Los Beatles debutaron hace más de cincuenta años y sólo dos de sus miembros aún viven, no obstante, lograron llevarse el Premio Grammy a la Mejor interpretación de rock este año.Desde su nominación este hecho inquietó a muchos y resaltó el debate en la Academia de la Grabación en torno a la inteligencia artificial en la música.'Now and Then' fue creada utilizando un tipo de tecnología IA llamada "separación de pistas", que permitió la limpieza de demos antiguos, plagados de ruido excesivo.La usaron para aislar la voz John Lennon de sonidos no deseados en una grabación, lo que la hizo aprovechable en la pieza final.Los creadores añadieron después guitarras eléctricas y acústicas grabadas en 1995 por George Harrison y completaron la canción con la percusión de Ringo Starr y el bajo, piano y guitarra de Paul McCartney, junto con voces adicionales de fondo.La Academia de la Grabación, a cargo de los Grammy que se celebrarán este domingo en Los Ángeles, la nominaron en dos categorías: Mejor grabación y Mejor interpretación de rock.La institución lleva años lidiando con las implicaciones de la tecnología de IA, ya que muchos artistas se muestran preocupados por la ética de la música generada de esta manera.En 2023, la Academia emitió un fallo en el que afirmaba que "solo los creadores humanos son elegibles" para competir por un Grammy. "Una obra que no contenga autoría humana no es elegible", rezaban las normas."Una obra que contenga elementos de material de IA (es decir, material generado mediante el uso de tecnología de inteligencia artificial) es elegible en las categorías aplicables", sumaron.Conclusión: tal y como están las cosas, las obras creadas con IA puramente generativa no son elegibles. Las canciones tocadas por herramientas de IA que pulen en lugar de crear, como es el caso de 'Now and Then', podrían tenerse en cuenta.En medio de esta polémica, Paul McCartney defendió esta canción, antes de que se le entregara el premio, al asegurar que: "Nada ha sido creado artificialmente".Mary Bragg, una cantautora de Nashville, explicó a AFP que el tipo de tecnología utilizada en la canción de Los Beatles es bastante común y definió su creación como un hito para productores e ingenieros, además de considerar que la polémica que la rodea ha sido exagerada.Sin embargo, Bragg sostiene que las implicaciones de las herramientas de IA en la música son "un gran problema, porque nos movemos en territorio desconocido"."Cada vez hay más gente que se entera de lo que es posible", señaló la cantautora, al pedir que "se preserve la integridad del arte".Las principales preocupaciones de los artistas son evitar que sus obras se utilicen sin permiso o para entrenar programas de IA o que se falsifique su identidad.Linda Bloss-Baum, miembro de la junta directiva de Compositores de América del Norte, afirma que muchas cosas le preocupan sobre la IA, pero no la tecnología utilizada en la canción de Los Beatles."La IA puede ser muy perjudicial para los artistas, pero éste es un ejemplo de algo realmente bueno", dijo, señalando que se hizo con el permiso de la familia de Lennon.- AFP
Joaquina ha logrado entrar en la industria musical pisando fuerte, pues con sus canciones ha escalado al punto de ya tener su primer álbum, haber ganado un Latin Grammy y tener la posibilidad de presentarse con Andrea Bocelli.Te puede interesar: "Saben que me curé": J Balvin escribió una canción de amor dedicada a Valentina FerrerQuién es JoaquinaLa joven es una cantante y compositora venezolana de 20 años cuyo género musical se ve envuelto dentro del pop, sin embargo, lo fusiona con elementos del rock y el folck.Inició en este mundo artístico desde muy pequeña, cuando tenía aproximadamente 3 o 4 años, al empezar tocando instrumentos para luego pasar a interpretar temas y escribirlos.Recuerda su primera presentación en la cual ya cantó sus propias canciones, ya que antes hacía covers, como un show acústico realizado en Caracas, Venezuela para el 2023.Convencida de que no le gusta encasillarse, Joaquina menciona que estaría dispuesta a explorar otros géneros musicales, destacando que hace los ritmos que la apasionan y que le salen de manera natural.Canciones JoaquinaEsta cantautora menciona que tiene alrededor de 15 canciones, sin contar las de su disco, no obstante, considera que las más famosas son: 'Rabia', 'Escapar de mí' y 'Pesimista', las cuales suman más de seis millones de reproducciones en su canal de YouTube. Entre las populares también están 'Los mejores años' y 'Quise quererte'.Sumado a esto, la venezolana habló del tema 'Desahogo', la cual se convirtió en una de las que están incluidas en su primer álbum, la cual describió como una manera de "admitir que extrañas a una persona y que fue un poco tu culpa haber dejado ir a esa persona y que ahora te arrepientes, pero no lo quieres admitir".Conoce más: Emilia anunció concierto por primera vez en Colombia: Fecha, setlist y boleteríaPrimer álbum de Joaquina'Al romper la burbuja' es el nombre del primer disco de esta artista de 20 años, el cual contiene 14 canciones, de las cuales ya se conocían algunas que había estrenado como sencillos."Siento que estoy hilando un rompecabezas, del que había mostrado las primeras partes, pero ahora van a poder verlo completo y estoy muy emocionada", comentó.Asimismo, Joaquina comenta que tomó casi dos años la realización de este álbum musical y que esperó todo este tiempo porque quería que al ser el primero estuviese muy bien hecho, buscando que todas las canciones que lo conforman tuviesen un sentido.Por otra parte, la venezolana afirma que ella hizo parte del trabajo de composición y producción de este proyecto discográfico: "estoy muy orgullosa la verdad".Joaquina cantó con Andrea BocelliUna de las mejores experiencias que ha tenido esta joven artista fue el cantar con esta leyenda en julio de 2024 en Londres la canción 'Vivo por ella', lo cual terminó confirmando el gran camino que tiene por recorrer y la prometedora carrera que está construyendo."Fue lo más loco que tengo en mi vida, entrené por meses antes de eso porque yo quería cantar este tema musical con mi voz y no quería parecerme a nadie más", revela Joaquina, quien también acepta que estaba muy nerviosa antes de salir al escenario, en donde luego estaba como en piloto automático porque no podía creer lo que estaba sucediendo.Lee también: Silvestre Dangond le rendirá homenaje a Omar Geles en concierto especial: Conoce la fecha y el lugarJoaquina y el premio Latin GrammyLa intérprete de 'Rabia' se convirtió en la ganadora de este importante galardón a 'Mejor nuevo artista' cuando tenía 19 años en 2023, categoría en la que estaban los colombianos Ana del Castillo, Maréh y la agrupación Timo."Es un privilegio demasiado grande, algo que desde el comienzo de mi carrera siento que me va a acompañar siempre y simplemente estoy muy agradecida de tener algo así", comenta.
En la noche del 23 de enero, J Balvin sorprendió a sus seguidores con el lanzamiento de su canción 'Rio', la cual es una dedicatoria que escribió para su pareja Valentina Ferrer, quien también es la madre de su hijo."Este video es una recopilación de momentos especiales capturados y guardados por José en su celular", de esta manera arrancó el videoclip con el cual el artista colombiano quiso acompañar la letra que le escribió al amor de su vida.Te puede interesar: ¿Grosero? J Balvin le respondió a un seguidor que criticó su ropa y forma de vestirLa primera toma es la barriga de la argentina cuando estaba embarazada de su hijo Rio, para luego darle protagonismo a esta mujer en su carrera como modelo en la que él la ha apoyado, al punto de que la acompaña a varios de sus desfiles.Asimismo, el artista paisa hizo una confesión al asegurar que se curó gracias a la llegada de esta mujer a su vida y que ahora sus objetivos son otros, por lo que está centrado en cumplir aquellas metas que se han propuesto juntos.Conoce más: J Balvin fue captado en un puesto de comidas rápidas en Medellín: ¡Atendió a los clientes!"Para qué buscar en la calle lo que abunda en mi casa, una mamacita buena gente, qué chimba de cuerpo y de cara", dice uno de los versos que componen la canción 'Rio' y con la cual hace énfasis en el compromiso que tiene con su pareja, con quien comparte la vida y la etapa de ser padres.Sumado a esto, J Balvin dio a entender que en el momento en el que conoció a Valentina Ferrer estaba pasando por un mal de amores y que ella fue la encargada de borrarle esa tusa. Ya al momento de hablar de su hijo dentro de la letra de este tema musical recalcó que estaban desorientados, pero que en el camino encontraron un río. Lee también: Sebastián Yatra y J Balvin se despidieron de Liam Payne con conmovedores y crudos mensajesEn este video musical fue posible observar varios de los momentos que vive esta familia en la intimidad, desde viajes, paseos y ocurrencias que suceden en el calor de su hogar, demostrando que son personas común y corrientes que viven bajo el sesgo de la fama. A la vez, es un reflejo del gran amor que se tienen y que buscan enseñarle a su primogénito.Como otra de las imágenes exclusivas de esta canción está el momento en el que bautizaron a Rio, en lo cual quedó captada la felicidad del paisa al ver a su hijo y lo que ha construido con Valentina Ferrer.
Nicolás 'Colacho' Mendoza marcó la historia colombiana con su gran aporte al vallenato y a las leyendas que surgieron dentro de este género musical, catalogándose como el 'Rey de Reyes' y estando al lado de grandes como Diomedes Díaz, Poncho Zuleta y Jorge Oñate.Te puede interesar: Omar Geles entra a la lista de cantantes de vallenato que murieron repentinamenteSu muerte se dio el 27 de septiembre de 2003, no obstante, este 15 de diciembre de 2024 Expediente Final abrió su caso y en el programa hablaron sobre su vida, su legado y las causas de su fallecimiento.Quién era Nicolás 'Colacho' MendozaEl legendario acordeonero, nacido un 15 de abril de 1936 en San Juan del César, La Guajira, que llegó a sus 17 años a Valledupar quien empezó su carrera dentro de la música gracias al apoyo del maestro Escalona, siendo el primero en tocar esta instrumento en llegar a la Casa de Nariño cuando Guillermo León Valencia era presidente.Ivo Díaz, cantautor, fue una gran dupla de 'Colacho' Mendoza, con quien estuvo interpretando vallenato durante más de una década.Varios artistas de este género musical y amigos aseguran que su acordeón fue fundamental para que Diomedes Díaz alcanzara el éxito y se convirtiera en una leyenda.En cuanto al Festival de la Leyenda Vallenata, fue 'Rey vallenato' en la categoría de acordeón profesional en 1969 y coronado como 'Rey de Reyes' en 1987, siendo el primero con este título, en una batalla que le ganó a Alejandro Durán. De qué murió Nicolás 'Colacho' MendozaEl acordeonero falleció a los 67 años de edad, un sábado 27 de septiembre de 2003, en Valledupar por una afección cardíaca luego de que llegara mal de un viaje a su finca.De acuerdo a las declaraciones, 'Colacho' Mendoza condujo hacia su casa y en ese momento su esposa lo vio desvanecerse, por lo que el miércoles antes a su fallecimiento su esposa decidió llevarlo al hospital en donde determinaron que necesitaba un catéter y que requería una intervención urgente tuvo infartos seguidos Cabe destacar que en Expediente Final sus familiares y amigos revelaron que él tenía varios problemas de salud, dado que tomaba medicamentos para una diverticulosis, además de que le detectaron problemas del corazón y taquicardias. Ante esto, en sus últimos días sufrió de hipertensión y una molestia en uno de sus brazos. Asimismo, tiempo atrás lo operaron porque tenía visión borrosa y le detectaron cataratas.
La banda colombiana Burana Polar se presentó el pasado 11 de noviembre en el icónico Festival Rock al Parque, uno de los eventos musicales más importantes de América Latina. Compartiendo escenario con grandes bandas, tanto nacionales como internacionales.Burana Polar demostró su talento y energía frente a un público apasionado que disfrutó de su potente propuesta sonora. Su actuación en el festival consolidó aún más su lugar dentro de la escena del rock colombiano, dejando una huella en esta edición del evento.Ahora, la banda colombiana, presenta su nuevo sencillo ‘Dime lo que sientes’, una canción que captura la incertidumbre en las relaciones de pareja cuando la falta de responsabilidad emocional genera dudas, inseguridades y confusión.Conoce más: Roberto Carlos regresa a Colombia: Esta será la fecha y el lugar del conciertoCon una combinación única de voz, guitarra, bajo y batería, este segundo corte de su EP "Sixfunkypack", fue producido por Juanda Morales, quien ha trabajado con bandas como; Don Tetto y Omez. Esta canción promete resonar con quienes han experimentado el vacío de no saber realmente qué siente la otra persona, ni hacia dónde se dirige la relación.Inspirado en la vida cotidiana y en la experiencia universal de la incertidumbre amorosa, ‘Dime lo que sientes’ se convierte en un retrato honesto de esas relaciones donde la ambigüedad y la falta de claridad pueden volverse abrumadoras.“Esta canción es un recordatorio de que todos, en algún momento, hemos estado en esa posición de querer entender y buscar señales que, quizás, nunca llegarán. Es una invitación a aceptar que, a veces, la claridad y la certeza no están en nuestras manos, pero aun así es importante expresar cómo nos sentimos”, expresó Burana Polar.Mira también: Marco Antonio Solís vuelve a Bogotá: conoce la fecha y el lugar en el que se presentará‘Dime lo que sientes’ es, en sí misma, una exploración emocional en la que la agrupación invita a sus oyentes a enfrentar sus propios sentimientos de incertidumbre y a verbalizar sus dudas. El artista busca que su audiencia se sienta comprendida y acompañada, como si el sencillo hablara directamente a sus corazones, poniendo en palabras lo que muchos encuentran difícil expresar.El aspecto visual de ‘Dime lo que sientes’ complementa la historia de la canción a través de un video musical dirigido por Stick Mostaza y producido por Stick Mostaza Estudio. Filmado en Chía, el videoclip retrata de manera poética las transiciones emocionales de una persona inmersa en una relación sin claridad. A través de una narrativa visual que alterna entre momentos de alegría y tristeza, el video explora cómo la falta de responsabilidad emocional impacta en el bienestar y la estabilidad emocional de quienes buscan una conexión sincera.Te puede interesar:Rels B anunció dos conciertos en Colombia: conoce dónde y cuándo se presentaráSu sonido se distingue por la delicada combinación de guitarra, bajo y batería, elementos que logran sumergir al oyente en un paisaje sonoro envolvente, reforzando la atmósfera de introspección y vulnerabilidad de la canción.Con este nuevo lanzamiento, Burana Polar continúa consolidando su presencia en la escena musical colombiana. Con una propuesta musical, que mezcla líricas profundas con un sonido moderno y melódico. En un mundo donde las relaciones son cada vez más complejas, ‘Dime lo que sientes’ llega para recordarnos que no estamos solos en nuestras dudas y que, a través de la música, podemos encontrar el alivio y la compañía que a veces nos falta en la vida real.
La reconocida banda colombiana Alkilados regresa con fuerza a la escena musical con el lanzamiento de su sencillo 'Mejor Sin Ti', una colaboración inquietante con dos artistas que están dejando huella en la industria musical. Por un lado, Jhay P y, por el otro, el productor multiplatino Tuny D.En esta ocasión, Alkilados explora -junto a ellos- una narrativa de liberación en una canción que celebra el dejar atrás los amores tóxicos, fusionando sus sonidos característicos con una lírica fresca y una musicalización vibrante que refleja su evolución en este regreso al género urbano.Mira también: Juanito, vocalista de Alkilados, se apuntó al quiz del amor junto a su esposa'Mejor Sin Ti' combina el inconfundible sonido del ukelele y los teclados característicos de Alkilados con un beat fuerte, capaz de hacer temblar cualquier discoteca. El resultado es una mezcla única que mantiene la esencia de la banda y le añade un aire renovado y más urbano. Bajo la producción de Tuny D y la composición de Jhay P, Tuny D y Juanito, esta canción representa una fusión entre la instrumentación por la que conocemos a Alkilados y la intensidad del reguetón actual.No te pierdas: Juan Gálvez, de Alkilados, recordó cuáles han sido sus peores citas: "había un problema de olores"Este nuevo tema celebra la libertad y la fortaleza personal que se recuperan al seguir adelante, con una letra que habla de todo lo que se puede vivir después de dejar atrás relaciones tóxicas. A veces, es mejor estar solo que mal acompañado.El lanzamiento viene acompañado de un video musical dirigido por Juanito Gálvez y producido por Tributo Cine. El clip presenta a los artistas en el contexto de un accidente automovilístico, simbolizando el impacto de una relación destructiva y, a su vez, que sobrevivir el golpe es el primer paso para ponerse mejor. Vemos a Alkilados, Jhay P y Tuny D entre llamas, vehículos volcados y humo.Te puede interesar: Juan Gálvez, vocalista de Alkilados, confesó cuáles son sus mínimos en una relación sentimental
Maía, una de las voces más representativas de la música latina, lanza su nuevo sencillo 'Muéstrame', una canción que explora el amor desde una perspectiva fresca y reflexiva. En lugar de centrarse en la intensidad del enamoramiento, la mentora de La Descarga nos invita a redescubrir el amor como un espacio de calma, serenidad y fluidez, donde el verdadero vínculo se construye en la capacidad de adaptarse a los ritmos y cambios de la vida."Siempre hemos pensado que el amor debe ser un fuego constante, un frenesí cargado de adrenalina y chispa. Pero eso es solo el enamoramiento. El amor verdadero es la capacidad de construir paz con alguien, de fluir juntos sin resistirse a los cambios. Es un baile donde la rítmica es importante, pero la calma y la serenidad son su base fundamental", reflexiona Maía sobre el mensaje central de 'Muéstrame'.Mira también: “Casi me da un ataque”: Maía no puede ocultar sus emociones con la interpretación de Nico BecerraCon más de dos décadas de carrera artística, la barranquillera también destaca la evolución de su música y el desafío de superar etiquetas dentro de la industria: "Cuando comencé hace 22 años, existía la idea de que no podías hacer balada en un mercado que buscaba ritmos más explosivos. Hoy, como artistas, debemos alejarnos de las etiquetas para encontrar una conexión más libre y auténtica. La música debe tener una columna vertebral que se llame alta frecuencia, algo que conecte con el alma".'Muéstrame' combina la riqueza de la voz de Mónica Andrea Vives Orozco (su nombre real) con una composición cargada de emoción y una producción que busca resonar en lo más profundo de quienes la escuchen. Disponible desde el 22 de noviembre en todas las plataformas digitales a través de ONErpm Latino, este sencillo promete ser un himno para quienes valoran el amor en su forma más esencial: la capacidad de crecer y fluir juntos.Quién es el esposo de MaíaA pesar de que la cantante mantiene bajo reserva su vida personal, se conoce que ella está casada, desde 2017, Alberto Bossio, es decir, con quien tiene siete años de un matrimonio estable y el cual han logrado fusionar con la música.Actualmente, el esposo de Maía es quien ejerce como su manager de la mano de Carlos Alberto Galeano. Cabe recordar que hace poco la Mentora lanzó su canción 'La vida', en cuyo video musical hay varias imágenes de su familia.Te puede interesar: Maía le pide a Dany Urueta que no se ponga de malgenio en La Descarga,¿por qué?Hija de MaíaEn abril de 2022, la intérprete de 'Niña bonita' se convirtió en madre por primera vez de su hija Magdalena Bossio Vives, quien le cumplió uno de los sueños que tenía desde los 37 años.En una entrevista en El Desconectado, de Caracol Televisión, la cantante había confesado: “Pensé que mi estadía en esta tierra iba a ser sin convertirme en mamá, porque después de cuatro años de intentarlo y ver qué mi esposo y yo éramos fértiles y no entender qué sucedía, pensé que de pronto no me tocaba a mí”. De esta manera, la barranquillera expresó el temor que tenía y cómo esta bebé llegó a sorprenderla cuando menos lo pensaba.
Como era de esperarse, la colaboración entre Karol G, Feid, Maluma, J Balvin, Ryan Castro y Blessd ha dado mucho de qué hablar, pues es la primera canción que reúne a los grandes artistas del reguetón colombiano. No obstante la mayor parte de comentarios han sido críticas, dado que no convencieron con su propuesta musical.La más dura de estas corrió por cuenta de la revista The Rolling Stones, la cual tilda la canción de ser una decepción además de "una apología a la sexualización de menores".Te puede interesar: Fariana estalló contra Karol G por no ser incluida en la canción '+57': mira sus duras palabrasBlessd respondió a quienes critican '+57'Una oleada de comentarios ha generado esta canción de los artistas colombianos, dado que su letra hizo que tanto el presidente Gustavo Petro como otros políticos abrieran un debate con respecto a lo que esta trata y promueve, ya que muchos consideraron esta como una oportunidad para exponer a nuestro país.Y es que tras el estreno, muchos esperaban otro tipo de canción, aunque también hubo quienes defendieron a los artistas, exaltando que es el tipo de mensajes que se envían en el género urbano y que los intérpretes paisas no estaban en la obligación de hacer una canción referente directamente a Colombia.Conoce más: Karol G y Feid se robaron toda la atención en el video de '+57', ¿por qué?Frente a toda esta polémica, Blessd no guardó silencio y subió un tweet en el que demostró lo enfurecido que está frente a los comentarios que se han hecho al respecto."Amor, usted que estaba esperando un tema diferente vaya y escúchelo, y si estaba esperando algo pa’ Colombia y no, vaya y oiga ‘Colombia tierra querida’ y si de pronto no le gustó el tema lo cambia y si sí lo escucha. Qué cansones Home, y a los que les gustó: Gracias", escribió el artista.Lee también: Se estrenó '+57' con los grandes del reguetón colombiano y así reaccionaron los fanáticosFariana arremetió contra Karol G por no haberla invitado en '+57'"Esa respuesta se las tiene que dar Karol G y supongo que la canción es de ella", empezó diciendo y luego agregó que llegó a la conclusión de que “no se le quiere dar exposición a ninguna otra mujer de la música urbana en Colombia".La intérprete de 'A Fuego' y 'El Caballito' hizo la aclaración de que no hablaba solamente por ella, sino de otras representantes del género que están trabajando arduamente, como Greeicy, Goyo y otras cantantes emergentes, cuya carrera inicia como Nath y Soley.“A diferencia de Bad Bunny, que es un artista tan grande a nivel global, y tú lo ves colaborando con artista emergentes”, aseguró con una fuerte pulla sobre 'La Bichota' y el hecho de que debería darle la oportunidad a otros talentos y utilizar su amplia plataforma y acogida.
Sin duda alguna '+57', la colaboración entre Karol G , Feid , Maluma , J Balvin , Ryan Castro y Blessd, ha dado mucho de qué hablar entre los fanáticos del género urbano, quienes estaban esperando esta fusión de los colombianos, quienes se han posicionado como los más importantes a nivel internacional.Sin embargo, el video musical de esta canción hizo que la pareja de cantantes se robara toda la atención, pues dejaron que públicamente vieran un poco más de cómo son en su relación, ya que hubo varios fragmentos en los que salieron besándose, acariciándose, bailando y grabándose. Lee también: Se estrenó '+57' con los grandes del reguetón colombiano y así reaccionaron los fanáticosEn definitiva, '+57' fue la oportunidad perfecta para que Karol G y Feid hicieran más publico su noviazgo, el cual se han encargado de dejar en privado, algo muy esperado por sus fanáticos quienes disfrutan verlos juntos.Esto causó que se volvieran tendencia en las redes, donde quienes vieron el video han ido publicando sus momentos favoritos y siguen afirmando que esta es una de las parejas favoritas del mundo de la música.Mira el video musical aquí:Fanáticos reaccionaron a '+57'Karol G, Feid, Maluma, J Balvin, Ryan Castro y Blessd se encargaron de paralizar a los fanáticos del reguetón con '+57', una colaboración esperada hace mucho tiempo por los amantes de este género musical, quienes desde hace mucho tiempo esperaban ver a estos artistas juntos.Con su estreno este 7 de noviembre, los seguidores no dudaron en dejar sus comentarios y reacciones en las redes sociales, en las cuales dividieron opiniones respecto a este tema musical, dado que las expectativas estaban muy altas.Te puede interesar: Esto se sabe de la canción entre Karol G, Maluma, J Balvin, Feid, Ryan Castro y BlessdEn gran parte, los fanáticos de estos seis cantantes colombianos, que ya lograron que en menos de 40 minutos '+57' tenga más de 350 mil reproducciones en YouTube, aseguraron que les gustó esta canción. En este punto, quienes disfrutaron del ritmo también tienen mensajes distintos, dado que para algunos fue un muy buen 'junte', pero otros dejan en claro que a pesar de que fue de su agrado, se esperaban algo mucho mejor.A su vez, estuvieron quienes en definitiva no les pareció una gran canción, no obstante, están a la espera de que este tipo de uniones entre los cafeteros se sigan presentando, pues no en vano se han convertido en los artistas más representativos de este género musical.Conoce más: ¿En la dulce espera? Feid responde a los rumores de que será padre junto a Karol G
Karol G, Feid, Maluma, J Balvin, Ryan Castro y Blessd se encargaron de paralizar a los fanáticos del reguetón con '+57', una colaboración esperada hace mucho tiempo por los amantes de este género musical, quienes desde hace mucho tiempo esperaban ver a estos artistas juntos.Con su estreno este 7 de noviembre, los seguidores no dudaron en dejar sus comentarios y reacciones en las redes sociales, en las cuales dividieron opiniones respecto a este tema musical, dado que las expectativas estaban muy altas.Te puede interesar: Esto se sabe de la canción entre Karol G, Maluma, J Balvin, Feid, Ryan Castro y BlessdEn gran parte, los fanáticos de estos seis cantantes colombianos, que ya lograron que en menos de 40 minutos '+57' tenga más de 350 mil reproducciones en YouTube, aseguraron que les gustó esta canción. En este punto, quienes disfrutaron del ritmo también tienen mensajes distintos, dado que para algunos fue un muy buen 'junte', pero otros dejan en claro que a pesar de que fue de su agrado, se esperaban algo mucho mejor.A su vez, estuvieron quienes en definitiva no les pareció una gran canción, no obstante, están a la espera de que este tipo de uniones entre los cafeteros se sigan presentando, pues no en vano se han convertido en los artistas más representativos de este género musical.Conoce más: ¿En la dulce espera? Feid responde a los rumores de que será padre junto a Karol GCabe destacar que igualmente '+57' está dando mucho de qué hablar y es tendencia en las redes sociales, por lo que los fanáticos se están tomando el tiempo de analizar parte por parte esta colaboración, destacando las participaciones de cada uno de los intérpretes.Es por esta razón que muchos no han dejado pasar por alto las partes del video musical en las que Karol G y Feid han aparecido besándose y mostrando un poco de su relación, la cual suelen dejar en privado, ni tampoco han dejado de llenar de elogios la belleza de Maluma, quien apareció con el cabello largo, pues esto fue grabado antes de su radical cambio de look.Mira el video musical aquí:
Una de las colaboraciones más esperadas dentro del género del reguetón tendrá lugar: después de que los fanáticos lo pidieran casi que a gritos y del éxito de los artistas de nuestro país a nivel internacional Karol G, Maluma, J Balvin, Feid, Ryan Castro y Blessd se unieron en una canción que desde ya promete mucho.Y es que en lo urbano los cantantes cafeteros marcaron historia en la industria, pues no solo sacaron estos ritmos de esa marca puertorriqueña y dominicana, sino que fueron fundamentales para que estos llegaran a lugares del mundo que antes no se hubiese pensado.Te puede interesar: Maluma se hizo radical cambio de look: A sus fans les gustó, pero a Miguel Varoni no tantoJ Balvin es considerado como uno de los reguetoneros más importantes, de la talla de Daddy Yankee, Don Omar y Wisin & Yandel, dado que fue clave para que los colombianos se abrieran un espacio dentro de este género y rompió varios récords internacionales. Además, fue el primero en atreverse a salirse de los esquemas y estereotipos de este tipo de artistas para darle una marca personal.Por otra parte, Karol G se ha vuelto en una de las artistas latinas más relevantes en la industria musical, pues su gira de estadios fue un completo éxito alrededor del mundo. A su vez, ha logrado ser reconocida como 'La Mujer del Año' e imponerse en las diversas listas.Conoce más: ¿En la dulce espera? Feid responde a los rumores de que será padre junto a Karol GCanción Karol G, Maluma, J Balvin, Feid, Ryan Castro y BlessdEn medio de todos estos éxitos en los que los colombianos han sido protagonistas y no han parado de cosechar logros, los cantantes decidieron sorprender a sus fanáticos al anunciar que harán una colaboración que ya tendría nombre y fecha de estreno.Con una publicación en Instagram, Karol G fue la encargada de dar a conocer esta noticia, ya que de acuerdo a lo escrito por ella la canción entre estos artistas cafeteros se llamaría '+57', haciendo alusión al indicativo que le corresponde a nuestro país.Lee también: Karol G reconstruyó el colegio de Medellín en el que estudió: Esta es la cifra que se invirtióAsimismo, reveló que la fecha de estreno de este tema musical, del cual todos los fanáticos están a la expectativa, será el próximo jueves 7 de noviembre de 2024, aunque los seguidores ya pueden hacer un pre-save de esta.Hasta el momento, Karol G, Maluma, J Balvin, Feid, Ryan Castro y Blessd solo han hecho pública la parte del tema musical en el que el intérprete de 'Mi gente' menciona a todos los que participan de la colaboración.
Tras una desafiante temporada, la cantante y compositora Valary vuelve con más fuerza que nunca. El 2 de octubre lanza su nuevo álbum 'Mi Futuro Amor', que incluye 9 canciones de su autoría, que fusionan ritmos y sonidos de Latin Pop, Funk y Rock. Con este álbum, la cantante colombiana quiere llevar a sus fans a un viaje musical que explora las diversas facetas del amor: desde la ilusión hasta la esperanza, reflejando su propio proceso de superación y crecimiento.El pasado 24 de agosto, Valary ganó el premio en la categoría mejor canción pop femenino con el tema Valchata en los Premios Estela 2024 de Guatemala, que reconocen lo mejor de la música con más de 20 categorías, resaltando el esfuerzo y el valor de cada artista. Muy pronto viajará al país Centroamericano para realizar dos conciertos en vivo, continuando con su proyecto de internacionalización musical.Mira también: Shakira confirma una segunda fecha de concierto en Barranquilla: Esta es la fechaValary debuta en el cine como actriz en la película colombiana 'Sierra: El álbum Mortuorio', un thriller psicológico con subgénero de horror, 100% colombiano con talento nacional, donde interpreta a Christina, un personaje que promete cautivar al público. Este nuevo papel destaca su versatilidad como artista y su talento multifacético.Su nuevo video y sencillo 'Cuento de Mariposas', está inspirado en su propia historia, una catarsis de la artista que le permitió cerrar un doloroso capítulo de su vida. Esta canción combina el sonido pop que siempre la ha caracterizado con elementos del rock alternativo.Conoce más sobre ValaryEn el 2023 y después del éxito obtenido en su primera gira por Ecuador, donde tuvo la oportunidad de mostrar su música en vivo y compartir con sus fans, VALARY recibió la gran noticia de sus dos primeras nominaciones internacionales mientras realizaba el plan promocional en Medellín.La cantante colombiana VALARY fue nominada por primera vez en los Premios Estela 2023 en dos categorías: mejor voz femenina por la canción 'La Conexión Versión Pop' incluida en su primer EP 'El Inicio' y mejor artista Pop Femenino con 'Hasta La Luna', lanzadas en el año 2022.Ese año se convirtió en el año de exploración musical de esta talentosa y joven artista, quien en el segundo semestre del año presentó su primer EP titulado 'El Inicio', que incluía cuatro versiones pop de sus canciones en formato en vivo con músicos, que marcó un precedente.
La cantante barranquillera Shakira es tendencia en las plataformas digitales gracias al lanzamiento del clip oficial de 'Soltera', su éxito musical que se ha convertido en la excusa perfecta para que mujeres de todas las edades se graben bailando sin importar si están en una relación, casadas, comprometidas o con algún tipo de vínculo afectivo. El video fue publicado hacia las 11:00 a.m. (hora Colombia) del 11 de octubre; por lo que sus fanáticos rápidamente se conectaron a YouTube para poder disfrutar de su apuesta visual. En el clip, que en menos de una hora ya recoge más de 150 mil reproducciones, se logra ver a la mamá de Sasha y Milán despertándose después de una noche loca, de manera que empieza a recordar lo que sucedió en el día anterior. Mira también: Fans de Shakira reaccionaron con memes a la venta de boletería para los conciertos en ColombiaFeliz por una velada de descontrol, se acuerda de que recogió a sus amigas (Lele Pons, Winnie Harlow, Karolina Kurkova y hasta Danna Paola) para ir a un casino en el que se encuentran con Bizarrap. Luego de llenarse los bolsos de mucho dinero por su victoria en el juego, las mujeres se van de fiesta y terminan bailando en medio de la pista. La acogida de la nueva canción de Shakira en redesLas reacciones por parte de los usuarios de Internet no se han hecho esperar, ya que han aprovechado para elogiar la capacidad que tiene la colombiana de reinventarse, pasando de este modo de estar 'entusada' por su separación con Piqué a empoderarse y mostrarle al mundo que está de regreso en la industria musical y más fuerte que nunca. No te pierdas: Cuándo será el concierto de Shakira en Barranquilla: La razón por la que cambiaron la fecha del show"¿Dónde están los verdaderos FANS de Shakira, los que estuvieron desde sus comienzos hasta la actualidad", "lo hizo de nuevo, esta canción es un verdadero himno de empoderamiento", "increíble como no pasa de moda y está cada día más joven", son algunos de los mensajes que se destacan.Este estreno se une a la lista de buenas noticias que ha dado Shakira en las últimas semanas, pues cabe mencionar que estará de gira con 'Las mujeres ya no lloran world tour' por diferentes países de América Latina, mientras que en Colombia tiene programados tres encuentros en diferentes ciudades. Te puede interesar: La millonaria cifra que costaría una foto con Shakira y otros beneficios en Colombia
Shakira sigue dando de qué hablar en redes sociales no solo porque ha agotado boletería en cuestión de horas para su gira 'Las mujeres ya no lloran world tour', sino también debido a que se encuentra promocionando con diferentes artistas y creadoras de contenido digital su nueva canción 'Soltera' con la que celebra una nueva etapa en su vida. Cuándo se estrenará Shakira el video de 'Soltera'A través de su cuenta oficial de Instagram, la cantante barranquillera anunció que el próximo 11 de octubre sus admiradores podrán conocer el video de este exitoso tema que ya es todo un fenómeno viral en Internet y que ha puesto a bailar a mujer de todas las edades y con diversos estados civiles. Adicionalmente, explicó que desde las 12 p.m., todos podrán ver la sorpresa que ella preparó para este formato musical.Mira también: Fans de Shakira reaccionaron con memes a la venta de boletería para los conciertos en ColombiaJunto al mensaje, la intérprete de temas como 'Antología, 'Copa vacía' y 'Hips don´t lie' posteó una galería de fotos en la que se le observa acompañada de Lele Pons, Karolina Kurkova, Winnie Harlow y más famosas del entretenimiento internacional que le han ayudado a viralizarse."Más hermosa imposible", "acá todas las felizmente en pareja, enamoradas y casadas esperando este video como si estuviéramos solteras", "cuántos looks y cuánto glamour", "necesitamos que sea viernes ya", son algunos de los mensajes que se leen en la plataforma. Otros fanáticos, por su parte, aprovecharon para pedirle abrir una segunda fecha en las tres ciudades que planea visitar en Colombia con su gira. No te pierdas: Precios de la boletería para los conciertos de Shakira en Colombia: Estas son las localidadesEn qué ciudades de Colombia se presentará ShakiraLa artista anunció que estará en tres diferentes partes de su país natal. La primera fecha tendrá lugar el 20 de febrero en el Estadio Metropolitano de Barranquilla, fecha que tuvo que cambiar para que no interfiriera con La Guacherna. También dará su show especial el 23 en el Estadio Atanasio Girardot de Medellín y el 26 del mismo mes en el estadio El Campín de Bogotá."¡Mi gente, nos vemos pronto!", escribió en el post que se encuentra anclado en su perfil oficial de Instagram, generando furor entre los internautas que aman sus publicaciones. Te puede interesar: La millonaria cifra que costaría una foto con Shakira y otros beneficios en Colombia
La gira que empezó en 2022 en Estados Unidos y que pasó por Australia y Reino Unido por fin llega a Colombia para reconstruir la historia de más de cinco generaciones en tres horas y un poco más de treinta canciones.El Got Back Tour de Paul McCartney nos dará por primera vez la oportunidad de escuchar en vivo “I've Got a Feeling” del álbum de 1970 Let It Be con la voz de John Lennon. Peter Jackson pudo extraer la voz de las cintas originales que surgieron de las sesiones de ensayo y grabación en Abbey Road, a las que tuvo acceso para darle forma al documental “Get Back”.En esta gira, McCartney no solo hace un repaso por su legendaria carrera, sino también ha encontrado la forma de hacer un tributo a los íconos de la música que lo acompañaron.Mira también: Cuatro historias alucinantes sobre Paul McCartneyLo hemos visto tocar “Something” del Abbey Road de 1969 en memoria de George Harrison con un ukelele desgastado que el mismo Beatle Silencioso le obsequió; interpretar “Here Today” de Tug of War de 1982 bajo el recuerdo de Lennon; finalizar “Let Me Roll It” del álbum de 1973 Band On The Run de su banda Wings con algunas notas de guitarra de “Foxy Lady” de Jimi Hendrix; e incluso incorporar al setlist canciones de The Quarrymen, la banda que precedió a The Beatles¿Cuándo y dónde es el concierto de Paul McCartney?Doce años después, Bogotá volverá a recibir al más grande compositor de todos los tiempos. Un maestro que a través del Got Back Tour ha diseñado una experiencia descrita por fans de todo el mundo como “espiritual” y “fuera de otro mundo”. La cita es el 1 de noviembre en el Estadio El Campín.
Andrés Cepeda se encuentra en medio de su tour 'Nuestra vida en canciones', con el que estará en 14 ciudades de Colombia. Además, está promocionando su canción 'Bogotá', cuyo nombre también titula su más reciente trabajo discográfico.Ante esto, aprovechamos para que el cantautor capitalino nos cuente sus historias alrededor de la ciudad de la que es oriundo, siendo algunas de estas la inspiración para sus temas musicales.Te puede interesar: Andrés Cepeda enumera cinco cosas que los fanáticos no saben sobre la organización de una giraAndrés Cepeda relata sus historias en BogotáComo uno de los mayores exponentes de la música de Bogotá, el intérprete de 'Besos usados' habla sobre algunos de los momentos que se han convertido en éxitos musicales y sobre cómo la ciudad ha sido testigo de su trayectoria.En cuanto a uno de sus sitios favoritos, Cepeda destaca: "yo quiero muchísimo un lugar en Bogotá, que además es un sitio fundacional, que es el Parque del Chorro de Quevedo en La Candelaria. Obviamente es donde inició mi ciudad, pero además me ha gustado frecuentarlo toda la vida, guarda un poquito la esencia de lo que fue nuestra capital".Conoce más: Andrés Cepeda habla de la emotiva conexión entre 'Bogotá' y su madre: Esto descubrió en el caminoSobre las tarimas en las que se ha presentado en su ciudad de origen, resalta: "he cantando en todo lado, teatros, arenas, plaza de toros, el Simón Bolívar, salas pequeñas, medianas y grandes. Después de El Campín me gustaría volver a hacer cosas muy pequeñitas". Ante esto, aprovecha para decir que unas de sus primeras presentaciones se dio en antiguas salas de cine que se volvieron en escenarios como Cinelandia, el Astor Plaza y el Teatro Patria.En medio de esto, recuerda que en dichos shows se ganaron un concurso que les permitió grabar su primer disco con Poligamia, siendo el primer paso en grande en su carrera musical.Con respecto a sus composiciones, Andrés Cepeda revela que en su casa de Usaquén escribió 'Mi generación', la cual considera que ha sobrevivido a los años y sigue siendo muy recordada en el mundo del rock en español.Lee también: Cuándo fue la última vez que Andrés Cepeda se montó en un bus de TransmilenioAl hablar de sus penas de amor, el artista relata: "en Chapinero tuve un despecho terrible. Me fui con mis amigos a tratar de ahogar ese dolor y fueron un par de noches interminables que se plasmaron en un tema musical llamado 'Sé morir'".Cuando empezó a salir con su esposa Elisa, Cepeda confiesa que uno de los primeros lugares a los que salieron juntos, al que fueron a bailar y escuchar música en vivo, fue Gaira, el local de Carlos Vives.Para finalizar, el bogotano habla sobre cuando era un niño: "definitivamente a mí mi infancia me la recuerdan mucho la Plaza de Bolívar, porque me llevaban a ver el cambio de guardia, y toda la zona de Usaquén, su parque".
Andrés Cepeda dio inicio a su tour 'Nuestra vida en canciones' con un concierto el pasado 6 de septiembre en Sincelejo, para que este 14 del mismo mes Cartagena sea su siguiente parada en una gira en la que visitará 12 ciudades más, siendo Bogotá su cierre por todo lo alto a mediados de diciembre.Y es que estos espectáculos son un sueño para el artista capitalino, quien cumplirá su promesa de cantar en el estadio El Campín, como un broche de oro en esta etapa musical en la cual lanzó recientemente su canción llamada 'Bogotá', que comparte este nombre con el título de su nuevo álbum de estudio.Te puede interesar: Andrés Cepeda habla de la emotiva conexión entre 'Bogotá' y su madre: Esto descubrió en el caminoEn medio de esta nueva gira nacional, la cual fue anunciada a inicios de este año, Andrés Cepeda aprovecha para revelarnos algunos detalles que los asistentes a sus espectáculos no suelen darse cuenta, pues pasan tras bambalinas o en medio de la producción del mismo.Andrés Cepeda da cinco datos sobre la organización de conciertosDado que el tour 'Nuestra vida en canciones' tiene envueltas 14 ciudades de Colombia, el cantante habla sobre diversos aspectos que se involucran detrás de lo sucedido en el escenario.Conoce más: Cuándo fue la última vez que Andrés Cepeda se montó en un bus de TransmilenioEl primero de los mencionados por Andrés Cepeda, el cual le causa un poco de gracia, es el hecho de encontrar espacios, los fines de semana, en los cuales no haya partidos de fútbol, especialmente porque en esta oportunidad se animó a hacer shows en estadios, por lo cual la disponibilidad de los mismos es clave.Como un segundo dato, el intérprete de 'Bogotá' menciona que para él es: "lograr que todos los lugares a donde vayamos a hacer los conciertos sean sitios a donde la gente le guste asistir, se sientan cómodos y felices".Lee también: Andrés Cepeda en El Campín de Bogotá: Estas son sus exigencias para el conciertoPara Cepeda, también es fundamental que los precios sean razonables para los asistentes: "donde la gente en verdad pueda ir a ver a sus artistas y comprar sus boletas sin ninguna preocupación".Por otra parte, el bogotano destaca que detrás de un show hay una gran logística, recalcando que hay muchísimas personas involucradas en una gira, mencionando que hay más de 250 trabajadores. Para finalizar, aprovecha para exaltar que a las ciudades a donde van se genera una reactivación económica en torno a la venta de merchandising, comidas, parqueaderos y otros aspectos que beneficia a los locales.
El productor argentino Bizarrap lanzó en las plataformas digitales su nueva colaboración, la primera tras la enorme acogida de su canción con Shakira; esta vez junto al reguetonero puertorriqueño Arcángel quien canta acerca de su reputación a lo largo de los años.En 'Arcángel: BZRP Music Sessions, Vol. 54', el rapero expresó: "tira barra tras barra sobre el beat que, con elementos del trap, asciende hacia un cambio de ritmo que propone un sonido house que continuará instalándolo en más pistas de baile alrededor del mundo para millones de personas".Lee también: Shakira y Bizarrap se presentaron por primera vez en vivo en The Tonight Show de Jimmy FallonEl video de la colaboración, en el que, como es habitual en cada una de sus sesiones, sale Bizarrap en el mando de su computadora y teclado junto con su invitado cantando en primer plano, se publicó en el canal de Youtube del argentino en la noche del 22 de marzo de 2023 y, en menos de 12 horas del estreno ya cuenta con casi 8,5 millones de visualizaciones.Bizarrap y Arcángel ya habían colaborado en 2022 en el tema 'Bottas', junto al también argentino Duki. El productor venía generando expectativa en redes sobre este lanzamiento, alimentando rumores sobre quién lo acompañaría."El día que haga una sesión con Bizarrap, va a pasar lo mismo que yo hago con todos los ritmos. Es que ese es mi trabajo, yo soy un tipo que asesino los ritmos. Eso es lo que podría suceder el día que yo haga una sesión con Bizarrap": fueron las declaraciones de Arcángel.A sus 24 años, Gonzalo Julián Conde, conocido como Bizarrap, se ha consolidado como el productor y compositor de música urbana del momento, con unas 'BZRP Music Sessions' entre las que destacan la número 52 grabada con el español Quevedo y conocida popularmente como 'Quédate' y, por supuesto, el tema hecho con Shakira, en el que la colombiana hace referencia a su expareja, Gerard Piqué.Te puede interesar: Marco Antonio Solís se suma a los críticos de la canción de Shakira y BizarrapLanzado en enero de 2023 ha batido récords, como lo manifiesta la discográfica de Bizarrap, asimismo, el de ser uno de los temas latinos más vistos en YouTube en 24 horas y el que estuvo en mayor número de semanas en el número 1 del Hot Latin de Billboard.Un éxito que llevó a Bizarrap y Shakira a presentarse juntos en el emblemático programa de la televisión estadounidense 'The Tonight Show with Jimmy Fallon'. El productor se presentará los próximos 20, 21 y 22 de abril de 2023 en el Hipódromo de Buenos Aires para más de 20 mil espectadores. EFE
La carrera del artista Drake, también conocido en el mundo digital como ‘Champagne Papi’, despegó a sus 15 años, luego de interpretar de manera asombrosa al personaje Jimmy Brooks en la serie ‘Degrassi: The Next Generation’. En 2006 encaminó su vida hacia la música y gracias a la fama que logró obtener por su participación en la producción para adolescentes, su talento artístico empezó a ascender.Con el mixtape ‘Room for Improvement’, Drake se lanzó al ruedo y dio inicio a lo que sería la historia de uno de los raperos más reconocidos del siglo XXI. De ahí en adelante, varios de sus álbumes llegaron a tener importantes reconocimientos dentro de la industria musical, tales como ‘Comeback Season’ y ‘So Far Gone’.Mira también: Billie Eilish: La genialidad detrás de un ícono mundial con una estética y discurso inconfundiblePara el 2009, Aubrey Drake Graham, como es su nombre real, logró una importante conexión con Lil Wayne y firmó con Young Money, el sello disquero del rapero estadounidense, lo cual hizo que la calidad de la música del artista llegara a otro nivel, de hecho, logró alrededor de 500,000 dólares en ventas con el EP ‘So Far Gone’.Unos años después, su cuarto álbum titulado como ‘Views’, lo llevó a estar en la cima del listado de los Billboard 200, para luego, en 2018, lanzar dos grandes éxitos que llevaron al artista a ser viral en las redes sociales y en plataformas de música: ‘God’s Plan’, la cual se convirtió en una de las canciones más icónicas de Drake y, por su parte, ‘In My Feelings’, la cual se viralizó gracias a que se convirtió en una tendencia de TikTok, llamada ‘In My Feelings Challenge’.No te pierdas: Festival Estéreo Picnic 2023: Esto es lo que tienen preparado los artistas bandas nacionalesEn los últimos años ha demostrado su versatilidad para crear música, aprovechando diferentes estilos que ha implementado en sus entregas más recientes: en 2021, lanzó el álbum ‘Certified Lover Boy’, el cual cuenta con canciones como ‘Way 2 Young’, en colaboración con Future y Young Thug, y ‘Knife Talk’, junto a 21 Savage y Project Pat, además, en el 2022 volvió a trabajar con 21 Savage para dar vida a sus dos últimos discos ‘Honestly, Nevermind’ y ‘HerLoss’.Finalmente, Drake es uno de los headliners más esperados en el Festival Estéreo Picnic 2023, el cual se realiza en el Campo de Golf y Centro de Eventos Briceño 18, y su presentación será el viernes 24 de marzo en el escenario Johnnie Walker, sobre las 11:15 p.m.
A lo largo de 10 años de trayectoria artística, No Rules Clan ha llevado su emblema a otro nivel. Su pasión por lo clásico y la estética de lo tradicional que tanto los caracteriza, los ha catalogado como uno de los grupos de Hip Hop más importantes a nivel nacional, por eso quisimos conocer un poco más de su carrera musical, a propósito de su próxima participación en el Festival Estéreo Picnic, el más importante de Colombia.La NRS, como también son popularmente conocimos entre sus aficionados, está compuesta por dos MC’s y un Dj. Anyone y Sison son los encargados de darle voz a este movimiento, mientras que Dj. Kari One cumple su papel tras las tornamesas y en esta oportunidad conversamos con los tres integrantes; a continuación podrás conocer todos los detalles.¿Qué es la No Rules Clan y cómo nació este proyecto? Inicialmente comenzaron Anyone y Sison en Envigado, pero después del primer trabajo musical se unió Dj Kari One. Llevan más de 10 años trabajando en el rap y muestra de ello son sus importantes proyectos lanzados al mercado: Dos álbumes, un EP y algunos trabajos en solitario.¿Qué nos pueden contar acerca de su discografía? Todo comenzó con ‘Rap Nativo’ en el año 2012. Este fue el primer acercamiento a lo que quería mostrar la agrupación. Como bien lo indican a ellos, este compilado es el ‘ABC’ de NRS, porque como explicaba Sison, es el sello de lo que buscaban como agrupación adueñándose de sonidos extraídos de la música de plancha o del jazz.Después de esto hubo un parón en el grupo, en el cual Sison terminó sus estudios universitarios y Anyone aprovechó para lanzar algunos trabajos titulados ‘Tiempo libre’, que es un guiño a lo que ellos querían expresar a través del sonido, y también ‘Un día menos’. Dos producciones, a mí parecer, de altísimo calibre.Te puede interesar: LosPetitFellas y su combo Saoco estarán presentándose en la Carpa Las Américas este 2023De este parón, Sison rescata que es bueno hacerse extrañar y de manera textual indica que “no todo es el micrófono, sino también vivir, porque vivir también llena los beats y las rimas”.Siete años después de la publicación de su primer álbum, No Rules Clan presenta al mercado ‘Pantone’, el que quizá es hasta ahora su álbum más exitoso. Anyone expresa que buscaban hacer un ‘Rap Nativo’ pero al cubo, con más contundencia y colores, exponiendo la música que consideran como raíz y mostrando la simpatía que tienen por los boleros, la salsa o la música de plancha.A manera personal, recomiendo de este álbum tres sencillos para que añadan en sus playlist: ‘Veladas de Rap’, ‘Gota a Gota’ junto a Vic Deal, y un nuevo himno de las calles colombianas, ‘Quién va’ junto a Alcolirykoz.Tras el rotundo éxito de ‘Pantone’, No Rules Clan volvería al ruedo nuevamente, pero esta vez sin tanta espera. En 2022 estrenarían un nuevo álbum titulado ‘El Puente’, una producción de la que Anyone afirma que “ya no nos adentramos solo en Colombia, sino que también le pusimos una visión más global”. Añadiendo también que el nombre fue creado para enlazar ciertos puntos del mundo y para juntarse con personas de otros países, pero teniendo siempre como base a Medellín. Todo esto con una visión nueva del sonido que previamente ya habían construido.¿Qué artistas o agrupaciones sirvieron para inspirar a No Rules Clan? Al pasar por la escuela de artistas legendarios como Sean Price, Rakim, Prodigy, Roc Marciano o Ghostface Killah, la NRS encontró una identidad propia que se asemeja mucho a lo conseguido por estas eminencias del rap en todo el mundo; sin embargo, el legado de la Wu-Tang Clan también ha sido bastante importante y significativo.Y hablando de la escena local, Anyone menciona que “uno no toma tanto esos referentes a la hora de escribir o a la hora de plasmar la vuelta de uno”, pero Sison añade que, aunque no hay una influencia directa de Colombia, si escuchan rap de nuestro país por la nostalgia que genera y se respeta por este mismo sentimiento, más no por querer sonar así.No te pierdas: Vico C, 'El filósofo del rap', sacará al público un nuevo disco después de mucho tiempo¿Cuáles han sido los mayores logros de No Rules Clan? Participar en el Festival Estéreo Picnic en una meta importante por la gran magnitud del evento en toda la región. Su presentación en Hip Hop al Parque en el año 2019 también fue un hecho que marcó personalmente a todos los integrantes. Tener la oportunidad de salir a rapear a otros países y poder prensar los discos han sido sueños que paulatinamente se han podido ir cumpliendo a través de los años.Aunque todos estos hechos son de gran orgullo, tocar junto a Dj Muggs, Dj y productor de la emblemática agrupación Cypress Hill, tener el respeto de los grandes referentes con los crecieron, sentir el cariño de toda una escena y seguir juntos con las mismas ganas de hacer rap, son los logros que más los llenan y los hacen sentir plenos.¿Cómo se sienten de volver a tocar en Bogotá, pero esta vez en el festival más importante? Anyone afirma que este evento tiene una presión diferente por la magnitud, pero eso no les quita las ganas ni el honor de tocarle a la gente de la ciudad y de las demás partes del mundo que se acercan a este festival. Comentan además que sienten ser la representación del país y que están asumiéndolo con todo el compromiso del caso.¿Qué se siente tocar en el mismo festival y en el mismo día que lo hará la Wu-Tang Clan? Anyone toma la palabra y comienza diciendo que “eso es como conocer a Superman”, mientras que Sison añade que se siente honrado pues conocerá a Raekwon, uno de sus máximos ídolos en la música. De igual modo, comentan que es motivo de orgullo, porque la influencia de la Wu-Tang Clan sobre ellos es directa, pues no solo comparten similitud en el nombre, sino en los componentes de la agrupación, razón por la cual Dj Kari One aporta diciendo que “demasiado importante estar con esas neas en tarima”.Mira también: Premios Grammy 2023: Esta fue la icónica celebración en homenaje a los 50 años del Hip Hop¿Qué tienen preparado para su puesta en escena en el Festival Estéreo Picnic? El primero en opinar es Anyone, quien afirma que “nosotros no somos mucho como de adornar las vueltas. Nosotros somos un grupo que está educado con el rap como siempre ha sido históricamente, que son dos micrófonos y un Dj”, todo eso con el fin de no opacar lo importante del género, que son los raperos, el Dj, las barras y los beats.Esto no quiere decir que no tengan nada preparado, pues se vienen unas buenas visuales y un adelanto: “Dentro del show van a haber vueltas que van a dejar sano a más de uno”.De igual modo, Sison rescata algo demasiado importante de lo que pretenden lograr sobre el escenario y es que “queremos que la gente que escucha a NRS, se vaya con un show que no hayan visto y que la gente que no escucha NRS, capture la atención”. A esto, añadiendo que van a haber elementos que los representan, pero en el escenario solo estarán ellos para que no se pierda el foco.¿Cómo definirían en tres palabras esta presentación? ClásicoContundenteRapY adicional a esto, muy ‘For The Culture’, como se hace en Estados Unidos.¿Qué expectativas llevan para esta presentación? Esperan que el show salga tal cuál como lo tienen planeado. Además, anhelan que haga un buen clima y que puedan cargarse de toda la energía del público presente y, por último, pero no por eso menos importante, que todo aquel que no conozca el rap, se vaya enamorado a buscar las canciones para gozárselas.Cerrando la conversación, comentan que antes de su presentación del festival se hará el estreno de un video clip de un sencillo de su álbum ‘El Puente’, así que realizan una invitación demasiado especial para no perderse ningún detalle de esta grabación y por supuesto, a asistir a su presentación en el Festival Estéreo Picnic.Ya para concluir, solo resta agradecer a No Rules Clan por representar los sonidos más clásicos del rap de Colombia en un festival de esta magnitud. Es importante resaltar la labor de estos tres grandes guerreros que a través de los años nos han demostrado que mantener la esencia es importante y fundamental, porque lo clásico perdura, lo real se rescata y la música nunca muere.
La cantante española Rosalía y su pareja, el músico puertorriqueño de reguetón Rauw Alejandro, han desvelado que los tres temas del EP en el que han trabajado juntos, 'RR', se pueden definir como "exóticos", en el sentido de que "no se esperaría" que ellos fueran a hacer eso.Entre esos temas figura un bolero, además de dos canciones que creen que sonarán en discotecas. Esta primera colaboración entre ambos se publicará el 24 de marzo, con las canciones 'Beso', 'Vampiros' y 'Promesa', según anunciaron.Lee también: Lollapalooza en Chile contará con las presentaciones de los artistas Rosalía, Billie Eilish y DrakeEn una entrevista conjunta con el youtuber español Ibai Llanos, la pareja de artistas contó que escuchan muchos boleros en casa y que es un género que les ha marcado mucho en su relación, por lo que decidieron incluir en 'RR' un tema inspirado en este tipo de canción romántica.Una canción, indicó Rauw Alejandro, para escuchar "un domingo por la tarde, tranquilo, en casa", mientras que los otros dos tienen "más energía" y uno de ellos, incluso, se va a "perrear" en las discotecas.Rosalía entiende que las canciones tienen que ver con su relación, "como fases del amor", una del pasado, otra del presente y otra del futuro, por lo que "sí que tienen estructura" entre ellas.Son tres canciones compuestas entre ambos artistas, en las que han reconocido que a veces tenían diferencias en cuanto a aspectos musicales, aunque no tanto en las letras.Rauw Alejandro señaló que trabajar con Rosalía "es difícil, es un poco intensa", mientras que Rosalía indicó que, aunque "fluye" más, el cantante también "tiene su visión, su manera de hacer, su manera de escribir, su estilo". "Y tiene carácter", apostilló.A ello, Alejandro replicó que Rosalía "es una gran productora y tiene su visión clarísima. Yo defiendo mis cosas hasta lo último, pero tengo un límite. Y si ese límite llega, pues le digo 'haz lo que tú quieras'. Siempre gana ella al final".Hasta ahora, Rosalía y Rauw Alejandro habían hecho colaboraciones de manera informal, pero entendieron que había llegado el momento, después de tres años de relación, de formalizar un trabajo conjunto con estas tres canciones, una por cada año que llevan de pareja.Te puede interesar: Rauw Alejandro terminó en un hospital después de dislocarse el hombro durante uno de sus conciertosPreguntados sobre cómo llevan esta relación, Rosalía admitió que, al principio, pensaba que él "era de una manera", un poco 'bad boy'. "Y luego me sorprendiste", matizó. "Sentía que tú no tenías miedo de querer y de ser querido", precisó dirigiéndose a Rauw Alejandro.Los cantantes confesaron que llevan sus respectivos nombres tatuados. EFE
Arelys Henao, La Reina de la Música Popular sigue imparable y disfruta del gran éxito de su carrera y acogida por parte de sus seguidores, por lo que durante su más reciente gira de promoción por su canción ‘No me hablen de él’, le contó a Caracoltv.com aquellos aspectos que son indispensables a la hora de afrontar una ruptura, pues considera que es inevitable sentir dolor y extrañar al otro, pero hay formas de superar el despecho más rápido.La cantante de 46 años enumeró los 5 consejos para afrontar la tusa. Lo primero a tener en cuenta es que “el duelo hay que vivirlo y llorarlo”, en segundo lugar, es importante “no darle espacio a la soledad” y mantenerse ocupado para que los recuerdos no se conviertan en un tormento.Mira también: Arelys Henao denuncia que usan su nombre para estafar nuevos artistas El tercer consejo de Henao es no llamar a rogar, pues ese es uno de los errores más graves; como cuarto consejo expresó: “No le demuestres que estás sufriendo ni que te está doliendo”. Para finalizar con sus cinco tips para la tusa, la artista conocida por temas como ‘Lo pasado pisado’ y ‘Señor prohibido’ le recomendó a la audiencia de Caracoltv.com escuchar su más reciente lanzamiento donde expresa el desapego que llega a sentir una mujer por su expareja.Sobre ‘No me hablen de él', Henao expresó: “Esta canción es autoría de la maestra Marisela Esqueda, una gran cantante mexicana. Desde que la escuché me encantó, le pedí permiso y la grabé. El video lo hicimos en un lugar y un hotel maravilloso en Guatapé, Antioquia para mostrar un pedazo de mi tierra”.No te pierdas: Arelys Henao hace un homenaje a su sobrina con la canción ‘No Podemos Callar’ Adicionalmente comentó que se siente muy orgullosa de que durante el mes de febrero haya sido elegida para ser embajadora y portada de Spotify Equal Andes: “es un premio 27 años de lucha y trabajo”, aseguró.Arelys Henao, La Reina de la Música Popular también invitó a sus seguidores a acompañarla en el gran concierto ‘La noche del guaro y del despecho’ que se celebrará el 13 y 19 de mayo en Bogotá y Medellín respectivamente.En este evento se presentarán grandes artistas como El Charrito Negro, Galy Galiano, Mateo Castro, Jhonny Rivera, Joaquín Guiller, Francy, Alzate, Juan Pablo Navarrete, y los Legendarios con lo mejor de su repertorio.
El reconocido cantante colombiano de música urbana Feid estrenó este 2023 con su primer tema del año, 'Remix Exclusivo', un reguetón en dos partes en el que habló desde su ya icónico estilo de una relación fracasada.'Remix Exclusivo' sigue la estructura de algunos de sus temas anteriores, como 'Vacaciones', con dos partes en la que primero reflexiona sobre una relación que no funcionó y, a pesar de lo cual, el cantante sigue tratando de acercarse aunque ella ya está con otra persona.Lee también: Feid dedicó tierno mensaje a Karol G y sus fans no dejan de especular un romance entre los dosTras un corte en el ritmo de la canción, Feid comenzó una segunda parte de reguetón enérgico en la que hizo referencia a la icónica canción de Yandel 'Te suelto el pelo'.Feid, también conocido como 'Ferxxo', anunció una gira por Estados Unidos para abril de 2023, después de visitar varios países de América Latina con su gira mundial, que lo llevará a Europa en julio.El artista consiguió vender todas las localidades en Costa Rica, Perú, Ecuador y República Dominicana, y tiene otras 29 fechas en Norteamérica para 2023.Con seis canciones en el Top 200 Spotify Global Chart, Feid logró ser el artista número ocho en Spotify Global Daily Artist y lleva 26 semanas consecutivas en el top 15 de este listado global.Además, Feid pasará la marca de 15.000 millones de reproducciones digitales, mientras en Billboard Hot Latin Songs se encuentra con tres canciones dentro del top 50 de este listado, informó Universal en un comunicado. Te puede interesar: Karol G y Feid siguen sumando indicios de su supuesta relación y sus seguidores los hacen tendenciaMás sobre FeidSu primer contacto con la música lo tuvo por insistencia de sus padres, debido a que tenía que acompañar a su hermana a los cursos de extensión musical en la Universidad de Antioquia ya que no podía quedarse solo en casa. Tras la estadía en aquella institución, aprendió a tocar el clarinete para el cual tuvo muy buena proyección para manejarlo. Tiempo después abandonó el instrumento y decidió adentrarse más en el canto, después formó parte del coro y comenzó a cantar en fiestas universitarias, celebraciones de cumpleaños y reuniones.Se inició como compositor para artistas como Nicky Jam, Alberto Style, Magnate y Valentino, Reykon y J Balvin. En 2015 debutó como cantante con su primer sencillo 'Morena' que le dio reconocimiento en países como Ecuador, Perú, Chile y Colombia. Después estrenó los sencillos 'Si supieras' y 'La respuesta'.
En 1961, el mismo año que Jhon F. Kennedy visitaba Colombia para dejar claro que acá nunca iba a pasar lo de Cuba, que en nuestras tierras el comunismo estaba proscrito y, de paso, para construir las nuevas casas de “su” barrio, la Selección Colombia disputaba las eliminatorias para el Mundial de Chile de 1962 contra Perú. El fútbol de clubes estaba totalmente institucionalizado y el tema el orgullo regional era una constante casi ritualizada para el colombiano, que todos los domingos en la tarde prendía su radio para escuchar a Carlos Arturo Rueda, Alberto “el patico” Ríos y Alberto Piedrahíta Pacheco en la narración y comentarios del partido de la fecha. Incluso en ese 1961 se había empezado a jugar el Totogol, apuesta basada en los resultados de la fecha profesional que entregaba fuertes sumas de dinero y consolidaba el interés del público por el torneo[1]. Pero, a diferencia de los clubes – orgullo regional y del gran interés que generaba en los colombianos el torneo profesional, los campeonatos de selecciones nacionales en los que participaba el equipo nacional eran recibidos con entusiasmo pero no con optimismo pues la Selección Colombia era como un hijo bobo al que todos querían, pero con algo de lástima. Esto se explicaba por la ausencia de triunfos importantes y simbólicos del equipo, lo que no generaba una integración total del ciudadano y la Selección. Además, al comenzar los 60 el torneo era dominado claramente por jugadores argentinos, uruguayos y brasileños ya que la reglamentación de la Dimayor exigía sólo que cuatro jugadores nacionales fueran alineados en los clubes, con lo que la mayoría de equipos contrataban extranjeros para defender sus colores. A esto había que sumarle el que la historia de la Selección en la Copa América había sido decepcionante, salvo una esporádica victoria sobre los todopoderosos uruguayos en 1957, por lo que no se tenían muchas esperanzas en el duelo frente a los vecinos del sur para clasificar al Mundial de Chile. Perú, un rival de vieja data Pero el hecho de enfrentar a los peruanos, con los que el colombiano sentía que había una rivalidad desde la Guerra del 32 y además no olvidaba los Juegos Bolivarianos del 38, en donde nos humillaron en Bogotá[2], hizo que la gente apoyara a la selección en El Campín ya que, además, esta contaba con las grandes figuras de Millonarios, para entonces líder del torneo y futuro campeón, Efraín 'Caimán' Sánchez, Delio 'Maravilla' Gamboa, Marino Klinger y Francisco 'Cobo' Zuluaga y, tal vez lo más importante, la dirección técnica de la legendaria figura de Adolfo Pedernera, ídolo nacional desde El Dorado. La satisfacción nacional llegó con la victoria 1-0 pero, aún así se hubiera derrotado al tradicional rival, el resultado parecía insuficiente para ir a Lima a jugar el partido de vuelta. Sorpresivamente Colombia sacó un empate de 1-1 en el Estadio Nacional de Lima y se clasificó por primera vez a un Campeonato Mundial de Fútbol. La fiesta nacional fue inmensa, una marcha recibió a los “héroes” (pues así los llamó la prensa) en el aeropuerto y los periódicos no dejaban de analizar las ventajas políticas y culturales de ir a un Mundial y el peso internacional que esto representaba para la imagen de Colombia. Pero a la hora de conocerse el grupo en el que jugaría la selección en Chile todo fue preocupación. Colombia jugaría en el grupo 1 con sede en Arica, ciudad limítrofe con Perú pues se esperaba que fuera este el seleccionado clasificado, y su rivales serían el bicampeón mundial Uruguay y las potencias comunistas Yugoslavia y URSS. Los diarios se dieron a la tarea de explicarle a sus lectores que en estos dos países el fútbol era una política de Estado y que los miembros de la selección eran oficiales del ejército, y el país entonces se empezó a angustiar: ¿los jugadores colombianos jugando contra soldados del temible ejército comunista? ¿Qué podía hacer 'Maravilla' Gamboa frente a defensas que habían recibido entrenamiento en el ejército que tenía preocupado a Kennedy? No había muchas esperanzas... Y la preocupación aumentó cuando la prensa publicó que la URSS venía de ganar la Copa Europa y que su arquero era Lev Yashin, conocido legendariamente como 'la araña negra' y considerado el mejor arquero del mundo. La primera fiesta por un Mundial Pero la primera participación de una selección nacional en un Mundial le dio permiso al pueblo colombiano de soñar con una actuación destacada y los medios se encargaron de apoyar ese sueño. Se empezó a cubrir toda la preparación de los rivales del equipo y se publicaban notas sobre el estilo de juego de las principales figuras del grupo 1. Por primera vez en la historia del país el comercio empezó a vender buzos alusivos al equipo nacional. Estos eran blancos y en el pecho llevaban un emblema rojo que decía “Copa Mundo – Colombia” alrededor de un balón de fútbol. Cerveza Costeña cambió su etiqueta por una con imágenes de un partido de fútbol, y todo el país se mostró interesado por el hecho de que la bandera colombiana ondeara junto a la uruguaya, la italiana, la alemana y la brasileña, campeones mundiales en los años anteriores. Todos los medios, escritos y radiales, empezaron a preparar el traslado de sus periodistas a Arica para el cubrimiento del Mundial en una dinámica periodística que nunca había tenido el país. Las apuestas por el título empezaron a rodar en Chile, hecho que fue cubierto por todos los periódicos nacionales, y, frente al favorito y actual campeón Brasil, que tenía 4.156 votos, Colombia, con 12 votos, ocupaba el puesto 16 entre 16 equipos en el favoritismo chileno. Con ustedes, la Unión Soviética El seleccionado de la URSS llegó a Cali de paso para Arica y decidió jugar su último partido de preparación contra el América. El hecho causó morbo entre la afición y en los círculos políticos pues, en medio del plan anticomunista del presidente Alberto Lleras, el gran socio de Kennedy en América Latina, veintidós oficiales soviéticos se encontraban en territorio nacional bajo permiso gubernamental. Los 'rusos' fueron la sensación en Cali pues eran los primeros verdaderos bolcheviques que se veía en el país, y la prensa jugó con titulares entre la disputa de “América contra URSS”. El partido, que contó con la presencia del técnico nacional, Adolfo Pedernera, y de un delegado uruguayo, terminó 0-0 y la gente quedó convencida de que ese equipo no era tan poderoso como se decía. Pero al otro día los diarios nacionales tumbaron el optimismo colombiano al publicar en primera plana declaraciones de Pedernera diciendo que la URSS jugó de forma cautelosa pues sabía que lo estaban observando e, incluso, había cambiado los números de sus camisetas para confundir tanto al técnico nacional como al uruguayo. Los "perversos" comunistas habían jugado al contraespionaje con el técnico, la prensa y la afición colombiana. Y nos vamos al Mundial El 22 de mayo de 1962 la Selección Colombia partió para Chile en medio de una multitud de diez mil personas que acompañó al bus que llevaba a los jugadores y llenó el aeropuerto con banderas y gritos de aliento para los representantes de la patria. “Minutos antes de tomar el jet, los integrantes de la selección se dirigieron frente a la plataforma y se despidieron de los numerosos aficionados que se encontraban en el aeropuerto con un “Viva Colombia” que fue respondido por todos los asistentes”[3]. La nación partía a enfrentar el comunismo. La selección no empezó tan mal el Mundial. El 30 de mayo perdió 2-1 con Uruguay pero la prensa destacó que Colombia estuvo por encima del marcador 57 minutos con el gol de 'Cobo' Zuluaga y que los uruguayos ya le tenían respeto al equipo nacional desde que fueron derrotados por nuestra Selección en la Copa América de 1957. El titular “Colombia no fue fácil presa” demuestra que ya se asume al equipo como si fuera el país mismo. La selección empezaba a hacer parte de la cotidianidad de los colombianos que no hablaban, leían o escuchaban de otra cosa y es esta cotidianidad la que crea identidad[4]. El seguimiento por radio de este primer partido a través de Caracol, RCN o Radio El Dorado, paralizó al país e hizo que en Bogotá un hombre cogiera a golpes a su mujer después del segundo gol uruguayo pues, según él, ella no hizo la fuerza suficiente cerca al aparato de radio por el equipo.[5] Para los medios, y para los colombianos en general, el Mundial parecía volverse rojo pues los equipos de URSS, Yugoslavia, Hungría y Checoslovaquia dominaban ampliamente en los primeros días. Las caricaturas mostraban a Krushev y Tito tomando la Copa Mundo bajo la mirada atónita de De Gaulle y Kennedy, y ahora, sin mucho optimismo, le tocaba el turno a Colombia de salvar el campeonato e impedir que los comunistas se llevaran el triunfo. Fuimos héroes El 3 de junio llegó el día definitivo, si Colombia perdía estaba prácticamente eliminada del torneo. “David y Goliat hoy en Arica” tituló El Tiempo, “Colombia-Rusia, cotejo de esperanzas” lo hizo El Colombiano y “Tenemos posibilidades: Pedernera” El Espectador. El país entero estaba angustiado ese domingo y muchos se fueron a los estadios sólo para escuchar con sus compañeros de tribuna de siempre la transmisión del partido de la Selección. Después de jugados sólo 12 minutos Colombia ya perdía 3-0. Las caras largas abundaban alrededor de los radios pero de pronto Hernán 'Cuca' Aceros le hizo un gol a Yashin a los 20. La alegría fue inmensa: se había vulnerado el arco de “la araña negra”. Poco después en Arica terminaba el primer tiempo. En el intermedio, después de la charla técnica, la leyenda dice que Pedernera reunió a su equipo y le preguntó a sus hombres si sabían cantar. Los jugadores se miraron asombrados y algunos dijeron que sí. Pedernera repitió la pregunta con mayor vehemencia y todos respondieron al unísono afirmativamente. Entonces el técnico argentino, la máxima estrella de El Dorado, empezó a cantar el Himno Nacional de Colombia. Todos los jugadores se le unieron y entraron al partido henchidos de patriotismo y dispuestos a dejar el nombre de Colombia en alto. El resultado final del partido demostró que el himno funcionó: 4-4, gracias a las anotaciones de Antonio Rada, Marino Klinger y un gol olímpico incluido de Marcos Coll, y todo un país celebrando. Los pitos y las banderas inundaron las calles y los estadios se llenaron no para presenciar los partidos de la fecha profesional que se jugaba ese día, sino para rendirle homenaje a la bandera y a la Selección. En Cali se quemaron cohetes y se organizaron marchas como en Barranquilla, Medellín y Bogotá. Al día siguiente los diarios no tuvieron otra noticia. El Tiempo publicó en primera página, cubriéndola toda y a seis columnas, un simple “Colombia: 4- Rusia: 4”, en El Espectador el nombre del periódico fue desplazado a mitad de página pues, también a seis columnas, tituló “Rusia no pudo con Colombia”, y El Colombiano fue más allá titulando “Consagración de Colombia”. Colombia se volvía en el imaginario colectivo una nación superior gracias a un empate contra la todopoderosa URSS y, además, se volvía un adalid del anticomunismo por haber frenado al equipo de Nikita Krushev. Así lo asumieron todos los colombianos que veían en la prensa como su mandatario le mandaba un telegrama a los jugadores en el que decía “Buen trabajo muchachos”, y como su recién electo presidente, Guillermo León Valencia, declarabauna frase que sintetizaba todo el uso político del evento: “Es un triunfo de la democracia sobre el totalitarismo” y que “Espero que la próxima vez triunfe la libertad sobre la esclavitud”. Los caricaturistas aludieron a la delgada figura del presidente Lleras diciéndole a un malhumorado Krushev: “Lo siento Nikita, pero ni siquiera en fútbol Rusia podrá con Colombia” como en El Tiempo, o diciéndole “No hay duda de que nuestro sistema es superior” como en El Espectador. Fue un resultado asumido por el Frente Nacional con fines políticos en el momento de mayor macartismo que vivía el país, y generador de un nacionalismo desconocido para el pueblo colombiano pues hasta los productos y comerciantes le rindieron homenaje a la patria poniendo la bandera en sus etiquetas. El gobierno nacional anunció la creación de un trofeo llamado “Selección Colombia en la Copa Mundo” y el Ministro de Educación, Jaime Posada, dijo que se tomarían medidas para perpetuar la labor de la Selección Colombia.[7] Lastimosamente el esfuerzo contra los soviéticos fue enorme y los jugadores no llegaron bien físicamente para el partido contra Yugoslavia que se suponía más fácil. El resultado fue una derrota de 5-0 y la eliminación del Mundial[8], pero, en últimas, eso no importaba, se había conseguido una hazaña, se había dejado el nombre del país en alto y en Colombia todos consideraban que se había hecho historia, pues, además de quedar mejor en las estadísticas que Suiza y Bulgaria y de ser el único equipo que le metió cuatro goles a “la araña negra”, el único gol olímpico en la historia de los mundiales de fútbol era de un colombiano: Marcos Coll. Como le dijo a la prensa Marino Klinger, autor del cuarto gol frente a la URSS, al volver de Chile “Me olvidé de todo, incluso de mí mismo. Sólo sabía que era Colombia y que había algo inmortal que se llama Colombia”. Las bases para la identidad nacional con la selección Colombia estaban echadas pero sólo después de 25 años se conseguirían solidificar plenamente. Por el momento, y eso era lo satisfactorio para el presidente, Colombia le había ganado al comunismo. [1] El Totogol era una copia del sistema de apuestas legales en el fútbol que se utilizaba en Italia, España e Inglaterra y le dio paso a la estadística y al pronóstico en el cubrimiento mediático del fútbol colombiano pues estos dos factores eran decisivos a la hora de apostar y generaban un dominio “científico” del espectador sobre el tema fútbol: “Porque se tenía la seguridad de que cada aficionado es un técnico, cualidad que habrá de probar en sus apuestas, haciendo las combinaciones en base a sus conocimientos” (Revista Afición No 46. Bogotá. Mayo 26 de 1961. Pág. 23) [2] La rivalidad o antagonismo en el fútbol se da, en primera medida, por el factor de vecindad, ya que las disputas históricas, culturales y políticas tradicionales de dos comunidades vecinas son traspasadas al campo de juego; y en un nivel superior este antagonismo se presenta por la creación de un discurso de rivalidad histórica a partir de los éxitos deportivos y del planteamiento de superioridad. De esta forma el primer rival tradicional de Colombia en fútbol fue Perú pues cumplía con estos dos parámetros, pero con los años, al superar el fútbol colombiano al peruano, el rival se trasladó a Argentina. Sobre esta teoría ver Dunning, Eric y Norbert Elias: Deporte y ocio en el poroceso de civilización. Fondo de Cultura Económica. México. 1992 [3] El Tiempo. Bogotá. Mayo 23 de 1962. Pág. 10. [4] Oliven, Ruben y Damo, Arlei. Fútbol y Cultura. Editorial Norma. Bogotá. 2001 [5] El Espectador. Bogotá. Mayo 31 de 1962. [7] Galvis, Alberto. El 4-4 de Arica: los soviéticos se sorprenden en Grandes hazañas deportivas de Colombia. Ediciones Martínez Roca. Bogotá. 1997 [8] Mike Forero Nogues se burló del presidente electo al titular “Fue un triunfo del totalitarismo sobre la democracia” en El Espectador. Bogotá. Junio 8 de 1962
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El jugador del Huesca español, que debutó este martes con la 'tricolor', entró y marcó los dos goles del triunfo para la Selección. Antes, Carlos Bacca abrió el marcador para el combinado nacional y Kendall Waston decretó la igualdad parcial para los 'ticos'. Minuto a minuto Alineaciones confirmadas
Los cuatro jugadores integraron la lista de preseleccionados por José Pekerman, pero se quedaron por fuera de los 23 jugadores que disputaron el Mundial de Rusia 2018. La Selección Colombia, comandada por Arturo Reyes, presentó la lista de convocados para los partidos preparatorios frente a Venezuela y Argentina, que se disputarán en Estados Unidos el 7 y 11 de septiembre, respectivamente. Yimmy Chará, William Tesillo, Gustavo Cuéllar e Iván Mauricio Arboleda, quienes quedaron fuera del Mundial de Rusia 2018, ahora integran la lista de 24 jugadores que el director técnico interino usará territorio norteamericano. Le puede interesar: Acá la convocatoria de la Selección Colombia para los preparatorios con Venezuela y Argentina Los cuatro futbolistas estuvieron en la lista de 35 jugadores preseleccionados que publicó la Federación Colombiana de Fútbol el 14 de mayo de 2018, sin embargo, en la lista definitiva que se inscribió ante la FIFA, los profesionales no fueron tenidos en cuenta. William Tesillo, quien fue el último en decir adiós antes del Mundial, se ha destacado en León, de México, pues desde su llegada en junio de 2018, el defensor ha disputado siete partidos, todos como titular. Por su parte, Yimmy Chará, quien dejó al Junior de Barranquilla y fichó en julio con Atlético Mineiro, de Brasil, ha disputado nueve partidos y ha anotado un gol. Participe: ¿Está conforme con la convocatoria de Colombia para los partidos preparatorios? Iván Mauricio Arboleda, quien alcanzó a concentrar con la ‘tricolor’ antes del Mundial, inició su quinta temporada con Banfield, de Argentina, y ha disputado tres partidos y ha recibido dos goles. Por último, el volante Gustavo Cuéllar ha jugado 35 partidos a lo largo del 2018, en su tercer año con el Flamengo, de Brasil. Descargue aquí completamente gratis la aplicación de Gol Caracol Resultados
Ante la ausencia de James Rodríguez, y tal como lo hizo en el pasado Mundial, el mediocampista de River Plate espera continuar demostrando toda su calidad y comandar al combinado ‘tricolor’ en los juegos preparatorios contra Venezuela y Argentina. Juan Fernando Quintero está teniendo el mejor año de su carrera. Protagonista en el fútbol del exterior con River Plate, de Argentina e influyente en el buen Mundial de la Selección Colombia en Rusia 2018. Por eso, ante una nueva jornada FIFA tras la culminación del certamen mundialista, no fue sorpresa que su nombre aparezca en la lista de convocados del combinado nacional y más después de cada muestra de calidad y talento en los estadios argentinos. Vea acá: Así les fue a los jugadores de Selección Colombia, antes de los duelos en Estados Unidos El encargado en llamarlo fue Arturo Reyes, técnico interino de la Sección mientras se resuelve la continuidad o no de José Pékerman, y quien estará desde el banco de suplentes impartiendo indicaciones este viernes frente a Venezuela, y cuatro días después contra Argentina. Duelos de preparación en los que Quintero espera ser el encargado de las ideas y ratificar, una vez más, el gran momento por el que atraviesa. Ante la ausencia de James Rodríguez, el mediocampista de River Plate no solo reemplazará el papel del jugador del Bayern Múnich en la cancha, muy seguramente también llevará el ‘10’ en la espalda y con él, el peso de manejar los hilos de una Selección Colombia que tendrá a varios debutantes. Y es que con apenas 25 años, Quintero llega a este nuevo reto con la ‘tricolor’ después de haber disputado dos Mundiales, de ser con Juan Guillermo Cuadrado los únicos colombianos en haber marcado en dos certámenes mundialistas y con experiencia en el fútbol internacional. Vea también: ¡Messi fuera del podio! Cristiano, Modric y Salah, finalistas a mejor jugador en premios The Best Justamente con River Plate, el jugador antioqueño encontró su mejor forma. Desde su arribo a principio de año; ha disputado 23 partidos, anotando dos goles y asistiendo en cuatro oportunidades. Uno de estos tantos, lo convirtió el pasado domingo frente a San Lorenzo, encuentro en el que demostró que atraviesa su mejor momento tras destacarse en Rusia 2018 y ganarse la titular en su club. Quintero, este año, ha jugado seis encuentros con la Selección Colombia, suma 344 minutos y ha convertido dos goles. Cifras que espera aumentar frente a Venezuela y Argentina, este próximo viernes y martes, respectivamente. Ambos partidos se jugarán a partir de las 7:00 p.m. y los podrá disfrutar por Gol Caracol. Estas fueron las estadísticas de Juan Fernando Quintero en el Mundial de Rusia 2018: Descargue aquí completamente gratis la aplicación de Gol Caracol Resultados
