Bobby Cruz anunció su despedida de la música y no quiso dejar al público colombiano fuera de esto, ya que para él hay una conexión especial con los salseros de nuestra tierra, dado que en su corazón se siente como uno más de nuestra patria, al punto de que confiesa que hasta el día que muera estará visitando este territorio. Esta razón nos lleva a preguntarle por esta serie de conciertos y lo que se experimentará en 'Vive la Salsa 2024'."Se llama 'La despedida' porque yo lo hice en Puerto Rico con un concierto que se celebró hace dos meses y la razón de esto era pasar más tiempo con mi esposa y mi familia, pero a ella el señor decidió llevársela, entonces, sigo en la despedida, aunque en verdad yo no sé cuánto tiempo va a durar esto, porque ya no tengo a dónde ir. Hasta el momento, esta es la oficial", menciona el artista.Te puede interesar: Bobby Cruz cancela su retiro de la música: lo hacía para estar con su esposa y ella fallecióAl pedirle un resumen sobre lo que han sido todos estos años en los escenarios y sus logros, Bobby Cruz nos cuenta: "ha sido algo con lo cual Dios me premió. Si conocieran de dónde provengo, lo entenderían mejor. Soy del pueblo más pequeño de Puerto Rico, nací en el monte en una pobreza extrema y Dios me sacó de ahí y me llevó a todo el mundo. Mi carrera ha sido de mucho éxito y he disfrutado muchísimo los frutos que da el tener una trayectoria como la que yo tengo".Con respecto a compartir la tarima con otros exponentes de la salsa, el cantante revela que: "para mí es algo muy importante, poder tener la compañía de tanta gente talentosa y que todos ellos quieran estar junto a mí es muy valioso y les agradezco a todos que estén en mi despedida. Este es el primer concierto, en el cual yo estoy incluido, que es al estilo Nueva York, pues es más fácil decir quiénes no estarán a los que se presentarán".Conoce más: Murió Rose Marie, esposa del salsero Bobby Cruz: Tenían 60 años de matrimonioFecha y ciudades de 'Vive la Salsa 2024'El próximo 21 y 22 de junio de 2024, el Parque Simón Bolívar, de Bogotá, recibirá a los amantes de este género musical con un festival que contará con tres escenarios, una feria de gastronomía y más de 20 horas de música en 70.000 mil metros cuadrados que prometen brindar grandes experiencias a los asistentes.El 22 de junio este evento llegará a Medellín al Estadio Atanasio Girardot. El 29 y 30 de junio estará en la Plaza de Toros de Cartagena. El 5 de julio visitará Cali en el Estadio Pascual Guerrero y finalizará el 6 de julio en el Estadio Romelio Martínez de Barranquilla.Lee también: La razón por la que no han vuelto a surgir figuras en la salsa, según Bobby Cruz¿Qué artistas harán parte de 'Vive la Salsa 2024'?Los talentosos representantes de la salsa que estarán al lado de Bobby Cruz en su despedida, son:Gran reencuentro Charlie Aponte y Andy Montañez (cantndo los éxitos del Gran Cpmbo d Puerto Rico)Grupo NicheGuayacán OrquestaTito NievesOscar D'LeónTony VegaHenry FiolPuerto Rican Powerx-Salserín (el reencuentro)David PabónLa 33Adalberto SantiagoOrquesta Aragón de Cuba (tour 85 años de historia)Fruko y sus Tesos (celebrando sus 60 años)Josimar y su YambúMickey TaverasLa Suprema CorteGrupo GaléMauro CastilloGrupo CaneoCheo AndújarJimmy SaaGustavo RodríguezJuandyChristian AliceaDaniela DarcourtDavid Zahan (reviviendo a Frankie Ruiz)Joseph Amado (tributo a Héctor Lavoe)
Daddy Yankee es, sin duda, una de las figuras más representativas del género urbano a nivel internacional. Su legado a la industria ha dejado no solo espectáculos inolvidables, sino también varios clásicos que se reproducen en cada fiesta.Lo cierto es que recientemente el ‘Big Boss’ anunció por medio de su perfil oficial de Instagram, en la que recoge más de 50 millones de seguidores, que transformará su proyecto de vida, pues ahora quiere centrarse en producir composiciones cristianas.Mira también: Daddy Yankee: Un hotel en España tendrá que indemnizar al artista por un millonario robo que sufrióY qué mejor forma de empezar en esta nueva faceta que homenajeando a Jesucristo en un Viernes Santo, ya que el pasado 29 de marzo hizo publicó el tema musical ‘Donante de sangre’ que tan solo con unas horas ya cuenta con más de un millón de vistas en YouTube.En la grabación se le logra ver sin mayor producción, debido a que está cantando en medio de su estudio de grabación; sin embargo, lo que en realidad llama la atención es que optó por un género bastante movido con una letra que le agradará a la comunidad cristiana.No te pierdas: Don Omar habla sobre el retiro de Daddy Yankee y le recuerda su “controversial rivalidad”Cabe aclarar que en diciembre de 2023 y, después 32 años de trayectoria en la industria, Ramón Luis Ayala informó su retiro de los escenarios tras el show que mostró en diferentes países con su gira ‘La Meta’.Además, en la última presentación dio indicios de que emprendería una nueva fase en su vida que estaría llena de retos; no obstante, muchos parecen llevarse una sorpresa al ser testigos de su cambio de un estilo como el reguetón a esta onda artística.“Se acabó la historia y va a comenzar una nueva, un nuevo comienzo. Todas las herramientas que tenga en mi poder como la música, las redes sociales, las plataformas, un micrófono, todo lo que Jesús me entregó, lo usaré para el reino”, explicó.Te puede interesar: Daddy Yankee se despidió de los escenarios: Estas fueron sus palabras en su último conciertoLos usuarios de Internet han reaccionado con furor ante esta novedad, dado que mientras unos aseguran que es maravilloso observarlo con más inspiración que nunca, otros señalan que les costará un poco adaptarse a esta propuesta.“Solo Jesús pudo haber tocado su corazón”, “aquí los que los apoyamos desde sus inicios”, “qué durísimo mi hermano”, fueron algunos de los comentarios que se destacaron.
Shakira regresa este 21 de marzo más recargada que nunca, pues desde hace varios días anunció el lanzamiento de su nuevo álbum ‘Las mujeres ya no lloran’, con el que pretende dejar atrás su ruptura con el exfutbolista Gerard Piqué y centrarse de esta forma en su carrera, así como también en sus hijos.Este proyecto contiene un tema musical llamado ‘Última’. Según explicó recientemente al medio de comunicación The Times, hizo una composición dedicada a su expareja sentimental; por lo que ahora, le está dando más fuerza a ‘Puntería’.Mira también: Shakira reveló el apodo de Harry Potter que le tiene a Piqué y si lanzará un nuevo tema para su exEl video se roba las miradas no solo porque la propuesta visual es completamente rosa, sino dado que unió su potente voz a la de la rapera Cardi B. En un video publicado en su cuenta oficial de Instagram, donde recoge más de 90 millones de seguidores, la barranquillera se divirtió con su colega hablando acerca de los emoticones que más utilizan en WhatsApp y qué celebridades contestan sus llamadas sin siquiera dudarlo, demostrando así la grandiosa química que tienen.Pese a que las reacciones por parte de sus admiradores en general fueron bastante buenas, hubo quienes criticaron algunos detalles de la grabación como lo es el estilo del clip, dado que aseguraron que tenía un aire a ‘Tusa’, la colaboración entre Karol G y Nicky Minaj.No te pierdas: ¿Cuánto cobra Shakira por un concierto privado? Esta es la millonaria sumaEstas han sido algunos de los mensajes que han destaco por parte de sus admiradores: “nunca falla”, “siempre evolucionando”, “¡El gran regreso de Shakira! Amo que al fin tenemos su nuevo disco, lo hemos esperado mucho”, “orgullo colombiano, una verdadera loba”, “muchos éxitos para amabas”, "pero se me parece demasiado a 'TUSA'", entre otros.Con tan solo unos minutos, el video alcanzó en YouTube más de 40 mil visualizaciones y múltiples comentarios por parte de los fans.Te puede interesar: Shakira y Alejandro Sanz despiertan emociones tras publicar video tomados de la manoEl álbum contiene ocho canciones en total: ‘La fuerte’, ‘Última’, ‘Puntería’, ‘Nassau’, ‘Cohete’, ‘Cómo, dónde y cuándo’, ‘Tiempo sin verte’ y una actualización de ‘Musis Sessions. Vol 53’.Respecto al tema dedicado al padre de Milán y Sasha, llama la atención porque le agradece por todo lo vivido y asegura que quizás con el tiempo él podría arrepentirse por lo que ocurrió; sin embargo, por el momento, señala que solo quiere estar sola.
La carrera musical de Laura Maré está creciendo rápidamente debido a su voz y a su talento, la intérprete de 23 años tiene un proyecto en el que le da voz a las historias de sus amigas, quienes, al igual que cualquier adulto joven han tenido muchas experiencias alrededor de las relaciones.Gracias a esta idea, la intérprete lanzó su álbum ‘Amores Prestados’ donde relata lo que ha sucedido en las vidas de Beatriz, Isabela, Daniela, Antonia y María, cinco jóvenes que no la han tenido nada fácil al hablar de romances.Conoce más:Laura Maré nos reveló cuáles son esas cosas que siempre le preguntan, ¿actuó en Caracol Televisión?Desde amores no correspondidos, pasando por noviazgos intermitentes, indecisiones, mentiras y cómo no, el desamor y la desilusión, las jóvenes han hecho que muchas se sientan identificadas con las letras de Laura y las canten como si fueran propias.En medio de una entrevista exclusiva con Caracoltv.com, la compositora nos hizo una revelación que, tal vez, le puede dar mucha esperanza a las personas que han interpretado una y otra vez “Hoy volví a salir sin hablar de ti, hoy volví a cantar una de Juan Luis y se me olvidó que estuviste aquí, yo que pensé que me iba a morir”.Maré relató un storytime acerca de la nueva realidad de sus amigas, pues tras componer canciones sobre sus más dolorosas experiencias en las relaciones, todas consiguieron pareja estable y actualmente están enamoradas.La joven asegura que el motivo de esto es el cariño propio con el que corean sus letras, además, invita a sus seguidores a hacer lo mismo, pues esta sería la alternativa perfecta para manifestar un buen amor, pedirlo al universo y hacerlo realidad.“Una seguía volviendo con el ex, la otra tenía un casi algo, la tercera se enamoró de la idea de alguien que realmente no existía”, confesó y continuó diciendo que ahora todas tienen novio, lo que comprobaría su teoría.¿Quién es Laura Maré?Actualmente la joven de 23 años está enfocada 100% en su música, esto, a pesar de que estudió ciencia política, algo que, claramente, no tiene mucho que ver con su verdadera pasión artística. La intérprete de ‘Beatriz’ ya suma 70 mil personas que consumen sus canciones en las plataformas de streaming.Su más reciente sencillo, llamado ‘Será’ podría ser una continuación de las historias que ha relatado, ya que, en este tema, donde comparte con César Ávila, el eje central es preguntarse cuál es el amor que vendrá sin tener que forzarlo, sabiendo que hay alguien especial para cada uno.Te puede interesar:Así reaccionó Jorge Alfredo Vargas al ver la aparición de su hija en Ventino
Si de cantantes colombianos se habla, Andrés Cepeda es, si duda, uno de los favoritos del público. Su conocimiento en música, participación en diferentes ediciones de La Voz Kids, el romanticismo que le imprime a sus canciones y el amor por su audiencia han llamado la atención de millones de seguidores en Colombia y el extranjero.A propósito del lanzamiento de su nuevo sencillo ‘Prométeme’, el bogotano habla en exclusiva para Caracoltv.com sobre aquellos juramentos que ha hecho o que otras personas han realizado en nombre del amor.Mira también: Greeicy y Syntek se apuntan al show de Cepeda en El Campín tras escucharlo cantar en La Voz KidsInicialmente, explica que el último pacto que se hizo fue crear el mejor disco de su carrera artística y, pese a que todavía no se encuentra público, dice que lo presentará próximamente para deleitar a sus admiradores.Por otro lado, asegura que el mejor compromiso que le han hecho en la vida es que estarán con él por el tiempo que en adelante: “que me acompañarían hasta el final de la vida”.No te pierdas: La Voz Kids: Andrés Cepeda revela quiénes son los participantes que continúan en el juegoCon esto, Cepeda demuestra no solo que se encuentra más que enamorado de su esposa Elisa Restrepo, con quien se casó en 2017, sino que también lo está de la música, la herramienta mediante la cuál transmite todos sus sentimientos.Esta nueva canción fue grabada y producida entre Bogotá y los Ángeles, el video se llevó a cabo en una hermosa casa de uno de los barrios más tradicionales de Bogotá, Chapinero. Allí Andrés interactúa con su banda. El arte fue recreado con floricultura bogotana.Te puede interesar: Andrés Cepeda, Syntek y Greeicy eligen su canción favorita de los otros, ¿son sus mayores fans?Dos giras que prometen enamorar al públicoEl intérprete de 'Besos usados' se prepara para visitar 20 ciudades en Estados Unidos en el mes de abril, donde ofrecerá los primeros conciertos del año en el marco de la gira 'Tengo Ganas Tour'.Para septiembre iniciará su gira nacional, 'Nuestra Vida en Canciones', que tendrá 6 grandes escenarios en diferentes ciudades, finalizando el 13 de diciembre en el Estadio el Campín de Bogotá.Por el momento, Cepeda se encuentra disfrutando de las Semifinales de La Voz Kids, pues al igual que Aleks Syntek, Greeicy y toda Colombia desea conocer el nombre del ganador de esta temporada y celebrar su victoria en el último episodio.
Son muchas las melodías que se han compuesto y dedicado a las mujeres, y en su mayoría estas canciones se enfocan en resaltar la belleza femenina, rasgos físicos y de su personalidad que enamoran a los mismos compositores; sin embargo, existe un grupo selecto de canciones compuestas por y para mujeres que se enfocan en resaltar la fuerza, valentía y poder femenino, o que también intentan reivindican su rol en la sociedad como en el Día de la Mujer. Por eso hoy 8M les traemos una selección de canciones que destacan lo que es ser mujer desde la visión de intérpretes que invitan al empoderamiento con sus voces y composiciones.'Mujeres' - Julieta VenegasLa cantautora y activista mexicana comparte un mensaje muy importante en esta canción, pues expresa que "Las mujeres se están revelando, los hombres no saben que hacer", contradice la creencia de que las mujeres se ven mejor calladas y además le dedica el tema a las mujeres, a las desaparecidas, por las vivas e incluso por quienes fallecieron por el hecho de ser mujeres.'Ella' - Bebe Esta canción de la cantante española hace parte del disco 'Pafuera telarañas', lanzado en 2004 y que también incluye otro de sus grandes éxitos: 'Malo'. Ambos temas la catapultaron a la fama y la consolidaron como artista referente. 'Ella' es una invitación a descubrir que el miedo se puede vencer, que posible ser feliz y se puede conquistar el cielo porque "Hoy vas a ser la mujer que te dé la gana de ser".Mira también: Luisa Pardo, la emprendedora colombiana que empodera a las mujeres a través de la moda'Ain't Your Mama' - Jennifer López Aunque esta canción no es en español, sin duda alguna Jennifer López es toda una inspiración para las mujeres y con esta canción deja muy en claro que no está dispuesta a seguir patrones y costumbres donde las mujeres "cocinan y lavan" la ropa de su pareja, pues conocen su valor. La canción fue estrenada en 2016 y el videoclip también transmite un poderoso mensaje donde al final se ven varias mujeres cantando y bailando juntas.'Valor' -Natalia OreiroLa cantante y actriz uruguaya invita a las personas a tener valor y coraje porque la vida es un viaje. La canción fue lanzada en 1998, hizo parte de su álbum homónimo y tuvo un gran impacto en su época, aquí puedes escucharla:'Puerta violeta' - RozalénFinalmente, y para cerrar este top 5 de canciones tenemos un tema lanzado en 2017 y que se ha convertido en uno de los temas más conocidos que mejor representan el movimiento feminista actual. Rozalén, intérprete española, canta "Así que dibujé una puerta violeta en la pared, y al entrar me liberé (...) Corrí, grité, reí, sé lo que no quiero, ahora estoy a salvo".¿Cuál canción agregarías tú?
Karol G sigue cosechando varios éxitos y reconocimientos a nivel mundial, lo cual la ha convertido en una de las artistas más influyentes dentro de la industria musical, lo cual llevó a que en el evento de Mujeres en la Música, de Billboard, la catalogara como la 'Mujer del año' en el Youtube Theater de Los Ángeles.Te puede interesar: Karol G aseguró que estaba comprometida durante un concierto: así fue la confesión de 'La Bichota'Karol G fue catalogada por Billboard como la 'Mujer del año'Por primera vez en la historia de esta ceremonia musical, una artista de habla hispana se corona como 'Mujer del año' y no hay mayor orgullo que sea colombiana. Más allá de su carrera, Billdboard considera que Karol G ha creado un movimiento de mujeres en todo el mundo y esto la ha llevado a tener un fuerte impacto social, algo que no muchos cantantes logran.No obstante, esto claramente también se debe a que 'Mañana será bonito' ha liderado muchas listas musicales en todo el mundo y varias de sus canciones son un éxito internacional. Cabe destacar que este mismo trabajo discográfico le dio su primer Premio Grammy (en su versión anglo).Al recibir el premio, con la enorme sonrisa que la caracteriza, Karol G aprovechó para enviar unas directas declaraciones a quienes quieren restarle méritos: "ignoré por completo y aún lo sigo haciendo, los comentarios de 'es que ella se lo debe a este' o 'no hubiese sido si no fuese por'".Conoce más: Avión de Karol G aterrizó de emergencia en Estados Unidos por humo en la cabinaKarol G interpretó 'Amargura' en versión salsaSin duda alguna, uno de los momentos más virales y comentados en redes sociales de la ceremonia de Mujeres en la Música de Billboard fue la presentación de Karol G quien sorprendió con una versión salsa de 'Amargura', la cual en un principio parecía ser un acústico, sin embargo, el escenario se convirtió en una fiesta llena de sabrosura con la que puso a todos a bailar. A su vez, la cantante interpretó un fragmento de Antes de interpretar este aclamado éxito, 'La Bichota' se dirigió hablando en inglés al público y dijo que sabía que esta canción es su favorita. Vestida completamente de blanco y con los pies descalzos, la paisa estuvo acompañada por su banda netamente integrada por mujeres quienes bailaron y tocaron los instrumentos.Lee también: Karol G sorprendió al interpretar una canción de Vicente Fernández, ¿cómo se escucha?Sofía Vergara celebró con Karol G el reconocimiento de 'Mujer del año'Como embajadoras de Colombia en el mundo, Sofía Vergara y Karol G han logrado construir una gran amistad, especialmente luego de haber trabajado juntas en la serie 'Griselda', hecho desde el cual se les ha visto bastante unidas.Es por ello que la actriz era la persona indicada para entregarle a 'La Bichota' el premio de la 'Mujer del año' durante la ceremonia de Mujeres en la Música de Billboard, algo que hizo gritar a todo el público, para luego dedicarle una tierna publicación en sus redes sociales: "qué honor ser parte de esta noche tan bella ¡Orgullo de mi tierra! Te quiero Karol"
Ángela Aguilar proviene de una dinastía de grandes exponentes mexicanos como lo son Pepe y Antonio Aguilar; sin embargo, su compromiso tanto con la música como con su público la han convertido en una de las artistas con mayor proyección dentro de la industria. La joven de 20 años se encuentra promocionando su tema ‘Bolero’ que ya está disponible en todas las plataformas digitales.¿Ángela Aguilar esconde algo en su celular?La intérprete de ‘Qué agonía’ y ‘Tu sangre en mi cuerpo’ mostró su teléfono ante las cámaras de Caracoltv.com y expuso las principales aplicaciones que utiliza. La primera de ellas es su bloc de notas, en donde constantemente escribe las ideas que se le vienen a la mente y que quiere materializar.Mira también: ¿Ángela Aguilar tuvo una relación con Christian Nodal? La mexicana reveló quién ocupa su corazónPese a que está de lanzamiento, Aguilar ya piensa en su siguiente proyecto que se escucha de la siguiente manera: “Qué hay de ti, no sé desde tu partida, dime que no eres feliz, que te hago falta en tu vida”, expresó.Una de sus herramientas más preciadas es la galería, por lo que aprovechó el espacio para revelar tres fotografías que no ha compartido en redes sociales, pero que tuvo la intención de mostrar ante sus más de 9 millones de seguidores.No te pierdas: Así fue la primera vez que Ángela Aguilar cantó con Pepe Aguilar ¡De tal palo, tal astilla!Ángela, posteriormente, se remitió a su WhatsApp y admitió que no tiene a ningún contacto guardado con un nombre cariñoso, dado que debe ser muy cautelosa con la protección de sus datos en caso de que la lleguen a robar.“Es que aparte a todos los tengo como en nombres código, por si me roban el teléfono que no vaya a pasar nada. Pobrecitos mis amigos que les roben el número o algo así. ¿A mí papá sabes cómo le pongo? Papá Aguilar. O sea, si alguien se mete, más fácil imposible”, dijo en medio del encuentro. Te puede interesar: Ángela Aguilar conoció a su doble de Yo Me Llamo: Nina Murgas no pudo contener las lágrimasPor último, explicó que, aunque recibe muchos mensajes por parte de sus familiares y conocidos, se considera muy mala a la hora de responderlos, pues se concentra en otro tipo de actividades y borra por completo de su memoria que está sosteniendo una conversación con una persona allegada.
El ícono del pop colombiano y la Entrenadora de La Voz Kids, Greeicy, ha ascendido hasta convertirse en una de las figuras más respetadas y admiradas en toda América Latina, gracias, en gran parte, a su notable sensibilidad y la forma en que se identifica con sus fans, a través de su música.En 2023, fortaleció esta increíble conexión al presentarle al mundo a Yeliana, y ahora finalmente, revela la historia completa de su alter ego con el lanzamiento de su nuevo álbum, que lleva su mismo nombre.Mira también: ¿Quién manda en la casa de Greeicy y Mike? Divertido momento en La Voz Kids mostró la respuestaEl personaje de Yeliana, una madre soltera que trabaja para cumplir sus objetivos profesionales, mientras lucha contra desafíos como un embarazo inesperado y problemas en sus relaciones, nació de las historias de muchas mujeres y representa a todas aquellas que luchan por ser buenas madres mientras persiguen sus sueños y superando obstáculos.Cuando Greeicy se convirtió en madre de Kai, la galardonada artista comenzó a ver el mundo con nuevos ojos y se inspiró en la increíble fuerza y sabiduría que evidenció en las mujeres con las que se cruzó.Greeicy comenzó a presentar este álbum: ‘Yeliana’ el año pasado, lanzando tres capítulos de la historia del personaje con los sencillos 'Que Me Quiera', 'Lokita', 'I Try For You' y 'Química' y más recientemente compartió el inspirador cuarto capítulo, titulado “De a poco”. El quinto capítulo, formado por los sencillos “Tal Vez” y “Vete”, resume el mensaje de este potente proyecto, el cual pretende enseñar con determinación y valentía que todo es posible.Cada video musical que se ha lanzado de esta producción ha dado vida a la conmovedora historia de Yeliana, mostrando a los espectadores, clip tras clip, que ella es más que un simple personaje: es un símbolo empoderador de esperanza para las mujeres de todo el mundo.No te pierdas: Greeicy Rendón: así ha sido su carrera y trayectoria en la industria musical de ColombiaA través de la voz de Yeliana, Greeicy recuerda a los fanáticos el valor innato que tienen las mujeres y su extraordinaria capacidad para triunfar sobre la adversidad con gracia, elegancia y compasión, todas estas cualidades que la propia Greeicy ha demostrado a lo largo de su carrera.Greeicy llevará a Yeliana al Movistar Arena de Bogotá el 15 de marzo con un show especial en el Movistar Arena durante el cual presentará su alter ego a sus fans en Colombia.
Mejor álbum de rock latino o alternativo: 'Vida Cotidiana', Juanes / 'De todas las flores', Natalia LafourcadeMejor álbum de pop latino: 'X Mí (Vol. 1)', Gaby MorenoMejor álbum country: 'Bell Bottom Country', Lainey WilsonMejor interpretación de dúo o grupo pop: 'Ghost in the Machine', SZA ft.Phoebe BridgersMejor álbum latino tropical: 'Siembra: 45° Aniversario (En Vivo en el Coliseo de Puerto Rico, 14 de Mayo 2022)', Rubén Blades con Roberto Delgado y OrquestaMejor álbum de música mexicana (incluyendo tex-mex): 'Génesis', Peso PlumaCompositor del año, no clásico: Theron ThomasMejor álbum de música dance/electrónica: 'Actual Life 3 (January 1 - September 9 2022)', Fred again..Mejor grabación de baile pop: 'Padam Padam', Kylie MinogueMejor grabación dance/electrónica: 'Rumble', Skrillex, Fred again... y FlowdanMejor banda sonora para medios visuales (incluye cine y televisión): 'Oppenheimer', Ludwig Göransson, compositorMejor compilado de banda sonora para medios visuales: 'Barbie: The Album' (Varios Artistas)Mejor banda sonora para videojuegos y otros medios interactivos: 'Star Wars Jedi: Survivor', Stephen Barton y Gordy Haab, compositoresMejor canción para medios visuales: 'What Was I Made For?' de 'Barbie: The Album', Billie Eilish O’Connell y Finneas O’ Connell, compositores (Billie Eilish)Mejor video musical: 'I’m Only Sleeping' (The Beatles), Em Cooper, director de video; Jonathan Clyde, Sophie Hilton, Sue Loughlin y Laura Thomas, productores de videoMejor video musical de formato largo: 'Moonage Daydream' (David Bowie), Brett Morgen, director de video; Brett Morgen, productor de videoMejor arreglo para álbum no clásico: 'Jaguar II,' John Kercy, Kyle Mann, Victoria Monét, Patrizio 'Teezio' Pigliapoco, Neal H Pogue y Todd Robinson, ingenieros; Colin Leonard, ingeniero de masterización (Victoria Monét)Mejor grabación remixada: 'Wagging Tongue (Wet Leg Remix)', Wet Leg, remixers (Depeche Mode)Mejor álbum con sonido inmersivo: 'The Diary of Alicia Keys', George Massenburg y Eric Schilling, ingeniero de mezclas inmersivas; Michael Romanowski, ingeniero de masterización inmersiva; Alicia Keys y Ann Mincieli, productor inmersivo (Alicia Keys)Mejor canción country: 'White Horse', Chris Stapleton y Dan Wilson, compositores (Chris Stapleton)Mejor interpretación de raíces estadounidenses: 'Eve Was Black', Allison RussellMejor interpretación estadounidense: 'Dear Insecurity', Brandy Clark ft. Brandi CarlileMejor canción de raíces estadounidenses: 'Cast Iron Skillet', Jason Isbell, compositor (Jason Isbell and the 400 Unit)Mejor álbum estadounidense: 'Weathervanes', Jason Isbell and the 400 UnitMejor álbum de blues tradicional: 'All My Love for You', Bobby RushMejor álbum de blues contemporáneo: 'Blood Harmony', Larkin PoeMejor interpretación/canción de música cristiana contemporánea: 'Your Power', Lecrae y Tasha Cobbs LeonardMejor álbum gospel: 'All Things New: Live in Orlando', Tye TribbettMejor álbum de música cristiana contemporánea: 'Church Clothes 4', LecraeMejor álbum de raíces gospel: 'Echoes of the South', Blind Boys of AlabamaMejor interpretación/canción de gospel: 'All Things', Kirk Franklin; Kirk Franklin, compositorMejor interpretación tradicional de R&B: 'Good Morning', PJ Morton ft. Susan CarolMejor álbum R&B: 'Jaguar II', Victoria MonétMejor interpretación de rap: 'Scientists & Engineers', Killer Mike ft. André 3000, Future y Eryn Allen KaneMejor interpretación de rap melódico: 'All My Life', Lil Durk ft. J. ColeMejor canción de rap: 'Scientists & Engineers', Killer Mike ft. André 3000, Future y Eryn Allen KaneMejor álbum de rap: 'Michael', Killer MikeMejor álbum de poesía hablada: 'The Light Inside', J. IvyMejor interpretación de música global: 'Pashto', Béla Fleck, Edgar Meyer y Zakir Hussain ft. Rakesh ChaurasiaMejor interpretación de música africana: 'Water', TylaMejor álbum de música global: 'This Moment', ShaktiMejor álbum de pop tradicional vocal: 'Bewitched', LaufeyMejor álbum de teatro musical: 'Some Like It Hot', Christian Borle, J. Harrison Ghee, Adrianna Hicks y NaTasha Yvette Williams, vocalistas principales; Mary-Mitchell Campbell, Bryan Carter, Scott M. Riesett, Charlie Rosen y Marc Shaiman, productores; Scott Wittman, letrista; Marc Shaiman, compositor y letrista (Original Broadway Cast)Mejor interpretación de rock: 'Not Strong Enough', boygeniusMejor interpretación de metal: '72 Seasons', MetallicaMejor canción de rock: 'Not Strong Enough', Julien Baker, Phoebe Bridgers y Lucy Dacus, compositores (boygenius)Mejor álbum de rock: 'This Is Why', ParamoreMejor interpretación de música alternativa: 'This Is Why', ParamoreMejor álbum de música alternativa: 'The Record', boygeniusMejor álbum de comedia: 'What’s in a Name?', Dave ChappelleMejor diseño de empaque: 'Stumpwork', Luke Brooks y James Theseus Buck, directores de arte (Dry Cleaning)Mejor empaque de edición especial: 'For the Birds: The Birdsong Project', Jeri Heiden y John Heiden, directores de arte (Varios Artistas)Mejores notas de álbum: 'Written in Their Soul: The Stax Songwriter Demos', Robert Gordon y Deanie Parker, notas de álbum (Varios Artistas)Mejor álbum histórico: 'Written in Their Soul: The Stax Songwriter Demos', Robert Gordon, Deanie Parker, Cheryl Pawelski, Michele Smith y Mason Williams, productores de recopilaciones; Michael Graves, ingeniero de masterización; Michael Graves, ingeniero de restauración (Varios Artistas)Mejor álbum de conjunto grande de jazz: 'Basie Swings the Blues', The Count Basie Orchestra dirigido por Scotty BarnhartMejor álbum de jazz latino: 'El Arte Del Bolero Vol. 2', Miguel Zenón y Luis PerdomoMejor álbum de jazz alternativo: 'The Omnichord Real Book', Meshell NdegeocelloMejor álbum de reggae: 'Colors of Royal', Julian Marley & AntaeusMejor álbum New Age, Ambient o Chant: 'So She Howls', Carla Patullo ft. Tonality y the Scorchio QuartetMejor álbum de música infantil: 'We Grow Together Preschool Songs', 123 AndrésMejor grabación de audiolibros, narraciones y cuentos: 'The Light We Carry: Overcoming in Uncertain Times', Michelle ObamaMejor composición instrumental: 'Helena’s Theme', John Williams, compositor (John Williams)Mejor arreglo instrumental o a cappella: 'Folsom Prison Blues', John Carter Cash, Tommy Emmanuel, Markus Illko, Janet Robin y Roberto Luis Rodriguez, arreglistas (The String Revolution ft. Tommy Emmanuel)Mejor álbum vocal de jazz: 'How Love Begins', Nicole ZuraitisMejor interpretación de dúo country: 'I Remember Everything', Zach Bryan ft. Kacey MusgravesMejor álbum de folclore: 'Joni Mitchell at Newport (Live)', Joni MitchellMejor álbum de música de raíces regionales: 'New Beginnings', Buckwheat Zydeco Jr. y the Legendary Ils Sont Partis Band / 'Live: Orpheum Theater Nola', Lost Bayou Ramblers y Louisiana Philharmonic OrchestraMejor arreglo de instrumentos y vocales: 'In the Wee Small Hours of the Morning', Erin Bentlage, Jacob Collier, Sara Gazarek, Johnaye, Kendrick y Amanda Taylor, arreglistas (säje Ft. Jacob Collier)Mejor interpretación orquestal: 'Adès: Dante', Gustavo Dudamel, director (Los Angeles Philharmonic)Mejor grabación de ópera: 'Blanchard: Champion', Yannick Nézet-Séguin, director; Ryan Speedo Green, Latonia Moore y Eric Owens; David Frost, productor (The Metropolitan Opera Orchestra; The Metropolitan Opera Chorus)Mejor interpretación coral: 'Saariaho: Reconnaissance', Nils Schweckendiek, director (Uusinta Ensemble; Helsinki Chamber Choir)Mejor interpretación de música de conjunto pequeño: 'Rough Magic', Roomful of TeethMejor solo instrumental clásico: 'The American Project', Yuja Wang; Teddy Abrams, director (Louisville Orchestra)Mejor álbum de solista vocal clásico: 'Walking in the Dark', Julia Bullock, soloist; Christian Reif, director (Philharmonia Orchestra)Mejor compendio de música clásica: 'Passion for Bach and Coltrane', Alex Brown, Harlem Quartet, Imani Winds, Edward Perez, Neal Smith y A.B. Spellman; Silas Brown y Mark Dover, productoresMejor composición clásica contemporánea: 'Montgomery: Rounds', Jessie Montgomery, compositor (Awadagin Pratt, A Far Cry y Roomful of Teeth)Mejor interpretación de R&B: 'ICU', Coco JonesMejor álbum de R&B progresivo: 'SOS' SZAMejor interpretación de jazz: 'Tight', Samara JoyMejor álbum de jazz instrumental: 'The Winds of Change', Billy ChildsMejor álbum instrumental contemporáneo: 'As We Speak', Béla Fleck, Zakir Hussain, Edgar Meyer, ft. Rakesh ChaurasiaMejor álbum de bluegrass: 'City of Gold', Molly Tuttle & Golden HighwayMejor arreglo para álbum clásico: 'Contemporary American Composers', David Frost & Charlie Post, ingenieros; Silas Brown, ingeniero de masterización (Riccardo Muti y Chicago Symphony Orchestra)Productor de música clásica del año: Elaine MartoneProductor del año, no clásico: Jack AntonoffMejor canción de R&B: 'Snooze', Kenny B. Edmonds, Blair Ferguson, Khris Riddick-Tynes, Solána Rowe y Leon Thomas, compositores (SZA).Mejor álbum de música urbana: 'Mañana Será Bonito', Karol GMejor interpretación pop solista: 'Flowers', Miley CyrusDr. Dre Global Impact Award: Jay Z.Mejor canción del año: Billie Eilish por 'What was i made for?' de 'Barbie'.Mejor Álbum de Folk: Joni Mitchell.Mejor Nuevo Artista: Victoria Benet.Mejor Récord del Año: Miley Cyrus por 'Flowers'.Álbum del Año: Taylor Swift por 'Midnights'
La gala número 66 de los Premios Grammy 2024 estuvo cargada de múltiples emociones no solo para los artistas estadounidenses, sino también para los colombianos, pues Karol G y Juanes destacaron tanto en el preshow como en la premiación que se realizó después de la alfombra roja. El vento oficial inició hacia las 8:00 p.m. (hora Colombia) en el Crypto.com Arena de Los Ángeles, Estados Unidos con la presentación de Dua Lipa, quien cantó 'Houdini' y 'Training season'. Posteriormente, se subió al escenario Miley Cyrus, quien interpretó 'Flowers', de manera que aprovechó la oportunidad para festejar que obtuvo su primer gramófono en la categoría Mejor Performance Pop.Mira también: Karol G se llevó el Grammy a Mejor Álbum de Música Urbana: ¡Maluma le entregó el premio!La noche continuó y el espectáculo estuvo a cargo de Billie Eilish, que sorprendió con la canción 'What was i made for?', banda sonora de la exitosa película 'Barbie'. Uno de los detalles que más llamó la atención de su intervención músical fue el hecho de que lució un traje de la icónica muñeca.Olivia Rodrigo no se quedó atrás, ya que interpretó 'Vampire' con una puesta en escena bastante particular porque llevaba sobre su pecho algunas manchas de sangre que rápidamente robaron las miradas de los artistas presentes en el recinto. No te pierdas: Premios Grammy 2024: Estos fueron los mejores vestidos en la alfombra rojaStevie Wonder, por su parte, llenó de melancolía el escenario para rendirle un sentido homenaje a Tony Bennett, fallecidio el pasado 21 de julio de 2023, cantando así 'For once in my life' y 'The best is yet to come'. Cabe aclarar que este reconocimiento se lo hizo también a otros exponentes que han muerto desde la anterior entrega de los premios. A este gran artista se le sumó Annie Lenox, Jon Batiste.Te puede interesar: Juanes ganó su cuarto Grammy anglo: Quedó empatado con Natalia LafourcadeEstas fueron otras presentaciones que resaltaron de la velada: Fantasia homenajea a Tina Turner: Travis Scott canta 'Fe!n': Burna Boy, Brandi y 21 Savage:Billy Joel presentando 'Turn the lights back on' y 'You may be right'
En la noche del 31 de enero, Belinda lanzó en su canal de YouTube su tan esperada canción ‘Cactus’, que desde días atrás se sospechaba que era una tiradera para su expareja sentimental Christian Nodal, quien ahora se encuentra disfrutando de su paternidad junto a Cazzu.Con tan solo unas horas de publicado, el tema musical recoge casi un millón y medio de vistas y múltiples mensajes de felicitaciones por haber regresado recargada a la escena artística y con un proyecto que refleja que al igual de Shakira y Karol G, ella también pude valerse del despecho para ser más exitosa y “sanar”.Mira también: Belinda tendría un supuesto contrato de confidencialidad con sus exparejas Las indirectas de Belinda hacia Christian NodalEn la canción, que dura poco más de cuatro minutos, la intérprete de ‘Luz sin gravedad’ hace alusión a su exprometido no solo por la apuesta visual, ya que usa sombreros, la famosa cabra que representa al mexicano y hasta expone el tatuaje que él se hizo en su nombre; sino también por la propuesta musical, debido a que lanza algunas pullas que dejaron sorprendidos a sus fanáticos.En la letra se destacan momentos de su noviazgo como la pedida de mano del intérprete de ‘De los besos que te di’ en 2021, pues lo calificó como: “una piedra que no fue real, un compromiso para aparentar”.No te pierdas: Así luce el rostro de Christian Nodal en medio del proceso para retirarse todos sus tatuajesAsimismo, se refirió a cuando terminaron su relación, porque, aunque la prensa internacional la interrogó mucho al respecto, ella prefirió evadir el tema para evitar malentendidos: “yo nunca dije nada de ti y con mucha clase yo me fui”.No obstante, una de las frases más memorables es en la que aborda el tema de la figura que se realizó Nodal en el pecho como muestra de su amor: “De qué sirvió tatuarte mis ojos pa’ luego borrarlos con otros”.Te puede interesar: Cazzu y Christian Nodal posaron por primera vez junto a su hija y los doctoresDiferentes admiradores han reaccionado con furor ante el estreno. Mientras unos aseguran que es tarde para tocar el tema, otros han desatacado la composición.“Y al final, todo sana”, “, “Ganando como siempre, la única canción de este tipo que me ha gustado. Me encanta”, “¡La amé! Si otras cantantes pueden expresar por medio del arte, ¿por qué ella no? Dale con todo Belinda”, “Quedé sin palabras, aplausos. Argentina te ama”, son algunos de los mensajes que han dejado los usuarios.
Cuando Maluma y J Balvin se unen, el mundo de la música latina, ¡tiembla! Y en esta ocasión, los dos iconos e ídolos globales, presentan su segunda y anunciada colaboración, después de 'Que Pena'. Se trata de 'Gafas negras', una canción incluida en el más reciente álbum de Maluma, 'Don Juan', trabajo nominado al Grammy americano en la categoría Best Latin Pop Album.'Gafas negras' fue escrita por los dos artistas junto a Edgar Barrera, Jhayco, Bifi, DJ Luian y Jonathan Rivera. Producción por Madmusick y DJ Luian. Su cadenciosa letra relata la historia de dos amigos disfrutando y bailando reguetón, en una discoteca. Mira también: Filtran supuesto chat entre J Balvin y ex actriz de cine para adultos: ¿es real o un montaje?El video fue grabado en la ciudad de Medellín, Colombia, durante el lanzamiento exclusivo de 'Don Juan', junto a los más cercanos amigos de la industria urbana, en la ciudad paisa. Un momento único y una sorpresa perfecta ante la salida del intérprete de 'Mi gente' para captar la reacción de los invitados que lucían gafas negras y se encontraban viviendo de una fiesta histórica. Fue dirigido por César 'Tés' Pimienta de Royalty Films y Juan Pablo Caldas. No te pierdas: J Balvin amenazó a Maluma y aseguró que sus hijos están destinados a estar juntos Maluma comenzó el 2024 siendo el artista más nominado en Premio Lo Nuestro, con 14 postulaciones compite en categorías como: Artista Premio Lo Nuestro, Mejor Álbum, Mejor Canción, Mejor Artista Pop Masculino del Año, entre otras. Los premios se entregarán el próximo 22 de febrero de 2024 desde Miami y se transmitirán en vivo.Como si fuera poco, su hit 'Según Quién' sé aseguró el puesto número uno en la lista Latin AirPlay de Billboard, convirtiéndose en la canción #1 del nuevo año. El mes pasado, Maluma hizo una aparición en The Kelly Clarkson Show y CBS Mornings para hablar sobre su nueva nominación al Grammy por Mejor Álbum de Pop Latino por su último álbum 'Don Juan'. También estuvo en Late Night With Seth.Te puede interesar: J Balvin respondió a "tiradera" y puyas de Anuel AA, ¿se dejó provocar?
¡Se acabó la espera! Después de siete años del lanzamiento de su último álbum, Shakira anunció que su nuevo trabajo de larga duración titulado 'Las Mujeres Ya No Lloran' llegará el 22 de marzo de 2024. La artista barranquillera utilizó sus redes sociales para revelar la tan esperada noticia que sorprendió a sus fanáticos y en una publicación con diversas imágenes en las que justamente tiene lágrimas de diamantes, escribió:"Las mujeres ya no lloran. (Women no longer cry) Mi nuevo álbum, que llega este 22 de marzo, no lo he creado sola, sino con todos ustedes, y con mi manada de lobas que han estado allí acompañándome en cada paso".Mira también: Shakira y Alejandro Sanz despiertan emociones tras publicar video tomados de la mano"Al escribir cada canción, me reconstruí a mí misma. Al cantarlas, mis lágrimas se transformaron en diamantes y mi vulnerabilidad en resiliencia", agregó en su perfil de Instagram, ante sus más de 90 millones de seguidores, haciendo énfasis en el apoyo que ha recibido por parte de sus fanáticas. Esto causó sensación y sus fieles seguidores no dudaron en dejar sus comentarios expresando su emoción: "Te amamos, ya queremos oírlo😍", "Vienes a consagrarte como la reina del mundo👑", "Por fin la loba ha vuelto🐺🔥", "No estoy preparada para tanto".Cabe recordar que el pasado domingo 11 de febrero, en medio de Super Bowl 2024, Shakira fue tendencia por compartir un video de un diamante con fragmentos de sus últimas canciones y la corta frase de "Estén atentos". Los usuarios empezaron a hacer sus apuestas y en los comentarios de la publicación se preguntaron si se trataría de una gira mundial, o de un nuevo perfume.Te puede interesar: La escultura de Shakira fue develada en Barranquilla: así reaccionó la cantanteShakira se encuentra en uno de los momentos más destacados de su extensa trayectoria, pues desde que lanzó al mercado su colaboración 'Bzrp Music Sessions, Vol. 53' ha cosechado todo tipo de éxitos, rompiendo récords y ganando importantes premios de la industria musical.No te pierdas: Shakira cumple 47 años: Conoce algunos datos curiosos de la barranquillera¿Cuál fue el último álbum de Shakira?El álbum con el que la barranquillera se dio a conocer fue 'Magia' y lo estrenó en 1991, este incluía canciones como 'Lejos de tu amor' y 'Necesito de Ti'. Luego promocionó 'Peligro', 'Pies Descalzos', '¿Dónde están los ladrones?', 'Servicio de Lavandería', entre otros, y en 2017, 'El Dorado' fue su último trabajo discográfico; por esto su anuncio ha causado tantas reacciones.
La cantante colombiana Karol G celebró el miércoles 14 de febrero su cumpleaños número 33 lanzando su nueva canción 'Contigo', una colaboración con el DJ Tiësto en la que le canta al amor, cuyo estreno coincidió también con la celebración del día de San Valentín.'Contigo' es la primera canción de la colombiana que ve la luz este 2024 tras un 2023 lleno de éxitos, incluido el lanzamiento de su disco 'Mañana será bonito' y su segunda parte 'Bichota Season' y una gira mundial que la posicionó como una de las referentes del género urbano del momento.Mira también: ¿Cuántos años tienen Karol G y Feid? Esta es la diferencia de edad entre los dos artistasLa canción se presentó como una reinterpretación del éxito de la estadounidense Leona Lewis 'Bleeding Love' (estrenada en 2007), aunque no muchos de los seguidores de la paisa tenían esto claro y le dejaron diversos comentarios señalando la similitud en el ritmo y en el coro. "Suena idéntico 😣 esperaba más, para ser honesto", "En lo único que puedo pensar es “keep bleeding I keep keep bleeding love", "Me encanta la referencia", son solo algunos de los mensajes, pues otros usuarios se mostraron decepcionados de no ver a Feid, la pareja de la cantante, en el video. El tema llegó acompañado de un videoclip protagonizado por la propia artista y la rapera puertorriqueña Young Miko, con quien comparte una colaboración llamada 'Dispo' que vio la luz en 2023."No quiero vida si no es contigo", canta la artista de Medellín, que anunció el nuevo sencillo después de uno de los tres conciertos que dio en Ciudad de México, puesto que los asistentes sacaron una pancarta gigante en la que se podía leer precisamente "No quiero vida si no es CONTIGO".No te pierdas: Karol G olvidó la letra de una de sus canciones en pleno concierto y pasó un vergonzoso momento"Sin ellos saber que la frase hace parte de mi nuevo próximo sencillo. El hecho es que me conmoví demasiado y no me aguanté las ganas de anunciarles la noticia de que esta canción sale el día de San Valentín, mi cumpleaños, el 14 de febrero", anunció en sus redes sociales la ganadora del Grammy anglo a Mejor Álbum de Música Urbana.Actualmente, la colombiana está inmersa en una gira mundial de estadios que comenzó el pasado diciembre en su casa, en el Atanasio Girardot de Medellín, y que la llevará a México, República Dominicana, España, Alemania y muchos países más. EFETe puede interesar: ¿Cómo se llama realmente Karol G? Conoce por qué eligió el apodo con el que se hizo famosa
Érika Zapata es un comprometida reportera en Noticias Caracol, en donde se ha encargado de brindar informes con los cuales los colombianos han generado una gran simpatía y recordación, lo que la ha convertido en alguien muy querida por los televidentes. No obstante, la han visto trabajar seriamente en cada una de sus notas, sin embargo, no muchos han interactuado de una manera más personal con ella, por lo que nos animamos a revisar su playlist, gracias a la cual nos muestra sus canciones favoritas, hace sorpresivas confesiones y recuerda sus inicios en el periodismo.Conoce más: Este es el "peor oso en televisión" que ha tenido Érika Zapata desde que está en Noticias CaracolPlaylist musical de Érika Zapata de Noticias Caracol:Para empezar ambientando la entrevista, Érika Zapata da una muestra del tipo de canciones que se han convertido en su banda sonora diaria, aunque casi que de inmediato revela que: "no entiendo nada, pero me gusta".A su vez, nos cuenta que su género favorito es el eurodance, recalcando que es música "más viejita" no sin antes exaltar que esto es lo que va escuchando todo su equipo de trabajo cuando van a realizar las grabaciones de La Finca de Hoy. Asimismo, añade el rock, pero también deja en claro que no comprende las letras de estos temas musicales.Lee también: Érika Zapata asegura que este es el momento más humilde que ha vivido con un hombreAl hablar sobre su artista colombiano preferido, Érika Zapata menciona que en ese caso sí apoya a los cantantes urbanos tal y como Blessd, Ryan Castro y Karol G. En este punto, la paisa recuerda su primer encuentro con 'La Bichota': "yo la conocí cuando estaba iniciando porque yo trabajaba con intérpretes de reguetón, tomaba fotografías e iba a conciertos. Yo era fanática y me vestía con esa ropa ancha".Aceptando que antes no sabía cuál era el tipo de música que le gustaba, la periodista de Noticias Caracol nos cuenta cuál es esa canción que la emociona, cuya respuesta es: 'Jeje' de Lady D. y Dr. Alban. Ante esto, aprovecha para exaltar que siempre está escuchando diversos temas musicales, puesto que se la pasa viajando por trabajo.Te puede interesar: La vez que se conocieron Erika Zapata y Karol G: La reportera publicó fotos junto a 'La Bichota'Llega el momento de hablar de aquello que no le gusta y Érika Zapata confiesa que no le gusta ni el vallenato ni la ranchera, siendo estos los únicos ritmos que se quedan fuera de sus intereses.Michael Jackson, Lady Gaga y Madonna son algunos de sus artistas favoritos, aunque todo esto es anglo: "eso es lo peor, me gusta la música en inglés, pero no sé este idioma". Aunque si de buenos recuerdos se trata, la periodista de La Finca de Hoy destaca a Daddy Yankee, pues la transporta a cuando ella era una joven que apenas estaba luchando por sus sueños.
Ocho artistas colombianos han logrado brillar con su talento y sus álbumes a nivel internacional, por lo cual se les ha reconocido en los Premios Grammy, en su versión anglo, motivo por el que recopilamos cuántos gramófonos tiene cada uno de ellos, en qué año lo obtuvieron, en qué categoría brillaron y cuál fue el trabajo discográfico que los llevó a conseguir la estatuilla.Te puede interesar: Karol G se llevó el Grammy a Mejor Álbum de Música Urbana: ¡Maluma le entregó el premio!ShakiraLa intérprete de 'Acróstico' fue la primera colombiana en obtener un Premio Grammy de la música anglo, marcando un antes y un después para los artistas de nuestro país, siendo también un hito latinoamericano, pues gracias a la barranquillera las fronteras con los temas musicales en español y ritmos más típicos de nuestra región empezaron a tomar relevancia a nivel internacional. Esto ocurrió en el 2001, cuando se consagró en la categoría de 'Mejor Álbum Pop Latino' gracias al disco 'MTV Unplugged'.En 2006, Shakira obtuvo su segunda estatuilla por 'Fijación Oral Vol. 1' como 'Mejor Álbum Latino de Rock Alternativo'. La tercera de estas la ganó en 'Mejor Álbum Pop Latino' con 'El Dorado'.JuanesSin duda alguna, otro de los artistas cafeteros en dejar una huella en el exterior ha sido Juanes, quien en 2009 brilló en la categoría de 'Mejor Álbum Pop Latino' debido a su trabajo con 'La vida es… un ratico'. Luego, en 2013, volvió a conseguir este mismo reconocimiento con el disco 'MTV Unplugged Deluxe Session'. Para 2022, 'Origen' logró catapultarse como 'Mejor Álbum Rock o Alternativo'.Este 2024, el cantante paisa fue catalogado como el colombiano con más Premios Grammy al conseguir su cuarta estatuilla, la cual fue un empate con Natalia Lafourcade, en 'Mejor álbum Latino Rock o Alternativo' con el trabajo discográfico 'Vida cotidiana'.Conoce más: Juanes ganó su cuarto Grammy anglo: Quedó empatado con Natalia LafourcadeCarlos VivesOtro importante representante de nuestra cultura en el mundo es Carlos Vives, quien en 2002 se coronó en la categoría de 'Mejor Álbum Tropical Tradicional' con 'Déjame Entrar', continuando con la historia a la cual le había dado inicio Shakira. Su segundo gramófono lo recibió en 2015 por lo realizado con 'Más + corazón profundo' como 'Mejor Álbum Tropical Latino'.Grupo NicheComo embajadores de la salsa en el mundo, esta agrupación vio la gloria en los Premios Grammy en 2021 gracias a '40' que fue considerado como 'Mejor Álbum Tropical Latino'. Cabe destacar que en 2017 Grupo Nicho había sido nominado a 'Mejor Álbum Tropical Tradicional Latino'. Jorge VillamizarDándole una seguidilla a los éxitos de los colombianos en el 2000, para 2003 la agrupación Bacilos hizo que 'Caraluna' se estableciera como 'Mejor Álbum Pop Latino', luego de que en 2001 se les escapara una de las estatuillas de esta importante ceremonia.Lee también: Estos son los ganadores de los Grammy 2024: Conoce la lista actualizadaKali UchisPara 2021, uno de sus mejores años en la música, Kali Uchis no solo ganó reconocimiento internacional, sino que también obtuvo el Premio Grammy de 'Mejor Grabación Dance' con el trabajo discográfico de '10%'.1,2,3 AndrésUna de las sorpresas para este 2024 fue que Christina Sanabria, con padres de origen colombiano, y Andrés Salguero, un bogotano, brillaron en la categoría de 'Mejor Álbum de Música Infantil' por el disco 'We grow together', demostrando que los cafeteros tienen la capacidad y el talento de ganar en cualquier género musical.Karol GUna de las protagonistas de la noche de los Premios Grammy 2024 fue Karol G, quien obtuvo su primera estatuilla anglo en esta ceremonia, al conseguir que 'Mañana será bonito' sea considerado como 'Mejor Álbum de Música Urbana'. Además, el toque especial durante el evento fue que el mismo Maluma pudo entregarle este importante reconocimiento.
Chamorro City Hall y Centauro Centro de Eventos son los lugares escogidos para reunir a dos leyendas del rap en español. Por un lado, se hará presente Alcolirykoz, agrupación originaria de Medellín, y, por otra parte, directamente desde España, llega Sho Hai, integrante de Violadores del Verso.Las celebraciones por los 50 años del Hip Hop no cesan en todo el mundo y Bogotá, capital del Rap en Suramérica, y Medellín no podían ser la excepción, por eso de la mano de Get Down Producciones llega una fiesta inigualable con dos leyendas del movimiento el 19 y 20 de octubre, respectivamente.Te puede interesar: 'Te Hice Llorar': La gira más extensa y de mayor alcance de Nanpa Básico llega a ColombiaDesde España, más específicamente Zaragoza, regresa a nuestro país Sho Hai, integrante del legendario grupo Violadores del Verso y mítico MC respetado y querido en gran parte del mundo por su aporte al rap en nuestro idioma.Como era de esperarse, solamente un nombre insignia podría compartir escenario junto a este talento y ese es el de Alcolirykoz. Gambeta, Kaztro y Fazeta serán los encargados de animar la fiesta junto al español.Mira también: Rels B: El calor de la isla de Mallorca llegó al Movistar Arena de Bogotá gracias a 'Skinny Flakk'Pero eso no es todo, ya que, representando la costa atlántica de nuestro país, L’XUASMA también dirá presente en este escenario y para cerrar un lineup de fantasía, Laberinto dará su show para esta importante celebración.Cuatro propuestas artísticas de rap en español y de alto nivel prometen ofrecer dos noches inolvidables. El primer turno será para Bogotá el 19 de octubre y los capitalinos amantes de esta cultura podrán ser partícipes de esta fiesta, mientras que para los medellinenses llegará su oportunidad tan solo un día después, el 20 del mismo mes.No te pierdas: The Weeknd llevó a sus seguidores a un viaje retro futurista con su concierto en BogotáToda la boletería, para las dos ciudades, ya se encuentra disponible y abierta al público a través del sitio web oficial de All Tickets. Estos son eventos únicamente para mayores de edad y están programados para iniciar a las 8:00 p.m.Pocas veces se repiten eventos de esta magnitud con leyendas de este calibre para el rap en español, por eso la invitación queda abierta para todo amante de la música que quiera acercarse a conocer a esta leyenda de Zaragoza con uno de los referentes más importantes para nuestro país.
El reconocido grupo colombiano Monsieur Periné continúa demostrando por qué es una de las bandas más importantes e influyentes de la música latina, pues ahora lanza versión deluxe de su álbum 'Bolero Apocalíptico' y celebra con dicho estreno, sus dos nominaciones a la próxima Entrega Anual de los premios Latin Grammy en las categorías de Mejor Álbum Música Alternativa con 'Bolero Apocalíptico' y Mejor Canción Pop con uno de sus sencillos más destacados 'Bailo Pa Ti'.Este deluxe llega en medio de la entrega de disco de oro por superar los 4 millones de streams en plataformas digitales en su canción 'Mundo Paralelo' junto a Pedro Capó, sencillo que pertenece al su último trabajo de larga duración, más disco de platino por su álbum 'Encanto Tropical'. Sin duda este ha sido uno de los mejores años para Monsieur Periné.Mira también: Monsieur Periné y su 'Bolero Apocalíptico': musicalizar el caos con amor, esperanza y sensibilidadPara darle cierre al 'Bolero Apocalíptico', se suman 4 nuevos temas: 'En La Oscuridad' junto a la agrupación argentina Bandalos Chinos, 'Agua', 'Onda Sensual' y 'Mala Yerba', que destaca por sus sonidos electrónicos bajo la producción de Iván Corraliza más conocido como Il Factor, quien ha trabajado con artistas como Calvin Harris, Cody Simpson, Cher, entre otros. De esta forma completa un track list de 16 canciones poderosas, semillas llenas de amor y fuerza para reverdecer desde adentro.En el 'Bolero Apocalíptico Deluxe', Monsieur Periné continúa trabajando en coproducción junto al reconocido y galardonado ingeniero de mezclas y productor musical Rafa Sardina, conocido por su trabajo con artistas como Alejandro Sanz, Luis Miguel, Lady Gaga, entre otros.No te pierdas: Catalina García y Santiago Prieto de Monsieur Periné se le midieron a demostrar qué tanto se conocenAquí puedes leer una reseña de las 4 nuevas canciones de esta edición:'En La Oscuridad' Nació en Argentina junto a Bandalos Chinos, cuenta con un sonido clásico, disco y vintage, fue grabada un 90% en bloque y le habla a esos momentos difíciles donde la tristeza, la depresión o la nostalgia están presentes. Es un llamado a abrazar esa oscuridad, reconocerla, sentirla, bailarla y celebrarla. “Es un camino para ir de vuelta a lo que somos” , aseguraron los integrantes de Monsieur Periné.'En La Oscuridad' es el focus track de esta versión deluxe y cuenta con un videoclip grabado en el reconocido Teatro Verdi de Argentina, dirigido por Lautaro Furiolo.'Agua'Fue escrita junto a Pedro Capó y George Noriega, es un canto de femineidad al agua, una oda ancestral al poder de las abuelas, de la comunidad y la naturaleza, un ritual tribal, chamánico y ancestral.'Onda Sensual'Esta canción fue compuesta junto a George Noriega en Miami, es un tema que le canta a la sensualidad, el gozo personal y el placer que hay en cada ser.'Mala Yerba'Es una cumbia electrónica que nació en un ejercicio de escritura entre Catalina García y Lina Botero, narra los estereotipos a través de los que tratan de encapsular a las mujeres, que son dueñas de su propio camino.
Bad Bunny confirmó el lunes 9 de octubre, mediante redes sociales, el lanzamiento de su nuevo álbum, 'Nadie sabe lo que va a pasar mañana', tras semanas de especulaciones sobre el estreno o no de la producción musical.El cantante puertorriqueño publicó el nombre del álbum junto a la fecha del viernes 13 de octubre en su cuenta oficial de Instagram ante sus 46 millones de seguidores, donde también compartió un video con el siguiente mensaje: "El día más esperado por muchos ya llegó". Mira también: Bad Bunny encendió las redes sociales al publicar una foto sin ropa interiorA las pocas horas de su post, el clip superó las 3 millones de reacciones de 'me gusta' y alcanzó más de 80 mil comentarios, donde muchos se mostraron emocionados de escuchar nueva música y le pidieron regresar al género del trap: "Te estábamos esperando" y "queremos trap, por favor", se puede leer. En su biografía de aquella red social también ubicó un enlace para hacer 'presave' del trabajo de larga duración.Estos anuncios llegan después de que el domingo 8 de octubre, el llamado 'Conejo Malo' escribiera en la red social X (antes Twitter) una lista de 22 temas, de los que no reveló sus nombres y solo acompañó de la palabra 'FUEGO'.En el video, de estilo clásico y filmado en la ciudad de Nueva York, Bad Bunny es recibido por decenas de fotógrafos cuando se baja de un lujoso vehículo para acudir a un restaurante, donde le dan la bienvenida llamándole 'Don Benito'.Te puede interesar: Bad Bunny y Kendall Jenner fueron vistos muy cariñosos en un concierto de DrakePor ahora, se desconocen las colaboraciones que incluirá el disco, aunque algunos medios especializados han apuntado a artistas como Tokischa, C. Tangana, Feid y Rauw Alejandro, entre otros.Este nuevo álbum llega un año después de la publicación de su último trabajo, 'Un Verano Sin Ti', que fue un gran éxito, le proporcionó numerosos e importantes premios y le permitió recorrer todo el mundo con su gira.Conoce más: Bad Bunny lanzó su nueva canción 'Where She Goes' y sus fans hallaron referencias a Kendall JennerLos rumores sobre el lanzamiento de un nuevo disco comenzaron después de que en una entrevista con la revista 'Variety' apuntara a su salida en otoño. Sin embargo, posteriormente, el artista negó esta información y jugó al despiste en diferentes publicaciones en redes sociales. EFE
Conocido como 'El Dueño del Sistema', J Álvarez estrena su nuevo tema titulado 'Sigue Rompiendo', una canción inspirada en esa mujer que cautiva con su belleza y es segura de sí misma, contando la historia de una cita pactada por redes sociales que surge a partir de una storie en Instagram.Bajo la composición de J Álvarez, Dj Unic, Mr. VLA, y Efectivou, el tema musical es un reguetón que mantiene la esencia clásica y reconocible del artista urbano. En esta ocasión, la letra cuenta el momento en el que es él quien le responde la historia por Instagram a la mujer que lo enamora, llevando a los protagonistas a encontrarse en una reunión, en donde él le dedica versos que la empoderan.Mira también: J Álvarez ha mejorado su estilo de vida para mejorar su salud, ¿cómo lo mantiene?El video oficial fue rodado en la ciudad de Miami, Florida, bajo la dirección de Jack Nine Films y la productora audiovisual Secret Art Studios en donde, en medio de diferentes escenarios y juego de luces, se desarrolla la historia.No te pierdas: J Álvarez y Alkilados: "Unirnos sin envidias ha sido determinante para la evolución del reguetón"Con este nuevo estreno musical, Álvarez presenta el primer single de su nueva producción discográfica titulada 'CASH FLOW', un aperitivo para sus fans, prometiendo un 2024 con mucha música de calidad.Mientras tanto, el video oficial del la canción con la que dio apertura al lanzamiento de su más reciente EP 'Barrio Colombia', en homenaje a los 15 años de su carrera musical, supera los 1,1 millones de reproducciones en YouTube.Más sobre J ÁlvarezJavid David Álvarez Fernández (Río Piedras, Puerto Rico), conocido artísticamente como J Álvarez es un artista, productor y compositor posicionado a nivel mundial y considerado como uno de los pioneros del género y la imagen que representa el movimiento urbano moderno.Te puede interesar: Andrés Cepeda, J Álvarez y El Cholo Valderrama, los invitados especiales en el nuevo disco de Herencia de TimbiquíConocido también como 'El Dueño del Sistema', es autor e intérprete de un sin número de éxitos musicales, respaldados por su propia casa discográfica On Top Of The World Music, con su faceta como empresario. Ha trabajado en colaboraciones con artistas a nivel mundial como Daddy Yankee, Carlos Vives, Wisin, Arcángel, De la Guetto, David Bisbal, Cosculluela, Zion y Lennox, Yandel, Pitbull, Ñejo & Dalmata, Maluma, entre otros grandes exponentes.En Spotify cuenta con más de 6,4 millones de oyentes mensuales, y más de 2 billones de reproducciones en su canal oficial de YouTube, en su Instagram supera los 14,4 millones de seguidores, además, de ser escuchado en 92 países, su canal de YouTube cuenta con 2,63 millones de suscriptores.
Desde que participó en la primera temporada de La Voz Kids y obtuvo el primer puesto, Ivanna se ha consolidado como una de las cantantes más prometedoras de Colombia. A propósito de su lanzamiento ‘Corazón de acero’, la joven nos dejó entrar a su playlist para saber cómo son sus gustos musicales.La también estudiante de comunicación social y periodismo afirmó que la playlist que más escucha en su celular es una que está nombrada como ‘Inspo’, la cuál básicamente le sirve para tener una guía cuando debe componer música que refleje directamente su esencia.Mira también: Nueve años después de ganar La Voz Kids, Ivanna sigue equilibrando sus estudios con la música¿Cuál es la cantante favorita de Ivanna?Su lista de reproducción llama particularmente la atención debido a que reúne, en su mayoría, artistas mujeres, de manera que se pueden encontrar canciones de Alicia Keys, Rihanna, Adele, Lady Gaga, Beyoncé, Mariah Carey, Jessie J, Miley Cyrus y Natalia Jiménez.Ivanna aseguró que sin lugar a duda su cantante favorita es Beyoncé ya que la considera una verdadera “diva” y agregó que sus canciones favoritas son ‘Halo’ o ‘Love on top’. Respecto a los temas musicales que le da pena admitir que le gusta, la joven dijo que, aunque no parezca, le agradan los ritmos urbanos.No te pierdas: "Un cuento de hadas": así recuerda Ivanna, primera ganadora de La Voz Kids, su paso por el reality “Me gustan todas las canciones, pero a veces muchas personas piensan que no escucho ese género musical y es Calle 13. Me encanta. Mi canción favorita es ‘Atrévete’ y no muchos me relacionan con eso, así que diría que ese esta”, expresó en medio de la entrevista.Posteriormente, confesó qué canción tiene pegada, cuál la hace llorar y da a conocer una que le recuerde a su mamá, así como también otra que considera puede ser la banda sonora de su vida.Ivanna y su nueva apuesta musicalLa cantante aprovechó la oportunidad para presentar ‘Corazón de acero’, el tema que inaugura su primer álbum, cuyo lanzamiento está previsto para el 2023.Te puede interesar: Lo que representa para Ivanna ser la inspiración de nuevos participantes de La Voz Kids “Yo escribí esta canción pensando en que todos necesitamos una armadura para enfrentar las batallas de la vida y creo que cada persona desde lo que experimenta va a interpretarla de forma diferente (...) Es hermosa, nace desde la sensibilidad con la música”, finaliza.
Tras una larga espera de sus fanáticos, Feid presentó su más reciente álbum llamado 'MOR, no le temas a la oscuridad', con el cual busca un alcance más global sin que sea totalmente del género urbano, por lo cual amplió sus sonidos y los fusionó con esa marca que ya tenían sus canciones. En este no solo se le ve en su faceta de intérprete, sino también como compositor, en la cual se ha destacado desde hace muchos años.El nombre de esta producción discográfica es una analogía con ver a la oscuridad de una manera diferente, que a pesar de cualquier situación adversa, todos podemos brillar por lo que queramos lograr. A su vez, es un homenaje al programa de los 90 titulado 'Are you afraid of the dark?'.Te puede interesar: Feid se une a la estrella nigeriana Rema para lanzar su nueva canción 'Bubalu''MOR, no le temas a la oscuridad' es muy importante para Feid, dado que en un comunicado de prensa dejó en claro que este simboliza un período de evolución en su carrera y es una muestra de que su catálogo se sigue expandiendo en diferentes ritmos. Además, este tema suele asociarse con la negatividad, pero en este caso, 'El Ferxxo' lo ve más como una oportunidad para ser valiente y salir de su zona de confort. El álbum se creó en diferentes estudios, sin embargo, Los Ángeles fue fundamental, allá el artista paisa y su equipo de productores: Sky Rompiendo, Wain e ICON (Jowan y Rolo), se enfocaron, en conjunto, en crear algo que no fuese solamente reguetón.Conoce más: Karol G y Feid protagonizaron romántica escena al combinar outfits en las calles de Nueva YorkEste disco cuenta con diversas colaboraciones con la intención de tener una amplia variedad de sonidos, desde el enfoque afrobeat en 'Vente conmigo' y 'Bubalu' con Rema, hasta un vibe más electrónico en 'Luces de Tecno' y 'Ferxxo 151' con ICON, pasando por el Dancehall en 'Niña bonita' con Sean Paul, hasta ritmos más urbanos con 'Románticos de lunes' y 'Gangsters & pistolas' con Ñengo Flow. Finalmente, también está el distintivo dembow del reguetón en 'Ritmos de Medallo' con Ryan Castro, y un corte alternativo indie en la canción final 'Privilegios' con Cupido.Tras su lanzamiento, Feid publicó unas instrucciones a través de sus redes sociales para que sus seguidores escucharan de la mejor manera este lanzamiento, las cuales fueron:"1. TODAS las luces apagadas.2. Escuchar sin saltarse ninguna de la 1 a la 15 (se siente mejor).3. Seleccionar tu favorita y repetirla 19 veces.4. No escucharlo solo, se te puede meter el 'Sapoperreitor'.5. El volumen nunca es suficiente, así que ¡súbale mor!6. Ver TODOS los videos que salen hoy. 🎃7. Deja en los comentarios tu favorita.8. México nos vemos para una firma de autógrafos y Miami la rumba es en la casa embrujada del FERXXO <39. Y más importante… ESPERAR A QUE SALGA FERXXO30", escribió.Tracklist:1. 'VOL 2'2. 'Vente conmigo'3. 'Niña bonita' feat Sean Paul4. 'Gangsters & pistolas' feat Ñengo Flow5. 'Ferxxo 151' feat Icon6. 'Bubalu' feat Rema7. 'Ritmos de Medallo' feat Ryan Castro8. 'FERXXO EDITION'9. 'Nx tx sientxs solx'10. 'Luces de Tecno'11. 'Ey chory'12. 'Velocidad crucero'13. 'Románticos de lunes'14. Feid, Young Cister, Pailita "EL ÚNICO TEMA DEL FERXXO”15. 'Privilegios' feat Cupido
En 1961, el mismo año que Jhon F. Kennedy visitaba Colombia para dejar claro que acá nunca iba a pasar lo de Cuba, que en nuestras tierras el comunismo estaba proscrito y, de paso, para construir las nuevas casas de “su” barrio, la Selección Colombia disputaba las eliminatorias para el Mundial de Chile de 1962 contra Perú. El fútbol de clubes estaba totalmente institucionalizado y el tema el orgullo regional era una constante casi ritualizada para el colombiano, que todos los domingos en la tarde prendía su radio para escuchar a Carlos Arturo Rueda, Alberto “el patico” Ríos y Alberto Piedrahíta Pacheco en la narración y comentarios del partido de la fecha. Incluso en ese 1961 se había empezado a jugar el Totogol, apuesta basada en los resultados de la fecha profesional que entregaba fuertes sumas de dinero y consolidaba el interés del público por el torneo[1]. Pero, a diferencia de los clubes – orgullo regional y del gran interés que generaba en los colombianos el torneo profesional, los campeonatos de selecciones nacionales en los que participaba el equipo nacional eran recibidos con entusiasmo pero no con optimismo pues la Selección Colombia era como un hijo bobo al que todos querían, pero con algo de lástima. Esto se explicaba por la ausencia de triunfos importantes y simbólicos del equipo, lo que no generaba una integración total del ciudadano y la Selección. Además, al comenzar los 60 el torneo era dominado claramente por jugadores argentinos, uruguayos y brasileños ya que la reglamentación de la Dimayor exigía sólo que cuatro jugadores nacionales fueran alineados en los clubes, con lo que la mayoría de equipos contrataban extranjeros para defender sus colores. A esto había que sumarle el que la historia de la Selección en la Copa América había sido decepcionante, salvo una esporádica victoria sobre los todopoderosos uruguayos en 1957, por lo que no se tenían muchas esperanzas en el duelo frente a los vecinos del sur para clasificar al Mundial de Chile. Perú, un rival de vieja data Pero el hecho de enfrentar a los peruanos, con los que el colombiano sentía que había una rivalidad desde la Guerra del 32 y además no olvidaba los Juegos Bolivarianos del 38, en donde nos humillaron en Bogotá[2], hizo que la gente apoyara a la selección en El Campín ya que, además, esta contaba con las grandes figuras de Millonarios, para entonces líder del torneo y futuro campeón, Efraín 'Caimán' Sánchez, Delio 'Maravilla' Gamboa, Marino Klinger y Francisco 'Cobo' Zuluaga y, tal vez lo más importante, la dirección técnica de la legendaria figura de Adolfo Pedernera, ídolo nacional desde El Dorado. La satisfacción nacional llegó con la victoria 1-0 pero, aún así se hubiera derrotado al tradicional rival, el resultado parecía insuficiente para ir a Lima a jugar el partido de vuelta. Sorpresivamente Colombia sacó un empate de 1-1 en el Estadio Nacional de Lima y se clasificó por primera vez a un Campeonato Mundial de Fútbol. La fiesta nacional fue inmensa, una marcha recibió a los “héroes” (pues así los llamó la prensa) en el aeropuerto y los periódicos no dejaban de analizar las ventajas políticas y culturales de ir a un Mundial y el peso internacional que esto representaba para la imagen de Colombia. Pero a la hora de conocerse el grupo en el que jugaría la selección en Chile todo fue preocupación. Colombia jugaría en el grupo 1 con sede en Arica, ciudad limítrofe con Perú pues se esperaba que fuera este el seleccionado clasificado, y su rivales serían el bicampeón mundial Uruguay y las potencias comunistas Yugoslavia y URSS. Los diarios se dieron a la tarea de explicarle a sus lectores que en estos dos países el fútbol era una política de Estado y que los miembros de la selección eran oficiales del ejército, y el país entonces se empezó a angustiar: ¿los jugadores colombianos jugando contra soldados del temible ejército comunista? ¿Qué podía hacer 'Maravilla' Gamboa frente a defensas que habían recibido entrenamiento en el ejército que tenía preocupado a Kennedy? No había muchas esperanzas... Y la preocupación aumentó cuando la prensa publicó que la URSS venía de ganar la Copa Europa y que su arquero era Lev Yashin, conocido legendariamente como 'la araña negra' y considerado el mejor arquero del mundo. La primera fiesta por un Mundial Pero la primera participación de una selección nacional en un Mundial le dio permiso al pueblo colombiano de soñar con una actuación destacada y los medios se encargaron de apoyar ese sueño. Se empezó a cubrir toda la preparación de los rivales del equipo y se publicaban notas sobre el estilo de juego de las principales figuras del grupo 1. Por primera vez en la historia del país el comercio empezó a vender buzos alusivos al equipo nacional. Estos eran blancos y en el pecho llevaban un emblema rojo que decía “Copa Mundo – Colombia” alrededor de un balón de fútbol. Cerveza Costeña cambió su etiqueta por una con imágenes de un partido de fútbol, y todo el país se mostró interesado por el hecho de que la bandera colombiana ondeara junto a la uruguaya, la italiana, la alemana y la brasileña, campeones mundiales en los años anteriores. Todos los medios, escritos y radiales, empezaron a preparar el traslado de sus periodistas a Arica para el cubrimiento del Mundial en una dinámica periodística que nunca había tenido el país. Las apuestas por el título empezaron a rodar en Chile, hecho que fue cubierto por todos los periódicos nacionales, y, frente al favorito y actual campeón Brasil, que tenía 4.156 votos, Colombia, con 12 votos, ocupaba el puesto 16 entre 16 equipos en el favoritismo chileno. Con ustedes, la Unión Soviética El seleccionado de la URSS llegó a Cali de paso para Arica y decidió jugar su último partido de preparación contra el América. El hecho causó morbo entre la afición y en los círculos políticos pues, en medio del plan anticomunista del presidente Alberto Lleras, el gran socio de Kennedy en América Latina, veintidós oficiales soviéticos se encontraban en territorio nacional bajo permiso gubernamental. Los 'rusos' fueron la sensación en Cali pues eran los primeros verdaderos bolcheviques que se veía en el país, y la prensa jugó con titulares entre la disputa de “América contra URSS”. El partido, que contó con la presencia del técnico nacional, Adolfo Pedernera, y de un delegado uruguayo, terminó 0-0 y la gente quedó convencida de que ese equipo no era tan poderoso como se decía. Pero al otro día los diarios nacionales tumbaron el optimismo colombiano al publicar en primera plana declaraciones de Pedernera diciendo que la URSS jugó de forma cautelosa pues sabía que lo estaban observando e, incluso, había cambiado los números de sus camisetas para confundir tanto al técnico nacional como al uruguayo. Los "perversos" comunistas habían jugado al contraespionaje con el técnico, la prensa y la afición colombiana. Y nos vamos al Mundial El 22 de mayo de 1962 la Selección Colombia partió para Chile en medio de una multitud de diez mil personas que acompañó al bus que llevaba a los jugadores y llenó el aeropuerto con banderas y gritos de aliento para los representantes de la patria. “Minutos antes de tomar el jet, los integrantes de la selección se dirigieron frente a la plataforma y se despidieron de los numerosos aficionados que se encontraban en el aeropuerto con un “Viva Colombia” que fue respondido por todos los asistentes”[3]. La nación partía a enfrentar el comunismo. La selección no empezó tan mal el Mundial. El 30 de mayo perdió 2-1 con Uruguay pero la prensa destacó que Colombia estuvo por encima del marcador 57 minutos con el gol de 'Cobo' Zuluaga y que los uruguayos ya le tenían respeto al equipo nacional desde que fueron derrotados por nuestra Selección en la Copa América de 1957. El titular “Colombia no fue fácil presa” demuestra que ya se asume al equipo como si fuera el país mismo. La selección empezaba a hacer parte de la cotidianidad de los colombianos que no hablaban, leían o escuchaban de otra cosa y es esta cotidianidad la que crea identidad[4]. El seguimiento por radio de este primer partido a través de Caracol, RCN o Radio El Dorado, paralizó al país e hizo que en Bogotá un hombre cogiera a golpes a su mujer después del segundo gol uruguayo pues, según él, ella no hizo la fuerza suficiente cerca al aparato de radio por el equipo.[5] Para los medios, y para los colombianos en general, el Mundial parecía volverse rojo pues los equipos de URSS, Yugoslavia, Hungría y Checoslovaquia dominaban ampliamente en los primeros días. Las caricaturas mostraban a Krushev y Tito tomando la Copa Mundo bajo la mirada atónita de De Gaulle y Kennedy, y ahora, sin mucho optimismo, le tocaba el turno a Colombia de salvar el campeonato e impedir que los comunistas se llevaran el triunfo. Fuimos héroes El 3 de junio llegó el día definitivo, si Colombia perdía estaba prácticamente eliminada del torneo. “David y Goliat hoy en Arica” tituló El Tiempo, “Colombia-Rusia, cotejo de esperanzas” lo hizo El Colombiano y “Tenemos posibilidades: Pedernera” El Espectador. El país entero estaba angustiado ese domingo y muchos se fueron a los estadios sólo para escuchar con sus compañeros de tribuna de siempre la transmisión del partido de la Selección. Después de jugados sólo 12 minutos Colombia ya perdía 3-0. Las caras largas abundaban alrededor de los radios pero de pronto Hernán 'Cuca' Aceros le hizo un gol a Yashin a los 20. La alegría fue inmensa: se había vulnerado el arco de “la araña negra”. Poco después en Arica terminaba el primer tiempo. En el intermedio, después de la charla técnica, la leyenda dice que Pedernera reunió a su equipo y le preguntó a sus hombres si sabían cantar. Los jugadores se miraron asombrados y algunos dijeron que sí. Pedernera repitió la pregunta con mayor vehemencia y todos respondieron al unísono afirmativamente. Entonces el técnico argentino, la máxima estrella de El Dorado, empezó a cantar el Himno Nacional de Colombia. Todos los jugadores se le unieron y entraron al partido henchidos de patriotismo y dispuestos a dejar el nombre de Colombia en alto. El resultado final del partido demostró que el himno funcionó: 4-4, gracias a las anotaciones de Antonio Rada, Marino Klinger y un gol olímpico incluido de Marcos Coll, y todo un país celebrando. Los pitos y las banderas inundaron las calles y los estadios se llenaron no para presenciar los partidos de la fecha profesional que se jugaba ese día, sino para rendirle homenaje a la bandera y a la Selección. En Cali se quemaron cohetes y se organizaron marchas como en Barranquilla, Medellín y Bogotá. Al día siguiente los diarios no tuvieron otra noticia. El Tiempo publicó en primera página, cubriéndola toda y a seis columnas, un simple “Colombia: 4- Rusia: 4”, en El Espectador el nombre del periódico fue desplazado a mitad de página pues, también a seis columnas, tituló “Rusia no pudo con Colombia”, y El Colombiano fue más allá titulando “Consagración de Colombia”. Colombia se volvía en el imaginario colectivo una nación superior gracias a un empate contra la todopoderosa URSS y, además, se volvía un adalid del anticomunismo por haber frenado al equipo de Nikita Krushev. Así lo asumieron todos los colombianos que veían en la prensa como su mandatario le mandaba un telegrama a los jugadores en el que decía “Buen trabajo muchachos”, y como su recién electo presidente, Guillermo León Valencia, declarabauna frase que sintetizaba todo el uso político del evento: “Es un triunfo de la democracia sobre el totalitarismo” y que “Espero que la próxima vez triunfe la libertad sobre la esclavitud”. Los caricaturistas aludieron a la delgada figura del presidente Lleras diciéndole a un malhumorado Krushev: “Lo siento Nikita, pero ni siquiera en fútbol Rusia podrá con Colombia” como en El Tiempo, o diciéndole “No hay duda de que nuestro sistema es superior” como en El Espectador. Fue un resultado asumido por el Frente Nacional con fines políticos en el momento de mayor macartismo que vivía el país, y generador de un nacionalismo desconocido para el pueblo colombiano pues hasta los productos y comerciantes le rindieron homenaje a la patria poniendo la bandera en sus etiquetas. El gobierno nacional anunció la creación de un trofeo llamado “Selección Colombia en la Copa Mundo” y el Ministro de Educación, Jaime Posada, dijo que se tomarían medidas para perpetuar la labor de la Selección Colombia.[7] Lastimosamente el esfuerzo contra los soviéticos fue enorme y los jugadores no llegaron bien físicamente para el partido contra Yugoslavia que se suponía más fácil. El resultado fue una derrota de 5-0 y la eliminación del Mundial[8], pero, en últimas, eso no importaba, se había conseguido una hazaña, se había dejado el nombre del país en alto y en Colombia todos consideraban que se había hecho historia, pues, además de quedar mejor en las estadísticas que Suiza y Bulgaria y de ser el único equipo que le metió cuatro goles a “la araña negra”, el único gol olímpico en la historia de los mundiales de fútbol era de un colombiano: Marcos Coll. Como le dijo a la prensa Marino Klinger, autor del cuarto gol frente a la URSS, al volver de Chile “Me olvidé de todo, incluso de mí mismo. Sólo sabía que era Colombia y que había algo inmortal que se llama Colombia”. Las bases para la identidad nacional con la selección Colombia estaban echadas pero sólo después de 25 años se conseguirían solidificar plenamente. Por el momento, y eso era lo satisfactorio para el presidente, Colombia le había ganado al comunismo. [1] El Totogol era una copia del sistema de apuestas legales en el fútbol que se utilizaba en Italia, España e Inglaterra y le dio paso a la estadística y al pronóstico en el cubrimiento mediático del fútbol colombiano pues estos dos factores eran decisivos a la hora de apostar y generaban un dominio “científico” del espectador sobre el tema fútbol: “Porque se tenía la seguridad de que cada aficionado es un técnico, cualidad que habrá de probar en sus apuestas, haciendo las combinaciones en base a sus conocimientos” (Revista Afición No 46. Bogotá. Mayo 26 de 1961. Pág. 23) [2] La rivalidad o antagonismo en el fútbol se da, en primera medida, por el factor de vecindad, ya que las disputas históricas, culturales y políticas tradicionales de dos comunidades vecinas son traspasadas al campo de juego; y en un nivel superior este antagonismo se presenta por la creación de un discurso de rivalidad histórica a partir de los éxitos deportivos y del planteamiento de superioridad. De esta forma el primer rival tradicional de Colombia en fútbol fue Perú pues cumplía con estos dos parámetros, pero con los años, al superar el fútbol colombiano al peruano, el rival se trasladó a Argentina. Sobre esta teoría ver Dunning, Eric y Norbert Elias: Deporte y ocio en el poroceso de civilización. Fondo de Cultura Económica. México. 1992 [3] El Tiempo. Bogotá. Mayo 23 de 1962. Pág. 10. [4] Oliven, Ruben y Damo, Arlei. Fútbol y Cultura. Editorial Norma. Bogotá. 2001 [5] El Espectador. Bogotá. Mayo 31 de 1962. [7] Galvis, Alberto. El 4-4 de Arica: los soviéticos se sorprenden en Grandes hazañas deportivas de Colombia. Ediciones Martínez Roca. Bogotá. 1997 [8] Mike Forero Nogues se burló del presidente electo al titular “Fue un triunfo del totalitarismo sobre la democracia” en El Espectador. Bogotá. Junio 8 de 1962
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El jugador del Huesca español, que debutó este martes con la 'tricolor', entró y marcó los dos goles del triunfo para la Selección. Antes, Carlos Bacca abrió el marcador para el combinado nacional y Kendall Waston decretó la igualdad parcial para los 'ticos'. Minuto a minuto Alineaciones confirmadas
Los cuatro jugadores integraron la lista de preseleccionados por José Pekerman, pero se quedaron por fuera de los 23 jugadores que disputaron el Mundial de Rusia 2018. La Selección Colombia, comandada por Arturo Reyes, presentó la lista de convocados para los partidos preparatorios frente a Venezuela y Argentina, que se disputarán en Estados Unidos el 7 y 11 de septiembre, respectivamente. Yimmy Chará, William Tesillo, Gustavo Cuéllar e Iván Mauricio Arboleda, quienes quedaron fuera del Mundial de Rusia 2018, ahora integran la lista de 24 jugadores que el director técnico interino usará territorio norteamericano. Le puede interesar: Acá la convocatoria de la Selección Colombia para los preparatorios con Venezuela y Argentina Los cuatro futbolistas estuvieron en la lista de 35 jugadores preseleccionados que publicó la Federación Colombiana de Fútbol el 14 de mayo de 2018, sin embargo, en la lista definitiva que se inscribió ante la FIFA, los profesionales no fueron tenidos en cuenta. William Tesillo, quien fue el último en decir adiós antes del Mundial, se ha destacado en León, de México, pues desde su llegada en junio de 2018, el defensor ha disputado siete partidos, todos como titular. Por su parte, Yimmy Chará, quien dejó al Junior de Barranquilla y fichó en julio con Atlético Mineiro, de Brasil, ha disputado nueve partidos y ha anotado un gol. Participe: ¿Está conforme con la convocatoria de Colombia para los partidos preparatorios? Iván Mauricio Arboleda, quien alcanzó a concentrar con la ‘tricolor’ antes del Mundial, inició su quinta temporada con Banfield, de Argentina, y ha disputado tres partidos y ha recibido dos goles. Por último, el volante Gustavo Cuéllar ha jugado 35 partidos a lo largo del 2018, en su tercer año con el Flamengo, de Brasil. Descargue aquí completamente gratis la aplicación de Gol Caracol Resultados
Ante la ausencia de James Rodríguez, y tal como lo hizo en el pasado Mundial, el mediocampista de River Plate espera continuar demostrando toda su calidad y comandar al combinado ‘tricolor’ en los juegos preparatorios contra Venezuela y Argentina. Juan Fernando Quintero está teniendo el mejor año de su carrera. Protagonista en el fútbol del exterior con River Plate, de Argentina e influyente en el buen Mundial de la Selección Colombia en Rusia 2018. Por eso, ante una nueva jornada FIFA tras la culminación del certamen mundialista, no fue sorpresa que su nombre aparezca en la lista de convocados del combinado nacional y más después de cada muestra de calidad y talento en los estadios argentinos. Vea acá: Así les fue a los jugadores de Selección Colombia, antes de los duelos en Estados Unidos El encargado en llamarlo fue Arturo Reyes, técnico interino de la Sección mientras se resuelve la continuidad o no de José Pékerman, y quien estará desde el banco de suplentes impartiendo indicaciones este viernes frente a Venezuela, y cuatro días después contra Argentina. Duelos de preparación en los que Quintero espera ser el encargado de las ideas y ratificar, una vez más, el gran momento por el que atraviesa. Ante la ausencia de James Rodríguez, el mediocampista de River Plate no solo reemplazará el papel del jugador del Bayern Múnich en la cancha, muy seguramente también llevará el ‘10’ en la espalda y con él, el peso de manejar los hilos de una Selección Colombia que tendrá a varios debutantes. Y es que con apenas 25 años, Quintero llega a este nuevo reto con la ‘tricolor’ después de haber disputado dos Mundiales, de ser con Juan Guillermo Cuadrado los únicos colombianos en haber marcado en dos certámenes mundialistas y con experiencia en el fútbol internacional. Vea también: ¡Messi fuera del podio! Cristiano, Modric y Salah, finalistas a mejor jugador en premios The Best Justamente con River Plate, el jugador antioqueño encontró su mejor forma. Desde su arribo a principio de año; ha disputado 23 partidos, anotando dos goles y asistiendo en cuatro oportunidades. Uno de estos tantos, lo convirtió el pasado domingo frente a San Lorenzo, encuentro en el que demostró que atraviesa su mejor momento tras destacarse en Rusia 2018 y ganarse la titular en su club. Quintero, este año, ha jugado seis encuentros con la Selección Colombia, suma 344 minutos y ha convertido dos goles. Cifras que espera aumentar frente a Venezuela y Argentina, este próximo viernes y martes, respectivamente. Ambos partidos se jugarán a partir de las 7:00 p.m. y los podrá disfrutar por Gol Caracol. Estas fueron las estadísticas de Juan Fernando Quintero en el Mundial de Rusia 2018: Descargue aquí completamente gratis la aplicación de Gol Caracol Resultados