La Academia de Hollywood dio a conocer este 23 de enero los nominados a la 97 edición de los Premios Oscar, que se entregarán el próximo 2 de marzo en Los Ángeles y que tienen a la película 'Emilia Pérez' como una de las favoritas dentro de esta temporada de premios. Esta ceremonia se llevará a cabo el próximo 2 de marzo en el Dolby Theatre de Hollywood, Los Ángeles con Conan O'Brien como el presentador del evento. Hasta el momento no se ha confirmado el horario en el que iniciará la alfombra roja, pero se especula que sea a las7:30 P.M. hora Colombia.De acuerdo con la información que se tiene, en nuestro país esta gala se podrá ver de la siguiente manera: En el canal E! la alfombra roja, en la plataforma de streaming MAX todo el evento y la transmisión televisiva en TNT, TNT Series y Hulu.Con 'Emilia Pérez' a la cabeza de las películas más opcionadas a llevarse varios galardones, esta es la lista completa de las cintas nominadas a los Premios Oscar 2025.MEJOR PELÍCULA'Anora''The Brutalist''A Complete Unknown''Conclave''Dune: Part Two''Emilia Perez''I'm still here''Nickel Boys''The Substance''Wicked'MEJOR DIRECCIÓNSean Baker, por 'Anora'Brady Corbet, por 'The Brutalist'James Mangold por 'A Complete Unknown'Jacques Audiard, por 'Emilia Pérez'Coralie Fargeat, por 'The Substance' MEJOR ACTRIZKarla Sofía Gascón, por 'Emilia Pérez'Cynthia Erivo, por 'Wicked'Mikey Madison, por 'Anora'Demi Moore, por 'The Substance'Fernanda Torres, por 'I'm Still Here'MEJOR ACTORAdrien Brody, por 'The Brutalist'Timothée Chalamet, por 'A Complete Unknown'Ralph Fiennes, por 'Conclave'Colman Domingo, por 'Sing Sing'Sebastian Stan, por 'The Apprentice'MEJOR ACTRIZ DE REPARTOMónica Barbaro por 'A Complete Unknown'Arriana Grande por 'Wicked'Felicity Jones por 'The Brutalist'Isabella Rossellini por 'Conclave'Zoe Saldaña por 'Emilia Pérez'MEJOR ACTOR DE REPARTOYura Borisov, por 'Anora'Kieran Culkin, por 'A Real Pain'Edward Norton, por 'A Complete Unknown'Guy Pearce, por 'The Brutalist'Jeremy Strong, por 'The Apprentice'. MEJOR GUIÓN ADAPTADO'A Complete Unknown''Conclave''Emilia Pérez''Nickel Boys''Sing Sing'MEJOR GUIÓN ORIGINAL'Anora''The Brutalist''A Real Pain''September 5''The Substance'MEJOR CORTO DE ANIMACIÓN'Beautiful Men''In the Shadow of the Cypress''Magic Candies''Wander to Wonder''Yuck'MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO'A Complete Unknown''Conclave''Gladiator II''Nosferatu''Wicked'MEJOR CORTO'Anuja''A Lien''I’m Not a Robot''The Last Ranger''The Man Who Could Not Remain Silent'MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA'A Different Man''Emilia Pérez''Nosferatu''The Substance''Wicked'MEJOR BANDA SONORA'The Brutalist''Conclave''Emilia Pérez''Wicked''The Wild Robot'MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN'Flow''Inside Out 2''Memoir of a Snail''Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl''The Wild Robot'MEJOR FOTOGRAFÍALol Crawley por 'The Brutalist'Greig Fraser por 'Dune: Part Two'Paul Guilhaume por 'Emilia Pérez'Ed Lachman por 'Maria'Jarin Blaschke por 'Nosferatu'MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL'Black Box Diaries''No Other Land''Porcelain War''Soundtrack to a Coup d’Etat''Sugarcane'.MEJOR CORTO DOCUMENTAL'Death by Numbers''I Am Ready, Warden''Incident''Instruments of a Beating Heart''The Only Girl in the Orchestra'MEJOR MONTAJE'Anora''The Brutalist''Conclave''Emilia Pérez''Wicked'MEJOR PELÍCULA INTERNACIONALBrasil, 'Ainda Estou Aqui', de Walter SallesFrancia, 'Emilia Pérez' de Jaques AudiardAlemania, 'The Seed of the Sacred Fig' de Mohammed RasoulofLetonia, 'Flow' de Gints ZilbalodisDinamarca, 'The Girl with the Needle' de Magnus von HornMEJOR CANCIÓN'Never Too Late', de 'Elton John: Never Too Late''Mi Camino', de 'Emilia Pérez''El mal', de 'Emilia Pérez''The Journey', de 'The Six Triple Eight''Like A Bird', de 'Sing Sing'MEJOR DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN'The Brutalist''Conclave''Dune: Part Two''Wicked''Nosferatu'MEJOR SONIDO'A Complete Unknown''Dune: Part Two''Emilia Pérez''Wicked''The Wild Robot'MEJORES EFECTOS ESPECIALES'Alien: Romulus''Better Man''Dune: Part Two''Kingdom of the Planet of the Apes''Wicked'- EFE
'El Diario de la Princesa' es una de las películas infantiles más recordadas de los 2000 gracias al argumento de la historia y al gran trabajo que desarrollaron los actores, en especial Anne Hathaway y Julie Andrews. Recientemente, la intérprete de Mía Thermopolis en la exitosa producción se tomó su cuenta oficial de Instagram, donde recoge más de 35 millones de seguidores para dar a conocer una noticia muy importante. "Los milagros suceden ✨👑 De vuelta a Genovia con Adele Lim, Disney y Somewhere Pictures. El cuento de hadas continúa", escribió en la citada red social junto a un video en el que aparece haciendo un pequeño ranking de los momentos divertidos de las cintas y posteriormente presumiendo la noticia tomada de Deadline. Mira también: Así fue el icónico encuentro de Meryl Streep, Anne Hathaway y Emily Blunt en los SAG Awards 2024Las reacciones por parte de los usuarios de Internet no se han hecho esperar, pues se tomaron la plataforma para asegurar que han esperado por muchos años esta noticia: "bien merecido y muy emocionante", "felicitaciones", "eres la persona más genial que conozco", "me encantan esas películas y sus bandas sonoras", "no puedo creer que esté pasando después de tanto tiempo", son algunos de los mensajes que se destacan.¿Qué se sabe sobre 'El Diario de la Princesa 3'?Por el momento, se ha podido establecer que la directora Adele Lim, recordada por su faceta como guionista de 'Locamente millonarios' y 'Raya y el último dragón' (nominadas al Globo de Oro y un Óscar), será la encargada de este proyecto. No te pierdas: Vea las primeras imágenes de ‘Locked Down’, la nueva película de Anne Hathaway"Como fan incondicional de 'El Diario de la Princesa', estoy más que emocionada de formar parte de la tercera entrega de esta querida saga. Estamos deseando celebrar con el público de todo el mundo sus principios fundamentales de poder femenino y alegría", mencionó Line. De acuerdo con la información publicada por Variety, se desconoce todavía quiénes conformarán en elenco completo y si Anne tendrá la misma participación que en las dos versiones anteriores; por lo que muchos están a la espera de conocer novedades al respecto. Te puede interesar: Anne Hathaway recibe su estrella en el Paseo de la fama de Hollywood
Camila Bordón ratificó su papel de Jymel en la segunda temporada de Paraíso Blanco, una alianza realizada por Vix y Caracol Televisión, una trama en la que se narra la vida de Carlos Lehder, el arquitecto de la operación de narcotráfico asociada a Pablo Escobar.Es por ello que conversamos con esta actriz para que nos dejara conocer más sobre la mujer a la que interpreta y cómo esta aclamada serie llega a su fin luego de 30 capítulos en los que se habla de un hombre que hace parte de la dolorosa historia colombiana.Conoce más: Mijail Mulkay y su hija han tenido que actuar como pareja en varias produccionesCamila Bordón habla de Paraíso BlancoDestacando que en esta segunda temporada de la producción su personaje va a tener cambios bastante bruscos, la actriz menciona que esta mujer va a atravesar por momentos de una soledad muy profunda, por lo cual considera que este arco se verá mucho más potencializado y nos da detalles de qué recursos la ayudaron a plasmar esto ante las cámaras.Al describir su papel en Paraíso Blanco, Camila Bordon menciona: "Jymel es un personaje maravilloso, una mujer fuerte, decidida y de negocios, pero el amor llega a darle un vuelco a su vida entera".Lee también: Conoce a la hermosa hija de Jacqueline Arenal que se roba todas las miradas en redesEn cuanto al interés que tuvo al aceptar este rol dentro de la serie, la actriz destaca: "mi principal objetivo fue un poco reconectar, otra vez, primero con Colombia y todo su público. Segundo, era un placer enorme para mí interpretar a un personaje que tiene las mismas raíces que yo, a una cubana. Fue un regalazo".Con respecto a ese toque que hace a Jymel única frente a los demás papeles que hay en Paraíso Blanco, Camila Bordón exalta que ella es una mujer que vive en un mundo de hombres, que se ha tenido que ir adaptando para crearse su propio lugar y hacerse respetar.Te puede interesar: Estas son las fotos del hijo de Alina Lozano: ¿Tiene la misma edad que Jim Velásquez?Para finalizar, hace énfasis en que el recurso clave para esta segunda temporada, tanto para ella como pata todo el elenco fue que: "el rodaje fue bastante frenético, rodamos en muchos lugares de Colombia y eso también me permitió conocerlos. Grabamos fuera de Colombia también, en Miami y Nueva York, así que fue todo un reto este ritmo rápido y todos estos viajes. Yo creo que eso también hacía falta en la historia".
El ser humano no puede controlarlo todo y la fe funciona como una forma de delegar en los demás aquello que yo no se quiere, puede o debe realizar.Esta fuerza hace que los seres humanos sean capaces de todo, desde actos moralmente permisivos y buenos, hasta actividades que serían vistas como negativos.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
Este 2024 se cumplen 20 años desde que se estrenó ‘La Pasión de Cristo’, una de las películas más vistas en temporada de Semana Santa debido a la interpretación de los personajes, la ambientación, la crudeza de las escenas y las curiosidades que giran entorno a la producción.Mel Gibson, director de este largometraje, afirmó en 2023 que tenía intenciones de hacer una segunda entrega de este proyecto, en el cuál dejaría ver los tres días posteriores a la crucifixión y muerte de Jesús.Mira también: El Demonio de 'La Pasión de Cristo' fue interpretado por una mujer: Estas son sus mejores fotosSu nombre sería ‘La Pasión de Cristo: Resurrección’ y contaría con la participación de Jim Caviezel (mismo protagonista de la primera versión) como personaje principal. Adicionalmente, agregó que varios actores de los ya conocidos podrían recibir un segundo llamado; sin embargo, no hay otros nombres confirmados.De acuerdo con lo expresado para el canal de YouTube Outstanding, Gibson necesitó poco más de 20 años para desarrollar la trama y llevar la cinta a las pantallas para que sea muy cercano a lo que desea el público.No te pierdas: Actriz de 'La Pasión de Cristo' hizo una polémica película con escenas explícitas, ¿fue vetada?“’Una empresa enorme’ que no se puede abordar ‘a la ligera y rápidamente’. ‘Realmente tienes que pensar en lo que tienes que mostrar para que sea un filme conmovedor'", dijo.Se esperaba que en 2023 iniciaran las grabaciones, pero no fue así; por lo que muchos están a la expectativa que en este año se dé a conocer algún detalle adicional al respecto para poder visitar las salas de cine en 2025.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonio“Tengo dos guiones. Uno de ellos es muy estructurado, muy fuerte y más de lo que esperarías de este material. Y el otro es como un viaje de ácido. Realmente entra en diferentes ámbitos y esas cosas. Quiero decir, estás en el infierno viendo caer a los ángeles. ¡Es completamente una locura!”, expresó.‘La Pasión de Cristo’ fue un éxito en taquilla cuando se lanzó en 2004, ya que recaudó alrededor de 612 millones de dólares y se llevó a cabo tan solo con 30 millones de dólares. Aunque ha recibido múltiples elogios por parte de los críticos, también ha causado polémicas en otros sectores, pues hay quienes la acusan de exponer violencia extrema y hasta de antisemitismo.
Los colombianos ahora practican desde religiones antiguas como la musulmana y la judía hasta centenares de denominaciones cristianas y muchos inclusive no tiene religión exacta.Conoce en este documental cómo las personas perciben la fe desde diferentes puntos de vista y de qué manera reflexionan sobre su vida.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
Desde entonces, Laura Montoya decidió realizar votos de castidad, pobreza y obediencia por su propia cuenta y acompañada de un guía espiritual.A los 19 años no solo estaba preparada para ingresar al convento, sino que también empezaba a llamar la atención de algunos muchachos que buscaban tener una relación con ella, pues tenía ojos bastante llamativos.Montoya hizo todo lo posible por evitar llamar la atención; por ello, usó lentes oscuros y hasta oprimía piedras en sus ojos para dañar su apariencia y quitarles brillo.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
‘La Pasión de Cristo’ sigue dando de qué hablar 20 años después de su estreno, dado que la crudeza con que expone la crucifixión de Jesús, la ambientación y el increíble trabajo que realizaron los actores, han quedado inmortalizadas en la memoria de millones de personas que no dudan en visualizar este proyecto en cualquier época del año, en especial durante Semana Santa.El Demonio no fue interpretado por un hombreContrario a lo que muchos piensan, la persona que dio vida al Demonio en la película fue una mujer llamada Rosalinda Celentano. Nacida el 15 de julio de 1968 en Roma, Italia (55 años), esta promesa del cine se dio a conocer por el filme religioso.Mira también: Actriz de 'La Pasión de Cristo' hizo una polémica película con escenas explícitas, ¿fue vetada?Dentro de sus escenas más recordadas se encuentra cuando tienta a Jesús a pecar antes de que lo arresten, en el momento en que lo están flagelando públicamente y al final de la cinta, cuando muestran que el hijo de Dios ha resucitado de entre los muertos.Cabe aclarar que la escena en donde sale cargando a un bebé con aspecto tenebroso y demoniaco ha causado todo tipo de sensaciones en los amantes del cine, quienes se han interesado por saber cómo luce en la actualidad dicho personaje (David Marotta) a sus 61 años.No te pierdas: Películas que Caracol Televisión dará en Semana Santa, ¿'La Pasión de Cristo' está incluida?La carrera de Celentano ha ido en ascenso desde que prestó su piel para interpretar a Satanás, pues tuvo la posibilidad de integrar otras cintas de renombre como es el caso de ‘A 7 km de Jerusalén’, ‘La secta de los condenados’, ‘Todas las mujeres de mi vida’, ‘El contador de la mafia’ y ‘El dulce ruido de la vida’, en donde tuvo un gran desempeño.De igual forma, se sabe que la actriz, declarada abiertamente homosexual, quiso incursionar en el mundo de la música, ya que hizo una muestra artística en Sanremo Festival, en donde resultó Finalista; sin embargo, su éxito radica más que todo en el cine.Te puede interesar: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoAdicionalmente, debutó en la pantalla chica para ‘VideoOne’ para Supersix. En su perfil de Instagram cuenta con más de 26 mil seguidores, donde no duda en mostrar sus gustos musicales, literarios y la admiración que siente por la princesa Diana de Gales.
Sin lugar a duda, una de las películas más vistas en Semana Santa es ‘La Pasión de Cristo’, dirigida por Mel Gibson y estrenada el 19 de marzo de 2004 en Colombia. El filme narra cómo vivió Jesús de Nazareth su condena y todo lo que pasó desde que fue arrestado hasta que murió en la cruz.Este producto audiovisual, que se caracteriza por la crudeza de sus escenas, contó con un excelente equipo de trabajo, pues resaltan nombres como Jim Caviezel, Rosalinda Celentano, Maia Morgenstern y Monica Bellucci, entre otros.Mira también: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoEsta última actriz dio mucho de qué hablar un par de años antes al integrar el elenco de un clásico italiano, dado que interpretó a una joven que era observada por los hombres de su pueblo como un objeto sexual.‘Malena’ y las críticas a Monica BellucciGiuseppe Tornatore fue el encargado de crear el guion y dirigir esta película que está ambientada en la Segunda Guerra Mundial y expone cómo un chico de 12 años se reúne con sus amigos para observar a Malena, una mujer de 27 años que está casada con un militar enviado a África, y que se convierte en el motivo de deseo de varios sujetos de la villa.No te pierdas: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonioEste proyecto fue muy criticado no solo porque muestra momentos explícitos, sino debido a que se ha dado a conocer que hubo detalles escandalosos en la producción, como el hecho de que Giuseppe Sulfaro, intérprete de Renato, apareciera completamente sin ropa en la parte en donde está acompañado de una trabajadora sexual, pese a que tan solo era un adolescente.A esto se le suma que tuvo clasificación R (es decir que los menores de 17 años deben verla con sus padres o tutores) debido a su contenido, lo que provocó que fuera recortada para reproducirse en países como estados Unidos e Inglaterra.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': personas murieron mientras veían la icónica película de Semana Santa‘Malena’ recibió dos nominaciones a los Oscar en las categorías Mejor Fotografía y Mejor Música Original, así como también una postulación al Globo de Oro por la Mejor Película Extranjera. Además, dicho filme fue la puerta para que Bellucci se posicionara en la industria y se convirtiera en una de las figuras más cotizadas de los 2000 en Hollywood.
Este intenso y visceral tráiler de la novena entrega del universo de terror Saw ha recaudado más de 40 millones de dólares en los países donde se ha estrenado, una cifra significativa para la franquicia de nueve películas que batió el récord de los mil millones de dólares en total.Este nuevo giro al famoso universo de Saw, un tráiler aún más retorcido donde una nueva ola de crímenes ejecutados bajo el ‘modus operandi’ de horribles trampas mortales, atribuido al extinto asesino Jigsaw, pone nuevamente a la ciudad en vilo.Ahora, el detective Zeke Banks, interpretado por Chris Rock, tendrá que descubrir el misterio. La cinta cuenta con un reparto integrado por Max Minghella, Marisol Nichols, Zoie Palme y la actuación especial del nominado al Óscar por su papel en ‘Pulp Fiction’ (1994), Samuel L. Jackson.Darren Lynn Bousman, después de haber estado a la cabeza de cuatro de las películas de Saw (Saw II en el 2005, la más aclamada por los fans; Saw III del 2006, la más taquillera de la franquicia y Saw IV en 2007), regresa con ‘Espiral’. Dirige este nuevo capítulo de la saga que, después de 17 años, surge adentrándose un poco en el terreno de los asesinos seriales sin perder su esencia sangrienta.La tarea la ha hecho de la mano de Josh Stolberg y Pete Goldfinger, creadores de las sádicas trampas de Jigsaw (2017) y del propio productor ejecutivo y protagonista, Chris Rock, quien participó en el desarrollo del guion.Una película favorita por aquellos que gustan de las historias donde corren litros de sangre y cuerpos destrozados, la saga de Saw se exhibió por primera vez en el Festival de Cine de Sundance, en enero de 2003 y un año más tarde fue distribuida internacionalmente.La historia de esta franquicia sangrienta comenzó con James Wan y Leigh Whannell, sus creadores. Estudiaron artes audiovisuales en Melbourne. Decidieron reunir todo el dinero que habían ahorrado y rodaron un corto con una de las escenas de la historia.Más adelante, viajaron a Los Ángeles y consiguieron que la productora Evolution produjera la película, mantuviera a James en la dirección y a Leigh en el guion y actuación. Para la siguiente entrega, invitaron a Darren Lynn Bousman, quien tras presentar la idea de su película, ‘The Desperate’, a varios estudios y ser rechazado por su violenta y sangrienta trama, aceptó convertir su idea en la exitosa, Saw II.Sus crudas imágenes, acertijos y suspenso psicológico lograron crear una comunidad de seguidores del género gore en el mundo.Mira el tráiler:Por: Colprensa
Desde mucho antes de tener la oportunidad de trabajar en la industria del entretenimiento en Estados Unidos, el colombiano Luis Uribe Córdoba tenía un sueño, trabajar en los estudios Pixar.Ese sueño se cumpliría, aguardaba por él, y desde 2015 hace parte de los estudios que revolucionó la industria de la animación, con una historia que involucra a Lucasfilms, Steve Jobs y transformarse en la propiedad consentida de The Walt Disney.Estudiante de Diseño industrial de la Universidad Javeriana de Bogotá y animación en AnimationMentor, por lo que empezó a trabajar en comerciales de televisión y producciones animadas.Pero antes de su llegada a la casa que creó clásicos animados como ‘Toy Story’, el colombiano trabajó en producciones como ‘Hop’, ‘Mr. Popper’s y ‘Life of Pi’, largometraje ganadora del Premio Oscar por efectos especiales, para luego hacer lo propio en películas como ‘Las tortugas ninja’ y ‘Jurassic World’.Con su llegada a Pixar se empezó a destacar en películas como ‘Buscando a Dory’, ‘Increíbles 2’, ‘Onward’, ‘Coco’, ‘Toy Story 4’ y recientemente ‘Soul’.Ahora, hizo parte del equipo de trabajo de ‘Luca’, la película que hace pocas semanas se estrenó en la plataforma de Disney+ y que para muchos, es una seria candidata para ser nominada a los premios Oscar.Luis Uribe Córdoba habló desde Estados Unidos con Colprensa sobre su trabajo en el mundo del cine y el trabajar en las grandes ligas de la animación cinematográfica.DESDE PIXAR- ¿Cómo ha visto la aceptación que ha tenido la película ‘Luca’ en la plataforma de Disney+?Hace mucho tiempo no veía una ola tan grande de reacciones tan positivas a través de las redes sociales, donde se nota que les ha gustado mucho la película, lo cual es una gran alegría y para nosotros es todo un éxito ver todo esto.Los vemos y los sentimos muy activos, haciendo sus propios dibujos inspirados en lo que vieron en ‘Luca’. Es fascinante ver cómo la gente se inspira en la historia, en los personajes y eso los impulsa para realizar sus propios dibujos.También están los fanáticos de Pixar que siempre quieren saber más, que desean saber qué pasó con los personajes una vez terminó la película. Se siente muy bien después de haber trabajado más de un año, que tuviera ese éxito con el público.- ¿Cómo ha sido el trabajo de seguir haciendo cine en medio de la pandemia?La pandemia empezó cuando estábamos terminando el trabajo con ‘Soul’. Afortunadamente con los sistemas que trabajamos fue simplemente una conexión a internet y empezamos a funcionar bastante bien desde casa. El departamento de sistemas de la oficina logró, en poco tiempo, poder lograr trabajar a distancia pero conectados entre todos. Fueron unas semanas de adaptación y de tener que aumentar la banda de internet, pero todo funcionó sin problemas.- ¿Y lo malo?Sin lugar a dudas lo malo, o lo que nos hace mucha falta, es poder reunirnos con la frecuencia en que lo hacíamos antes de la pandemia, hacerlo en persona para poder discutir ideas. Antes, si tenías algún problema ibas a la oficina del lado y contaban con la ayuda de un compañero para poder solucionarlo de la mejor manera y rápidamente, pero ahora, a distancia, toma un poco más de tiempo y es un poco impersonal, pero es cuestión de adaptación y logramos que ninguna producción se detuviera, cumpliendo la mayor parte de los plazos estipulados con anterioridad.- Dentro de Pixar, ¿cómo ven la proliferación de plataformas de este tipo de contenido?Al principio, cuando llega algo nuevo, uno no sabe qué impacto tendrá y qué sucederá a futuro con todo, pero creo que al final ha sido buenísimo, pues gracias a las plataformas las oportunidades han aumentado para todos, mucho más trabajo, los equipos han aumentado y fortalecido, porque se requieren de más películas, pero también cortometrajes para las plataformas y la creación de series, lo que le dará la oportunidad a nuevos directores y nuevas voces para contar historias.Creo que se está gestando una gran cantidad de producciones, con una gran variedad de temáticas, donde se están trabajando en proyectos de animación mucho más realista, otros como ‘Luca’ que es más estilizado el look de la animación. Es bastante positivo para todos, inclusive para nosotros, pues hay tal variedad que puedes escoger en qué quieres trabajar.Algunos están trabajando en proyectos de películas que pueden durar un año, otros optaron por las series que les tomará mucho más tiempo, o aquellos que se inclinaron por los cortometrajes, que lo podrán hacer en muchos menos meses.- ¿Y de la plataforma de Disney+?He recibido muy buenos comentarios sobre el contenido de la plataforma y la ventaja de poder acceder a las nuevas y las históricas producciones de Pixar las veces que quieran, pero me ha causado gran curiosidad el impacto que han generado los documentales que hablan de la historia de Pixar y su forma de trabajar, esa mirada dentro del estudio ha generado un gran interés entre los seguidores.- ¿Qué enseñanzas le ha dejado sus años haciendo parte de Pixar?Son muchas las enseñanzas que me han dejado estos años de trabajo en los Estudios Pixar. Yo trabajé en comerciales en Colombia que me sirvió como base para todo lo que me esperaba en Estados Unidos, con unas dinámicas diferentes y un volumen y forma de trabajo distinta.Lo más importante es la comunidad que existe dentro del departamento de animación, la forma de compartir información y la ayuda entre todos para subir el nivel de las producciones, es algo que en otros estudios donde he trabajado nunca encontré, donde eran mucho más competitivos, mientras que en Pixar es muy chévere tener el apoyo de todo el mundo, desde los más veteranos hasta los principiantes.Este compañerismo, esas ganas de colaborar y de aportar, es la clave para que el nivel en el estudio siempre esté en aumento, lo que nos compromete siempre a tener ideas más innovadoras y creativas.Es por todo esto, es que hace tanta falta encontrarse, reunirse con los compañeros y colegas dentro del estudio, porque ya no podemos estar todas las mañanas haciendo la revisión de una escena y la construcción en conjunto es algo único.- Para usted es un sueño cumplido hacer parte de Pixar, ¿cuál es el siguiente sueño por cumplir?Es difícil porque si bien se cumplió el sueño de llegar a Pixar, dentro de estos estudios hay un montón de oportunidades de crecimiento que te hacen soñar aún más, que quiero trabajar y creciendo.También me gusta el tema de dar clases, por lo que el poder guiar a los nuevos en el estudio y tener una posición de coordinar y dirigir equipos de trabajo también dan muchas ganas de seguir aquí.Tengo muchas conexiones con Colombia, por lo que sería chévere abrir la posibilidad de hacer algo en mi país, quizás volver y desarrollar importantes proyectos allí.Por: Colprensa
Quentin Tarantino ha debutado como novelista con 'Once Upon a Time in Hollywood' ('Había una vez en Hollywood'), una nueva visión de su última película ambientada en los años dorados de la meca del cine a finales de la década de los 60 y que sale a la venta de forma simultánea en dieciséis países.La novela altera la estructura de la historia protagonizada en el cine por Leonardo DiCaprio y Brad Pitt -quien se llevó su primer Óscar- y profundiza tanto en los personajes como en la reconstrucción del ambiente de la época.El propio director de cintas de culto como 'Pulp fiction' y 'Reservoir dogs' ha confesado en alguna ocasión su afición por la antigua costumbre de la industria cinematográfica de publicar novelas en paralelo al lanzamiento de sus películas más taquilleras, que él solía comprar de pequeño en cuanto salía del cine.El argumento de la novela, mezcla de realidad y ficción, es similar al del filme, que obtuvo en total diez nominaciones a los Óscar en 2020. Un actor de Hollywood, Rick Dalton (DiCaprio) vive sus horas bajas, tras una década en la cresta de la ola.A su lado siempre está Cliff Booth (Pitt), un veterano de guerra que solía trabajar como su doble de acción, pero que ahora, dada la escasez de trabajo, se ha convertido en su recadero.A diferencia de la película, en la novela ambos aparecen continuamente en "flashbacks", desvelando nuevos aspectos de su personalidad, como la posible bipolaridad de Dalton -una enfermedad de la que apenas se sabía nada en la época- y detalles del pasado militar de Booth y las muertes que acarrea a sus espaldas.Paralelamente a la historia de estos dos antihéroes, Tarantino se adentra en la 'familia Manson' y la transformación que el movimiento hippy sufrió en los estertores de la década de los 60.El autor relata los orígenes de Charles Manson -algo que omite en la película- y de la formación de la secta que lideró, prestando especial atención al rancho en el que sus acólitos se instalaron y donde planificaron el que se habría de convertir en el crimen más famoso de la historia del cine.Tarantino también ahonda en la relación de la pareja formada por el director Roman Polanski y la actriz Sharon Tate, muestra la importancia que el polaco tuvo en el Hollywood de la época y, sobre Tate, hija de una familia de militares, desvela su viaje haciendo autoestop desde su ciudad natal a Los Ángeles para convertirse en actriz.'Once Upon a Time in Hollywood' ('Había una vez en Hollywood') está repleto de información y nombres propios de la historia del cine, las productoras del momento (NBS, Universal, Columbia), los directores (William Witney, John English, George Cukor) y los actores (Paul Newman, Rock Hudson, Bruce Lee).Se incluyen además algunas páginas dedicadas a los 'spaguetti western' rodados en Almería (sureste de España) y más concretamente a los protagonizados por Aldo Ray. EFE
'F9', la novena entrega de la saga 'Rápidos & Furiosos', recaudó 70 millones de dólares en los cines de Estados Unidos, lo que supone el mejor estreno desde 'Star Wars: The Rise of Skywalker' en 2019.La película de acción protagonizada por Vin Diesel y John Cena era la gran esperanza de los cines para la temporada, después de pasar más de un año cerrados por la pandemia y una tímida reapertura que no lograba encontrar un "taquillazo" que confirmara la vuelta a la normalidad.Los 70 millones que 'F9' facturó en su primer fin de semana en el mercado norteamericano (que agrupa a Estados Unidos y Canadá) se suman a los más de 300 millones que ha recaudado en el resto del mundo, aún a falta de estrenarse en varios países europeos como España e Italia.Además, el dato de 'F9' se aproxima a los niveles anteriores a la pandemia: la octava entrega de la saga recaudó 98 millones de dólares en su estreno de 2018 y la película derivada que se lanzó en 2019, 'Hobbs & Shaw', ingresó 60 millones.'Rápidos & Furiosos' es ya la quinta franquicia más exitosa del cine, apuntó el portal especializado Box Office Mojo.Entre el resto de títulos, 'A Quiet Place Part II' se perfila como una de las cintas más rentables. En su quinta semana en cartelera se mantuvo como segunda opción y sumó 6,2 millones de dólares para una recaudación total que ya supera la los 130 millones.'The Hitman's Wife's Bodyguard', la comedia de acción que cuenta con la participación de Salma Hayek y Antonio Banderas, bajó a la tercera posición con 4,9 millones después de liderar el fin de semana anterior.La opción preferida del fin de semana para el público infantil fue 'Peter Rabbit 2: The Runaway', que logró otros 4,8 millones de dólares, por encima de 'Cruella' (3,7 millones), una cinta que continúa llevando público a las salas a pesar de que puede verse en la plataforma Disney+.No corrió la misma suerte 'In The Heights', el musical escrito por Lin-Manuel Miranda ('Hamilton'), que bajó a la séptima posición en su tercer fin de semana, por debajo de lo último de 'The Conjuring'.Son muy malas noticias para el proyecto, una de las mayores apuestas de Hollywood por el público latino, que ha sido aclamado por la crítica y que puede verse gratuitamente con la suscripción a la plataforma HBO Max. EFE
Inicia Semana Santa y con ella el momento perfecto para recogerse, reflexionar sobre los comportamientos que cada persona ha adoptado a lo largo de sus vidas y orar a Dios. Caracol Televisión se une a estos días religiosos; por eso, en esta nota podrás conocer qué producciones se presentarán para celebrar las fechas festivas.Jueves Santo (28 de marzo)Grandes Historias de la Biblia- 'Sansón y Dalila': De 4:00 a.m. a 7:00 a.m.Santa Misa: De 7:00 a.m. a 9:25 a.m.Grandes Historias de la Biblia- 'José': De 9:15 a.m. a 12:30 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'El hijo de Dios': De 1:30 p.m. a 4:00 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Los 10 Mandamientos': De 4:00 p.m. a 6:45 p.m.‘Greenland’: de 8:00 p.m. a 10:15 p.m.‘Son of man’: De 10:15 p.m. a 12:15 a.m.Mira también: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoViernes Santo (29 de marzo)Grandes Historias de la Biblia- 'Moisés': De 5:00 a.m. a 8:00 a.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Jesús': De 8:00 a.m. a 11:00 a.m.Misa de Celebración de la Pasión: De 11:00 a.m. a 1:00 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Jesús de Nazareth': De 1:45 p.m. a 7:00 p.m.‘Al son que me toquen bailo’: De 8:00 p.m. a 10:15 p.m.‘La Pasión de Cristo’: De 10:15 p.m. a 12:15 p.m.No te pierdas: Curiosidades que seguro desconocías sobre 'La pasión de Cristo', la película dirigida por Mel GibsonSábado Santo (30 de marzo)‘Barrabás’: de 12:15 a.m. a 3:15 a.m.Historias Animadas de la Biblia: De 7:30 a.m. a 10:30 a.m.‘Christ The Lord’: De 10:30 a.m. a 12:30 p.m.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonioDomingo Santo (31 de marzo)Historias Animadas de la Biblia: De 7:00 a.m. a 7:30 a.m.Misa: De 7:30 a.m. a 8:15 a.m.Misa de Resurrección: De 8:15 a.m. a 10:15 a.m.Historias Animadas de la Biblia: De 10:15 a.m. a 10:45 a.m.‘I Believe’: De 10:45 a.m. a 12:30 p.m.‘Lady of Guadalupe’: De 10:30 p.m. a 12:15 a.m.
Los Premios Oscar 2024 fueron elegidos por Ryan Gosling para ser el lugar ideal para hacer una única presentación en vivo, o por lo menos hasta el momento eso es lo que se conoce, de la canción 'I'm just Ken', con la cual maravilló a millones de personas alrededor del mundo, que se encargaron de hacer de esta una tendencia y un concepto.Una de las películas más importantes y con mayor impacto en la sociedad de 2023 fue 'Barbie', ya que la que parecía ser una historia superficial de la muñeca más relevante del mundo, terminó siendo un poderoso mensaje para enaltecer a la mujer y una crítica al machismo, la cual dividió opiniones, pero que fue abrazada por este género, que se identificó con lo allí plasmado. Te puede interesar: John Cena presenta una categoría de los Premios Oscar 2024 desnudo: ¡así fue su aparición!Cabe destacar que 'Barbie' no solo llegó a las mujeres, sino también a los hombres, quienes se identificaron con la sensibilidad y la forma de expresarse del personaje de Ken, por lo cual ellos se convirtieron en los encargados de darle un eco a la canción 'I'm just Ken' para demostrar que la masculinidad frágil no era algo que los representara, haciendo de esto una tendencia en redes. Presentación de Ryan Gosling en los Premios Oscar 2024Como uno de los momentos más aclamados por los fanáticos del cine, los espectadores de 'Barbie' y los amantes de los Premios Oscar, Ryan Gosling sale al escenario para brillar con su presentación de 'I'm just Ken'.Este show empieza con el actor cantándole al oído a Margot Robbie mientras que está sentado detrás de ella, quien está envuelta en risas, sin embargo, tal y como en el largometraje, él mantiene la seriedad del caso.Conoce más: 'La sociedad de la nieve': Estos son los representantes que asisten a los Premios Oscar 2024Ryan Gosling está vestido completamente con un traje fucsia lleno de brillantes, guantes rosados y utiliza las icónicas gafas negras de Ken durante la película 'Barbie', las cuales sin duda se convirtieron en un concepto para los fanáticos de la cinta.Si hablamos del escenario, este está también bajo el color rosado típico de la famosa muñeca y tiene unas escaleras, donde lo están esperando sus compañeros de esta puesta en escena, quienes están todos de traje negro. Allí el actor sigue con su interpretación.En este punto, Simu Liu, Scott Evans y Kingsley Ben-Adir, entre otros, hacen su aparición en la tarima para acompañarlo con la coreografía. Ryan Gosling sigue su canto al pararse y cantar con un micrófono con base para romper algunas tablas con las cuales se practica karate.Lee también: Premios Oscar 2024: Estos son los atuendos más criticados de la alfombra roja de la ceremoniaNo obstante, uno de los momentos más Ken es cuando cargan al actor para que aparezca las caras de la primera Barbie de la historia. Para sumarle más emoción a esto, Slash aparece tocando la guitarra electrica y comprueba que la 'Kenergy' sí es real.Para finalizar, Ryan Gosling remata su presentación al besar el collar con la E que representa a su esposa Eva Méndez. Presentación de Billie Eilish en los Premios Oscar 2024Ryan Gosling no es el único de la banda sonora de 'Barbie' que presenta uno de los temas musicales de esta aclamada película, dado que Billie Eilish fue la encargada de abrir estos espectáculos de las canciones en esta ceremonia de la edición número 96 de los Premios Oscar.La artista interpretó 'What I was made for?', con la cual la impregnó una gran emotividad a su voz y se robó la atención de todos los presentes, quienes se conectaron con el sentimentalismo de esta letra y se reconectaron con el mensaje transmitido desde las escenas de la cinta.
San Valentín se celebra alrededor del mundo, un momento especial para compartir una cena romántica, regalar un detalle o simplemente quedarse en casa disfrutando de tu propia compañía. Por eso te traemos la lista de algunas películas para disfrutar el 14 de febrero, conócelas aquí.Te puede interesar: San Valentín: Conoce a los famosos que se comprometieron y casaron un 14 de febrero A todos los chicos de los que me enamoréBasada en la novela de Jenny Han, en la que su personaje Lara Covey escribe textos a los hombres por los cuales siente una atracción, aunque nunca decide entregarlos. Una noche, su hermana pequeña Kitty envía las cartas por correo a cada uno de los chicos. Luego de eso la vida de Lara cambia y empieza una relación de mentira con Peter Kavinsky, sin tener en claro qué pasará con su futuro.Diario de una pasión Escrita por Nicholas Sparks, su historia se remonta a Allie Hamilton, una chica que pertenece a una familia rica y va a pasar todo el verano en un pueblo llamado Seabrook, al llegar conoce a Noah Calhoun. Sin llegar a imaginarlo, viven un amor de verano, pero sus diferencias de estrato social les impide estar juntos, sin embargo, los dos deberán decidir si vale la pena luchar por una vida juntos.Querido JohnUna novela también de Nicholas Sparks, muestra la vida de John y Savannah cuando se conocen por casualidad en la playa y tienen solo dos semanas para poder pasar tiempo juntos y enamorarse profundamente, ya que él se presentó para ir a prestar servicio militar. Pero la distancia les pasa factura y ella decide terminar con él, sin saber si volverán a encontrarse en el futuro.Yo antes de ti Apoyada en el libro de Jojo Moyes, narra la vida de Louisa Clark, quién trabaja en una cafetería para ayudar a cubrir los gastos de su familia, pero por cuestiones del destino el lugar cierra y debe buscar de nuevo un empleo. Will Traynor es un empresario exitoso que queda tetrapléjico luego de un accidente de moto, el cual estará ahora bajo el cuidado de Louisa, algo que cambiara la vida de ambos. Love, rosieEl film dirigido por Christian Ditter, se trata de Rosie y Alex, dos mejores amigos que se conocen desde su infancia y comparten absolutamente todo, a medida que van creciendo él empieza a sentir amor por ella, pero decide no decirle nada. La vida cambia repentinamente cuando Rosie queda embarazada y tiene que parar sus planes, algo que la aleja también de su mejor amigo.
CJ7 es una película de comedia y ciencia ficción estrenada el 30 de enero de 2008 en China, pero que ha tomado gran relevancia en algunos países de América Latina, tal es el caso de Colombia.La entrega narra la historia de un niño llamado Dicky, que vive junto a su padre, quien trabaja inalcanzablemente para darle a su hijo todo lo que necesita; no obstante, su situación económica se lo impide. Motivado a obsequiarle un regalo al pequeño, Ti decide buscar en la basura, es allí cuando encuentra a una misteriosa criatura de cuerpo verde que llega para alegrar los días del menor.Mira también: Así luce actualmente Juan David, el hijo de Juan y Norma en Pasión de GavilanesLo cierto es que este misterioso elemento está lejos de ser un muñeco. Se trata de un aparato extraterrestre que tiene poderes y que está siendo buscado por alienígenas, lo que desencadena toda una historia que hará que los más pequeños de la casa se diviertan.¿Quién es el protagonista de CJ7? Uno de los datos más curiosos de esta producción es que el personaje no es interpretado por un hombre como todos creían, sino que la persona que se encargó de darle vida es Xu Jiao, una actriz china nacida el 5 de agosto de 1997 en Ningbo, que accedió a cortarse el cabello para debutar en el entretenimiento internacional. No te pierdas: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor de 61 años que dio vida al bebé del demonioJiao ha tenido la posibilidad de ser parte de otras cintas como 'Starry Starri Night' y 'Mr. Go'. Por otro lado, se llevó un premio en los Hong Kong Film Awards 2008 en la categoría ‘Mejor Interpretación Revelación’ por su papel en la película ya mencionada.Actualmente, continúa trabajando en la industria cinematográfica en China, pues ha sido incluida de diversos proyectos en cine y televisión. De igual forma destaca por su indudable belleza, ya que presume tener cabello largo, piel bien cuidada y un aspecto femenino que llaman la atención de miles de fanáticos a través de las plataformas digitales.Te puede interesar: Ya es toda una adulta: así luce la pequeña que dio vida a Maggie en 'No se aceptan devoluciones' CJ7 fue dirigida por Stephen Chow (quien es el mismo que interpreta a Ti) y está conformada por un elenco de primera categoría: Zhang Yuqi, Yong Hua Han, Lam Chi-chung, Lee Sheung- ching, Quian Lin Hu, entre otros grandes actores.
Gracias a su extensa trayectoria en la industria de la actuación, Sofía Vergara se ha convertido en una de las figuras más importantes de Hollywood, representando así la belleza y el talento colombiano. Luego de participar en una gira internacional para promocionar la serie ‘Griselda’, La Toti llegó a Colombia para hablar con algunos medios de comunicación sobre su trabajo. En varios videos difundidos en las plataformas digitales se logra ver el furor que causó la barranquillera al llegar al evento, pues se vio envuelta por un gran número de cámaras, periodistas y colegas actores que intentaban tomarse fotos con ella.Mira también: Sofía Vergara rompió su silencio y reveló por qué terminó su relación con Joe ManganielloDentro de las celebridades que asistieron al lanzamiento se encuentra la creadora de contenido digital Marcela García, la cantante Juliana Velásquez y su pareja, el actor Simón Savi. Asimismo, también destacaron otros artistas como Diego Trujillo, Camilo Jiménez y Julieth Restrepo, quienes hicieron parte de la serie.“Me da mucha emoción que una persona como Sofía Vergara esté a la cabeza de este proyecto, que haya sido además nuestra productora, que sea la que vino con la idea y durante más de 10 años la trabajó para sacarla adelante. Me siento muy honrada también de haber sido escogida”, señaló Restrepo en diálogo con Vea.No te pierdas: Sofía Vergara confesó qué requisitos debería tener su nueva pareja, ¿más dinero que ella?Los fanáticos están a la espera de conocer más detalles del paso de Vergara por su tierra.Sobre GriseldaGriselda Blanco nació en Cartagena de Indias en 1943 y tuvo muchos alias, entre ellos 'la viuda negra', por supuestamente matar a dos de sus maridos durante las dos décadas que estuvo al frente del negocio de las drogas con la violencia como herramienta para tener poder.La serie relata su llegada al Miami de los años 70, donde huye junto a sus tres hijos para dejar atrás la violencia y el mundo de las drogas en el que estuvo metida junto a su marido.Te puede interesar: No se dejó intimidar: Las contundentes respuestas de Sofía Vergara a famoso entrevistador españolAllí, hasta donde llega con 10 kilos de cocaína en la maleta para sacar algo de dinero con el que empezar una nueva vida, acaba erigiendo uno de los imperios más fructíferos del narcotráfico y llena la ciudad de cocaína gracias a las 'mulas', una de sus invenciones más rentables.Vergara, que en la presentación de la serie en Madrid aseguró que una de las partes más difíciles había sido adaptar su físico al de la narcotraficante, considera a Griselda como un personaje "cuyas despiadadas pero ingeniosas tácticas le permitieron gobernar un imperio de miles de millones de dólares años antes que muchos de los más notorios capos masculinos que tanto conocemos". EFE
Después de protagonizar una de las películas más taquilleras y exitosas de 2023, Margot Robbie concedió una entrevista al medio Deadline, donde confesó que tiene planes de retirarse de los sets de grabación por un tiempo indefinido para dedicarse a ejercer otros cargos dentro de la industria del cine y la televisión que también la apasionan.“Creo que probablemente todo el mundo esté harto de verme por ahora. Debería desaparecer de las pantallas por un tiempo"; bromeó inicialmente y luego agregó: "Sinceramente, si hiciera otra película demasiado pronto, la gente diría: ‘¿Ella otra vez? Acabamos de pasar un verano entero con su rostro. Ya lo superamos’”.Te puede interesar: Margot Robbie sorprendió con un vestido icónico que homenajea a la primera muñeca Barbie que existióLa actriz australiana aseguró que el rodaje de la cinta 'Barbie' finalizó en octubre de 2022, por lo que ya llega un año sin grabar o protagonizar otro proyecto: "Es mi mayor racha sin actuar desde la época del coronavirus".En su conversación con el medio estadounidense dijo que además de ser productora de cine, últimamente algo en su interior, le ha dicho que es hora de tomar nuevos rumbos: "He sentido que quería dirigir durante los últimos siete años. Pero siempre lo he visto como un privilegio, no como un derecho”.Robbie, quien a sus 33 años es una de las caras más reconocidas de Hollywood y que ha estado en grandes producciones, explicó que es justamente esta experiencia con otros directores lo que le ha permitido descubrir aspectos fascinantes de cada uno que podrá aplicar después. Mira también: Gal Gadot era la favorita para interpretar a Barbie en el live action y Margot Robbie la apoyaba"Es curioso cuántos directores me preguntan sobre la gente con la que he trabajado. Dicen: "Oh, ¿Scorsese enciende previamente y luego ensaya?" O "¿Damien Chazelle planifica la música antes de la escena?"Muchos de ellos nunca llegan a ver cómo trabajan los demás. Puedo ver exactamente cómo hace Greta los ensayos y cómo Marty bloquea o no. Es un gran regalo aprender de primera mano de todos estos directores”, reflexionó.Antes de finalizar su entrevista, Margot Robbie, quien ha sido abierta en repetidas ocasiones sobre los trabajos que tuvo desde corta edad para responder económicamente por su familia, dijo que a pesar de que no tiene prisa, sí quiere cumplir con este propósito de sentarse en la silla de directora lo más pronto posible.No te pierdas: Margot Robbie revela lo que usaron en 'Babylon' para simular las drogas en la película"No tengo ninguna prisa, porque siento que nunca habrá suficiente tiempo para aprender todas las cosas que quiero antes de dar el paso, pero definitivamente tengo esa picazón, y se está volviendo demasiado fuerte. No sé cuánto tiempo más podré aguantar", finalizó.
'Michael', la película biográfica que contará la vida de la leyenda de la música, Michael Jackson, dirigida por Antoine Fuqua, tendrá su estreno en cines abril de 2025, según informaron múltiples medios especializados estadounidenses.El filme de Lionsgate que tiene como protagonista a Jaafar Jackson, hijo de Jermaine Jackson y sobrino del 'Rey del Pop', comenzará su producción el 22 de enero y será producida por Graham King, responsable de filmes como 'Bohemian Rhapsody'.Mira también: Inteligencia artificial muestra cómo se vería Michael Jackson si estuviera vivoEl guion es de John Logan y según la descripción oficial, la cinta retrata los triunfos, las tragedias, el lado humano y el genio creativo ejemplificado en sus interpretaciones más icónicas, del complicado hombre que se convirtió en un fenómeno mundial.Las primeras noticias de la película se dieron en 2019, cuando se anunció que Logan y King volverían a trabajar juntos tras haberlo hecho en el filme de Martin Scorsese 'The Aviator'.King obtuvo los derechos del patrimonio de Michael Jackson, con toda la música del 13 veces ganador al Grammy, para poder hacer la película y a principios de 2023 se anunció que el protagonista de la cinta sería Jaafar Jackson.No te pierdas: Michael Jackson estaría cumpliendo 65 años: ¿Cuánto dinero heredaron sus hijos?Aún no se sabe qué tratamiento se le dará a las múltiples acusaciones de abuso sexual a menores por las que el cantante fue señalado en sus últimos años de vida, y medios especializados consideran que el hecho de que ejecutivos del patrimonio del artista estén involucrados en el proyecto podría influir en la narrativa.En 2005 Jackson fue absuelto de cargos, pero en 2019, diez años después de su muerte, el documental 'Leaving Neverland' reabrió de nuevo las dudas.En agosto de 2023, una corte en California falló a favor de Wade Robson y James Safechuck, protagonistas de 'Leaving Neverland' y presuntas víctimas, que apelaron el fallo anterior y que ahora podrán llevar su caso adelante en contra de los negocios que pertenecieron al cantante.Te puede interesar: 'Thriller' de Michael Jackson será reeditado con 10 canciones extrasJackson murió el 25 de junio de 2009 a los 50 años a causa de un paro cardiorrespiratorio por el que Conrad Murray, el médico del artista, fue condenado acusado de un homicidio involuntario. EFE
El filme 'Oppenheimer', del cineasta británico Christopher Nolan, fue el gran vencedor de la 29.ª edición de los premios Critics Choice, celebrados el 14 de enero, con 8 reconocimientos, destacando el de mejor película y mejor director, y pasando por encima de la popular 'Barbie', que se embolsó 6, pero en categorías menores."Hemos convencido al público de que una película sobre física cuántica y el apocalipsis nuclear puede valer la pena", dijo Nolan al recoger el galardón a mejor director, que se sumó al de mejor película, banda sonora, efectos especiales, edición, fotografía, elenco y actor de reparto (Robert Downey Jr.) para 'Oppenheimer'.Mira también: Ganadores Globos de Oro 2024: Conoce la lista de las celebridades premiadas durante la gala'Barbie', que llegaba como favorita tras batir el récord histórico de nominaciones con 19 candidaturas, ganó en los apartados de mejor comedia, canción ('I'm just Ken'), peluquería y maquillaje, diseño de producción, diseño de vestuario y guion original por el trabajo de Greta Gerwig y Noah Baumbach.El resultado de estos premios, considerados como uno de los termómetros de los Óscar y votados por 600 críticos y periodistas especializados, consagró, en líneas generales, a los triunfadores de los recientes Globos de Oro, pero aún dejó un mínimo margen para la sorpresa.Y es que el estadounidense Paul Giamatti se impuso con 'The Holdovers' al irlandés Cillian Murphy ('Oppenheimer') como mejor actor y aportó su granito de arena para que la cinta de Alexander Payne se llevara un buen sabor de boca: Da'Vine Joy Randolph también se erigió como la mejor intérprete de reparto y Dominic Sessa como mejor actor joven."Me alegro de que haya gustado esta película que cuenta una buena historia de gente que conecta en tiempos divisorios", expresó un incrédulo Giamatti para terminar agradeciendo a Payne por incluirlo en este proyecto.No te pierdas: Estos fueron los atuendos más llamativos de la alfombra roja de los Globos de Oro 2024El premio a la mejor actriz del curso fue a parar a Emma Stone, cuyo papel en 'Poor Things' superó a otras interpretaciones muy aclamadas como la de Lily Gladstone en 'Killers of the Flower Moon'De hecho, esta película no fue reconocida en ninguna categoría de los Critics Choice y su director, Martin Scorsese, ni siquiera asistió a la gala.El homenaje a Harrison FordEn este evento también se condecoraron las seis décadas de carrera del célebre Harrison Ford, quien, bajo una lluvia de aplausos por parte de colegas como Robert De Niro o Leonardo DiCaprio, celebró "el esfuerzo de todos por mantener la industria"."Estoy aquí gracias a una combinación de suerte y el trabajo de directores magníficos, guionistas y otros profesionales. Me siento muy afortunado, valoro mucho este premio", afirmó escuetamente Ford, que no quiso "robar más tiempo" a la ceremonia.Te puede interesar: Fenómeno cinematográfico ‘Barbenheimer’: el impacto de dos grandes estrenos en el mundoAdemás, se entregó a la actriz America Ferrera el premio SeeHer, concedido a mujeres que defiendan la igualdad de género y desafíen los estereotipos de la industria, de manos de Margot Robbie, su compañera de reparto en 'Barbie'.
La industria del cine está de luto por la muerte de Tom Wilkinson, el reconocido actor que participó en cerca de 130 producciones y se convirtió en un verdadero referente y fue reconocido por su talento. El británico falleció a los 75 años en compañía de su esposa y su familia.Nació en Leeds (norte de Inglaterra), se mudó a Canadá y a Cornwall durante su niñez, antes de estudiar Inglés y Literatura en la universidad y formarse como intérprete en la Academia Real de Arte Dramático.Mira también: Murió Bram Inscore, compositor de BTS, a los 41 años: cometió suicidioEn sus seis décadas de actuación, Wilkinson fue nominado a los Premios Oscar como mejor actor por 'In the bedroom' en 2001, y como mejor actor secundario por 'Michael Clayton', en 2007.Fue su personaje como el reticente bailarín de 'strip-tease' Gerald Cooper, en la comedia británica 'The Full Monty' (1997), el que le hizo más conocido a ojos del gran público y el que le dio la gloria con el BAFTA a mejor actor secundario.Las mejores películas en las que participó Tom Wilkinson'Batman inicia'(2005):Tom Wilkinson interpreta a Carmine Falcone, un mafioso en esta película dirigida por Christopher Nolan. Aunque es un papel secundario, su actuación contribuye a establecer el tono oscuro y realista de la trilogía de Batman de Nolan.'Eterno resplandor de una mente sin recuerdos' (2004):En esta aclamada película, Wilkinson tiene un papel como actor de reparto: el Dr. Howard Mierzwiak. Aunque no es el personaje principal, su participación es clave para la trama y la exploración de las complejidades de las relaciones humanas.'El patriota' (2000):Wilkinson desempeñó el papel del general Cornwallis en esta épica histórica protagonizada por Mel Gibson. Su actuación aportó autenticidad a la representación de la Guerra de Independencia de los Estados Unidos.Te puede interesar: Este es el premio que ganó Lee Sun-kyun por su papel en 'Parásitos': falleció a sus 48 años'Shakespeare enamorado' (1998):Wilkinson tiene un papel en esta comedia romántica que imagina la creación de la obra 'Romeo y Julieta'. Su presencia contribuye al encanto general de la película, que ganó varios premios de la Academia.'The Grand Hotel Budapest' (2014)Tom Wilkinson interpreta al Autor, un escritor que recuerda su visita al elegante hotel en su juventud. La historia se desarrolla como una narración dentro de otra narración, ya que el personaje del Autor (interpretado por Jude Law en su juventud) se encuentra con un anciano.El papel de Tom Wilkinson como el Autor es fundamental para enlazar las diferentes líneas temporales y proporcionar la estructura narrativa de la película.
En una entrevista con Caracoltv.com, Sharik Abusaid revela los detalles poco conocidos de 'El Paseo 7'. Desde la mezcla internacional del elenco hasta la locación de la película y una inusual protagonista. La actriz ofrece una mirada auténtica a lo que hubo detrás de cámaras. El primer dato brindado por Abusaid gira en torno a la diversidad de los actores que componen el elenco de 'El Paseo 7'. Contrario a lo que muchos podrían imaginar, no todos los intérpretes son colombianos. La joven confiesa, emocionada, que la cinta cuenta con la participación de talento internacional, agregando una dimensión única y global a la trama.Mira también:Mariana Mozo y Sharik Abusaid, de Ventino, revelaron si les gustaría viajar en el tiempo El segundo secreto desvelado por Sharik da una luz sobre la locación en donde ocurrieron todas las aventuras que veremos en la pantalla grande. Ella asegura que 'El Paseo 7' tiene como telón de fondo el encantador municipio de Villeta, confirmando que la película explora y celebra las raíces de un tradicional paseo de olla colombiano en este hermoso escenario.El tercer dato compartido por la actriz agrega un toque de intriga a la historia. La gallina protagonista de 'El Paseo 7' tiene un nombre peculiar: Anacleta. La también miembro del reparto de la serie Ventino tranquiliza a los fans al revelar que el animal está perfectamente bien y que añadió un elemento inusual, pero encantador a la trama.La actriz concluye la conversación destacando que 'El Paseo 7' es una película imperdible para todos los públicos. La combinación de humor y tradiciones arraigadas, sumadas a esta curiosa revelación de datos sobre lo que envuelve a esta saga cinematográfica hacen que esta entrega sea única y especial.Esta pieza no solo promete risas y momentos inolvidables, sino que también aborda una pregunta fundamental: ¿está en peligro de extinción la costumbre colombiana del paseo de olla? La película, que se estrenó el 25 de diciembre en cines, sigue a un grupo de documentalistas decididos a descubrir la verdad detrás de esta tradición cultural.Te puede interesar: Detrás de cámaras: así se grabó ‘El Paseo 5’El filme se sumerge en el corazón de los Cabello, quienes llevan a cabo este tipo de viaje. Quienes se encargan de registrar todo están intrigados por la posible pérdida de esta tradición arraigada, por lo cual exploran las vidas peculiares de los miembros de la familia, participando en las acciones "alocadas" que caracterizan estos eventos.Desde competencias de neumáticos hasta clavados intrépidos desde las piedras más altas, 'El Paseo 7' captura la esencia única de las costumbres que rodean el paseo de olla, ofreciendo al público una experiencia inmersiva en la autenticidad colombiana.
Anamar le dio la bienvenida a su bebé, Ethan hace un poco más de un mes. Con una sencilla fotografía aseguró que el pequeño llegó para cambiarle la vida y, para sorpresa de muchos, Renzo también compartió contenido con su pequeño.Lee más: Renzo conoció al bebé que tuvo con Anamar: foto de su encuentro con EthanEn ese momento se especuló mucho sobre cómo serían los primeros días del niño en casa, pues tras su nacimiento tuvo que pasar un tiempo hospitalizado. Adicionalmente, había cuestionamientos sobre el estado de la relación de los exdesafiantes, ya que parecía que habían quedado en malos términos.Precisamente, este 24 de agosto, la joven celebró el primer mes de su pequeño, pero antes de compartir historias con un pastel decorado y presumiendo la ternura del bebé, compartió una historia en la que mostró que tuvo un momento de ira.Anamar se despachó contra RenzoEn la historia se pueden ver claramente dos capturas de pantalla de las historias del también modelo, allí está posando sonriente junto a un grupo de personas y al lado de una mujer mientras parece que están en medio del mar.“¿El mejor papá del mundo?”, escribió Anamar y continuó: “en verdad soy una estúpida al querer darle un “papá” a Ethan. Mientras él está en Santa Marta con el bebé recién nacido, ¡yo estoy pasando todo el trabajo sola! Las noches sola, el día sola y todos los gastos sola” mencionó.A continuación, reclamó las prioridades de Renzo: “¿para irse a Santa Marta si tiene plata, para estar en la playa si tiene tiempo y para el bebé? Solo vino a Medellín a tomarse fotos con Ethan a publicarlas para limpiar su nombre y quedar bien”, aseguró.En el texto también dijo que el deportista “no ha hecho nada” por su hijo e insiste en que es ella quien hace canguro todo el tiempo, la que cubre la totalidad de los gastos e incluso reveló que: “le di pasajes para que viniera a ayudarme con el bebé porque yo se lo pedí. Quiero dejar claro que sigue siendo la misma porquería y mal hombre”, finalizó.Lee más: Anamar, del Desafío, mostró su cuerpo una semana después de dar a luz: así va su procesoA pesar de la publicación, la joven la borró minutos después para darle importancia a la celebración del primer mes de su bebé y en una publicación ha dejado claro que, aunque no ha sido sencillo, está muy enamorada de Ethan y de ser su mamá.
Según revela Andrea Serna, la presentadora del Desafío Siglo XXI, puede estar entre noche a la intemperie y cama de piedras. No te pierdas los capítulos del Desafío del Siglo XXI en las noches de Caracol Televisión o a través de nuestra señal en vivo, conéctate de lunes a viernes a las 8:00 p.m. Síguenos en nuestro canal de difusión de WhatsApp.
En distintas entrevistas, Samuel Morales, el hijo de Kaleth Morales, había mostrado el talento que heredó de su papá, sin embargo, a los 20 años, sus problemas con el peso no pasaban desapercibidos para sus seguidores.Lee más: Hijo de Kaleth Morales le hizo tierno homenaje con su nieta a 20 años de su muerteÉl mismo explica que llevaba tiempo sin sentirse bien, no solo físicamente, su salud también se estaba viendo afectada, no lograba dar el 100% en los escenarios y recibía muchos comentarios sugiriéndole ponerle más atención a su estado.Cirugía de Samuel MoralesEn medio de una entrevista con La Red, el cantante explicó que, además de comer en grandes cantidades, consumía frecuentemente comida chatarra, lo que hacía mucho más factible que subiera de peso. “Había lugares donde uno nada más encontraba salchipapa”, comentó.Puedes ver su entrevista en el siguiente video en el minuto 2:44:Un video en redes sociales lo llevó a tomar una radical decisión, después de que se hiciera viral, su médico le escribió para decirle que él le podía ayudar con la cirugía. El joven cumplió años y decidió que ese sería el último día para beber y comer en exceso.“El 11 de febrero dije ‘me voy a operar’, lo que yo me hice fue la manga gástrica, me recorté el estómago”, confesó y aseguró que el tamaño del órgano actualmente podría ser el de un niño de 7 u 8 años. Mental y físicamente fue demasiado complicado para él.Actualmente siente que su rendimiento en las presentaciones ha mejorado y que puede brindar mejores shows, a raíz de la intervención ha bajado 35 kilos, después de pesar 107. El joven se siente feliz y afortunado por los cambios que ha podido ver en su vida.Lee más: Kaleth Morales: La millonaria suma que costaba contratarlo en el año que fallecióLos presentadores de La Red, Juan Carlos Giraldo, Frank Solano, Carlos Giraldo y Carlos Vargas comentaron acerca de su situación e hicieron énfasis en que la cirugía fue por salud, pero también tuvo mucho que ver con vanidad.Además, revelaron que la operación le costó varios millones de pesos, por lo que debe cuidársela con el paso de los meses para no volver a subir de peso. Fueron 22 millones de pesos invertidos en su cambio físico, el cual se nota bastante.
Elder Dayán Díaz, uno de los exponentes más destacados del vallenato en la actualidad, sorprendió este 25 de agosto al anunciar que será padre por cuarta vez. El cantante, hijo de Diomedes Díaz, compartió en redes sociales una serie de publicaciones sobre la revelación de sexo del bebé, en compañía de su esposa Milena Robayo y sus tres hijas.Mira también: Elder Dayán interrumpió un concierto en Sincelejo para informar la muerte de su hermano Miguel Ángel“Le pedí a Dios que me regalara un hijo sano y aquí está la bendición. Les comparto mi felicidad con todo el corazón”, escribió en su cuenta de Instagram, donde lo siguen más de 1,6 millones de personas. El anuncio llamó especialmente la atención porque en varias entrevistas Elder Dayán había manifestado su anhelo de tener un varón.La grabación del gender reveal fue realizada frente al mar Caribe, en las playas de Santa Marta. En el video se observa a toda la familia expectante mientras, al ritmo de la canción 'Mi Muchacho' del Cacique de La Junta, comienza a salir humo azul. Entre lágrimas y abrazos, todos celebraron la llegada del nuevo integrante.Elder Dayán y Milena Robayo, quienes han construido una sólida familia a lo largo de más de una década juntos, son padres de tres niñas: Martina, Amelia y Victoria, quienes no ocultaron su alegría por la llegada de su hermanito.El anuncio también generó mensajes de felicitación en el mundo vallenato. Diomedes de Jesús, hermano del cantante, comentó: “Felicidades manito, bienvenido mi sobrino 🙏”. Por su parte, Diego Daza escribió: “Felicitaciones compañero!! 😁🙏🏻”, mientras que el Mono Zabaleta le deseó bendiciones.En la publicación se cuentan por cientos los mensajes de seguidores que celebran que Elder Dayán por fin tendrá al hijo que tanto había anhelado.Mira también: El día que Elder Dayán conoció a su padre Diomedes Díaz: dijo "este man sí es hijo mío"Esposa de Elder DayánLa historia de amor entre Elder Dayán y Milena Robayo comenzó en Fundación, Magdalena, su pueblo natal. Se conocieron cuando eran adolescentes: él tenía 15 años y ella 14. Años después consolidaron su relación y el 7 de noviembre de 2015 se casaron en Santa Marta.
Previamente, Irmak tiene una profunda conversación con Filiz, donde llega a la conclusión de que criará a su hijo sola, pues decidió sacar a Kivanc de su vida a raíz del cuestionamiento del hombre sobre el pasado de ella.No te pierdas Karsu en las noches de Caracol Televisión o en la Señal En Vivo. Puedes revivir los capítulos aquí.
