La Academia de Hollywood dio a conocer este 23 de enero los nominados a la 97 edición de los Premios Oscar, que se entregarán el próximo 2 de marzo en Los Ángeles y que tienen a la película 'Emilia Pérez' como una de las favoritas dentro de esta temporada de premios. Esta ceremonia se llevará a cabo el próximo 2 de marzo en el Dolby Theatre de Hollywood, Los Ángeles con Conan O'Brien como el presentador del evento. Hasta el momento no se ha confirmado el horario en el que iniciará la alfombra roja, pero se especula que sea a las7:30 P.M. hora Colombia.De acuerdo con la información que se tiene, en nuestro país esta gala se podrá ver de la siguiente manera: En el canal E! la alfombra roja, en la plataforma de streaming MAX todo el evento y la transmisión televisiva en TNT, TNT Series y Hulu.Con 'Emilia Pérez' a la cabeza de las películas más opcionadas a llevarse varios galardones, esta es la lista completa de las cintas nominadas a los Premios Oscar 2025.MEJOR PELÍCULA'Anora''The Brutalist''A Complete Unknown''Conclave''Dune: Part Two''Emilia Perez''I'm still here''Nickel Boys''The Substance''Wicked'MEJOR DIRECCIÓNSean Baker, por 'Anora'Brady Corbet, por 'The Brutalist'James Mangold por 'A Complete Unknown'Jacques Audiard, por 'Emilia Pérez'Coralie Fargeat, por 'The Substance' MEJOR ACTRIZKarla Sofía Gascón, por 'Emilia Pérez'Cynthia Erivo, por 'Wicked'Mikey Madison, por 'Anora'Demi Moore, por 'The Substance'Fernanda Torres, por 'I'm Still Here'MEJOR ACTORAdrien Brody, por 'The Brutalist'Timothée Chalamet, por 'A Complete Unknown'Ralph Fiennes, por 'Conclave'Colman Domingo, por 'Sing Sing'Sebastian Stan, por 'The Apprentice'MEJOR ACTRIZ DE REPARTOMónica Barbaro por 'A Complete Unknown'Arriana Grande por 'Wicked'Felicity Jones por 'The Brutalist'Isabella Rossellini por 'Conclave'Zoe Saldaña por 'Emilia Pérez'MEJOR ACTOR DE REPARTOYura Borisov, por 'Anora'Kieran Culkin, por 'A Real Pain'Edward Norton, por 'A Complete Unknown'Guy Pearce, por 'The Brutalist'Jeremy Strong, por 'The Apprentice'. MEJOR GUIÓN ADAPTADO'A Complete Unknown''Conclave''Emilia Pérez''Nickel Boys''Sing Sing'MEJOR GUIÓN ORIGINAL'Anora''The Brutalist''A Real Pain''September 5''The Substance'MEJOR CORTO DE ANIMACIÓN'Beautiful Men''In the Shadow of the Cypress''Magic Candies''Wander to Wonder''Yuck'MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO'A Complete Unknown''Conclave''Gladiator II''Nosferatu''Wicked'MEJOR CORTO'Anuja''A Lien''I’m Not a Robot''The Last Ranger''The Man Who Could Not Remain Silent'MEJOR MAQUILLAJE Y PELUQUERÍA'A Different Man''Emilia Pérez''Nosferatu''The Substance''Wicked'MEJOR BANDA SONORA'The Brutalist''Conclave''Emilia Pérez''Wicked''The Wild Robot'MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN'Flow''Inside Out 2''Memoir of a Snail''Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl''The Wild Robot'MEJOR FOTOGRAFÍALol Crawley por 'The Brutalist'Greig Fraser por 'Dune: Part Two'Paul Guilhaume por 'Emilia Pérez'Ed Lachman por 'Maria'Jarin Blaschke por 'Nosferatu'MEJOR LARGOMETRAJE DOCUMENTAL'Black Box Diaries''No Other Land''Porcelain War''Soundtrack to a Coup d’Etat''Sugarcane'.MEJOR CORTO DOCUMENTAL'Death by Numbers''I Am Ready, Warden''Incident''Instruments of a Beating Heart''The Only Girl in the Orchestra'MEJOR MONTAJE'Anora''The Brutalist''Conclave''Emilia Pérez''Wicked'MEJOR PELÍCULA INTERNACIONALBrasil, 'Ainda Estou Aqui', de Walter SallesFrancia, 'Emilia Pérez' de Jaques AudiardAlemania, 'The Seed of the Sacred Fig' de Mohammed RasoulofLetonia, 'Flow' de Gints ZilbalodisDinamarca, 'The Girl with the Needle' de Magnus von HornMEJOR CANCIÓN'Never Too Late', de 'Elton John: Never Too Late''Mi Camino', de 'Emilia Pérez''El mal', de 'Emilia Pérez''The Journey', de 'The Six Triple Eight''Like A Bird', de 'Sing Sing'MEJOR DIRECCIÓN DE PRODUCCIÓN'The Brutalist''Conclave''Dune: Part Two''Wicked''Nosferatu'MEJOR SONIDO'A Complete Unknown''Dune: Part Two''Emilia Pérez''Wicked''The Wild Robot'MEJORES EFECTOS ESPECIALES'Alien: Romulus''Better Man''Dune: Part Two''Kingdom of the Planet of the Apes''Wicked'- EFE
'El Diario de la Princesa' es una de las películas infantiles más recordadas de los 2000 gracias al argumento de la historia y al gran trabajo que desarrollaron los actores, en especial Anne Hathaway y Julie Andrews. Recientemente, la intérprete de Mía Thermopolis en la exitosa producción se tomó su cuenta oficial de Instagram, donde recoge más de 35 millones de seguidores para dar a conocer una noticia muy importante. "Los milagros suceden ✨👑 De vuelta a Genovia con Adele Lim, Disney y Somewhere Pictures. El cuento de hadas continúa", escribió en la citada red social junto a un video en el que aparece haciendo un pequeño ranking de los momentos divertidos de las cintas y posteriormente presumiendo la noticia tomada de Deadline. Mira también: Así fue el icónico encuentro de Meryl Streep, Anne Hathaway y Emily Blunt en los SAG Awards 2024Las reacciones por parte de los usuarios de Internet no se han hecho esperar, pues se tomaron la plataforma para asegurar que han esperado por muchos años esta noticia: "bien merecido y muy emocionante", "felicitaciones", "eres la persona más genial que conozco", "me encantan esas películas y sus bandas sonoras", "no puedo creer que esté pasando después de tanto tiempo", son algunos de los mensajes que se destacan.¿Qué se sabe sobre 'El Diario de la Princesa 3'?Por el momento, se ha podido establecer que la directora Adele Lim, recordada por su faceta como guionista de 'Locamente millonarios' y 'Raya y el último dragón' (nominadas al Globo de Oro y un Óscar), será la encargada de este proyecto. No te pierdas: Vea las primeras imágenes de ‘Locked Down’, la nueva película de Anne Hathaway"Como fan incondicional de 'El Diario de la Princesa', estoy más que emocionada de formar parte de la tercera entrega de esta querida saga. Estamos deseando celebrar con el público de todo el mundo sus principios fundamentales de poder femenino y alegría", mencionó Line. De acuerdo con la información publicada por Variety, se desconoce todavía quiénes conformarán en elenco completo y si Anne tendrá la misma participación que en las dos versiones anteriores; por lo que muchos están a la espera de conocer novedades al respecto. Te puede interesar: Anne Hathaway recibe su estrella en el Paseo de la fama de Hollywood
Camila Bordón ratificó su papel de Jymel en la segunda temporada de Paraíso Blanco, una alianza realizada por Vix y Caracol Televisión, una trama en la que se narra la vida de Carlos Lehder, el arquitecto de la operación de narcotráfico asociada a Pablo Escobar.Es por ello que conversamos con esta actriz para que nos dejara conocer más sobre la mujer a la que interpreta y cómo esta aclamada serie llega a su fin luego de 30 capítulos en los que se habla de un hombre que hace parte de la dolorosa historia colombiana.Conoce más: Mijail Mulkay y su hija han tenido que actuar como pareja en varias produccionesCamila Bordón habla de Paraíso BlancoDestacando que en esta segunda temporada de la producción su personaje va a tener cambios bastante bruscos, la actriz menciona que esta mujer va a atravesar por momentos de una soledad muy profunda, por lo cual considera que este arco se verá mucho más potencializado y nos da detalles de qué recursos la ayudaron a plasmar esto ante las cámaras.Al describir su papel en Paraíso Blanco, Camila Bordon menciona: "Jymel es un personaje maravilloso, una mujer fuerte, decidida y de negocios, pero el amor llega a darle un vuelco a su vida entera".Lee también: Conoce a la hermosa hija de Jacqueline Arenal que se roba todas las miradas en redesEn cuanto al interés que tuvo al aceptar este rol dentro de la serie, la actriz destaca: "mi principal objetivo fue un poco reconectar, otra vez, primero con Colombia y todo su público. Segundo, era un placer enorme para mí interpretar a un personaje que tiene las mismas raíces que yo, a una cubana. Fue un regalazo".Con respecto a ese toque que hace a Jymel única frente a los demás papeles que hay en Paraíso Blanco, Camila Bordón exalta que ella es una mujer que vive en un mundo de hombres, que se ha tenido que ir adaptando para crearse su propio lugar y hacerse respetar.Te puede interesar: Estas son las fotos del hijo de Alina Lozano: ¿Tiene la misma edad que Jim Velásquez?Para finalizar, hace énfasis en que el recurso clave para esta segunda temporada, tanto para ella como pata todo el elenco fue que: "el rodaje fue bastante frenético, rodamos en muchos lugares de Colombia y eso también me permitió conocerlos. Grabamos fuera de Colombia también, en Miami y Nueva York, así que fue todo un reto este ritmo rápido y todos estos viajes. Yo creo que eso también hacía falta en la historia".
El ser humano no puede controlarlo todo y la fe funciona como una forma de delegar en los demás aquello que yo no se quiere, puede o debe realizar.Esta fuerza hace que los seres humanos sean capaces de todo, desde actos moralmente permisivos y buenos, hasta actividades que serían vistas como negativos.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
Este 2024 se cumplen 20 años desde que se estrenó ‘La Pasión de Cristo’, una de las películas más vistas en temporada de Semana Santa debido a la interpretación de los personajes, la ambientación, la crudeza de las escenas y las curiosidades que giran entorno a la producción.Mel Gibson, director de este largometraje, afirmó en 2023 que tenía intenciones de hacer una segunda entrega de este proyecto, en el cuál dejaría ver los tres días posteriores a la crucifixión y muerte de Jesús.Mira también: El Demonio de 'La Pasión de Cristo' fue interpretado por una mujer: Estas son sus mejores fotosSu nombre sería ‘La Pasión de Cristo: Resurrección’ y contaría con la participación de Jim Caviezel (mismo protagonista de la primera versión) como personaje principal. Adicionalmente, agregó que varios actores de los ya conocidos podrían recibir un segundo llamado; sin embargo, no hay otros nombres confirmados.De acuerdo con lo expresado para el canal de YouTube Outstanding, Gibson necesitó poco más de 20 años para desarrollar la trama y llevar la cinta a las pantallas para que sea muy cercano a lo que desea el público.No te pierdas: Actriz de 'La Pasión de Cristo' hizo una polémica película con escenas explícitas, ¿fue vetada?“’Una empresa enorme’ que no se puede abordar ‘a la ligera y rápidamente’. ‘Realmente tienes que pensar en lo que tienes que mostrar para que sea un filme conmovedor'", dijo.Se esperaba que en 2023 iniciaran las grabaciones, pero no fue así; por lo que muchos están a la expectativa que en este año se dé a conocer algún detalle adicional al respecto para poder visitar las salas de cine en 2025.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonio“Tengo dos guiones. Uno de ellos es muy estructurado, muy fuerte y más de lo que esperarías de este material. Y el otro es como un viaje de ácido. Realmente entra en diferentes ámbitos y esas cosas. Quiero decir, estás en el infierno viendo caer a los ángeles. ¡Es completamente una locura!”, expresó.‘La Pasión de Cristo’ fue un éxito en taquilla cuando se lanzó en 2004, ya que recaudó alrededor de 612 millones de dólares y se llevó a cabo tan solo con 30 millones de dólares. Aunque ha recibido múltiples elogios por parte de los críticos, también ha causado polémicas en otros sectores, pues hay quienes la acusan de exponer violencia extrema y hasta de antisemitismo.
Los colombianos ahora practican desde religiones antiguas como la musulmana y la judía hasta centenares de denominaciones cristianas y muchos inclusive no tiene religión exacta.Conoce en este documental cómo las personas perciben la fe desde diferentes puntos de vista y de qué manera reflexionan sobre su vida.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
Desde entonces, Laura Montoya decidió realizar votos de castidad, pobreza y obediencia por su propia cuenta y acompañada de un guía espiritual.A los 19 años no solo estaba preparada para ingresar al convento, sino que también empezaba a llamar la atención de algunos muchachos que buscaban tener una relación con ella, pues tenía ojos bastante llamativos.Montoya hizo todo lo posible por evitar llamar la atención; por ello, usó lentes oscuros y hasta oprimía piedras en sus ojos para dañar su apariencia y quitarles brillo.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
‘La Pasión de Cristo’ sigue dando de qué hablar 20 años después de su estreno, dado que la crudeza con que expone la crucifixión de Jesús, la ambientación y el increíble trabajo que realizaron los actores, han quedado inmortalizadas en la memoria de millones de personas que no dudan en visualizar este proyecto en cualquier época del año, en especial durante Semana Santa.El Demonio no fue interpretado por un hombreContrario a lo que muchos piensan, la persona que dio vida al Demonio en la película fue una mujer llamada Rosalinda Celentano. Nacida el 15 de julio de 1968 en Roma, Italia (55 años), esta promesa del cine se dio a conocer por el filme religioso.Mira también: Actriz de 'La Pasión de Cristo' hizo una polémica película con escenas explícitas, ¿fue vetada?Dentro de sus escenas más recordadas se encuentra cuando tienta a Jesús a pecar antes de que lo arresten, en el momento en que lo están flagelando públicamente y al final de la cinta, cuando muestran que el hijo de Dios ha resucitado de entre los muertos.Cabe aclarar que la escena en donde sale cargando a un bebé con aspecto tenebroso y demoniaco ha causado todo tipo de sensaciones en los amantes del cine, quienes se han interesado por saber cómo luce en la actualidad dicho personaje (David Marotta) a sus 61 años.No te pierdas: Películas que Caracol Televisión dará en Semana Santa, ¿'La Pasión de Cristo' está incluida?La carrera de Celentano ha ido en ascenso desde que prestó su piel para interpretar a Satanás, pues tuvo la posibilidad de integrar otras cintas de renombre como es el caso de ‘A 7 km de Jerusalén’, ‘La secta de los condenados’, ‘Todas las mujeres de mi vida’, ‘El contador de la mafia’ y ‘El dulce ruido de la vida’, en donde tuvo un gran desempeño.De igual forma, se sabe que la actriz, declarada abiertamente homosexual, quiso incursionar en el mundo de la música, ya que hizo una muestra artística en Sanremo Festival, en donde resultó Finalista; sin embargo, su éxito radica más que todo en el cine.Te puede interesar: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoAdicionalmente, debutó en la pantalla chica para ‘VideoOne’ para Supersix. En su perfil de Instagram cuenta con más de 26 mil seguidores, donde no duda en mostrar sus gustos musicales, literarios y la admiración que siente por la princesa Diana de Gales.
Sin lugar a duda, una de las películas más vistas en Semana Santa es ‘La Pasión de Cristo’, dirigida por Mel Gibson y estrenada el 19 de marzo de 2004 en Colombia. El filme narra cómo vivió Jesús de Nazareth su condena y todo lo que pasó desde que fue arrestado hasta que murió en la cruz.Este producto audiovisual, que se caracteriza por la crudeza de sus escenas, contó con un excelente equipo de trabajo, pues resaltan nombres como Jim Caviezel, Rosalinda Celentano, Maia Morgenstern y Monica Bellucci, entre otros.Mira también: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoEsta última actriz dio mucho de qué hablar un par de años antes al integrar el elenco de un clásico italiano, dado que interpretó a una joven que era observada por los hombres de su pueblo como un objeto sexual.‘Malena’ y las críticas a Monica BellucciGiuseppe Tornatore fue el encargado de crear el guion y dirigir esta película que está ambientada en la Segunda Guerra Mundial y expone cómo un chico de 12 años se reúne con sus amigos para observar a Malena, una mujer de 27 años que está casada con un militar enviado a África, y que se convierte en el motivo de deseo de varios sujetos de la villa.No te pierdas: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonioEste proyecto fue muy criticado no solo porque muestra momentos explícitos, sino debido a que se ha dado a conocer que hubo detalles escandalosos en la producción, como el hecho de que Giuseppe Sulfaro, intérprete de Renato, apareciera completamente sin ropa en la parte en donde está acompañado de una trabajadora sexual, pese a que tan solo era un adolescente.A esto se le suma que tuvo clasificación R (es decir que los menores de 17 años deben verla con sus padres o tutores) debido a su contenido, lo que provocó que fuera recortada para reproducirse en países como estados Unidos e Inglaterra.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': personas murieron mientras veían la icónica película de Semana Santa‘Malena’ recibió dos nominaciones a los Oscar en las categorías Mejor Fotografía y Mejor Música Original, así como también una postulación al Globo de Oro por la Mejor Película Extranjera. Además, dicho filme fue la puerta para que Bellucci se posicionara en la industria y se convirtiera en una de las figuras más cotizadas de los 2000 en Hollywood.
15 cintas que tuvieron que haber visto en 2020 También te puede interesar: Conoce más noticias sobre las escenas musicales de Colombia y del mundo en Shock
Si en ‘Inside Out’ se adentraba en el cerebro de los seres humanos, en ‘Soul’ Pete Docter busca en el alma para construir una historia que funde música y sueños en la primera película de Pixar con un protagonista negro que es una nueva joya de estos estudios de animación.Quizás le falta la irreverencia de "Toy Story", la perfección de "Wall-E", la magia de "Coco" o el humor de "The Incredibles", pero "Soul" es un gran compendio de los 25 años que lleva Pixar revolucionando el mundo de animación.Preciosista hasta en el más mínimo detalle, "Soul" completa el estudio del interior de las personas que Docter comenzó en "Inside Out" y lo hace en clave existencialista, tratando de responder a una de las preguntas clave de la humanidad: ¿cuáles son las razones de identidad de cada ser humano?La respuesta es la que busca Joe, un músico dedicado a la enseñanza que por fin consigue su gran oportunidad, actuar en un club de jazz acompañando al piano a la cantante Dorothea. Pero surge un pequeño obstáculo: se muere.Cuando se ve en la escalera que le lleva al cielo, hace lo imposible por regresar a la Tierra, pero acaba en el 'Great before', el lugar en el que las nuevas almas reciben sus personalidades antes de nacer como seres humanos.Dos mundos muy diferentes, el colorista y vertiginoso Nueva York en el que vive Joe y el paisaje de nubes azules y rosadas en el que se mueven las blanquecinas almas mientras esperan encontrar la chispa que complete sus características.El contraste entre ambos mundos es evidente y no solo por los colores. La música, las voces y hasta el ritmo de la narración es completamente diferente, hasta el punto de que parecen dos películas vinculadas por un solo personaje.Pero son precisamente esas diferencias las que dotan a la película de una unidad difícil de entender solo con el planteamiento inicial.Hay que ver el filme -desde este viernes en Disney+-, para entender la idea que le surgió a Docter cuando hace 23 años nació su hijo. El realizador se dio cuenta de que el bebé tenía su propia personalidad desde el mismo instante de su nacimiento."¿De dónde le venía? Yo creía que la personalidad se desarrolla a medida que interactúas con el mundo. Pero estaba claro que todos nacemos sabiendo de forma muy certera quiénes somos", explica Docter en las notas de producción de "Soul".Con ese punto de partida, Docter, Kemp Powers (codirector) y Mike Jones elaboraron una historia en la que la música es una parte central y vuelve a ser un elemento diferenciador de los dos mundos en los que se mueve Joe.Para la música de jazz de la vida de Joe en la Tierra, fue Jon Batiste el encargado de la composición que acompaña a las escenas de Nueva York. Y para las del universo de las almas los encargados fueron Trent Reznor y Atticus Ross, de Nine Inch Nails.Además, para las diferentes versiones lingüísticas de la película se eligió a cantantes populares para interpretar alguno de los temas principales.Es el caso de Pablo López que compuso e interpretó "Escucha la vida" para la versión española, o de la colombiana Greeicy Rendón, que canta para la latinoamericana "Así es la vida".Una película concebida para ser exhibida en cines, como resaltó Docter en un encuentro virtual con periodistas unos días antes de que Disney anunciara que se estrenaría directamente en la plataforma debido a la pandemia.No se cobrará un extra, como sí se hizo con "Mulan", pero en el trasvase a la pequeña pantalla, "Soul" ha perdido parte de su alma, que necesita de una sala de cine para brillar en todo su esplendor. EFE
El 2020 ha sido un año irregular en todos los aspectos, pero la cartelera ha seguido dando películas tan jugosas y apetecibles como escasas: la espectacular ‘Wonder Woman 1984’, joyas impredecibles, como el corto en inglés de Pedro Almodóvar ‘The Human Voice’, o éxitos a tiro hecho, como ‘Tenet’, de Christopher Nolan.Estas son, a juicio de la redacción de Cultura de Efe, las películas imprescindibles del 2020:'TENET', CHRISTOPHER NOLAN.De las pocas superproducciones estrenadas en este año de pandemia, recaudó más de 360 millones de dólares en todo el mundo y se consideró un símbolo de la apuesta por los cines el verano pasado. Sin embargo, la reciente decisión de Warner de estrenar simultáneamente en plataformas a partir de ahora y a lo largo de todo el año que viene supone una marcha atrás en esa estrategia.Más allá de su impacto comercial, "Tenet" es una película cien por cien Nolan, que vuelve a jugar con la relatividad temporal y los flujos narrativos inversos esta vez en forma de película de espías, con John David Washington ("BlacKkKlansman") tratando de detener una hecatombe con la ayuda de Robert Pattinson y Elizabeth Debicki.'MANK', DAVID FINCHER.David Fincher rinde tributo al Hollywood clásico con esta película en blanco y negro que indaga en la historia de cómo se hizo "Ciudadano Kane", una de las grandes obras maestras de la historia del cine, poniendo el foco sobre el artífice inicial del guion, Herman Mankiewicz (Gary Oldman).Producida por Netflix, "Mank" es una oda al proceso creativo, con sus luces y sombras, y aunque se ubica en el Hollywood de los años 30 aborda cuestiones de gran actualidad como los abusos por parte de los grandes estudios y la manipulación informativa.'THE HUMAN VOICE', PEDRO ALMODÓVAR.Es la primera película en inglés de Pedro Almodóvar y el primer corto que estrena en cines a gran escala. Protagonizada por Tilda Swinton, "The Human Voice" se inspira libremente en el mismo monólogo de Cocteau que estuvo en el origen de "Women on the Verge of a Nervous Breakdown" y en "Law of Desire", un texto que alude a uno de sus temas favoritos, la mujer abandonada y al borde del abismo.Metáfora involuntaria del confinamiento, la historia transcurre en el interior de un apartamento donde una mujer ve pasar las horas junto a las maletas de su examante (que vendrá a recogerlas, pero nunca llega) y un perro inquieto que no entiende que su amo le haya abandonado.'WONDER WOMAN 1984', PATTY JENKINS.La locomotora de las navidades se llama "Wonder Woman 1984", primer 'blockbuster' en meses que asoma a las salas españolas, con Gal Gadot más impresionante que nunca en el papel protagonista, en una aventura que sobrepasa en espectacularidad a la anterior y que no defrauda a los seguidores, a pesar de las dos horas y media de metraje."Wonder Woman 1984", continuación de la primera película de la superheroína de DC de 2017 -que batió récords de audiencia en taquilla y es la primera en tener saga propia-, da un gran salto al futuro hasta aterrizar en los años 80, donde tendrá que enfrentarse a dos nuevos enemigos: Max Lord (Pedro Pascal) y Cheetah (Kristen Wiig), afortunadamente apoyada por su novio (Chris Pine).'EL AGENTE TOPO', MAITE ALBERDI.Especializada en documentales sociales a los que inviste de humanidad y sentido del humor, la chilena Maite Alberdi compone con "El agente topo" una historia que no sólo ha visibilizado la situación de los ancianos en las residencias sino que también ha concienciado a los espectadores de que la problemática va más allá de lo económico.Así, ha logrado montar su propia historia de cine negro con un agente infiltrado octogenario que debe investigar por cuenta de una clienta cómo tratan a su madre al interior de ese recinto; pero una vez dentro, el "topo" se da cuenta de que no le importa tanto su misión como las personas que va conociendo.'NUEVO ORDEN', MICHEL FRANCO.El mexicano Michel Franco ha logrado meter el alma de los espectadores en un puño con "Nuevo orden", una película que va más allá de la distopía, porque se siente tremendamente cercana, y que convenció al jurado de la Mostra de Venecia que le dio su León de Plata.La cinta muestra simultáneamente, con historias entrelazadas, el malestar cada vez mayor de la inmensa población trabajadora, sin medios ni trabajo, y el opulento modo de vida de unos cuantos multimillonarios a los que el espectador conoce celebrando una boda por todo lo alto, que acabará en drama en medio de las protestas callejeras.'BORAT SUBSEQUENT MOVIEFILM', JASON WOLINER.El irreverente Sacha Baron Cohen rescata a uno de sus personajes más icónicos en la secuela "Borat Subsequent Moviefilm", una segunda parte en la que el impredecible actor y guionista británico vuelve a encarnar al intrépido periodista de Kazajistán, misógino, racista y entusiasta de George W. Bush, Borat Sagdiyev.De nuevo "vestido" con su provocador 'mankini', esta vez azul clarito, en el cartel anunciador, Borat indaga cómo es la vida bajo el mandato de Donald Trump, a pocas semanas de las elecciones presidenciales en Estados Unidos, para poner su ácida lupa en la sociedad estadounidense.'NOMADLAND', CHLOÉ ZHAO.La actriz Frances McDormand se convierte en una nómada que se lanza a la carretera para escapar de sus traumas y de la precariedad en la película "Nomadland", en una impresionante interpretación que viene a completar la excelencia de esta cinta, que logró el León de Oro del exigente Festival de Cine de Venecia."Nomadland", basada en historias reales recogidas en el libro documental "Nomadland: Surviving America in the 21st Century" (2017), de la escritora Jessica Bruder, se centra en esta mujer vapuleada por las crisis, por su despido y por la dificultad para volver a su edad al mercado laboral, mientras recorre América arrastrando el dolor por la muerte de su marido.'LA LLORONA', JAYRO BUSTAMANTE.El guatemalteco Jayro Bustamante elige en "La llorona" el género de suspense y sobrenatural para hablar de un tema tabú en su país y armar una interpretación de la conocida leyenda hispana sobre los crímenes del conflicto armado de Guatemala (1960-1996), de la impunidad de sus responsables y del racismo presente en el país.Así, la "llorona" es la que empieza a escuchar por las noches un anciano, el general retirado Enrique Monteverde (Julio Díaz), que se enfrenta a un proceso por genocidio contra comunidades indígenas. Personajes ficticios que, aún así, remueven poderosamente la memoria en una historia contada de forma intimista y poética.'SOUL', PETE DOCTER.Pixar sigue creando joyas como si no le costara esfuerzo. Lo ha vuelto hacer con "Soul", una película que tiene la magia de "Inside Out" -comparten director, Pete Docter- aunque en este caso se trate del cielo y no de un cerebro donde se desarrolla parte de la historia.Con toques de "El cielo puedo esperar", Docter cuenta cómo Joe, un músico que consigue su primera gran oportunidad, se revela cuando se da cuenta de que ha muerto y que va directo al cielo. Con el habitual preciosismo de Pixar por los detalles, "Soul" navega a ritmo de jazz por una historia llena de encanto. EFE
Aún quedan más de cuatro meses en una de las carreras a los Óscar más típicas que se recuerdan, pero las asociaciones de críticos estadounidenses han impulsado estos días a la película 'Nomadlan' como favorita para las estatuillas de la Academia de Hollywood.'Nomadland' se llevó el premio a la mejor película de 2020 de la Sociedad de Críticos de Cine de Boston (BSFC) y de la Asociación de Críticos de Cine de Chicago (CFCA).Además, 'Nomadland' fue finalista en esa misma categoría de los galardones de la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles (LAFCA).El caso de los premios angelinos tiene su miga ya que escogieron como mejor cinta del año a "Small Axe", una serie de televisión formada por cinco películas dirigidas por Steve McQueen y que, salvo cambios de última hora, podrá competir en los Emmy pero no en los Óscar.Las opciones de "Nomadland" en la gran gala del cine son aún más claras en el apartado de mejor dirección, puesto que la realizadora china Chloé Zhao hizo póker en esta categoría al ganar en los premios del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York (NYFCC) y en los de sus colegas de Los Ángeles, Boston y Chicago.Estos reconocimientos se unen al exitoso paso de "Nomadland" por el circuito de festivales, donde ganó el León de Oro en la Mostra de Venecia y donde también se anotó el Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Toronto (TIFF).Con Frances McDormand como protagonista, "Nomadland" narra la historia de una mujer que se echa a la carretera en Estados Unidos para vivir en una autocaravana después de haber perdido su trabajo y a su marido.¿ÓSCAR PÓSTUMO PARA CHADWICK BOSEMAN?Otro nombre que figura con cada vez más peso para la temporada de premios de Hollywood es el de Chadwick Boseman, la estrella de 'Black Panther' (2018) y quien murió en agosto a los 43 años debido a un cáncer.Gracias a "Ma Rainey's Black Bottom", que fue su última película, Boseman ganó de forma póstuma el premio al mejor actor de los críticos de Los Ángeles y de Chicago.También triunfó en los galardones de la crítica de Nueva York, que en cambio le premiaron como mejor actor de reparto por esa misma cinta.En cuanto a las actrices, Sidney Flanigan ("Never Rarely Sometimes Always") pide paso tras llevarse el premio a la mejor intérprete femenina de los críticos de Nueva York y de Boston.A partir de ahí, la situación es más incierta con muchas películas y artistas buscando hueco.Por ejemplo, "First Cow" se llevó el premio a la mejor película en las distinciones de NYFCC, que reconocieron a Delroy Lindo ("Da 5 Bloods") como mejor actor.Carey Mulligan consiguió el galardón a la mejor actriz de LAFCA gracias a "Promising Young Woman".La crítica de Boston dio el premio del mejor actor a todo un veterano como Anthony Hopkins por su papel en "The Father".Y los periodistas de Chicago otorgaron a Frances McDormand el reconocimiento a la mejor actriz por "Nomadland".La 93 edición de los Óscar se celebrará el 25 de abril de 2021 después de que se retrasaran dos meses, como el resto de premios de Hollywood, para adaptarse al contexto excepcional de la pandemia que ha mantenido las salas cerradas durante meses.Por esta razón, los Óscar también permitirán en esta ocasión que películas que solo se hayan estrenado en internet puedan optar a las estatuillas. EFE
Inicia Semana Santa y con ella el momento perfecto para recogerse, reflexionar sobre los comportamientos que cada persona ha adoptado a lo largo de sus vidas y orar a Dios. Caracol Televisión se une a estos días religiosos; por eso, en esta nota podrás conocer qué producciones se presentarán para celebrar las fechas festivas.Jueves Santo (28 de marzo)Grandes Historias de la Biblia- 'Sansón y Dalila': De 4:00 a.m. a 7:00 a.m.Santa Misa: De 7:00 a.m. a 9:25 a.m.Grandes Historias de la Biblia- 'José': De 9:15 a.m. a 12:30 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'El hijo de Dios': De 1:30 p.m. a 4:00 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Los 10 Mandamientos': De 4:00 p.m. a 6:45 p.m.‘Greenland’: de 8:00 p.m. a 10:15 p.m.‘Son of man’: De 10:15 p.m. a 12:15 a.m.Mira también: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoViernes Santo (29 de marzo)Grandes Historias de la Biblia- 'Moisés': De 5:00 a.m. a 8:00 a.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Jesús': De 8:00 a.m. a 11:00 a.m.Misa de Celebración de la Pasión: De 11:00 a.m. a 1:00 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Jesús de Nazareth': De 1:45 p.m. a 7:00 p.m.‘Al son que me toquen bailo’: De 8:00 p.m. a 10:15 p.m.‘La Pasión de Cristo’: De 10:15 p.m. a 12:15 p.m.No te pierdas: Curiosidades que seguro desconocías sobre 'La pasión de Cristo', la película dirigida por Mel GibsonSábado Santo (30 de marzo)‘Barrabás’: de 12:15 a.m. a 3:15 a.m.Historias Animadas de la Biblia: De 7:30 a.m. a 10:30 a.m.‘Christ The Lord’: De 10:30 a.m. a 12:30 p.m.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonioDomingo Santo (31 de marzo)Historias Animadas de la Biblia: De 7:00 a.m. a 7:30 a.m.Misa: De 7:30 a.m. a 8:15 a.m.Misa de Resurrección: De 8:15 a.m. a 10:15 a.m.Historias Animadas de la Biblia: De 10:15 a.m. a 10:45 a.m.‘I Believe’: De 10:45 a.m. a 12:30 p.m.‘Lady of Guadalupe’: De 10:30 p.m. a 12:15 a.m.
Los Premios Oscar 2024 fueron elegidos por Ryan Gosling para ser el lugar ideal para hacer una única presentación en vivo, o por lo menos hasta el momento eso es lo que se conoce, de la canción 'I'm just Ken', con la cual maravilló a millones de personas alrededor del mundo, que se encargaron de hacer de esta una tendencia y un concepto.Una de las películas más importantes y con mayor impacto en la sociedad de 2023 fue 'Barbie', ya que la que parecía ser una historia superficial de la muñeca más relevante del mundo, terminó siendo un poderoso mensaje para enaltecer a la mujer y una crítica al machismo, la cual dividió opiniones, pero que fue abrazada por este género, que se identificó con lo allí plasmado. Te puede interesar: John Cena presenta una categoría de los Premios Oscar 2024 desnudo: ¡así fue su aparición!Cabe destacar que 'Barbie' no solo llegó a las mujeres, sino también a los hombres, quienes se identificaron con la sensibilidad y la forma de expresarse del personaje de Ken, por lo cual ellos se convirtieron en los encargados de darle un eco a la canción 'I'm just Ken' para demostrar que la masculinidad frágil no era algo que los representara, haciendo de esto una tendencia en redes. Presentación de Ryan Gosling en los Premios Oscar 2024Como uno de los momentos más aclamados por los fanáticos del cine, los espectadores de 'Barbie' y los amantes de los Premios Oscar, Ryan Gosling sale al escenario para brillar con su presentación de 'I'm just Ken'.Este show empieza con el actor cantándole al oído a Margot Robbie mientras que está sentado detrás de ella, quien está envuelta en risas, sin embargo, tal y como en el largometraje, él mantiene la seriedad del caso.Conoce más: 'La sociedad de la nieve': Estos son los representantes que asisten a los Premios Oscar 2024Ryan Gosling está vestido completamente con un traje fucsia lleno de brillantes, guantes rosados y utiliza las icónicas gafas negras de Ken durante la película 'Barbie', las cuales sin duda se convirtieron en un concepto para los fanáticos de la cinta.Si hablamos del escenario, este está también bajo el color rosado típico de la famosa muñeca y tiene unas escaleras, donde lo están esperando sus compañeros de esta puesta en escena, quienes están todos de traje negro. Allí el actor sigue con su interpretación.En este punto, Simu Liu, Scott Evans y Kingsley Ben-Adir, entre otros, hacen su aparición en la tarima para acompañarlo con la coreografía. Ryan Gosling sigue su canto al pararse y cantar con un micrófono con base para romper algunas tablas con las cuales se practica karate.Lee también: Premios Oscar 2024: Estos son los atuendos más criticados de la alfombra roja de la ceremoniaNo obstante, uno de los momentos más Ken es cuando cargan al actor para que aparezca las caras de la primera Barbie de la historia. Para sumarle más emoción a esto, Slash aparece tocando la guitarra electrica y comprueba que la 'Kenergy' sí es real.Para finalizar, Ryan Gosling remata su presentación al besar el collar con la E que representa a su esposa Eva Méndez. Presentación de Billie Eilish en los Premios Oscar 2024Ryan Gosling no es el único de la banda sonora de 'Barbie' que presenta uno de los temas musicales de esta aclamada película, dado que Billie Eilish fue la encargada de abrir estos espectáculos de las canciones en esta ceremonia de la edición número 96 de los Premios Oscar.La artista interpretó 'What I was made for?', con la cual la impregnó una gran emotividad a su voz y se robó la atención de todos los presentes, quienes se conectaron con el sentimentalismo de esta letra y se reconectaron con el mensaje transmitido desde las escenas de la cinta.
San Valentín se celebra alrededor del mundo, un momento especial para compartir una cena romántica, regalar un detalle o simplemente quedarse en casa disfrutando de tu propia compañía. Por eso te traemos la lista de algunas películas para disfrutar el 14 de febrero, conócelas aquí.Te puede interesar: San Valentín: Conoce a los famosos que se comprometieron y casaron un 14 de febrero A todos los chicos de los que me enamoréBasada en la novela de Jenny Han, en la que su personaje Lara Covey escribe textos a los hombres por los cuales siente una atracción, aunque nunca decide entregarlos. Una noche, su hermana pequeña Kitty envía las cartas por correo a cada uno de los chicos. Luego de eso la vida de Lara cambia y empieza una relación de mentira con Peter Kavinsky, sin tener en claro qué pasará con su futuro.Diario de una pasión Escrita por Nicholas Sparks, su historia se remonta a Allie Hamilton, una chica que pertenece a una familia rica y va a pasar todo el verano en un pueblo llamado Seabrook, al llegar conoce a Noah Calhoun. Sin llegar a imaginarlo, viven un amor de verano, pero sus diferencias de estrato social les impide estar juntos, sin embargo, los dos deberán decidir si vale la pena luchar por una vida juntos.Querido JohnUna novela también de Nicholas Sparks, muestra la vida de John y Savannah cuando se conocen por casualidad en la playa y tienen solo dos semanas para poder pasar tiempo juntos y enamorarse profundamente, ya que él se presentó para ir a prestar servicio militar. Pero la distancia les pasa factura y ella decide terminar con él, sin saber si volverán a encontrarse en el futuro.Yo antes de ti Apoyada en el libro de Jojo Moyes, narra la vida de Louisa Clark, quién trabaja en una cafetería para ayudar a cubrir los gastos de su familia, pero por cuestiones del destino el lugar cierra y debe buscar de nuevo un empleo. Will Traynor es un empresario exitoso que queda tetrapléjico luego de un accidente de moto, el cual estará ahora bajo el cuidado de Louisa, algo que cambiara la vida de ambos. Love, rosieEl film dirigido por Christian Ditter, se trata de Rosie y Alex, dos mejores amigos que se conocen desde su infancia y comparten absolutamente todo, a medida que van creciendo él empieza a sentir amor por ella, pero decide no decirle nada. La vida cambia repentinamente cuando Rosie queda embarazada y tiene que parar sus planes, algo que la aleja también de su mejor amigo.
CJ7 es una película de comedia y ciencia ficción estrenada el 30 de enero de 2008 en China, pero que ha tomado gran relevancia en algunos países de América Latina, tal es el caso de Colombia.La entrega narra la historia de un niño llamado Dicky, que vive junto a su padre, quien trabaja inalcanzablemente para darle a su hijo todo lo que necesita; no obstante, su situación económica se lo impide. Motivado a obsequiarle un regalo al pequeño, Ti decide buscar en la basura, es allí cuando encuentra a una misteriosa criatura de cuerpo verde que llega para alegrar los días del menor.Mira también: Así luce actualmente Juan David, el hijo de Juan y Norma en Pasión de GavilanesLo cierto es que este misterioso elemento está lejos de ser un muñeco. Se trata de un aparato extraterrestre que tiene poderes y que está siendo buscado por alienígenas, lo que desencadena toda una historia que hará que los más pequeños de la casa se diviertan.¿Quién es el protagonista de CJ7? Uno de los datos más curiosos de esta producción es que el personaje no es interpretado por un hombre como todos creían, sino que la persona que se encargó de darle vida es Xu Jiao, una actriz china nacida el 5 de agosto de 1997 en Ningbo, que accedió a cortarse el cabello para debutar en el entretenimiento internacional. No te pierdas: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor de 61 años que dio vida al bebé del demonioJiao ha tenido la posibilidad de ser parte de otras cintas como 'Starry Starri Night' y 'Mr. Go'. Por otro lado, se llevó un premio en los Hong Kong Film Awards 2008 en la categoría ‘Mejor Interpretación Revelación’ por su papel en la película ya mencionada.Actualmente, continúa trabajando en la industria cinematográfica en China, pues ha sido incluida de diversos proyectos en cine y televisión. De igual forma destaca por su indudable belleza, ya que presume tener cabello largo, piel bien cuidada y un aspecto femenino que llaman la atención de miles de fanáticos a través de las plataformas digitales.Te puede interesar: Ya es toda una adulta: así luce la pequeña que dio vida a Maggie en 'No se aceptan devoluciones' CJ7 fue dirigida por Stephen Chow (quien es el mismo que interpreta a Ti) y está conformada por un elenco de primera categoría: Zhang Yuqi, Yong Hua Han, Lam Chi-chung, Lee Sheung- ching, Quian Lin Hu, entre otros grandes actores.
Gracias a su extensa trayectoria en la industria de la actuación, Sofía Vergara se ha convertido en una de las figuras más importantes de Hollywood, representando así la belleza y el talento colombiano. Luego de participar en una gira internacional para promocionar la serie ‘Griselda’, La Toti llegó a Colombia para hablar con algunos medios de comunicación sobre su trabajo. En varios videos difundidos en las plataformas digitales se logra ver el furor que causó la barranquillera al llegar al evento, pues se vio envuelta por un gran número de cámaras, periodistas y colegas actores que intentaban tomarse fotos con ella.Mira también: Sofía Vergara rompió su silencio y reveló por qué terminó su relación con Joe ManganielloDentro de las celebridades que asistieron al lanzamiento se encuentra la creadora de contenido digital Marcela García, la cantante Juliana Velásquez y su pareja, el actor Simón Savi. Asimismo, también destacaron otros artistas como Diego Trujillo, Camilo Jiménez y Julieth Restrepo, quienes hicieron parte de la serie.“Me da mucha emoción que una persona como Sofía Vergara esté a la cabeza de este proyecto, que haya sido además nuestra productora, que sea la que vino con la idea y durante más de 10 años la trabajó para sacarla adelante. Me siento muy honrada también de haber sido escogida”, señaló Restrepo en diálogo con Vea.No te pierdas: Sofía Vergara confesó qué requisitos debería tener su nueva pareja, ¿más dinero que ella?Los fanáticos están a la espera de conocer más detalles del paso de Vergara por su tierra.Sobre GriseldaGriselda Blanco nació en Cartagena de Indias en 1943 y tuvo muchos alias, entre ellos 'la viuda negra', por supuestamente matar a dos de sus maridos durante las dos décadas que estuvo al frente del negocio de las drogas con la violencia como herramienta para tener poder.La serie relata su llegada al Miami de los años 70, donde huye junto a sus tres hijos para dejar atrás la violencia y el mundo de las drogas en el que estuvo metida junto a su marido.Te puede interesar: No se dejó intimidar: Las contundentes respuestas de Sofía Vergara a famoso entrevistador españolAllí, hasta donde llega con 10 kilos de cocaína en la maleta para sacar algo de dinero con el que empezar una nueva vida, acaba erigiendo uno de los imperios más fructíferos del narcotráfico y llena la ciudad de cocaína gracias a las 'mulas', una de sus invenciones más rentables.Vergara, que en la presentación de la serie en Madrid aseguró que una de las partes más difíciles había sido adaptar su físico al de la narcotraficante, considera a Griselda como un personaje "cuyas despiadadas pero ingeniosas tácticas le permitieron gobernar un imperio de miles de millones de dólares años antes que muchos de los más notorios capos masculinos que tanto conocemos". EFE
Después de protagonizar una de las películas más taquilleras y exitosas de 2023, Margot Robbie concedió una entrevista al medio Deadline, donde confesó que tiene planes de retirarse de los sets de grabación por un tiempo indefinido para dedicarse a ejercer otros cargos dentro de la industria del cine y la televisión que también la apasionan.“Creo que probablemente todo el mundo esté harto de verme por ahora. Debería desaparecer de las pantallas por un tiempo"; bromeó inicialmente y luego agregó: "Sinceramente, si hiciera otra película demasiado pronto, la gente diría: ‘¿Ella otra vez? Acabamos de pasar un verano entero con su rostro. Ya lo superamos’”.Te puede interesar: Margot Robbie sorprendió con un vestido icónico que homenajea a la primera muñeca Barbie que existióLa actriz australiana aseguró que el rodaje de la cinta 'Barbie' finalizó en octubre de 2022, por lo que ya llega un año sin grabar o protagonizar otro proyecto: "Es mi mayor racha sin actuar desde la época del coronavirus".En su conversación con el medio estadounidense dijo que además de ser productora de cine, últimamente algo en su interior, le ha dicho que es hora de tomar nuevos rumbos: "He sentido que quería dirigir durante los últimos siete años. Pero siempre lo he visto como un privilegio, no como un derecho”.Robbie, quien a sus 33 años es una de las caras más reconocidas de Hollywood y que ha estado en grandes producciones, explicó que es justamente esta experiencia con otros directores lo que le ha permitido descubrir aspectos fascinantes de cada uno que podrá aplicar después. Mira también: Gal Gadot era la favorita para interpretar a Barbie en el live action y Margot Robbie la apoyaba"Es curioso cuántos directores me preguntan sobre la gente con la que he trabajado. Dicen: "Oh, ¿Scorsese enciende previamente y luego ensaya?" O "¿Damien Chazelle planifica la música antes de la escena?"Muchos de ellos nunca llegan a ver cómo trabajan los demás. Puedo ver exactamente cómo hace Greta los ensayos y cómo Marty bloquea o no. Es un gran regalo aprender de primera mano de todos estos directores”, reflexionó.Antes de finalizar su entrevista, Margot Robbie, quien ha sido abierta en repetidas ocasiones sobre los trabajos que tuvo desde corta edad para responder económicamente por su familia, dijo que a pesar de que no tiene prisa, sí quiere cumplir con este propósito de sentarse en la silla de directora lo más pronto posible.No te pierdas: Margot Robbie revela lo que usaron en 'Babylon' para simular las drogas en la película"No tengo ninguna prisa, porque siento que nunca habrá suficiente tiempo para aprender todas las cosas que quiero antes de dar el paso, pero definitivamente tengo esa picazón, y se está volviendo demasiado fuerte. No sé cuánto tiempo más podré aguantar", finalizó.
'Michael', la película biográfica que contará la vida de la leyenda de la música, Michael Jackson, dirigida por Antoine Fuqua, tendrá su estreno en cines abril de 2025, según informaron múltiples medios especializados estadounidenses.El filme de Lionsgate que tiene como protagonista a Jaafar Jackson, hijo de Jermaine Jackson y sobrino del 'Rey del Pop', comenzará su producción el 22 de enero y será producida por Graham King, responsable de filmes como 'Bohemian Rhapsody'.Mira también: Inteligencia artificial muestra cómo se vería Michael Jackson si estuviera vivoEl guion es de John Logan y según la descripción oficial, la cinta retrata los triunfos, las tragedias, el lado humano y el genio creativo ejemplificado en sus interpretaciones más icónicas, del complicado hombre que se convirtió en un fenómeno mundial.Las primeras noticias de la película se dieron en 2019, cuando se anunció que Logan y King volverían a trabajar juntos tras haberlo hecho en el filme de Martin Scorsese 'The Aviator'.King obtuvo los derechos del patrimonio de Michael Jackson, con toda la música del 13 veces ganador al Grammy, para poder hacer la película y a principios de 2023 se anunció que el protagonista de la cinta sería Jaafar Jackson.No te pierdas: Michael Jackson estaría cumpliendo 65 años: ¿Cuánto dinero heredaron sus hijos?Aún no se sabe qué tratamiento se le dará a las múltiples acusaciones de abuso sexual a menores por las que el cantante fue señalado en sus últimos años de vida, y medios especializados consideran que el hecho de que ejecutivos del patrimonio del artista estén involucrados en el proyecto podría influir en la narrativa.En 2005 Jackson fue absuelto de cargos, pero en 2019, diez años después de su muerte, el documental 'Leaving Neverland' reabrió de nuevo las dudas.En agosto de 2023, una corte en California falló a favor de Wade Robson y James Safechuck, protagonistas de 'Leaving Neverland' y presuntas víctimas, que apelaron el fallo anterior y que ahora podrán llevar su caso adelante en contra de los negocios que pertenecieron al cantante.Te puede interesar: 'Thriller' de Michael Jackson será reeditado con 10 canciones extrasJackson murió el 25 de junio de 2009 a los 50 años a causa de un paro cardiorrespiratorio por el que Conrad Murray, el médico del artista, fue condenado acusado de un homicidio involuntario. EFE
El filme 'Oppenheimer', del cineasta británico Christopher Nolan, fue el gran vencedor de la 29.ª edición de los premios Critics Choice, celebrados el 14 de enero, con 8 reconocimientos, destacando el de mejor película y mejor director, y pasando por encima de la popular 'Barbie', que se embolsó 6, pero en categorías menores."Hemos convencido al público de que una película sobre física cuántica y el apocalipsis nuclear puede valer la pena", dijo Nolan al recoger el galardón a mejor director, que se sumó al de mejor película, banda sonora, efectos especiales, edición, fotografía, elenco y actor de reparto (Robert Downey Jr.) para 'Oppenheimer'.Mira también: Ganadores Globos de Oro 2024: Conoce la lista de las celebridades premiadas durante la gala'Barbie', que llegaba como favorita tras batir el récord histórico de nominaciones con 19 candidaturas, ganó en los apartados de mejor comedia, canción ('I'm just Ken'), peluquería y maquillaje, diseño de producción, diseño de vestuario y guion original por el trabajo de Greta Gerwig y Noah Baumbach.El resultado de estos premios, considerados como uno de los termómetros de los Óscar y votados por 600 críticos y periodistas especializados, consagró, en líneas generales, a los triunfadores de los recientes Globos de Oro, pero aún dejó un mínimo margen para la sorpresa.Y es que el estadounidense Paul Giamatti se impuso con 'The Holdovers' al irlandés Cillian Murphy ('Oppenheimer') como mejor actor y aportó su granito de arena para que la cinta de Alexander Payne se llevara un buen sabor de boca: Da'Vine Joy Randolph también se erigió como la mejor intérprete de reparto y Dominic Sessa como mejor actor joven."Me alegro de que haya gustado esta película que cuenta una buena historia de gente que conecta en tiempos divisorios", expresó un incrédulo Giamatti para terminar agradeciendo a Payne por incluirlo en este proyecto.No te pierdas: Estos fueron los atuendos más llamativos de la alfombra roja de los Globos de Oro 2024El premio a la mejor actriz del curso fue a parar a Emma Stone, cuyo papel en 'Poor Things' superó a otras interpretaciones muy aclamadas como la de Lily Gladstone en 'Killers of the Flower Moon'De hecho, esta película no fue reconocida en ninguna categoría de los Critics Choice y su director, Martin Scorsese, ni siquiera asistió a la gala.El homenaje a Harrison FordEn este evento también se condecoraron las seis décadas de carrera del célebre Harrison Ford, quien, bajo una lluvia de aplausos por parte de colegas como Robert De Niro o Leonardo DiCaprio, celebró "el esfuerzo de todos por mantener la industria"."Estoy aquí gracias a una combinación de suerte y el trabajo de directores magníficos, guionistas y otros profesionales. Me siento muy afortunado, valoro mucho este premio", afirmó escuetamente Ford, que no quiso "robar más tiempo" a la ceremonia.Te puede interesar: Fenómeno cinematográfico ‘Barbenheimer’: el impacto de dos grandes estrenos en el mundoAdemás, se entregó a la actriz America Ferrera el premio SeeHer, concedido a mujeres que defiendan la igualdad de género y desafíen los estereotipos de la industria, de manos de Margot Robbie, su compañera de reparto en 'Barbie'.
La industria del cine está de luto por la muerte de Tom Wilkinson, el reconocido actor que participó en cerca de 130 producciones y se convirtió en un verdadero referente y fue reconocido por su talento. El británico falleció a los 75 años en compañía de su esposa y su familia.Nació en Leeds (norte de Inglaterra), se mudó a Canadá y a Cornwall durante su niñez, antes de estudiar Inglés y Literatura en la universidad y formarse como intérprete en la Academia Real de Arte Dramático.Mira también: Murió Bram Inscore, compositor de BTS, a los 41 años: cometió suicidioEn sus seis décadas de actuación, Wilkinson fue nominado a los Premios Oscar como mejor actor por 'In the bedroom' en 2001, y como mejor actor secundario por 'Michael Clayton', en 2007.Fue su personaje como el reticente bailarín de 'strip-tease' Gerald Cooper, en la comedia británica 'The Full Monty' (1997), el que le hizo más conocido a ojos del gran público y el que le dio la gloria con el BAFTA a mejor actor secundario.Las mejores películas en las que participó Tom Wilkinson'Batman inicia'(2005):Tom Wilkinson interpreta a Carmine Falcone, un mafioso en esta película dirigida por Christopher Nolan. Aunque es un papel secundario, su actuación contribuye a establecer el tono oscuro y realista de la trilogía de Batman de Nolan.'Eterno resplandor de una mente sin recuerdos' (2004):En esta aclamada película, Wilkinson tiene un papel como actor de reparto: el Dr. Howard Mierzwiak. Aunque no es el personaje principal, su participación es clave para la trama y la exploración de las complejidades de las relaciones humanas.'El patriota' (2000):Wilkinson desempeñó el papel del general Cornwallis en esta épica histórica protagonizada por Mel Gibson. Su actuación aportó autenticidad a la representación de la Guerra de Independencia de los Estados Unidos.Te puede interesar: Este es el premio que ganó Lee Sun-kyun por su papel en 'Parásitos': falleció a sus 48 años'Shakespeare enamorado' (1998):Wilkinson tiene un papel en esta comedia romántica que imagina la creación de la obra 'Romeo y Julieta'. Su presencia contribuye al encanto general de la película, que ganó varios premios de la Academia.'The Grand Hotel Budapest' (2014)Tom Wilkinson interpreta al Autor, un escritor que recuerda su visita al elegante hotel en su juventud. La historia se desarrolla como una narración dentro de otra narración, ya que el personaje del Autor (interpretado por Jude Law en su juventud) se encuentra con un anciano.El papel de Tom Wilkinson como el Autor es fundamental para enlazar las diferentes líneas temporales y proporcionar la estructura narrativa de la película.
En una entrevista con Caracoltv.com, Sharik Abusaid revela los detalles poco conocidos de 'El Paseo 7'. Desde la mezcla internacional del elenco hasta la locación de la película y una inusual protagonista. La actriz ofrece una mirada auténtica a lo que hubo detrás de cámaras. El primer dato brindado por Abusaid gira en torno a la diversidad de los actores que componen el elenco de 'El Paseo 7'. Contrario a lo que muchos podrían imaginar, no todos los intérpretes son colombianos. La joven confiesa, emocionada, que la cinta cuenta con la participación de talento internacional, agregando una dimensión única y global a la trama.Mira también:Mariana Mozo y Sharik Abusaid, de Ventino, revelaron si les gustaría viajar en el tiempo El segundo secreto desvelado por Sharik da una luz sobre la locación en donde ocurrieron todas las aventuras que veremos en la pantalla grande. Ella asegura que 'El Paseo 7' tiene como telón de fondo el encantador municipio de Villeta, confirmando que la película explora y celebra las raíces de un tradicional paseo de olla colombiano en este hermoso escenario.El tercer dato compartido por la actriz agrega un toque de intriga a la historia. La gallina protagonista de 'El Paseo 7' tiene un nombre peculiar: Anacleta. La también miembro del reparto de la serie Ventino tranquiliza a los fans al revelar que el animal está perfectamente bien y que añadió un elemento inusual, pero encantador a la trama.La actriz concluye la conversación destacando que 'El Paseo 7' es una película imperdible para todos los públicos. La combinación de humor y tradiciones arraigadas, sumadas a esta curiosa revelación de datos sobre lo que envuelve a esta saga cinematográfica hacen que esta entrega sea única y especial.Esta pieza no solo promete risas y momentos inolvidables, sino que también aborda una pregunta fundamental: ¿está en peligro de extinción la costumbre colombiana del paseo de olla? La película, que se estrenó el 25 de diciembre en cines, sigue a un grupo de documentalistas decididos a descubrir la verdad detrás de esta tradición cultural.Te puede interesar: Detrás de cámaras: así se grabó ‘El Paseo 5’El filme se sumerge en el corazón de los Cabello, quienes llevan a cabo este tipo de viaje. Quienes se encargan de registrar todo están intrigados por la posible pérdida de esta tradición arraigada, por lo cual exploran las vidas peculiares de los miembros de la familia, participando en las acciones "alocadas" que caracterizan estos eventos.Desde competencias de neumáticos hasta clavados intrépidos desde las piedras más altas, 'El Paseo 7' captura la esencia única de las costumbres que rodean el paseo de olla, ofreciendo al público una experiencia inmersiva en la autenticidad colombiana.
Caracol Televisión ha anunciado oficialmente que la exitosa serie turca Todo por mi familia llegará a su fin este domingo 8 de septiembre. El episodio final se transmitirá desde las 6:00 p.m. hasta las 7:00 p.m., en un capítulo lleno de emociones que cerrará una historia que ha conmovido a miles de televidentes en Colombia.Mira también: Actor de La Reina del Flow reveló que perdió 29 kilos: "Volví a la vida"La producción, que se estrenó en diciembre de 2024, narra la dramática historia de los hermanos Ömer, Asiye y Emel, quienes enfrentan una dura realidad luego de quedar huérfanos. Desde ese momento, deben asumir múltiples responsabilidades y luchar por mantenerse unidos pese a los desafíos que la vida les presenta. La serie ha sido reconocida por su enfoque sensible y humano, mostrando cómo el amor familiar y la amistad pueden ser una poderosa herramienta para salir adelante, incluso en las circunstancias más difíciles.Para los seguidores que no quieren perderse este desenlace tan esperado, Caracol Televisión ofrecerá dos formas de ver el episodio final. Puedes sintonizar la señal en vivo del canal a partir de las 6:00 p.m. o, si lo prefieres, puedes ver el capítulo completo haciendo clic aquí, donde estará disponible en la plataforma digital del canal.Todo por mi familia ha contado con un elenco joven y talentoso que rápidamente se ganó el cariño del público. Su Burcu Yazgı Coşkun interpreta a Asiye, la hermana mayor y una figura clave en el desarrollo de la historia. Junto a ella, Onur Seyit Yaran da vida a Doruk, un personaje complejo que evoluciona con el paso de los capítulos. Lizge Cömert, en el papel de Susen, también ha tenido un rol destacado a lo largo de la trama. Todos ellos, junto a un grupo de actores de primer nivel, han sido pieza clave del éxito de esta producción.Mira también: Actriz de Séptima Puerta fue diagnosticada con un tumor en el cerebro: creyeron que era maltratadaLa serie no solo ha destacado por su guion conmovedor y actuaciones impecables, sino también por la manera en que ha abordado temas sociales relevantes como la desigualdad, el abandono, la resiliencia y la importancia de la familia.Mira también: ¿Protagonistas de Todo por mi familia son novios en la vida real? Fotos despiertan sospechasEl final de Todo por mi familia promete ser un momento cargado de emociones, ideal para quienes han seguido fielmente la historia de estos jóvenes hermanos que, a pesar de todo, nunca dejaron de luchar. ¡No te lo pierdas!
Por otra parte, Valerugo se ve con Valentina Díaz, allí decide hacerle una tentadora propuesta para que ella se quede con la fortuna de la familia con la condición de sacarlo de la cárcel. También le explica la razón de su anterior persecución a ella.No te pierdas La Venganza en las mañanas de Caracol Televisión o en la Señal En Vivo. Mira los capítulos aquí.
Alpha, Gamma y Omega se encontrarán en el Box Azul con el único objetivo de ganar, porque aquí lo mejor asignar el chaleco y no portarlo.No te pierdas los capítulos del Desafío del Siglo XXI en las noches de Caracol Televisión o a través de nuestra señal en vivo, conéctate de lunes a viernes a las 8:00 p.m. Síguenos en nuestro canal de difusión de WhatsApp.
Luego de lo sucedido, Feraya se conmueve por el esfuerzo hecho por Elif para verse con Günes, por lo que, aunque parezca sospechoso, le propone a la mujer realizar un encuentro para que logre pasar tiempo con la niña.No te pierdas los capítulos de La luz de mi vida en Caracol Televisión o en la Señal En Vivo.
Más adelante, Kivanc tiene una profunda conversación con su suegro, donde lo felicita por luchar por el amor de Irmak. Además, Hakan sigue buscando distintas formas de llegar a Aysha, aunque ella se mantiene firme en la decisión de sacarlo de su vida.No te pierdas Karsu en las noches de Caracol Televisión o en la Señal En Vivo. Puedes revivir los capítulos aquí.