfecto con lo tratado en las canciones de plancha, las cuales involucran mucho los sentimientos, por lo cual hondamos ese concepto".Cabe destacar que aunque los temas musicales en su mayoría son clásicos de la música para planchar, también hay momento de canciones más recientes y pertenecientes a los ritmos urbanos, pues uno de los objetivos de este espectáculo es tener una muestra para todos los gustos.Dado que esto es una experiencia al estilo de los conciertos en vivo, en varias ocasiones las artistas invitan al público a pararse y cantar a grito herido, lo cual hace que esta sala del Teatro Nacional La Castellana se vuelva una completa fiesta, en la que la familia y los grupos de amigos se destacan.Entre el gran repertorio que tiene esta temporada, se encuentra canciones como: 'Quítame ese hombre', 'Yo no te pido la luna', 'Por qué me abandonaste', 'Bazar', 'Hacer el amor con otro', 'La gata bajo la lluvia', 'Él me mintió', 'Rata de dos patas', 'Si no te hubieras ido', entre muchas otras.Por otra parte, es importante destacar al talento que hizo parte de Caracol Televisión, como a Laura Padilla, quien dio vida a la primera Yo Me Llamo Shakira, que ahora está enfocada en sacar a relucir su propia voz, y Stefany Zabaleta, la primera ganadora de La Descarga con la Selección de Santiago Cruz. Estas dos poderosas artistas salieron de los concursos musicales que les permitieron fortalecer su carrera.Conoce más: Andrés Cepeda y sus historias en Bogotá: Composiciones, su primera cita con Elisa y su infanciaCuándo se presenta 'Mujeres a la Plancha'El Teatro Nacional La Castellana levanta el telón para este espectáculo musical todos los martes y miércoles a las 8:30 P.M. para tener en el escenario a cinco de las seis artistas, pues es importante tener en cuenta que el elenco está alternando a medida que se dan las presentaciones.Cabe destacar que hasta el momento se tienen confirmadas fechas hasta el miércoles 06 de noviembre de 2024, sin embargo, se está a la espera de que este show pueda llegar hasta diciembre, para así finalizar el año con broche de oro.Lee también: Sebastián Yatra hará parte de una obra de Broadway: Conoce de cuál se trata y su personajeSin duda alguna, 'Mujeres a la Plancha' es el show ideal para ir acompañado y cantar hasta más no poder esas canciones que nos hacen llorar, bailar, emocionarnos, recordar, reír y sobre todo perder la voz de la emoción.
El cantante y compositor colombiano Sebastián Yatra debutará en Broadway el próximo 25 de noviembre de 2024 en el musical 'Chicago', en el Teatro Ambassador de Nueva York, una noticia que emocionó a sus fanáticos, quienes están a la espera de verlo en esta faceta artística con un reto interpretativo por todo lo alto."Llegar a Broadway era algo que yo había imaginado, pero parecía imposible, y ahora que se está haciendo realidad en esta obra, que es un espectáculo tan icónico, es algo que me llena de mucha emoción", dijo en un comunicado Yatra, dos veces ganador del Latin Grammy y dos veces nominado al Grammy.Te puede interesar: Sebastián Yatra y Aitana despiertan sospechas de que están esperando un bebé: Foto los delataría"Recuerdo hace muchos años cuando fui a ver 'Evita' en Broadway, y Ricky Martin la protagonizaba. Me voló la cabeza ver a un latino en este reconocido escenario, actuando además en inglés. Este es un compromiso que requiere mucha disciplina y no veo la hora de aprender mucho del elenco y el equipo técnico", agregó Sebastián Yatra, quien volverá a dejar la bandera de Colombia en alto a nivel internacional.El artista hará el papel del abogado Billy Flynn en el musical durante un tiempo limitado, pues su paso será hasta el 22 de diciembre, sucediendo al actor y vocalista estadounidense Max von Essen, quien ha integrado esta obra desde el 2023 y también hizo parte de la vista por el cantante unos años atrás.Conoce más: Exparticipante del Desafío 2024 estuvo en video musical de Sebastián Yatra y Mau y RickyEl colombiano lanzó recientemente su nueva canción 'Los domingos', que supone su regreso a la música tras un año de silencio, sin contar 'Akureyri', el tema que sacó junto a la española Aitana el pasado mes de abril, en el que habían anunciado su regreso como pareja, a pesar de que actualmente ya no siguen juntos.El elenco actual de 'Chicago' también incluye a Charlotte d'Amboise, Robyn Hurder, Orfeh, Red Concepción y R. Lowe, quienes serán los encargados de estar en escena al lado de Sebastián Yatra, lo que genera altas expectativas entre sus fanáticos.Lee también: Sebastián Yatra salta al merengue y lanza 'Vagabundo' en compañía de Manuel Turizo y BeéleEl musical se estrenó en Broadway en el teatro Richard Rodgers en noviembre de 1996 hasta febrero de 1997, después se trasladó al teatro Shubert hasta enero de 2003, y luego, ese mismo año, al Ambassador.- EFE
Al Teatro Astor Plaza llega la obra musical ‘Cantemos la novela’, producida por Dago García y cuyo elenco está conformado por Paula Estrada, Jimmy Vásquez y John Álex Toro. Los actores se refirieron en exclusiva a este proyecto que reúne a las producciones más exitosas de Caracol Televisión y RCN.La primera en hablar fue Estrada, quien aseguró que, en esta oportunidad, al igual que Vásquez, tendrá la posibilidad de interpretar a diversos personajes en un mismo escenario, lo que ha supuesto un verdadero reto ya que deben analizar los gestos, expresiones y la manera de ser de cada papel.Mira también: Abrimos el telón para hablar sobre ‘Una Idea Genial’ una obra de teatro imperdible“Esa es la maravilla del teatro, que uno puede jugar a hacer varias personas entonces me encanta porque me entretengo con el vestuario, la caracterización, la corporalidad, la voz, los ritmos, para mí es como un súper regalo”, señala la artista. Por su parte, Toro se muestra muy feliz de reencontrarse con Brayan en Nuevo Rico, Nuevo Pobre, pese a que esta vez dará vida a un libretista, que es el encargado de poner en orden toda la puesta en escena incluso si esto le genera estrés.No te pierdas: En La Red conocemos a Las novias de Travolta, una obra de teatro para no perderse¿Cuándo y dónde ver ‘Cantemos la novela’?Este musical estará abierto al público a partir del 29 de febrero, todos los jueves viernes y sábados a las 8:00 p.m. Cabe aclarar que la producción también contará con una banda en vivo que tocará los éxitos musicales más memorables de las telenovelas y un grupo de bailarines dispuestos a ponerles sabor a la composición. La obra que rinde tributo a producciones emblemáticas como Yo soy Betty La Fea, Pedro el Escamoso, Café con Aroma de Mujer, Pasión de Gavilanes, Ana de Nadie, La Reina del Flow, entre otras, se estrenará en la calle 67 #11-58 en Bogotá, prometiendo una velada llena de risas, emociones y el privilegio de revivir los momentos más memorables de la televisión colombiana.Te puede interesar: Temporada de Teatro en Bogotá: No te pierdas la obra ‘El Exorcista’ Sumérgete en este homenaje musical a las telenovelas que han dejado una huella imborrable en el corazón de millones de colombianos.La boletería ya está disponible en www.eticket.co y en la taquilla del recinto. ¡Únete y canta con nosotros en esta celebración sin precedentes en las tablas!
‘Pepperoni’ promete una experiencia bien horneada para que degusten todos los amantes del buen teatro, o como diría el actor Cristian Villamil “para chuparse los dedos”. Francisco, el novato repartidor de pizzas, se adentra en un edificio abandonado para entregar un pedido y termina siendo el protagonista involuntario de una trama llena de pasión, violencia en pareja y giros inesperados.Bajo la dirección y dramaturgia de Mario Jurado, está puesta en escena, se presenta como una exquisita y bien adobada obra con tonos picantes, toques de humor, y un elenco encabezado por Paola Duarte, Cristina Rodríguez, Alejandro Prieto, David Mateus y Cristian Villamil, talento de Caracol televisión. ¿Estás listo para una porción de teatro inusual?Te puede gustar: 'Mujeres a la Plancha': un show preparado con el corazón sorprende en el Teatro La CastellanaVillamil, quien cuenta con una gran trayectoria y es recordado por su participación en novelas como "Las Muñecas de la Mafia" y "Loquito por ti", brinda su talento a este proyecto que no teme explorar lo diferente.“No es apta para machistas, porque nuestra protagonista es la que tiene el estatus más alto, la que lleva la parada, la pluma blanca. En este caso incluso funge como opresora y eso a varios machos les puede mover el piso duro”, contó el actor.Mario Jurado asegura que ‘Pepperoni’ no es solo una obra de un solo género; es una experiencia que fusiona lo picante, lo divertido, lo sórdido y lo ultraviolento. Un plato lleno de matices que van desde lo absurdo hasta lo incómodo, desafiando las expectativas de la audiencia en cada escena.Esta puesta en escena va hasta este 16 de diciembre, en donde a las 8 p.m. Los asistentes degustarán el delicioso sabor del arte plasmado en una obra de teatro que de seguro los dejará completamente satisfechos por sus exquisitos sabores y matices, los cuales hacen una gran opción para salirse de lo usual y ver algo diferente.Mira también: De YouTube a Teatro: La Vaca Lola y sus amigos llegan a Bogotá con cuatro espectaculares shows‘Pepperoni’ no es apta para mentes convencionales; es una propuesta que desafía, divierte y deja a su audiencia con el paladar de las emociones completamente a gusto. ¿Te atreves a probar este menú teatral lleno de sabores repleto de talento? Prepárate para una experiencia que va más allá de lo tradicional, una delicia que te sumergirá en un torbellino de emociones. ¡La cita está servida para una noche inolvidable!
Prepara tus sentidos para una experiencia única, llena de risas, música y sorpresas. Llega al escenario de WOW Bogotá la obra de improvisación teatral 'La Parca Impro', adaptada y dirigida por la actriz Morella Zuleta.Este emocionante espectáculo reúne a los actores, cantantes e improvisadores: Ilenia Antonini, Eduardo Pérez, Juan Sebastian Parada, Sebastián Gutiérrez, Gelo Arango, Leonardo Caicedo, Álvaro Lozano, Catherine Gutierrez y Paola Benjumea, quienes desafiarán las expectativas de todos los asistentes y los harán reír como nunca antes. Mira también: Alejandra Borrero nos lleva en un recorrido por Casa E: así será la reapertura del múltiplex teatralSe trata de un espectáculo de impro musical donde se desarrollan tres historias creadas por los actores a partir de las sugerencias temáticas del público, haciendo del humor y la música sus protagonistas.Las risas estarán aseguradas con las ocurrencias e historias de los talentosos actores. la música acompaña y enriquece cada historia, gracias al director musical, Yacko Márquez, y al músico improvisador acompañante, Fernando Pardo.¡No te lo pierdas!
La oscarizada película 'La La Land' estrenada en el 2016, está siendo adaptada al teatro y se convertirá en un musical de Broadway, según anunció la empresa de entretenimiento Lionsgate y uno de sus productores, Marc Platt."Estoy encantado de reunirme con Lionsgate y el increíble equipo detrás de 'La La Land' para adaptar la película al escenario de Broadway, el siguiente y emocionante episodio en su evolución", dijo Platt en una nota de prensa.Lee también: Carlos Saura, reconocido director, enfatiza que hace cine porque le gusta, no porque le toqueEl musical cuenta ya con nombres de prestigio: la dirección a cargo de Bartlett Sher quien fue ganador del premio Tony, el libreto escrito por Ayad Akhtar que a su vez obtuvo el premio Pulitzer y Matthew Decker, la música realizada por Justin Hurwitz compositor que ha sido oscarizado y las letras por Benj Pasek y Justin Paul que del mismo modo han recibido premios Oscar y Tony. La película, dirigida por Damien Chazelle, estuvo protagonizada por Ryan Gosling y Emma Stone en los papeles de un músico de jazz y una aspirante a actriz que persiguen sus sueños en Los Ángeles, y se convirtió en un fenómeno cultural.Ganadora de seis Óscar y recordada por canciones como 'City of Stars', el año después de su estreno fue adaptada a un formato de concierto que lleva ya seis años de gira internacional.Aunque no se conoce aún el elenco del musical, la adaptación a Broadway de 'La La Land' parece una apuesta segura para Lionsgate dado el impacto de la película en Hollywood y las credenciales del equipo que la lleva al teatro.Te puede interesar: 'Hemingway': obra de teatro inspirada en los "claroscuros" de Ernest Hemingway en EspañaDesde que la pandemia de COVID-19 obligó a cerrar durante meses la zona teatral de Nueva York, al sector le ha costado levantar cabeza e incluso algunas de las producciones más longevas o premiadas tienen problemas para mantenerse en cartel, aunque otras como El Rey León o Chicago han logrado la proeza de mantenerse en el escenario durante más de dos décadas. EFESobre LionsgateLa compañía se enfoca en la producción cinematográfica canadiense - estadounidense, es posiblemente la compañía más importante y con más éxito de Norteamérica. Sus inicios fueron con instrumentación de cine básica, esperando su posicionamiento. 'American Psycho' fue su primer éxito en taquilla en el año 2000, esta tenía una mezcla entre terror y humor que fascinó al público en su momento, lo que hizo que la compañía iniciara una tendencia con las películas que producían y distribuían, pues debían caracterizarse por generar revuelo y polémica al punto de agotar las taquillas en sus primeras presentaciones.
Humor, música, risas y anécdotas muy reales se verán en 'La pareja ideal', una puesta en escena protagonizada por Susy López y Carlos Mejía, dos actores que llevan al escenario de Casa E situaciones muy reales con las que el público se podrá sentir identificado.Las relaciones de pareja, el matrimonio, las infidelidades, la reconciliación, entre otros, son más comunes de lo que muchos piensan en las relaciones sentimentales. Susy y Carlos las recrean en el escenario de manera muy natural y, aunque tienen un libreto de por medio, le imprimen su sello personal a cada una de sus interpretaciones, haciendo que todos sus shows sean espontáneos y distintos.Bajo la dirección de Jonathan Cabrera, esta obra es una forma de ver las relaciones de pareja con un toque de humor negro y sarcasmo, una mirada distinta que transportará al público a momentos de su vida que, muy seguramente, ha atravesado en cualquier momento. Esto no sería posible sin la creatividad e improvisación que los actores le agregan.“La química actoral que hay entre los dos es enorme. De verdad nos sentimos enamorados en la obra y se transmite en la mirada, en las escenas y en el canto. Además, estar bajo la dirección de Jonathan es un privilegio, él no deja un cabo suelto, sus obras son redondas y dejan un mensaje, recalca mucho la solidaridad que debe existir entre las mujeres, resaltando que en lugar de darnos duro debemos ser un equipo, todo eso se transmite en escena”, aseguró Susy a Caracoltv.com.¡Qué se prepare el público!‘La pareja ideal’ se desarrollará en un espacio que se presta para que el público se sienta inmerso en la historia: el Bar Mayolo de Casa E, un lugar donde se puede ver un buen show, al mismo tiempo que disfrutan de un buen trago y la cercanía de los actores, quienes no desaprovechan el momento para interactuar con los espectadores.“Interpretamos varios géneros musicales, así que podrán encontrarse con baladas, rancheras, pop, entre otros, en total son 8 géneros los cuales son interpretados por nosotros. Si el público no se las sabe no hay problema, porque tenemos una pantalla en la pared donde les ponemos las letras para que nos acompañen. Durante toda la obra jugamos con los sentimientos y emociones e improvisamos, porque finalmente así se construye una buena historia, disfrutando y viviendo el momento”, agregó Carlos.¿Cuándo y dónde?‘La pareja ideal’ arranca temporada el viernes 19 de agosto en el Bar Mayolo de Casa E y continúa los viernes y sábados a las 9:00 p.m. durante lo que queda de agosto, todo el mes de septiembre y principios de octubre. Boletas disponibles aquí. ¡No te la pierdas!
Esta divertida historia que ya suma tres temporadas en formato de serie web, fue escrita y dirigida por el reconocido productor Dago García y cuenta con la participación de grandes actrices y actores como: Yuri Vargas, Marcela Carvajal, Alejandro Gutiérrez, Valentina Lizcano, Juan Carlos Arango, Jairo Ordóñez y Ernesto Ballén.“Este es de esos productos que trascienden del medio donde nacieron y que piden migrar hacia otro tipo de escenarios, y después de un análisis juicioso, nos dimos cuenta de que el teatro era como el paso obligado de ‘La Nena’”, afirma Dago García.No te pierdas esta cautivante historia desde el próximo 5 de marzo; y cómo dice La Nena: "Prepárate mi rey, porque estás a punto de vivir una experiencia extrema que te va a cambiar la vida".Compra los 4 capítulos y obtén un 20 % de descuento y un mes gratis en Caracol Play. Abono disponible hasta el 5 de marzo.Durante todo el mes de marzo, los viernes y sábados (del 5 al 27 de marzo) podrás disfrutar la temporada completa. Cada fin de semana se estrenará un capítulo nuevo. No te la pierdas en Teatro a un clic.
La serie web que ha divertido con sus personajes e historias a miles de personas en el mundo a través de www.caracolplay.com, podrá verse ahora en Teatro a un clic.Esta divertida historia que ya suma tres temporadas en formato de serie web, fue escrita y dirigida por el reconocido productor Dago García y cuenta con la participación de grandes actrices y actores como: Yuri Vargas, Marcela Carvajal, Alejandro Gutiérrez, Valentina Lizcano, Juan Carlos Arango, Jairo Ordóñez y Ernesto Ballén.Durante todo el mes de marzo, los viernes y sábados (del 5 al 27 de marzo) los usuarios, en Colombia y el mundo, podrán disfrutar de la temporada completa de “La Nena, Teatro en Capítulos”, que estrenará un capítulo nuevo cada fin de semana.Hasta el próximo 5 de marzo, quienes deseen, pueden comprar el abono por los 4 capítulos y obtener un 20 % de descuento y un mes gratis en Caracol Play, en www.teatroaunclic.com.Arriesgada, divertida, irreverente y sin pelos en la lengua, así estará de vuelta La Nena. Será una apuesta diferente donde el público podrá disfrutar de sus ocurrencias desde la comodidad de sus casas.En entrevista con Caracoltv.com, Dago García reveló detalles de lo que se verá esta temporada, mostrando los retos que tuvieron en plena pandemia y explicando las características que harán de La Nena un personaje único en las tablas. Conoce todos los detalles aquí.¡No te la pierdas!
La Nena’, la serie web que ha divertido con sus personajes e historias a miles de personas en el mundo a través de Caracol Play , llega a Teatro a un clic. Arriesgada, divertida, irreverente y sin pelos en la lengua, así estará de vuelta La Nena. Será una apuesta diferente donde el público podrá disfrutar de sus ocurrencias desde la comodidad de sus casas.En entrevista con Caracoltv.com, Dago García reveló detalles de lo que se verá esta temporada, mostrando los retos que tuvieron en plena pandemia y explicando las características que harán de La Nena un personaje único en las tablas.Durante todo el mes de marzo, los viernes y sábados, del 5 al 27 de marzo, podrás disfrutar la temporada completa. Cada fin de semana se estrenará un capítulo nuevo.No te pierdas esta cautivante historia desde el próximo 5 de marzo; y cómo dice La Nena: "Prepárate mi rey, porque estás a punto de vivir una experiencia extrema que te va a cambiar la vida".Compra los 4 capítulos y obtén un 20 % de descuento y un mes gratis en Caracol Play. Abono disponible hasta el 5 de marzo.
‘La Nena’, la serie web que ha divertido con sus personajes e historias a miles de personas en el mundo a través de Caracol Play , llega a Teatro a un clic.Durante todo el mes de marzo, los viernes y sábados, del 5 al 27 de marzo, podrás disfrutar la temporada completa. Cada fin de semana se estrenará un capítulo nuevo.Fans y seguidores de La Nena en Colombia y el mundo podrán ver y conectarse con la temporada de Teatro en Capítulos. Esta divertida historia que ya suma tres temporadas en formato de serie web, fue escrita y dirigida por el reconocido productor Dago García y cuenta con la participación de grandes actrices y actores como: Yuri Vargas, Marcela Carvajal, Alejandro Gutiérrez, Valentina Lizcano, Juan Carlos Arango, Jairo Ordóñez y Ernesto Ballén.“Este es de esos productos que trascienden del medio donde nacieron y que piden migrar hacia otro tipo de escenarios, y después de un análisis juicioso, nos dimos cuenta de que el teatro era como el paso obligado de ‘La Nena’”, afirma Dago García.No te pierdas esta cautivante historia desde el del 5 al 27 de marzo; y cómo dice La Nena: "Prepárate mi rey, porque estás a punto de vivir una experiencia extrema que te va a cambiar la vida".Mayores informes: www.teatroaunclic.comFechas de temporada5 y 6 de marzo – Capítulo UNO12 y 13 de marzo – Capítulo DOS19 y 20 de marzo – Capítulo TRES26 y 27 de marzo –Capítulo CUATROCONTENIDO APTO PARA MAYORES DE EDAD
¿Quién dijo que los actores no se enamoran, sufren y hasta cometen locuras? Marcela Carvajal y Fernando 'El Flaco' Solórzano, a propósito de la historia que recrearon en ‘Hombre con hombre, mujer con mujer’, se confesaron sobre unas cuantas travesuras y aventuras que han vivido cuando han estado muy enamorados. Por supuesto, a estas alturas esperan no cometer más, pero, como en el corazón nadie manda, tendrán que estar preparados para contar nuevas historias para futuras ocasiones. Mientras tanto, se ríen con un poco de pena de las que ya vivieron en el pasado.‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ fue una divertida comedia protagonizada por Marcela Carvajal y Fernando Solórzano, dirigida y escrita por el reconocido productor y director Dago García, una obra que expuso de una manera jocosa el tema de las relaciones de pareja y cómo se manejan estando en la distancia, donde su forma de comunicación es el zoom.Esta obra nos habló de episodios comunes de la vida en pareja, la armonía, la felicidad, el amor y la confianza que existen entre Mafe y Gonzalo (la pareja protagonista de la obra), que se pueden ver afectados por la distancia y todo lo que esto trae consigo, bien lo afirma el dicho popular “amor de lejos o bueno en estos tiempos Amor por zoom, felices los cuatro”.
La divertida y jocosa obra ‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ nos habla de episodios comunes de la vida en pareja como lo son la armonía, la felicidad, el amor y la confianza que existen entre Mafe y Gonzalo, la pareja protagonista de la obra, y quienes se pueden ver afectados por la distancia y todo lo que esto trae consigo, pues bien lo afirma el dicho popular “amor de lejos, o bueno, en estos tiempos, amor por Zoom, felices los cuatro”.Al ser los celos y la infidelidad unos temas tan recurrentes en la historia de Mafe y Gonzalo, Felipe Arango Campuzano, un reconocido psicólogo clínico y social, nos ayuda a abordar y a entender cinco señales que podrían augurar o descubrir a aquella persona que engaña en la relación.No obstante, como él mismo lo explica, “es muy importante entender que estas señales no son universales y no tienen que ser completamente válidas, cada caso es muy preciso, sin embargo, sí pueden tomarse como orientaciones para indagar más”.Por eso, si en tu relación hay sospechas a la vista de una posible infidelidad, presta atención a estos cinco comportamientos que explica el experto Felipe Arango Campuzano. ¡Ah! Y por supuesto, no te pierdas ni un detalle de ‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ todos los viernes y sábados.>> Entre una pareja de esposos, Mafe y Gonzalo, parece que todo está dicho, pero nada está claro. Como las parejas desgastadas, sólo se hallan para perderse juntos en ese laberinto sin sentido que es la disputa por tener la razón, y la pequeña discusión que empezó por un sofá, ahora que están separados por la distancia, se extiende a toda una batalla por zoom que termina convertida en situaciones donde cada cual es libre de sospechar o especular lo que quiera.‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ es una divertida comedia protagonizada por Marcela Carvajal y Fernando Solorzano, dirigida y escrita por el reconocido productor y director Dago García, una obra que expone de una manera jocosa el tema de las relaciones de pareja y como se manejan estando en la distancia, donde su forma de comunicación es el zoom.Si quieres reírte un rato viéndote reflejado en situaciones comunes y corrientes, no te pierdas esta divertida comedia ácida, realizada al mejor estilo de los colombianos.‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ está disponible desde el pasado 27 de noviembre en la plataforma de El Telón, www.teatroaunclic.com, un proyecto de Caracol Televisión y Dago García Producciones.Así que no te pierdas de ver una divertida comedia y de vivir una inolvidable experiencia todos los viernes y sábados 8:00 pm en www.teatroaunclic.com
‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ ha logrado conquistar a más de 60.000 espectadores y les ha sacado miles de carcajadas, no obstante, no muchos conocen todo lo que pasa detrás del telón, o detrás del computador en medio de la virtualidad, pues los actores forman todo un universo de creatividad, ansias y hasta le tienen fe a tradicionales rituales con el fin de que todo les salga bien. Este es el caso de Marcela Carvajal, quien revela en exclusiva para caracoltv.com qué es eso que jamás le puede faltar antes de sus obras de teatro.>> Entre una pareja de esposos, Mafe y Gonzalo, parece que todo está dicho, pero nada está claro. Como las parejas desgastadas, sólo se hallan para perderse juntos en ese laberinto sin sentido que es la disputa por tener la razón, y la pequeña discusión que empezó por un sofá, ahora que están separados por la distancia, se extiende a toda una batalla por zoom que termina convertida en situaciones donde cada cual es libre de sospechar o especular lo que quiera.‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ es una divertida comedia protagonizada por Marcela Carvajal y Fernando Solorzano, dirigida y escrita por el reconocido productor y director Dago García, una obra que expone de una manera jocosa el tema de las relaciones de pareja y cómo se manejan estando en la distancia, donde su forma de comunicación es el zoom.Esta obra nos habla de episodios comunes de la vida en pareja, la armonía, la felicidad, el amor y la confianza que existen entre Mafe y Gonzalo (la pareja protagonista de la obra), que se pueden ver afectados por la distancia y todo lo que esto trae consigo, bien lo afirma el dicho popular “amor de lejos o bueno en estos tiempos Amor por zoom, felices los cuatro”.Si quieres reírte un rato viéndote reflejado en situaciones comunes y corrientes, no te pierdas esta divertida comedia ácida, realizada al mejor estilo de los colombianos.‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ está disponible desde el pasado 27 de noviembre en la plataforma de El Telón, www.teatroaunclic.com, un proyecto de Caracol Televisión y Dago García Producciones.Así que no te pierdas de ver una divertida comedia y de vivir una inolvidable experiencia todos los viernes y sábados 8:00 pm en www.teatroaunclic.com.
Aunque no parezca, el trabajo de los actores también está lleno de inconvenientes, y más cuando se hace de forma virtual. Aunque la tecnología ha facilitado conectar a miles de espectadores con la obra ‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ en Teatro a un Click, esta también ha hecho de las suyas en los momentos más importantes.Fernando ‘El Flaco’ Solórzano y Marcela Carvajal no se salvaron de sufrir por la conexión del internet en la primera emisión de la obra, sin embargo, sacaron todo su profesionalismo y su creatividad a flote para salvar el momento y seguir como si allí nada hubiese pasado.>> Entre una pareja de esposos, Mafe y Gonzalo, parece que todo está dicho, pero nada está claro. Como las parejas desgastadas, sólo se hallan para perderse juntos en ese laberinto sin sentido que es la disputa por tener la razón, y la pequeña discusión que empezó por un sofá, ahora que están separados por la distancia, se extiende a toda una batalla por zoom que termina convertida en situaciones donde cada cual es libre de sospechar o especular lo que quiera.‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ es una divertida comedia protagonizada por Marcela Carvajal y Fernando Solorzano, dirigida y escrita por el reconocido productor y director Dago García, una obra que expone de una manera jocosa el tema de las relaciones de pareja y cómo se manejan estando en la distancia, donde su forma de comunicación es el zoom.Esta obra nos habla de episodios comunes de la vida en pareja, la armonía, la felicidad, el amor y la confianza que existen entre Mafe y Gonzalo (la pareja protagonista de la obra), que se pueden ver afectados por la distancia y todo lo que esto trae consigo, bien lo afirma el dicho popular “amor de lejos o bueno en estos tiempos Amor por zoom, felices los cuatro”.Si quieres reírte un rato viéndote reflejado en situaciones comunes y corrientes, no te pierdas esta divertida comedia ácida, realizada al mejor estilo de los colombianos.‘Hombre con hombre, mujer con mujer’ está disponible desde el pasado 27 de noviembre en la plataforma de El Telón, www.teatroaunclic.com, un proyecto de Caracol Televisión y Dago García Producciones.Así que no te pierdas de ver una divertida comedia y de vivir una inolvidable experiencia todos los viernes y sábados 8:00 pm en www.teatroaunclic.com.
En el apasionante cruce entre la creatividad teatral y la emoción de la lucha libre, nace 'La Lucha de Improbando', un show bajo la dirección de Sandra Sánchez, experta en improvisación teatral, que ha logrado fusionar dos mundos aparentemente dispares en una experiencia única para el público.El elenco cuenta con destacadas personalidades del mundo del entretenimiento, entre ellas Chichila Navia, Emmanuel Restrepo, Camilo Sánchez, Camilo Pardo, Nicolás Arrieta, Sara Samaniego (Marce la recicladora), Felipe Garay, Diana Vivas, Biassini Segura, Victor Tarazona, Andrés Lugo, entre otros.Mira también: Alejandra Borrero nos lleva en un recorrido por Casa E: así será la reapertura del múltiplex teatral“Vienen a probar las habilidades de los improvisadores aquí en ‘Improbando’, porque esto es una batalla entre equipos en donde solo gana el mejor”, dijo Sandra Sánchez, directora de esta puesta en escena.Cada duelo se desarrolla en el escenario de Cabaret, un espacio emblemático reconocido por su atmósfera íntima y su apoyo a propuestas teatrales audaces y originales. Este es el hogar de 'La Lucha de Improbando' durante esta emocionante temporada. Un espacio en donde la audiencia se convierte en testigo de momentos que van desde risas desenfrenadas hasta emociones intensas, mientras los actores luchan no solo por el reconocimiento de sus colegas, sino también por el aplauso y la aprobación del público.La dinámica única de esta puesta en escena, involucra a la audiencia de manera activa y participativa. Al final de cada espectáculo, los espectadores emiten su voto utilizando tarjetas rojas y amarillas para decidir quién merece ser coronado como el mejor equipo. Un juez imparcial también juega un papel crucial en esta decisión, evaluando las actuaciones y determinando cuál es el ganador. Además, a través de las redes sociales, se elige al mejor improvisador en el ‘Ring’, quien ostentará el prestigioso cinturón del 'Mejor Luchador'.“En este formato el público lo es todo, ellos deciden si lo hicimos bien o no lo hicimos tan bien, pero siempre lo hacemos bien”, acotó Sandra.Te puede interesar: El Lente Espía estuvo con ayuda de El Pollo Díaz detrás de cámaras en Sábados FelicesCada miércoles, los amantes del teatro y la lucha libre tendrán la oportunidad de sumergirse en el mundo de 'La Lucha de Improbando', para conocer un espectáculo con nuevos protagonistas cada noche, historias cambiantes y desafíos en el ‘Ring de combate’ que ponen a prueba las habilidades creativas de los actores.El Lente Espía estuvo en los camerinos con los artistas quienes participaron en juegos para conocer un poco más sobre esta puesta en escena y los personajes que salen cada noche a las tablas.
Carlos Ruge, Lorena Castellanos, Camilo Amores, Juan Diego Marín, Camila Jurado y Juanita Molina son los encargados de darle vida a Samuel, Anna, Daniel y Penélope, cuatro personajes de 'Otro café', de Casa E Borrero, interpretados por un reparto de lujo que estará en la piel de dos parejas distintas que por una pelea entre sus hijos terminarán destapando problemas en común. Una puesta en escena con lenguaje realista que pone sobre la mesa temas y conflictos a los que se enfrentan las personas al convertirse en padres y madres jóvenes en una sociedad descompuesta y opresora.“Se empiezan a destapar muchos problemas que uno vive en la vida de pareja. Esto es un inconveniente que ocurrió entre dos niños de seis años, y aquí estarán presentes los padres de ellos tratando de solucionar todo”, aseguró Carlos RugeMira también: Alejandra Borrero nos lleva en un recorrido por Casa E: así será la reapertura del múltiplex teatralA través de un lenguaje realista, esta sitcom o comedia de situación teatral, sumerge al público en esta historia en donde algunos podrán sentirse identificados fácilmente, pues a través de vivencias y relatos, redescubrirán lo difícil que puede llegar a ser convivir con una persona cuando existen problemas no resueltos. La sala de una casa será el escenario en donde todo pasará, el teatro íntimo permitirá hacer un viaje interno por cada personaje.“Este es un problema infantil que venimos a solucionar los padres, los supuestos adultos, y quienes terminamos siendo más infantiles que los mismos niños”, aseguró Camilo Amores.Una experiencia inmersiva llena de sorpresas que hacen que cada noche en las tablas sea diferente a las demás. ¿Qué pasa cuando se destapan los verdaderos problemas de ambas parejas? La falta de atención, la adicción al trabajo, la aparente tranquilidad espiritual y la infidelidad, llevarán al límite a los personajes. Además, invita a una reflexión de cómo el comportamiento de los padres incide en los hijos, en su forma de actuar y relacionarse con los demás.“Esta obra tiene algo que yo le llamo ‘la señora viendo la novela’, porque la gente empieza a hablar en medio de la obra, es muy chistoso sentir desde adentro del escenario la gente súper emocionada y conectada con la obra”, aseguró Lorena Castellanos.¿Cómo terminará la tensión de este desafortunado encuentro? ¿Cuántas tazas de café serán necesarias para solucionar esta amarga comedia?. Esta y más preguntas en un viaje inmersivo a través de las cámaras de Cultura Caracol para conocer más a fondo sobre ‘¿Otro café?’, la obra que podrán disfrutar en el teatro Casa ‘E’ Borrero hasta el 26 de agosto.
En medio del corre corre que genera una reapertura y el estreno de una obra, Alejandra Borrero nos deja adentrarnos a la nueva Casa E Borrero, en donde nos muestra cada uno de sus espacios y nos cuenta acerca de las novedades que se vienen y que llenan de expectativa a los amantes de lo artístico, quienes finalmente tendrán la oportunidad de tener más lugares para deleitarse.Los fanáticos de las tablas y los actores que se dedican al teatro no han podido evitar demostrar su emoción al saber que Casa E Borrero, el nuevo nombre que tiene este icónico lugar en Bogotá, reabrirá sus cuatro salas, pues desde la pandemia, cuando la gente pudo ir a lugares públicos, solo era posible asistir a la 'Sala Arlequín', la más grande de todo este recinto.Te puede interesar: India Martínez es la encargada de protagonizar la última obra teatral del Carlos SauraEs por ello que la mismísima Alejandra Borrero es quien nos hace un recorrido bastante especial, en el cual también somos testigos de todas las personas que están detrás de la reapertura y de la producción de las obras, desde las mejoras del lugar, hasta cómo cada uno de los actores se prepara antes de entrar a escena.Abriendo el telón de Casa E Borrero, la actriz, directora y activista nos deja ver todos los rincones donde los actores de las tablas tendrán más escenarios en los cuales presentarse, para así mismo impulsar el teatro en la capital de Colombia, dado que es una ventana muy grande para reafirmarse o darse a conocer dentro del mundo actoral.Conoce más: 'La la land' además de ser película, se convertirá en un musical de BroadwayAlejandra Borrero nos muestra las cuatros zonas que quedan a disposición de todos los espectadores, las cuales son 'Sala Arlequín', 'Salón Central', 'Sala Mayolo' y 'Sala Buenaventura', cada una con diferentes capacidades de público y objetivos comunicativos, ya que esto también es fundamental para narrar una historia, dado que también determina el espacio y movimiento de los artistas.A su vez, de su mano, podemos ver cómo se construye la magia y cómo los actores llevan a cabo esos ensayos en los cuales convierten sus guiones en una proyección visual e interpretativa con la cual quieren envolver a quienes asisten a su obra. Juan Manuel Lenis y Javier Gardeazabal no solamente nos abren las puertas de su escenario, sino que también nos permiten entrar a su camerino para relatarnos algunas de las cosas que allí pasan y que nadie tiene la oportunidad de observar.Por otra parte, el Lente Espía de Caracol Televisión capta cómo preparan lo que será la puesta en escena principal en la reapertura de Casa E Borrero, una fusión de música y actuación, en lo que podemos detallar la entrega que tiene Alejandra Borrero como directora y lo involucrada que está para que esta salga de la mejor manera.Lee también: 'Hemingway': obra de teatro inspirada en los "claroscuros" de Ernest Hemingway en EspañaEn cada segundo dentro de este lugar se respira arte, se sienten diversas emociones que permiten que quienes están en este se transporten por diversas historias y se envuelvan dentro de lo que proponen las tablas. Todos aquellos que conforman este multiplex teatral, iniciando por Alejandra Borrero, sienten una profunda pasión por el arte y se entregan al 200 por ciento por este sueño de hacer que tenga un mayor reconocimiento y valor en nuestro país.Por último, Jefferson Palacio, profesor de laboratorios y talleres de Casa E Borrero, nos permite estar presentes durante uno de los montajes que están haciendo los actores, quienes no tienen esta carrera como profesión, y en el que están componiendo una obra; dándonos una muestra de otro de los fuertes que tiene este lugar, ya que también tienen como objetivo ser parte de la formación de más artistas.Cabe recordar que la gran reapertura de Casa E Borrero, en la cual se abrirán oficialmente las cuatro salas al público, será el próximo 23 de junio, con obras para diversos gustos. Además, ya estará habilitada la zona de experiencia gastronómica, en la cual los asistentes podrán comer y tomar algunos cocteles.
Marisol Correa, Daniel Calderón, Sandra Sánchez, Julio Correal, Eliana Diosa y Juan David Galindo son sólo una parte del elenco de actores que se encargan de llevar al público en un viaje de emociones con ‘El Hostal’, la obra dirigida por Víctor Tarazona.Una obra de inmersión, en donde nada está planeado ni escrito y cada uno de los espacios del teatro se verán escenas diferentes. Allí, la conexión del cuerpo y la mente de los actores juegan un papel fundamental. Este es el resultado del arduo trabajo de los actores detrás de la improvisación y las largas jornadas de ensayos, pues no practican los diálogo ni las escenas, sino ‘calientan’ el poder de la imaginación.“Hay un entrenamiento de cuerpo, mente y fluidez, de conectar para que salga una buena función”, señaló Sandra SánchezEl cambio de escenarios, el vestuario y la participación del público en la narrativa hace de esta propuesta una experiencia diferente en cada función. Los espectadores son los encargados de crear historias a través de elementos, frases e incentivos a los actores que les sirve de inspiración para sus guiar el rumbo de la historia. La risa y la diversión están aseguradas en esta montaña rusa de emociones“Es muy vertiginosa porque uno no tiene nada, tiene mucha adrenalina. Mucha gente piensa que no entrenamos y acá se entrena muchísimo”, afirmó la actriz Cony CameloSon seis viajeros que muestran los momentos más divertidos y tensionantes a través de amoríos, negocios, conflictos familiares, traición y diferentes situaciones que concluirán con todos los turistas en ‘el ritual de despedida’. El clímax y la resolución de las historias en este particular relato hace de la obra de teatro el primer formato de improvisación que se realiza por recorridos en Bogotá, en donde a través de contenidos variados hacen de las tablas una verdadera experiencia para que la risa sea el común denominador en medio de un reparto que promete sorprender al público.“Algunas de las personas se arriesgan a levantar la mano y a contarnos sus experiencias en un hostal, hemos tenido historias bastantes raras”, acotó Eliana Diosa.¿Qué pasa dentro de un hostal?, ¿Qué relaciones se darán? Esta y más preguntas en este viaje inmersivo que hicimos en el teatro ‘La Tribu Art Club’ a través de las cámaras de Cultura Caracol.
Uno de los personajes infantiles más queridos de todo YouTube es La Vaca Lola, pues ha enamorado a más de un internauta con su tierna personalidad, increíble talento para la música y por el grupo de amigos que tiene. En diálogo con Caracoltv.com, los pequeños revelaron detalles de cómo será su presentación en las cuatro fechas que tiene programadas el 27 y 28 de mayo en el Teatro Colón de Bogotá. El primero en referirse al tema fue Rico, el burrito de la granja Las Nubes, quien reveló que procura llegar varios minutos antes del espectáculo y así prepararse tanto física como vocalmente: "yo me demoro más o menos una hora. Soy el primero en llegar acá a la granja para peinarme y cepillarme mi pelito y hacer todas estas cositas porque también hay que calentar la voz", mencionó. Mira también: Cristina Toro y Carlos Mario Aguirre presenta su obra de teatro ‘Luna de Mier’York, por su parte, expresó que todos están muy preocupados por la aparición de un malévolo personaje: "estamos muy emocionados porque va a llegar el nuevo integrante de Las Nubes, Bob. Todavía no sabemos qué animal es, pero nos corre la emoción por la sangre; sin embargo, hay un señor muy malo llamado el señor Melo, que quiere adueñarse de nuestra granja y no lo permitiremos". No te pierdas: Alejandro Aguilar le inculca a su hijo su pasión por la actuación y comparten en una obra de teatroDentro del musical, los asistentes podrán corear icónicos temas musicales como 'La Vaca Lola', 'Baby Shark', 'Lola baila con su cola' y para los adultos 'El baile de los gorilas'. Las funciones tendrán lugar el sábado 27 de mayo a las 12:00 M y 3:00 p.m. , así como también el 28 de mayo a las 11:00 a.m. y a las 3:00 p.m.Finalmente, La Vaca Lola, protagonista de esta historia, recomendó el show debido a que el público aprenderá sobre la importancia de contar en la vida con animales que te ayuden en cualquier circunstancia, de manera que decidió contar un poco de cómo ha sido la relación que tiene con su mejor amiga: "no pudo venir hoy, es Fritta la gallina, la van a conocer en mi show, es espectacular. Además, canta hermoso y sueña siempre con volar y yo le estoy ayudando para cumplir su sueño", dijo en medio de la entrevista.Te puede interesar: 'Hemingway': obra de teatro inspirada en los "claroscuros" de Ernest Hemingway en España
La Vaca Lola, sin lugar a duda, se ha convertido en la artista infantil más importante del momento. Se ha posicionado como un personaje inolvidable, no solo en la mente de papás y adultos que crecieron con su música, sino también cautivando diariamente a niños por medio de sus series y vídeos en YouTube, que han alcanzado más de cuatro mil millones de reproducciones.Debido a su gran popularidad, ‘La Vaca Lola, una aventura en Las Nubes’ llega al maravilloso Teatro Colón para entretener a los más pequeños y a toda la familia. Esta es una producción colombiana del Sello Editorial Discográfico Toy Cantando reconocido por ser un aliado para las familias en edad de preescolar. Por medio de entretenidas canciones y videos infantiles disponibles en su canal de YouTube que ya suma 27 millones de suscriptores.Mira también: Cristina Toro y Carlos Mario Aguirre presenta su obra de teatro ‘Luna de Mier’La obra transcurre en 'Las Nubes', la granja más feliz del mundo, donde viven La Vaca Lola y sus amigos, York, el cochinito pulcro, Hank, el gallo vanidoso, Fritta, la gallina que sueña con volar y Rico, un burro muy inteligente, quienes siempre están listos para la diversión. Sin embargo, la armonía en la granja ‘Las Nubes’ se acaba cuando un malvado explorador, el Señor Melo, llega en búsqueda de un tesoro perdido que está oculto en la granja.La Vaca Lola y sus amigos vivirán grandes aventuras y sólo lograrán salvar su hogar, si su amistad, unión, confianza y perdón, son más fuertes que la ambición. ¿Logrará el maléfico Melo apoderarse de 'Las Nubes'? ¿La Vaca Lola salvará su granja y el hogar de todos sus amigos? Todas las respuestas serán resueltas en esta gran historia.No te pierdas: Jaime Barbini fue cremado en la misma fecha en la que se conmemora el Día Internacional del TeatroEsta increíble obra cuenta con voces en vivo interactuando con el público y con las mejores canciones, nuevas y tradicionales de Toy Cantando, como lo son: ‘La Vaca Lola’, ‘A ram Sam Sam’ ‘Lola Baila con su Cola’, ‘Pajaritos a Volar’, ‘La Gallina Turuleca’, ‘Baby Shark’, ‘Chuchuwa’ ‘Soy una Taza’, entre muchas otras.‘La Vaca Lola, una aventura en Las Nubes’ brinda una experiencia sensorial y auditiva en el universo de la vaca más famosa del mundo, con una gran apuesta tecnológica audiovisual. Por medio de animaciones reproducidas en pantallas led, que provocan en el espectador experiencias realistas de un ambiente natural creando armonía entre los actores, el arte, la iluminación y el diseño del escenario.Esta obra nos dejará una gran enseñanza de la amistad incondicional, el amor por la naturaleza, los animales y nuestra misión por preservar el planeta. Funciones los días 27 y 28 de mayo.
La cantante India Martínez es la protagonista de la obra 'Lorca por Saura', el último espectáculo teatral dirigido por Carlos Saura, que narra episodios de la vida del poeta como sus viajes por América, con el que estuvo ensayando hasta el último momento, un trabajo del que espera que "se sienta orgulloso".La obra incluye las visitas del poeta y dramaturgo español Federico García Lorca (1898-1936) a Nueva York, Cuba y Argentina, con algún tango entre su música.Lee también: Alejandro Aguilar le inculca a su hijo su pasión por la actuación y comparten en una obra de teatroIndia Martínez se presentó a la gala de los premios del cine español, en este evento el Goya de Honor fue dirigido a Carlos Saura, quien falleció el día antes a cumplir los 91 años."Tenía una gran ilusión por participar del homenaje que se le daba, pero se me quitaron las ganas de asistir", contó a EFE en el momento en el que se enteró del fallecimiento del director, aunque finalmente acudió a la gala a arropar a su mujer, Eulalia Ramón, y a sus hijos Antonio y Anna.SU PASO POR AMÉRICA"Estar a sus órdenes ha sido toda una experiencia. Solo espero que se sienta orgulloso de mi trabajo", dijo la cantante en una entrevista antes del estreno en el madrileño Teatro Infanta Isabel de 'Lorca por Saura', escrita por Natalio Grueso, y en la que comparte cartel con Alberto Amarilla y Saturna Barrio, acompañados al piano por Antonio Bejarano.A Saura se le ocurrió que fuese una mujer la que interprete a Lorca, pues aseguró que el mensaje del poeta era "universal y atemporal".Te puede interesar: 'Hemingway': obra de teatro inspirada en los "claroscuros" de Ernest Hemingway en EspañaLa obra recrea la vida Lorca, desde su nacimiento a su paso por la residencia de estudiantes en Madrid, sus viajes a Nueva York, Cuba y Argentina, la creación del grupo de teatro La Barraca, hasta el desenlace final de su fusilamiento en la Guerra Civil española.Aunque la cantante recordó que en medio de los ensayos le entró el vértigo de no dar la talla como intérprete, Saura se la disipó: "quiero una cantante que interprete, no una actriz que cante"."Me da mucha seguridad. Me convence en el primer encuentro con las canciones que me propone, con su visión y su trabajo. Me da confianza y pienso: si cuenta conmigo, es por algo", había comentado el director.ALGÚN TANGOCoplas, flamenco, canciones de la época, poemas cantados como 'Verde que te quiero verde', 'La hija de Juan Simón' a propuesta de la cantante y algún tango, de su paso por Argentina, forman parte de la partitura musical."Me quedo con esos ratos de charla, de dirección. Cualquier actor o bailarín hubiera deseado estar a sus órdenes, pero sobre todo, con el hecho de haberle conocido más personalmente", subrayó India Martínez.
Al cumplirse los cien años de la primera visita de Ernest Hemingway a la ciudad española de Pamplona, famosa por los Sanfermines, el Teatro Gayarre de esa ciudad acogió una obra teatral que retrató los "claroscuros" de la vida del célebre autor estadounidense.Escrita por la dramaturga peruana Maritza Núñez, dirigida por el pamplonés Patxi Larrea y protagonizada por Julio Alonso, 'Hemingway' fue presentada el 7 de febrero en rueda de prensa.Lee también: Obra de teatro: A un mes de su estreno, se publica el video de la adaptación de 'Final Fantasy X'Hemingway llegó a Pamplona con 24 años el 6 de julio de 1923 y lo hizo como reportero del diario 'Toronto Star', en busca de material para sus reportajes periodísticos.Sobrevivió a tres guerras, siempre jugando con la muerte cercana, y derrochó pasión y vida sin límite alguno en todo lo que hizo; tal y como ha descrito la autora, su vida fue un gran encierro, como se denomina en España a las carreras de toros bravos por pueblos y ciudades, lo que hace que le llamen la atención las famosas fiestas de Pamplona, los Sanfermines, donde esas reclusiones son las protagonistas.La obra adentra al público en el ser humano que hay cuando se deshace el mito, en sus debilidades, su vulnerabilidad, cuando las heridas de guerras y viajes e intensa vida periodística y literaria han hecho de él una sombra de lo que fue.En los últimos meses de su vida, ingresado en una clínica psiquiátrica y sometido a electroshocks para cortar sus impulsos suicidas, entablará con su enfermero un diálogo en el que se mezclan los recuerdos reales, como impactos de bala, con las distorsiones de alucinaciones provocadas por su estado mental. El enfermero, que comparte sus últimos días con él, será su testigo privilegiado, a la vez que su conciencia y el único que parece romper su soledad final.A lo largo de la representación se abordan temáticas relacionadas con la salud mental, tales como las relaciones familiares conflictivas, los traumas tras las pérdidas de seres queridos, las huellas de la guerra y el suicidio.Te puede interesar: Lope de Vega: Gracias a la inteligencia artificial se descubre una de sus obrasLa muerte está permanentemente en el texto, tanto de forma literal al final, como de manera metafórica, refiriéndose a la incapacidad de crear, de mantenerse, de ser en el fondo todo lo que la figura de Hemingway era.Según señaló la autora peruana, para Hemingway, nacido en 1899 en Oak Park (Illinois, EEUU), Pamplona es "la euforia de la juventud" y añoraba esos momentos en sus últimos días antes de quitarse la vida en 1961 en Ketchum (Idaho, EEUU).El actor Julio Alonso narró cómo su comentado parecido físico con el autor estadounidense, ganador del Premio Nobel en 1954, le hizo interesarse por lo que se había escrito de él, y encontró la obra de Maritza Núñez, con quien conectó de inmediato con tal pasión que el texto terminó siendo una realidad sobre el escenario.El director Patxi Larrea no conocía en profundidad la vida del escritor y tenía una imagen de Heminwgay que ha cambiado después de la obra. "El público va a darse cuenta de lo que realmente fue la vida del escritor estadounidense igual que me pasó a mí", afirmó. - EFE
El equipo de la adaptación al teatro kabuki del videojuego 'Final Fantasy X' (FFX) publicó el primer vídeo de la obra, que muestra al actor Yonekichi Nakamura V, que encarna a Yuna, la protagonista femenina en la icónica escena del 'Envío'.La obra teatral de kabuki de FFX se estrenará el 4 de marzo en el teatro IHI Stage Around Tokyo de la capital nipona y se presentará hasta el 12 de abril con un total de 35 actuaciones, en un guiño al 35 aniversario de la franquicia 'Final Fantasy', conmemorado el 18 de diciembre de 2022 y que extiende sus actividades en este 2023.Lee también: Carlos Saura, reconocido director, enfatiza que hace cine porque le gusta, no porque le toqueEl vídeo, de un minuto y 51 segundos de duración, recrea mediante un juego de luces la danza que el personaje protagónico realiza en un atardecer en un momento destacado del juego, una ceremonia denominada 'Envío' que tiene el objetivo de guiar las almas de los difuntos hasta el Etéreo, el más allá del folclore del título. El metraje se ha compartido a través de las redes sociales por parte de la cuenta oficial del teatro."La escena se grabó sobre un escenario de hormigón frío bajo mis pies desnudos. Sentí que este frío era una experiencia compartida con Yuna, quien realiza el rito descalza sobre las aguas del mar de Kilika", bajo el que yacen los fallecidos en un acontecimiento catastrófico del videojuego, explicó Nakamura en un comunicado.Nakamura espera que su actuación "transmita desde el escenario lo sentido durante la grabación y que los espectadores disfruten".El coreógrafo, Kikunojo Onoe, trabajó en la escena integrando "el estilo de baile japonés tradicional con los fragmentos del 'Envío' que narra FFX", comentó, una combinación que considera buena, dado que en Japón los bailes eran tradicionalmente "una herramienta de comunicación con espíritus y deidades".La pieza de música que suena durante la escena es la misma compuesta por el afamado Nobuo Uematsu para el juego, pero cuenta con arreglos del músico Shinnai Tagatayu, que introdujo instrumentos típicos como el tambor tradicional nipón 'taiko' o flautas, con el objetivo de transmitir con sonido "los colores" de las ánimas.Te puede interesar: Taxis con videojuegos hacen más placentero el viaje de pasajerosEl reparto de la obra de kabuki, un género teatral en el que todos los actores son varones, cuenta con nombres como el de Kikunosuke Onoe V, que dará vida al protagonista principal, Tidus.Onoe, impulsor del proyecto y a cargo también de la planificación y escenografía junto a la escenógrafa Kahori Kanaya, encarnó en 2019 a Nausicaä en la adaptación al mismo género de 'Nausicaä del Valle del Viento', de Hayao Miyazaki.Otros actores participantes en la obra, que ha sido supervisada por el productor del juego, Yoshinori Kitase, son Shido Nakamura II en el papel de Auron y Matsuyama Onoe II en el de Seymour.'Final Fantasy X' es un videojuego lanzado originalmente en 2001 y que ha sido remasterizado en varias ocasiones para plataformas de generaciones recientes y PC. EFE
Se inicia la temporada de teatro en Bogotá con una de las grandes comedias de todos los tiempos. Se trata de BRAMS, que llega al escenario del Teatro Libre de Chapinero y que está protagonizada por Manuel Navarro y Biassini Segura.Esta pieza, que fue escrita originalmente por los reconocidos actores españoles Sergí López y Tony Alba, se presentará desde el 13 de enero a partir de las 8:00 p.m y por una breve temporada, con las magistrales actuaciones de sus dos protagonistas.Lee también: La Femme se presentará en Bogotá: conoce la fecha y dónde adquirir la boletasSin lugar a dudas, la comedia se ha consolidado como una de las más exitosas en las diferentes temporadas en varios países de Europa y por petición del público regresa a las tablas en uno de los escenarios más emblemáticos de la capital colombiana.BRAMS se da gracias a la participación de dos reconocidos actores, que con su talento le dan una dosis delirante de divertidas situaciones que conectarán al público presente en cada escena y diálogo.Te puede interesar: Karol G, Daddy Yankee, Luis Fonsi y otros reguetoneros recibieron demanda por derechos de autorLa historia que cuenta Brams: Una comedia hecha por errorTodo comienza cuando un productor de poco prestigio quiere realizar, dirigir y protagonizar un clásico de Shakespeare.Como cuenta con muy poco presupuesto debe suprimir la mayor parte de la obra escrita para 20 actores y re editarla en un texto solo para dos personajes.A dos días del estreno, el coprotagonista renuncia para ir a protagonizar una novela a México, por lo tanto, ante la premura y la urgencia lo reemplaza el peor actor posible. Entre el desastre y la calamidad, la risa está garantizada de principio a fin. “Desde ya ofrecemos disculpas por cualquier molestia en el estómago o en la mandíbula que esta comedia pueda ocasionarles”, aseguraron los actores para preparar a los asistentes.
Un mensaje poderoso se esconde detrás de la obra 'Sale pa' pintura', protagonizada por el humorista de Sábados Felices, Obvidio, y la actriz Diana Mendoza, bajo la dirección de Jona Cabrera. En medio de un show lleno de música, imitaciones a reconocidos artistas y trovas, se pretende mostrar cómo el ser humano jamás debe perder su esencia y que brillando a punta de talento es posible acabar con cualquier acto de soberbia. En esta comedia, Obvidio demostrará por qué no se debe subestimar a nadie y con su gran capacidad para actuar, imitar y hacer reír tratará de ganarse el cariño de Patricia, (Diana Mendoza) una mujer orgullosa, cegada por el poder y la altivez.Las imprudencias y los fríos comentarios que caracterizan a Obvidio saltarán al escenario del Teatro Prado de Medellín, al mismo tiempo que el personaje le llevará al público interpretaciones de cantantes como Leonardo Favio, Alejandro Fernández, Juan Gabriel, Sandro de América, entre otros.Por otro lado, Diana Mendoza retoma su carrera con esta obra después de convertirse en madre y qué mejor manera de hacerlo que en un show que le permite vivir tantas emociones al mismo tiempo.¿Cuándo y dónde?Lugar: Teatro Prado de Medellín,. Carrera 45D No. 59 – 01.Fechas: funciones de jueves a sábado, del 13 al 22 de octubre.Hora: 8:00 p.m.Ingreso: permitido de 12 años en adelante, los menores deben ir acompañados de un adulto.Entradas: se pueden adquirir en las taquillas del teatro o en Boletaenmano.comSobre el elenco y directorObvidio es interpretado por Carlos Andrés Mejía, actor y cantante colombiano con más de 10 años de experiencia en el medio y humorista del programa Sábados Felices de Caracol Televisión.Diana Mendoza le da vida al personaje de Patricia. La actriz tiene más de 15 años de experiencia en teatro, cine y televisión. Recordada por su personaje de Ligia en la telenovela Vecinos, de Caracol Televisión.Su director, Jona Cabrera, es maestro en artes escénicas de la Universidad de Antioquia y también actor, escritor y productor con más de 25 años de experiencia en la industria.
“¿Usted no sabe quién soy yo?”, “¿De qué me hablas viejo?” y “Le voy a dar en la cara…” son algunas de las frases con las que el público de ‘El burgués gentilhombre’ no puede aguantar las carcajadas durante su presentación en la sala principal del Teatro Colón de Bogotá. Oraciones muy conocidas para los colombianos y que demuestran cómo fue adecuada una de las creaciones más representativas de Molière al contexto nacional. En cerca de dos horas y media, ocho reconocidas actrices colombianas dan vida a este clásico para así conmemorar los 400 años del natalicio del dramaturgo, poeta y actor francés.Caracoltv.com estuvo tras el telón de esta versión adaptada por Carolina Mejía Garzón y dirigida por Jorge Mario Escobar en donde Tatiana Torres, Chichila Navia, Jenny Lara, Carolina Cuervo, Juanita Cetina, Alexandra Escobar, Diana Ángel y Viviana Bernal recrean la historia del Sr. Jourdain, un hombre que desea ascender en la escala social y convertirse en alguien de la nobleza. Una clara crítica a las apariencias y al esfuerzo por ser alguien que uno no es. Aunque en la versión tradicional hay roles masculinos, aquí son interpretados por mujeres, lo cual no busca parodiar a los hombres, sino crear personajes auténticos que intensifiquen el humor.Esta comedia de cinco actos fue estrenada originalmente el 14 de octubre de 1670 y fue inspirada en la realidad de su tiempo. Sin embargo, sigue demostrando que sus mordaces críticas están vigentes a pesar del tiempo. Así como lo menciona la actriz Carolina Cuervo:La obra es presentada en clave de clown, lo cual, supuso un reto para las actrices que le dan vida a esta arriesgada apuesta del Teatro Colón, a pesar de que todas tenían una experiencia previa en el lenguaje de payaso. Una preparación ardua, pero muy seria, aunque tenga la intención de hacernos reflexionar y reírnos de nosotros mismos, según Carolina Cuervo y Tatiana Torres.Asimismo, minutos antes del ensayo general de esta obra que está en temporada hasta el 8 de octubre de 2022, las actrices revelaron algunas peculiaridades de cómo se preparan antes de su presentación, la cual incluye desde el calentamiento del cuerpo, la voz y un círculo íntimo entre los integrantes del elenco y la producción, hasta amuletos como las velas, santos o un shot de alguna bebida.El burgués gentilhombre es en definitiva una invitación a hacernos reflexionar como sociedad sobre las apariencias, el machismo y la doble moral con un elenco de primera en el teatro más importante el país.
Susy López y Carlos Mejía, dos grandes de la televisión nacional, no paran de conquistar a sus seguidores con su nueva obra 'La pareja ideal', dirigida por Jonathan Cabrera y que están presentando en el Bar Mayolo de la Casa E. La obra no solo muestra de manera jocosa los diferentes momentos por los que deben atravesar los novios, sino que también les brinda la oportunidad a los asistentes de participar y cantar cada uno de los temas musicales que prepararon.En diálogo con Caracoltv.com, los también integrantes del elenco de Sábados Felices respondieron qué características debe tener alguien para que ellos despierten interés y los califiquen como 'La pareja ideal'.Mira también: Carolina Cuervo habló de los rituales que hace antes de salir al escenario: "soy muy mística""Primero, pues que crea en Dios, para mi es lo más importante porque si ama a Dios me puede llegar a amar a mí; lo segundo, que sea fiel, que sea leal, que sea honesto, que sea divertido, ojalá que cante, me encantan los hombres que cantan", señaló Susy López, agregando que es un poco relajada en cuanto a exigencias físicas se refiere. Te puede interesar: Carlos Hurtado casi muere congelado en las grabaciones de 'Un parcero en Nueva York'Mejía no se podía quedar atrás; por eso, dejó por un momento su sentido del humor y comentó que le gustan las personas que le depositan su cariño incondicionalmente y siempre están dispuestas a brindarle una mano en el largo camino de la vida."Una persona que me acepte con mis errores con mis cualidades que me acompañar, que sueñe conmigo, eso en lo personal y físicamente yo creo que eso no va mucho en lo físico, yo creo que es lo que se siente, cuando das un beso, cuando miras a los ojos", señaló. No te pierdas: ¿Vale la pena ser infiel? Actores responden si han tenido la 'Dulce Tentación' de poner los cachos¿Cómo es el detrás de cámaras de 'La pareja ideal'?López y Mejía deben llegar aproximadamente a las 5:00 p.m. para ensayar el libreto de la obra, maquillarse, llevar a cabo uno que otro ritual antes de subirse al escenario y terminar de ultimar detalles, pues a las 9:30 p.m. deben están listos para derrochar todo su talento. Dentro de las prácticas que usualmente implementan antes de entrar a escena se encuentra hacer una pequeña oración juntos y agradecer por el talento que Dios les dio.
Carolina Cuervo se ha destacado como una de las actrices más importantes del teatro y la televisión en Colombia gracias al compromiso que tiene con sus personajes. En esta oportunidad, 'La Cuervo' se preparó para lanzar al ruedo su comedia espiritual titulada 'Que nada me quite la paz', con la que invita a todos a emprender ese camino de autoconocimiento teniendo siempre un excelente sentido del humor. En diálogo con Caracoltv.com, la actriz reveló que se considera una persona que busca mucho ese lado espiritual, por eso, lleva a cabo todo un ritual antes de salir al escenario para evocar sus mejores energías y así tener aún más la certeza de que espectáculo será tal cuál lo preparó durante los largos ensayos.Mira también: Arelys Henao debuta como actriz en su nueva obra de teatro 'Entre lágrimas y risas' "Me gusta mucho antes de salir a un escenario prender unas velas, tengo mis piedras, tengo incienso, limpio la sala, el día que estrené básicamente limpié toda la sala con salvia. Soy muy mística y muy ritualística. También me entrego mucho y abro mi camino a los maestros de sabiduría porque me entrego básicamente con mis dones y mis talentos para poder comunicar, que creo que es lo que un artista hace", señaló en medio de la entrevista. Te puede interesar: Así es el tras bambalinas de Mujeres a la Plancha Arrasando: "nos llaman unas cuatro horas antes"Adicionalmente, puntualizó que todos los papeles traen consigo un nuevo reto; por eso, pone en práctica algunos tips para poder aprenderse los libretos o monólogos. En primer lugar, es de vital importancia entender el mensaje del texto y luego desaprenderse la estructura para que la interpretación sea orgánica y natural. Asimismo, destacó que los ensayos son fundamentales pues le permiten conocer su expresión corporal, entonación y conexión con el público. 'Que nada me quite la paz' se encuentra disponible en el Teatro Nacional de la calle 71 los martes y miércoles a partir de las 8:30 p.m.No te pierdas: ¿Vale la pena ser infiel? Actores responden si han tenido la 'Dulce Tentación' de poner los cachos
Al Teatro Belarte de Bogotá llega 'Dulce Tentación', una comedia que reúne el toque perfecto de diversión, sensualidad y talento de actores colombianos de la talla de Julio Sánchez Cóccaro, Margarita Reyes, Freddy Ordóñez, Jenny Osorio, Edwin Garrido y Deisy Lemus. En exclusiva para Caracoltv.com, estos artistas se le midieron a responder si han sido infieles y revelaron detalles de cómo se preparan antes de salir a escena. Mira también: Ricardo Vesga y el viacrucis de su teatro por las lluvias: "tenemos más goteras que techo"¿Cómo fue la preparación para interpretar sus personajes?Según relataron, debieron hacer una "gimnasia física y mental" para poder darle vida a su papeles dentro de la obra, pues tuvieron que escoger atuendos que probablemente no usarían en la vida real, como el caso de Lemus, y también se vieron en la necesidad de recurrir a anécdotas del pasado para sacar adelante su interpretación, tal es el caso de Garrido, quien confirmó haber sido infiel. Te puede interesar: "Le dedicamos la función": Vicky Hernández lloró en el reencuentro con Julio MedinaUna de las curiosidades del elenco, es que cada uno tiene su propio calentamiento antes de mostrarse ante el público; no obstante, Reyes reveló que tiene un amuleto que siempre la acompaña en cada proyecto que emprende y que la ayuda a tener un excelente desempeño dentro de su carrera artística. Sobre 'Dulce Tentación'La comedia escrita por el francés Marc Camoletti y adaptada a Colombia y Estado Unidos por Víctor Hugo Morán, fue dirigida por Juan Ricardo Gómez. Se trata de la historia de Fernando, un hombre que aprovecha que su esposa se irá de la casa a visitar a su madre para invitar a su amante y a un amigo a pasar el rato sin generar ningún tipo de sospecha. Luego de contratar a una empleada y de tener la coartada perfecta, la vida de estos personajes se enredará cada vez más mientras intentan, fallidamente, actuar como alguien que en realidad no son.No te pierdas: Del teatro a protagonizar más de 10 novelas: Esta es la historia de Edmundo Troya
El Festival Iberoamericano de Teatro anuncia que Estados Unidos es el país invitado de honor de la edición número XVII, que se llevará a cabo del 1 al 17 de abril de 2022 en Bogotá. Su participación vendrá acompañada de dos grandes obras: 'Frankenstein', de la compañía Manual Cinema, un concepto del dramaturgo 'Drew Dir', y 'The Song of the North' (La canción del norte) de la compañía Fictionville Studio, dirigida por Hamid Rahmanian. Espectáculos que podrán disfrutar los amantes del teatro y las artes escénicas, directores, actores, ciudadanos, turistas y curiosos.Los efectos sonoros, el manejo de sombras, las técnicas cinematográficas y la música en vivo, son los elementos que se destacan en estas obras que trae el país invitado. La compañía Manual Cinema presenta su emocionante versión del clásico cuento gótico Frankenstein; una historia donde el amor, la pérdida y la creación se fusionan de forma inesperada. Sin duda, un espectáculo inquietante como nunca antes visto.Te puede interesar: ¡Agéndate! Esta es la guía completa de los conciertos y festivales para este año en el paísPor su parte, 'The song of the north' (La canción del norte) es un espectáculo a gran escala, donde 258 marionetas cuentan la historia de la princesa persa, Manijeh, que usa sus súper poderes para evitar una guerra y rescatar a su amado de una situación peligrosa. Una adaptación de Shahnameh – el libro de los reyes persa (escrito hace 1.000 años). Esta puesta en escena es un espectáculo visual exquisito creado por el ganador de la beca Guggenheim, en 2014, Hamid Rahmanian.El Festival brillará con la presencia de más de siete países, entre los que se encuentran: España, México, Bélgica, Francia, Líbano, Argentina, Reino Unido y Estados Unidos. La magia, la imaginación y los sentidos se activarán en un variado cartel de 14 obras, que incluye: Encuentros Breves con Hombres Repulsivos, del director y dramaturgo Daniel Veronesse; Trilogía de Mujer, de la compañía La Conquesta del Pol Sud; Museo de la Ficción Imperio I, del director Matías Umpierrez y Pinocchio, de Jasmin Vardimon Company.
Hacer reír al público expectante no es tarea fácil; sin embargo, la disciplina y la pasión por la actuación han llevado a Marcela Gallego y Ana María Sánchez a convertirse en todas una ídolas de la comedia, luego de que aceptaran participar en la obra de teatro 'Radojka', dirigida por el también actor Saniago Alarcón. Esta es la historia de dos enfermeras que deben cuidar a una anciana serbia, pero para conservar sus trabajos, deberán tener siempre la mejor disposición. Mira también: Gracias a la improvisación, Marcela Gallego logró obtener su primer trabajo como actrizEn diálogo con Caracoltv.com, las actrices llevaron situaciones de sus personajes a la vida real y se atrevieron a revelar, de forma cómica, que para conservar su trabajo como protagonistas de la historia están decididas a envenenar a cualquiera que pretenda interponerse en su camino de convertirse en la obra más vista en lo corrido del 2022. Además, aprovecharon el espacio para señalar que ha sido todo un honor volverse a reencontrar en un proyecto artístico como este, pues trabajaron juntas hace muchos años.Te puede interesar:Ana María Sánchez asegura que familiar fallecido le salvó la vida"Pues, lo que he visto en Marcela en este tiempo de verdad es disciplina, mucha disciplina, porque le ha tocado un reto muy berraco de hacer esto en muy poco tiempo, este reemplazo de nuestra anterior actriz y llegó con toda, llegó con propuesta y estudiosísima, de verdad", puntualizó Sánchez sobre Gallego. Marcela, por su parte, definió a su compañera de escenario como alguien "impecable", pues su trabajo, a los ojos de los grandes exponentes de la comedia colombiana es asombroso. "El trabajo de Ana María es una cosa de una minuciosidad, de una arquitectura, o sea, es impecable", finalizó. Cabe resaltar que durante la entrevista, ambas exaltaron el rol que ha desempeñado Alarcón en la construcción de las escenas, pues consideran que es una persona "brillante" que está dispuesta a proponer nuevas ideas para que todo el elenco se sienta seguro de cada una de sus interpretaciones. No te pierdas 'Radojka' en el Teatro Nacional La Castellana los días jueves, viernes y sábados a las 8:00 p.m.No te pierdas: Marcela Gallego abre su corazón y habla sobre la muerte de su madrePor: Marianella Chavarro Castro.
Con la posibilidad de contar con un aforo total en cada una de sus funciones, vuelve el tradicional y esperado espectáculo de temporada de la compañía de teatro musical Misi, esta vez con el estreno de 'El compositor de sueños'.Desde el 4 de diciembre se iniciará la temporada de este espectáculo, después de casi dos años de que la industria de la cultura y el entretenimiento enfrentó el cierre de los escenarios, en el más duro periodo por la pandemia, vuelve Misi Producciones a encender el espíritu de esta bella época.El telón se subirá en el telón del Teatro Colsubsidio de Bogotá, para darle vida a esta nueva historia enmarcada en un viaje de ilusión, fantasía, música, color y personajes mágicos. Original de Juan Mondragón y Felipe Salazar, 'El Compositor de Sueños', llevará de regreso al espectador al teatro musical clásico, que surge de la necesidad de devolver la fe y la esperanza, después de estos duros momentos que la humanidad ha enfrentado.Una historia enmarcada en la tras escena de un teatro y que nos muestra todo lo que ocurre en la preparación de un musical de Navidad y lo que ello implica, con todos los personajes que hacen parte de un montaje. Nuestro protagonista es un afamado compositor, Gabriel (Juan Mondragón), quien es responsable de terminar de componer la música del espectáculo, que no se pudo estrenar debido al cierre de los teatros, y pierde así su inspiración.En medio de la desesperanza que atraviesa Gabriel, aparece en su vida un personaje llamado Belén (Juliana Reyes), la musa que llega para ayudarle a salir de su tristeza, devolverle la ilusión y recuperar su inspiración. De su mano, Gabriel logrará salir de su bloqueo, gracias a la magia de la Navidad y a sus personajes de fantasía que, desde el más clásico hasta el más mágico y animado, cobrarán vida y nos mostrarán una verdadera aventura de Navidad con los elfos, los renos, los osos y los personajes fantásticos de esta bella época.Será la oportunidad para volver al teatro clásico, a lo esencial, con los recursos tradicionales, en donde la escenografía que enmarca el mundo del teatro es protagonista, al igual que los personajes que se mueven en la tras escena, que nunca vemos, y que son importantes en esta historia.Con más de 30 artistas en escena, una orquesta conformada por 14 músicos, bajo la dirección del maestro Ricardo Jaramillo, con las orquestaciones de Larry Hochman, Moisés Herrera y Andrés Prieto, con más de 20 cambios de vestuario, con la música original de María Isabel Murillo, Leonardo Palacios y Juan Mondragón, con el diseño de vestuario de Juliana Reyes, el diseño de iluminación de Humberto Hernández, el diseño de escenografía de Hernán Peñuela, el diseño de sonido de Alejandra Bernal, la dirección actoral de Christian Ballesteros, la dirección musical de Leonardo Palacios, coreografía de Richard Palomares, Vanessa García y Felipe Sánchez, con libreto de María Clara Torres, Laura Orduz, Ricardo Aponte y Juan Mondragón, bajo la dirección general de Felipe Salazar.Las funciones, a partir del 4 de diciembre, se realizarán los jueves y viernes a las 7:30 p.m. los sábados con doble función 3:30 p.m. y 7:30 p.m. mientras que los domingos a las cuatro de la tarde, con una preventa que inicia el 18 de noviembre a través del sistema de TuBoleta y las taquillas del teatro.Colprensa.
En 1961, el mismo año que Jhon F. Kennedy visitaba Colombia para dejar claro que acá nunca iba a pasar lo de Cuba, que en nuestras tierras el comunismo estaba proscrito y, de paso, para construir las nuevas casas de “su” barrio, la Selección Colombia disputaba las eliminatorias para el Mundial de Chile de 1962 contra Perú. El fútbol de clubes estaba totalmente institucionalizado y el tema el orgullo regional era una constante casi ritualizada para el colombiano, que todos los domingos en la tarde prendía su radio para escuchar a Carlos Arturo Rueda, Alberto “el patico” Ríos y Alberto Piedrahíta Pacheco en la narración y comentarios del partido de la fecha. Incluso en ese 1961 se había empezado a jugar el Totogol, apuesta basada en los resultados de la fecha profesional que entregaba fuertes sumas de dinero y consolidaba el interés del público por el torneo[1]. Pero, a diferencia de los clubes – orgullo regional y del gran interés que generaba en los colombianos el torneo profesional, los campeonatos de selecciones nacionales en los que participaba el equipo nacional eran recibidos con entusiasmo pero no con optimismo pues la Selección Colombia era como un hijo bobo al que todos querían, pero con algo de lástima. Esto se explicaba por la ausencia de triunfos importantes y simbólicos del equipo, lo que no generaba una integración total del ciudadano y la Selección. Además, al comenzar los 60 el torneo era dominado claramente por jugadores argentinos, uruguayos y brasileños ya que la reglamentación de la Dimayor exigía sólo que cuatro jugadores nacionales fueran alineados en los clubes, con lo que la mayoría de equipos contrataban extranjeros para defender sus colores. A esto había que sumarle el que la historia de la Selección en la Copa América había sido decepcionante, salvo una esporádica victoria sobre los todopoderosos uruguayos en 1957, por lo que no se tenían muchas esperanzas en el duelo frente a los vecinos del sur para clasificar al Mundial de Chile. Perú, un rival de vieja data Pero el hecho de enfrentar a los peruanos, con los que el colombiano sentía que había una rivalidad desde la Guerra del 32 y además no olvidaba los Juegos Bolivarianos del 38, en donde nos humillaron en Bogotá[2], hizo que la gente apoyara a la selección en El Campín ya que, además, esta contaba con las grandes figuras de Millonarios, para entonces líder del torneo y futuro campeón, Efraín 'Caimán' Sánchez, Delio 'Maravilla' Gamboa, Marino Klinger y Francisco 'Cobo' Zuluaga y, tal vez lo más importante, la dirección técnica de la legendaria figura de Adolfo Pedernera, ídolo nacional desde El Dorado. La satisfacción nacional llegó con la victoria 1-0 pero, aún así se hubiera derrotado al tradicional rival, el resultado parecía insuficiente para ir a Lima a jugar el partido de vuelta. Sorpresivamente Colombia sacó un empate de 1-1 en el Estadio Nacional de Lima y se clasificó por primera vez a un Campeonato Mundial de Fútbol. La fiesta nacional fue inmensa, una marcha recibió a los “héroes” (pues así los llamó la prensa) en el aeropuerto y los periódicos no dejaban de analizar las ventajas políticas y culturales de ir a un Mundial y el peso internacional que esto representaba para la imagen de Colombia. Pero a la hora de conocerse el grupo en el que jugaría la selección en Chile todo fue preocupación. Colombia jugaría en el grupo 1 con sede en Arica, ciudad limítrofe con Perú pues se esperaba que fuera este el seleccionado clasificado, y su rivales serían el bicampeón mundial Uruguay y las potencias comunistas Yugoslavia y URSS. Los diarios se dieron a la tarea de explicarle a sus lectores que en estos dos países el fútbol era una política de Estado y que los miembros de la selección eran oficiales del ejército, y el país entonces se empezó a angustiar: ¿los jugadores colombianos jugando contra soldados del temible ejército comunista? ¿Qué podía hacer 'Maravilla' Gamboa frente a defensas que habían recibido entrenamiento en el ejército que tenía preocupado a Kennedy? No había muchas esperanzas... Y la preocupación aumentó cuando la prensa publicó que la URSS venía de ganar la Copa Europa y que su arquero era Lev Yashin, conocido legendariamente como 'la araña negra' y considerado el mejor arquero del mundo. La primera fiesta por un Mundial Pero la primera participación de una selección nacional en un Mundial le dio permiso al pueblo colombiano de soñar con una actuación destacada y los medios se encargaron de apoyar ese sueño. Se empezó a cubrir toda la preparación de los rivales del equipo y se publicaban notas sobre el estilo de juego de las principales figuras del grupo 1. Por primera vez en la historia del país el comercio empezó a vender buzos alusivos al equipo nacional. Estos eran blancos y en el pecho llevaban un emblema rojo que decía “Copa Mundo – Colombia” alrededor de un balón de fútbol. Cerveza Costeña cambió su etiqueta por una con imágenes de un partido de fútbol, y todo el país se mostró interesado por el hecho de que la bandera colombiana ondeara junto a la uruguaya, la italiana, la alemana y la brasileña, campeones mundiales en los años anteriores. Todos los medios, escritos y radiales, empezaron a preparar el traslado de sus periodistas a Arica para el cubrimiento del Mundial en una dinámica periodística que nunca había tenido el país. Las apuestas por el título empezaron a rodar en Chile, hecho que fue cubierto por todos los periódicos nacionales, y, frente al favorito y actual campeón Brasil, que tenía 4.156 votos, Colombia, con 12 votos, ocupaba el puesto 16 entre 16 equipos en el favoritismo chileno. Con ustedes, la Unión Soviética El seleccionado de la URSS llegó a Cali de paso para Arica y decidió jugar su último partido de preparación contra el América. El hecho causó morbo entre la afición y en los círculos políticos pues, en medio del plan anticomunista del presidente Alberto Lleras, el gran socio de Kennedy en América Latina, veintidós oficiales soviéticos se encontraban en territorio nacional bajo permiso gubernamental. Los 'rusos' fueron la sensación en Cali pues eran los primeros verdaderos bolcheviques que se veía en el país, y la prensa jugó con titulares entre la disputa de “América contra URSS”. El partido, que contó con la presencia del técnico nacional, Adolfo Pedernera, y de un delegado uruguayo, terminó 0-0 y la gente quedó convencida de que ese equipo no era tan poderoso como se decía. Pero al otro día los diarios nacionales tumbaron el optimismo colombiano al publicar en primera plana declaraciones de Pedernera diciendo que la URSS jugó de forma cautelosa pues sabía que lo estaban observando e, incluso, había cambiado los números de sus camisetas para confundir tanto al técnico nacional como al uruguayo. Los "perversos" comunistas habían jugado al contraespionaje con el técnico, la prensa y la afición colombiana. Y nos vamos al Mundial El 22 de mayo de 1962 la Selección Colombia partió para Chile en medio de una multitud de diez mil personas que acompañó al bus que llevaba a los jugadores y llenó el aeropuerto con banderas y gritos de aliento para los representantes de la patria. “Minutos antes de tomar el jet, los integrantes de la selección se dirigieron frente a la plataforma y se despidieron de los numerosos aficionados que se encontraban en el aeropuerto con un “Viva Colombia” que fue respondido por todos los asistentes”[3]. La nación partía a enfrentar el comunismo. La selección no empezó tan mal el Mundial. El 30 de mayo perdió 2-1 con Uruguay pero la prensa destacó que Colombia estuvo por encima del marcador 57 minutos con el gol de 'Cobo' Zuluaga y que los uruguayos ya le tenían respeto al equipo nacional desde que fueron derrotados por nuestra Selección en la Copa América de 1957. El titular “Colombia no fue fácil presa” demuestra que ya se asume al equipo como si fuera el país mismo. La selección empezaba a hacer parte de la cotidianidad de los colombianos que no hablaban, leían o escuchaban de otra cosa y es esta cotidianidad la que crea identidad[4]. El seguimiento por radio de este primer partido a través de Caracol, RCN o Radio El Dorado, paralizó al país e hizo que en Bogotá un hombre cogiera a golpes a su mujer después del segundo gol uruguayo pues, según él, ella no hizo la fuerza suficiente cerca al aparato de radio por el equipo.[5] Para los medios, y para los colombianos en general, el Mundial parecía volverse rojo pues los equipos de URSS, Yugoslavia, Hungría y Checoslovaquia dominaban ampliamente en los primeros días. Las caricaturas mostraban a Krushev y Tito tomando la Copa Mundo bajo la mirada atónita de De Gaulle y Kennedy, y ahora, sin mucho optimismo, le tocaba el turno a Colombia de salvar el campeonato e impedir que los comunistas se llevaran el triunfo. Fuimos héroes El 3 de junio llegó el día definitivo, si Colombia perdía estaba prácticamente eliminada del torneo. “David y Goliat hoy en Arica” tituló El Tiempo, “Colombia-Rusia, cotejo de esperanzas” lo hizo El Colombiano y “Tenemos posibilidades: Pedernera” El Espectador. El país entero estaba angustiado ese domingo y muchos se fueron a los estadios sólo para escuchar con sus compañeros de tribuna de siempre la transmisión del partido de la Selección. Después de jugados sólo 12 minutos Colombia ya perdía 3-0. Las caras largas abundaban alrededor de los radios pero de pronto Hernán 'Cuca' Aceros le hizo un gol a Yashin a los 20. La alegría fue inmensa: se había vulnerado el arco de “la araña negra”. Poco después en Arica terminaba el primer tiempo. En el intermedio, después de la charla técnica, la leyenda dice que Pedernera reunió a su equipo y le preguntó a sus hombres si sabían cantar. Los jugadores se miraron asombrados y algunos dijeron que sí. Pedernera repitió la pregunta con mayor vehemencia y todos respondieron al unísono afirmativamente. Entonces el técnico argentino, la máxima estrella de El Dorado, empezó a cantar el Himno Nacional de Colombia. Todos los jugadores se le unieron y entraron al partido henchidos de patriotismo y dispuestos a dejar el nombre de Colombia en alto. El resultado final del partido demostró que el himno funcionó: 4-4, gracias a las anotaciones de Antonio Rada, Marino Klinger y un gol olímpico incluido de Marcos Coll, y todo un país celebrando. Los pitos y las banderas inundaron las calles y los estadios se llenaron no para presenciar los partidos de la fecha profesional que se jugaba ese día, sino para rendirle homenaje a la bandera y a la Selección. En Cali se quemaron cohetes y se organizaron marchas como en Barranquilla, Medellín y Bogotá. Al día siguiente los diarios no tuvieron otra noticia. El Tiempo publicó en primera página, cubriéndola toda y a seis columnas, un simple “Colombia: 4- Rusia: 4”, en El Espectador el nombre del periódico fue desplazado a mitad de página pues, también a seis columnas, tituló “Rusia no pudo con Colombia”, y El Colombiano fue más allá titulando “Consagración de Colombia”. Colombia se volvía en el imaginario colectivo una nación superior gracias a un empate contra la todopoderosa URSS y, además, se volvía un adalid del anticomunismo por haber frenado al equipo de Nikita Krushev. Así lo asumieron todos los colombianos que veían en la prensa como su mandatario le mandaba un telegrama a los jugadores en el que decía “Buen trabajo muchachos”, y como su recién electo presidente, Guillermo León Valencia, declarabauna frase que sintetizaba todo el uso político del evento: “Es un triunfo de la democracia sobre el totalitarismo” y que “Espero que la próxima vez triunfe la libertad sobre la esclavitud”. Los caricaturistas aludieron a la delgada figura del presidente Lleras diciéndole a un malhumorado Krushev: “Lo siento Nikita, pero ni siquiera en fútbol Rusia podrá con Colombia” como en El Tiempo, o diciéndole “No hay duda de que nuestro sistema es superior” como en El Espectador. Fue un resultado asumido por el Frente Nacional con fines políticos en el momento de mayor macartismo que vivía el país, y generador de un nacionalismo desconocido para el pueblo colombiano pues hasta los productos y comerciantes le rindieron homenaje a la patria poniendo la bandera en sus etiquetas. El gobierno nacional anunció la creación de un trofeo llamado “Selección Colombia en la Copa Mundo” y el Ministro de Educación, Jaime Posada, dijo que se tomarían medidas para perpetuar la labor de la Selección Colombia.[7] Lastimosamente el esfuerzo contra los soviéticos fue enorme y los jugadores no llegaron bien físicamente para el partido contra Yugoslavia que se suponía más fácil. El resultado fue una derrota de 5-0 y la eliminación del Mundial[8], pero, en últimas, eso no importaba, se había conseguido una hazaña, se había dejado el nombre del país en alto y en Colombia todos consideraban que se había hecho historia, pues, además de quedar mejor en las estadísticas que Suiza y Bulgaria y de ser el único equipo que le metió cuatro goles a “la araña negra”, el único gol olímpico en la historia de los mundiales de fútbol era de un colombiano: Marcos Coll. Como le dijo a la prensa Marino Klinger, autor del cuarto gol frente a la URSS, al volver de Chile “Me olvidé de todo, incluso de mí mismo. Sólo sabía que era Colombia y que había algo inmortal que se llama Colombia”. Las bases para la identidad nacional con la selección Colombia estaban echadas pero sólo después de 25 años se conseguirían solidificar plenamente. Por el momento, y eso era lo satisfactorio para el presidente, Colombia le había ganado al comunismo. [1] El Totogol era una copia del sistema de apuestas legales en el fútbol que se utilizaba en Italia, España e Inglaterra y le dio paso a la estadística y al pronóstico en el cubrimiento mediático del fútbol colombiano pues estos dos factores eran decisivos a la hora de apostar y generaban un dominio “científico” del espectador sobre el tema fútbol: “Porque se tenía la seguridad de que cada aficionado es un técnico, cualidad que habrá de probar en sus apuestas, haciendo las combinaciones en base a sus conocimientos” (Revista Afición No 46. Bogotá. Mayo 26 de 1961. Pág. 23) [2] La rivalidad o antagonismo en el fútbol se da, en primera medida, por el factor de vecindad, ya que las disputas históricas, culturales y políticas tradicionales de dos comunidades vecinas son traspasadas al campo de juego; y en un nivel superior este antagonismo se presenta por la creación de un discurso de rivalidad histórica a partir de los éxitos deportivos y del planteamiento de superioridad. De esta forma el primer rival tradicional de Colombia en fútbol fue Perú pues cumplía con estos dos parámetros, pero con los años, al superar el fútbol colombiano al peruano, el rival se trasladó a Argentina. Sobre esta teoría ver Dunning, Eric y Norbert Elias: Deporte y ocio en el poroceso de civilización. Fondo de Cultura Económica. México. 1992 [3] El Tiempo. Bogotá. Mayo 23 de 1962. Pág. 10. [4] Oliven, Ruben y Damo, Arlei. Fútbol y Cultura. Editorial Norma. Bogotá. 2001 [5] El Espectador. Bogotá. Mayo 31 de 1962. [7] Galvis, Alberto. El 4-4 de Arica: los soviéticos se sorprenden en Grandes hazañas deportivas de Colombia. Ediciones Martínez Roca. Bogotá. 1997 [8] Mike Forero Nogues se burló del presidente electo al titular “Fue un triunfo del totalitarismo sobre la democracia” en El Espectador. Bogotá. Junio 8 de 1962
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El jugador del Huesca español, que debutó este martes con la 'tricolor', entró y marcó los dos goles del triunfo para la Selección. Antes, Carlos Bacca abrió el marcador para el combinado nacional y Kendall Waston decretó la igualdad parcial para los 'ticos'. Minuto a minuto Alineaciones confirmadas
Los cuatro jugadores integraron la lista de preseleccionados por José Pekerman, pero se quedaron por fuera de los 23 jugadores que disputaron el Mundial de Rusia 2018. La Selección Colombia, comandada por Arturo Reyes, presentó la lista de convocados para los partidos preparatorios frente a Venezuela y Argentina, que se disputarán en Estados Unidos el 7 y 11 de septiembre, respectivamente. Yimmy Chará, William Tesillo, Gustavo Cuéllar e Iván Mauricio Arboleda, quienes quedaron fuera del Mundial de Rusia 2018, ahora integran la lista de 24 jugadores que el director técnico interino usará territorio norteamericano. Le puede interesar: Acá la convocatoria de la Selección Colombia para los preparatorios con Venezuela y Argentina Los cuatro futbolistas estuvieron en la lista de 35 jugadores preseleccionados que publicó la Federación Colombiana de Fútbol el 14 de mayo de 2018, sin embargo, en la lista definitiva que se inscribió ante la FIFA, los profesionales no fueron tenidos en cuenta. William Tesillo, quien fue el último en decir adiós antes del Mundial, se ha destacado en León, de México, pues desde su llegada en junio de 2018, el defensor ha disputado siete partidos, todos como titular. Por su parte, Yimmy Chará, quien dejó al Junior de Barranquilla y fichó en julio con Atlético Mineiro, de Brasil, ha disputado nueve partidos y ha anotado un gol. Participe: ¿Está conforme con la convocatoria de Colombia para los partidos preparatorios? Iván Mauricio Arboleda, quien alcanzó a concentrar con la ‘tricolor’ antes del Mundial, inició su quinta temporada con Banfield, de Argentina, y ha disputado tres partidos y ha recibido dos goles. Por último, el volante Gustavo Cuéllar ha jugado 35 partidos a lo largo del 2018, en su tercer año con el Flamengo, de Brasil. Descargue aquí completamente gratis la aplicación de Gol Caracol Resultados
Ante la ausencia de James Rodríguez, y tal como lo hizo en el pasado Mundial, el mediocampista de River Plate espera continuar demostrando toda su calidad y comandar al combinado ‘tricolor’ en los juegos preparatorios contra Venezuela y Argentina. Juan Fernando Quintero está teniendo el mejor año de su carrera. Protagonista en el fútbol del exterior con River Plate, de Argentina e influyente en el buen Mundial de la Selección Colombia en Rusia 2018. Por eso, ante una nueva jornada FIFA tras la culminación del certamen mundialista, no fue sorpresa que su nombre aparezca en la lista de convocados del combinado nacional y más después de cada muestra de calidad y talento en los estadios argentinos. Vea acá: Así les fue a los jugadores de Selección Colombia, antes de los duelos en Estados Unidos El encargado en llamarlo fue Arturo Reyes, técnico interino de la Sección mientras se resuelve la continuidad o no de José Pékerman, y quien estará desde el banco de suplentes impartiendo indicaciones este viernes frente a Venezuela, y cuatro días después contra Argentina. Duelos de preparación en los que Quintero espera ser el encargado de las ideas y ratificar, una vez más, el gran momento por el que atraviesa. Ante la ausencia de James Rodríguez, el mediocampista de River Plate no solo reemplazará el papel del jugador del Bayern Múnich en la cancha, muy seguramente también llevará el ‘10’ en la espalda y con él, el peso de manejar los hilos de una Selección Colombia que tendrá a varios debutantes. Y es que con apenas 25 años, Quintero llega a este nuevo reto con la ‘tricolor’ después de haber disputado dos Mundiales, de ser con Juan Guillermo Cuadrado los únicos colombianos en haber marcado en dos certámenes mundialistas y con experiencia en el fútbol internacional. Vea también: ¡Messi fuera del podio! Cristiano, Modric y Salah, finalistas a mejor jugador en premios The Best Justamente con River Plate, el jugador antioqueño encontró su mejor forma. Desde su arribo a principio de año; ha disputado 23 partidos, anotando dos goles y asistiendo en cuatro oportunidades. Uno de estos tantos, lo convirtió el pasado domingo frente a San Lorenzo, encuentro en el que demostró que atraviesa su mejor momento tras destacarse en Rusia 2018 y ganarse la titular en su club. Quintero, este año, ha jugado seis encuentros con la Selección Colombia, suma 344 minutos y ha convertido dos goles. Cifras que espera aumentar frente a Venezuela y Argentina, este próximo viernes y martes, respectivamente. Ambos partidos se jugarán a partir de las 7:00 p.m. y los podrá disfrutar por Gol Caracol. Estas fueron las estadísticas de Juan Fernando Quintero en el Mundial de Rusia 2018: Descargue aquí completamente gratis la aplicación de Gol Caracol Resultados
