Guz Guevara es un activista, consultor y conferencista de origen mexicano que actualmente se encuentra incursionando en el activismo musical con su sencillo 'Maldito Lisiado' que estará incluido en su disco debut 'Inválido'.Guz Guevara cuenta con más de ocho años de experiencia en el activismo por los Derechos Humanos de las personas con discapacidad y las poblaciones LGBTIQA+ en donde ha tenido logros relevantes como Premio Estatal de la Juventud 2014, Premio Estatal de los Derechos Humanos 2017.De igual manera, ha impartido más de 300 conferencias a más de diez mil personas de manera presencial con un estimado de 10 millones de usuarios impactados con sus contenidos audiovisuales. Además, cuenta con una doble participación en el formato internacional TEDxTalk y ha sido embajador de la campaña 'Nuestro Orgullo' para la Embajada de México en Estados Unidos.El proyecto musical de Guz Guevara es de carácter activista e independiente con el que comparte su historia de vida y sus experiencias personales, a través de la música. El artista mexicano también busca reivindicar los términos peyorativos utilizados históricamente para ofender a diferentes poblaciones en situación de vulnerabilidad social, así como empoderar a todas aquellas personas que han sido invisibilizadas e invalidadas por alguna de sus características y/o condiciones de vida.Su nuevo sencillo 'Maldito Lisiado' es una canción con la que Guz Guevara se apropia del insulto comúnmente utilizado para menospreciar a todas aquellas personas que, como él, viven con algún grado y/o tipo de discapacidad. La canción incorpora sonidos urbanos desde el trap hasta el reggaetón. Además, está acompañada de piano y sonidos sintéticos."'Maldito lisiado' surge por la necesidad de satirizar esa tan conocida escena de novela mexicana donde una mujer sin discapacidad le grita "Maldita Lisiada" a otra mujer con discapacidad, descalificándola y, posteriormente, agrediéndola físicamente. Aunque haya sido una escena de ficción y pueda ser considerado humor, muchas personas aún utilizan el término "lisiadas" para referirse a las personas que vivimos con discapacidad. De ahí nació la idea de hacer una canción que contrarrestara y reapropiara el insulto", comenta Guz Guevara."Con este sencillo quiero decirle al mundo que existimos, que los insultos ya no nos lastiman, que venimos a conquistar espacios que durante años se nos han negado. Quiero que nos apropiemos de ese y otros términos peyorativos y que nunca más vuelvan a dañar a nuestra generación y todas las venideras", enfatiza el artista.Guz Guevara es pionero e impulsor del movimiento 'Discapacidad con Orgullo', razón por cual invita a los medios de comunicación a contar su historia de vida para que su mensaje se amplifique y llegue a miles de oídos.
El grupo musical Lagos integrado por Agustín Zubillaga y Luis Jiménez debuta con nueva música, se trata de ‘Clásicos’ un álbum lleno de pasión, desamor y muchas sorpresas para todos los amantes del pop. En entrevista con Caracoltv.com el dúo reveló todos los detalles detrás de la composición de este nuevo disco y su experiencia grabando junto al reconocido cantante Danny Ocean.Luego de tres años de trabajo donde Lagos se reinventó buscando nuevos sonidos, haciéndolos especiales en el mundo alternativo y recorriendo diferentes lugares como Bogotá, México y Miami, por fin llega a todas las plataformas digitales este gran sueño.‘Clásicos’ representa perfectamente a la agrupación con un toque inigualable de lo retro donde las modas y las tendencias están de lado “perdurando en el tiempo”.Baile, nostalgia, pasión y desamor son las palabras que describen este disco demostrando un poco la vida de Agustín y Luis, llena de historias que contar por medio de su voz, así como lo hacen en ‘Mónaco’, el hit de su álbum junto al intérprete de ‘Me Rehúso’, que no solo hizo parte de esta canción, sino también de la composición de ‘Milímetros’ y ‘Cámbiate el nombre’.Un amor efímeroSeguro todos alguna vez en la vida han pasado por ese momento de felicidad y plenitud creyendo que encontraron el verdadero amor, pero como si fuera una estrella fugaz se desvanece sin saber por qué; un verano, un recuerdo de la infancia al que quisieras regresar, un momento al que sin duda todos quisiéramos volver, eso es ‘Mónaco’ y lo que representa para este dúo.“Esa emoción, esa historia que queríamos revivir”, apuntó Agustín Zubillaga.‘Mejor dejarte ir’ hace parte de los nuevos temas que incluye ‘Clásicos’ una canción que, para los artistas, sobre todo para Agustín relata un momento muy duro de su vida en el que tuvo que dejar ir algo bastante importante para él.“Dejar ir cosas del pasado que te amarran, que te envenenan y no te dejan ser feliz. Por más que han estado ahí toda tu vida hay que dejarlas para poder crecer y mejorar”, señaló Zubillaga.No cabe duda de que ‘Clásicos’ impactará a cada uno de sus oyentes que con 12 canciones quedarán inspirados para seguir adelante y dejar atrás eso que tanto daño les causó.Por: Dana Gabriela Chaparro C.
Después de debutar en 2020 y haber cerrado su primer EP 'Fuego' a principios de 2021, la cantante y compositora caleña Erii ha dejado claro que puede pasar de una canción pop a música urbana y así mismo a un trap.Erii encuentra en su nuevo lanzamiento 'Me gustas' una nueva etapa de su carrera. Es una canción electro-pop que fusiona electrónica y dembow y está inspirada en los sonidos de las grandes ciudades y la mezcla del caribe. Dedicada al amor, fue escrita por la misma artista y producida bajo el sello de Paraíso Music."'Me gustas' expresa el límite entre el amor y el miedo, siempre ganando el amor sin importar lo que se pueda llegar a perder. Nos queda lo aprendido y lo que arriesgamos por ser felices", comentó la artista.La producción se realizó en Bogotá y tiene un sonido electro pop, tiene referencias de Daft Punk, College, Kavinsky, New Order, entre otros, trayendo estas influencias al sonido del urban latin y del pop que han sido de gran inspiración para Erii.El lanzamiento de 'Me gustas' viene acompañado de un video dirigido por Sergio Uzaheta y el colectivo Passenger con un lenguaje contundente al minimalismo, expresándolo en los colores y en la narrativa que representan esta propuesta del universo visual de la cantante, quien también hace parte del equipo creativo de su clip.Erii es una apasionada por experimentar en nuevos géneros de la música latina, pues considera que la música es para sentirla y disfrutarla y no para encasillarse. Día a día, la artista demuestra su versatilidad a la hora de cantar y componer para seguir creciendo a nivel personal y profesional."Ha sido un proceso en el que he construido mis canciones con pasión y transparencia", agregó.Actualmente, la artista trabaja en sus próximos lanzamientos con los cuales va iniciar una nueva etapa con una propuesta de pop y urbano de Colombia para el Mundo.
La banda colombo ecuatoriana de fusión tropical La Matilda no para de trabajar. Durante los últimos meses, el proyecto liderado por Pablo Quintero (guitarra eléctrica y voz) y Esteban Acosta (Voz) ha planificado y producido contenido especial para sus seguidores, entre ellos, el concierto de lanzamiento oficial de su nuevo disco 'Aquí en mi pueblo' que se realizará de manera virtual el próximo 25 de julio.Durante el último año, La Matilda ha mantenido una conexión especial con su público a través de los lanzamientos 'La Cumbia Galáctica' (Remix), 'Aquí en mi pueblo', 'Camino Lento', 'Engatúsame' y 'Traigo Música'.'Engatúsame' es una fusión que combina géneros como el bossa nova (Brasil), el merengue (República Dominicana) y el flamenco de la zona andaluza de España. Es un tema que habla sobre lo analítico y estratégico que se puede volver el amor. El video narra una historia de amor resumida en una persecución. El mensaje es una invitación a que las personas no sean tan calculadoras y se abran a lo que las experiencias nuevas les puedan dar.'Traigo música' muestra el estado más natural de La Matilda. Resume los conciertos del grupo realizados los últimos tres años y muestra sus etapas de composición. La canción es una fusión rockera de cumbia inspirada en el trópico y en el mensaje de unión que los inspira como banda.El nuevo disco de La Matilda estará disponible en plataformas digitales a partir del viernes 23 de julio, se podrá disfrutar en vivo de manera online el domingo 25 de julio, a través de la plataforma Eventbrite, en donde la banda hará un recorrido por el nuevo álbum y por los grandes éxitos cosechados en su carrera. El show virtual tiene un costo de $10 dólares americanos más impuestos."Quienes ingresen al show se van a encontrar una descarga de energía positiva con las mejores canciones de La Matilda y algunos temas de artistas que nos han inspirado. Además, tendrá una gran producción audiovisual y será filmado en un escenario hermoso que los cautivará", comentó la banda.El concierto se realizará a las 3:00 p.m. (Colombia, Ecuador, México), 4:00 p.m. (Chile), 4:00 p.m. (Estados Unidos East), 1:00 p.m. (Estados Unidos West) y tendrá una duración de una horaCompra tus entradas aquí: https://bit.ly/3yO57Z4'Aquí en mi Pueblo' es una producción de 11 canciones cuyo concepto es un viaje por tres paisajes: Marino, Tropical y Galáctico."Es un resumen de los hábitats que podemos apreciar en nuestros países. Marino presenta temas relacionados con el agua, elemento principal que nos da vida la; Tropical resumen la fiesta, alegría y el sentimiento de trópico que nos caracteriza y Galáctico porque siempre miramos a las estrellas y nos impacta su mensaje profundo", contó el grupo.Durante el segundo semestre del año, La Matilda tiene planificada una gira por Estados Unidos, especialmente en los estados de California y Texas, en donde aprovecharán para promocionar su nuevo disco y grabar nuevas canciones. También presentarán una nueva faceta del grupo en donde la exploración de sonidos refrescará su estilo y expandirá su propuesta a múltiples fusiones.
Shafik Mebarak es un artista colombiano de música urbana nacido en la ciudad de Barranquilla el 15 de octubre de 1999. Con ascendencia libanesa por parte paterna y latina por parte materna, la música llegó temprano a su vida por tradición, pero no fue sino hasta los 15 años que se convertiría en un proyecto de vida. El género que inquietaba a un joven y curioso Shafik –y por el que apuesta en su debut– es el reguetón, por lo que su segundo sencillo 'Prohibida' trae una mezcla de ritmos de este género y reggae; es una historia que "trata sobre dos personas que se gustan, pero por diferentes motivos no pueden estar juntos".Luego de lanzar su primer sencillo 'Te Fuiste', el look de este joven artista ha cambiado, su estilo llamó gran atención en el video que acompaña 'Prohibida', rodado en su natal Barranquilla y repleto de colores y baile, el audiovisual oficial de esta nueva entrega estuvo a cargo de Shunshine Media y fue dirigido por Cristian Escorcia junto a Alejandro Manjarrés.Este sencillo propone una historia de amor clandestino ambientada por sonidos isleños que entre contundentes beats de reguetón nos muestran un Shafik en escena más experimentado, que propone y que no escatima en talento. Aunque el artista compone, asegura que no siempre se inspira en algo o alguien específico, pues tiene la fortuna de tener una creatividad enorme para darle cualquier tipo de rumbo a una historia que quiera contar. "Este tiempo ha sido muy productivo para mí, he tenido la oportunidad de aprender de los mejores. Pasa que me preguntan a quién le escribí esa canción, pero cuando estamos en el estudio, decidimos de qué vamos a hablar, hay veces que si comienzo partiendo de un sentimiento, pero soy tan indeciso que termino contando otra historia", afirmó. El artista está comprometido en entregar más de su música, con mucha calidad, pues asegura que quiere entregar productos con "mucho trabajo y esfuerzo" para que sus canciones se disfruten por todo lo alto.
Mástil es una banda colombiana de rock industrial que nació como idea en 2019, pero se creó en 2020 a la cabeza de Pol Moreno y Amós Piñeros, encargados de crear la música y el concepto de esta propuesta conformada además por los músicos Hans Vollert en el bajo y Nicolás Zaldúa en la batería.Navegando en la tempestad, la banda se aferra al único lugar seguro en la nave, el mástil. Es un proyecto que habla en sus canciones de misterio, rebeldía y valentía. Son la voz del guerrero cotidiano que sortea un mundo peligroso y a la vez hermoso que le da y quita el desequilibrio. Es una mezcla de furia ancestral y poesía de humanismo futurista."El imaginario náutico, corsario y un poco retro futurista es lo que mueve la estética de Mástil. Nos interesa la magia, el coraje y la grandeza de espíritu, pero sin olvidar la dura situación social que vivimos", comenta la banda bogotana.La intención de su propuesta materializa la necesidad de sonidos más pesados dentro de la búsqueda musical de sus integrantes. Adicionalmente, la experiencia produciendo con recursos electrónicos y digitales también hace parte de esta exploración sonora.>> Te invitamos a visitar El Debut y hacer un recorrido por las apuestas musicales de nuevos artistas.'El Conjuro' es su lanzamiento debut, una canción inspirada en un chamán de la selva de cemento que sobrevive con sus micro hechizos a condiciones hostiles gracias a su fe y su coraje. Habla de la magia en la cotidianidad y del poder de la voluntad para transformar la realidad en plena era digital. Es una canción de metal dance industrial acompañada de unos synths que bombean junto a riffs malévolos en escalas menores con un beat discotequero."Es un conjuro que dedicamos con fuerza y cariño a los pequeños luchadores del día a día que gracias a su magia simple y cotidiana permiten que la vida siga", agrega el grupo.'El Conjuro' da nombre al disco de diez canciones que Mástil publicará en los próximos meses. Nueve de ellas tendrán un corte de rock duro y una descompresora más acústica y experimental."Mástil es un proyecto musical colombiano que está llamado a no dejar a nadie indiferente. Los invitamos a escuchar y aferrarse a Mástil, una propuesta que promete mucha adrenalina y poder sonoro sin paralelo", concluye la banda.
Después de presentar exitosamente los sencillos 'Todo el mundo se enamora' y 'Trema' en Colombia y Latinoamérica, el cantautor colombiano de música urbana Jeremy King, radicado en Canadá, presenta su nueva canción 'El Game'.'El Game' es una canción que habla del estilo de vida de los artistas en donde el buen vestir, los lujos y las mujeres bellas hace parte de su cotidianidad. Siempre dejando huella en cada una de sus composiciones, Jeremy sigue consagrándose como una de las nuevas promesas del reguetón colombiano trabajando fuertemente por llegar a la cima de la música urbana con canciones pegajosas y letras creativas."Paso a paso sigo construyendo mi sueño de representar a Colombia con mis canciones y de dejar en alto el nombre de mi país en las tarimas que pise. Se que no es un camino fácil, pero con trabajo, esfuerzo y dedicación estoy seguro que lo lograré", comenta Jeremy King.En 'El Game', el artista colombiano explora sonidos y ritmos tropicales, combinando su propuesta con elementos románticos y bailables.Dentro de los planes que tiene Jeremy King para los próximos meses está seguir lanzando canciones mensualmente hasta completar un álbum de estudio que le permita seguir dándose a conocer en Colombia, Canadá y Latinoamérica y poder cantar en vivo cuando la pandemia lo permita.
Es el primer remix que se da entre artistas emergentes de lo que se ha denominado la nueva escuela del género urbano, es la muestra clara de la voluntad de trabajo que hay entre los artistas de esta generación. Y que también cuenta con el apoyo y acompañamiento por parte de productores de trayectoria nacional e internacional como The Prodigiez, productores colombianos que han trabajado con artistas como: Nicky Jam, Maluma, Chocquibtown y Becky G entre otros.“Nos alegra mucho poder ver a los nuevos artistas tan motivados para trabajar juntos y poder apoyarlos para sacar adelante este tipo de proyectos, hay mucho talento actualmente en nuestra ciudad y es muy positivo ver la disposición de todos para hacer grandes cosas” , mencionaron los productores.'Normal', lanzada en marzo, y que actualmente cuenta con millones de reproducciones en plataformas fue la canción que abrió el camino de un sonido único e impactante de Philip Ariaz que con tan solo 22 años se ha convertido en una promesa en la industria musical.'Normal Remix' es una canción en la que participan The Prodigiez (J Cortes y YounCrunk) como productores ejecutivos y productores musicales, en la composición está Philip Ariaz, un artista con gran proyección perteneciente al sello The Prodigiez que ya cuenta con varios sencillos propios y que es también el compositor de 'Imposible' e 'Imposible Remix'de Blessd junto a Maluma."Para mí esta canción significa un paso muy importante en para el género urbano en nuestro país, es la primera vez que dos artistas emergentes se unen para hacer un remix sin esperar nada, solamente por la admiración que nos tenemos mutuamente, esta unión es producto de la amistad y representa la verdad,algo muy bonito entre nosotros”, mencionó Philip.Este remix cuenta también con la participación y representación femenina de una artista colombiana de gran proyección; con tan solo 24 años Nath participa en la interpretación y composición. Esta artista femenina cuenta con grandes colaboraciones como 'La práctica' junto a Kevin Roldán. La nueva producción sin duda alguna sumará públicos y así mismo contribuirá a fortalecer el movimiento que se está creando alrededor del género urbano."Esta canción significa el inicio de la unión de la nueva generación musical de Colombia ... De todos los Pelados", agregó Nath.Cabe resaltar que esta unión es muy importante pues es la primera vez que dos artistas emergentes unen fuerzas y logran sacar adelante el remix de una canción que ha logrado posicionarse en la mente del público.
Akt Ando es un grupo de hip hop que incorpora jazz y música latina creando una propuesta innovadora. Utilizan la mezcla de sonidos electrónicos y acústicos combinados con un mensaje universal de humanidad y paz a través de un show lleno de energía y gozo. Son una banda multicultural con fusión, sus letras conjugan idiomas inglés, español y francés."El nombre se deriva de dos palabras: 'Akt' que es una contracción de la palabra 'Active' en inglés y 'Ando' que es el sufijo en español que significa una acción que se está realizando. Inventamos el concepto como una declaración de principios: nuestra filosofía es que los músicos siempre debemos permanecer creativos y activos", comenta el grupo.Akt Ando está conformado por dos cantantes: un poderoso MC de hip-hop Branko Milojkovic, proveniente de Serbia radicado en Suiza, y un cantante con mucho sabor y gran swing latino, el colombiano Pablo Watusi.En la parte instrumental está el maravilloso saxofonista y arreglista colombiano Felipe Cárdenas, acompañado por un gran percusionista internacional, el venezolano Edwin Sanz (radicado en Suiza), el talentoso bajista Dimitris Christopoulos de origen griego y Jerome Gloppe en el piano y la dirección general de todo el proyecto."Nuestro mayor valor han sido los shows en vivo. Esta es la forma en que mejor nos hemos conectado con el público llevando un mensaje de paz, vida y libertad a través de la música. Uno de nuestros principales objetivos es seguirnos conectando en los escenarios con las personas, por eso, el segundo semestre del año, deseamos tocar en festivales en Europa y América Latina", agrega la banda.Su nuevo sencillo 'Everything' tiene varios componentes dentro del jazz, el funk y la música disco, navegando en estos géneros con la compañía del hip-hop y la fusión que los caracteriza.>> Te invitamos a visitar El Debut y hacer un recorrido por las apuestas musicales de nuevos artistas.El video de la canción es una reunión de imágenes de un hombre alrededor del "todo", pero finalmente solitario en la ciudad (Bogotá). Se grabó en el barrio La Candelaria, en el centro histórico de la ciudad, y lo acompañan imágenes de la grabación de la canción en estudio.Otro de sus sencillos es 'Lockdown', una canción que contó con el apoyo de la fundación Art Link en Suiza, quienes los apoyaron para crear una canción en medio de la pandemia que mostrara el trabajo de los músicos de la banda a través de un video. La idea de esta canción es denunciar el aspecto extraño del confinamiento y el cierre de muchas de las actividades culturales en el mundo."Tomamos una línea musical de una variación de Juan Sebastian Bach para transformarla en un groove muy rapero. Afinamos la canción y le hicimos un arreglo. Fue un gran logro", cuentan. Para el video, el grupo destaca que "mostramos una ciudad solitaria y melancólica Bogotá desde la visión de una persona que se transporta en el sistema público. También destacamos que podemos seguir haciendo cosas increíbles aun estando confinados. La creatividad es siempre algo positivo que nos permite tener logros artísticos y humanos más allá de todas las limitaciones".
Elio Leiros un talentoso artista venezolano de apenas 20 años presenta su primer sencillo ’Te Fuiste’, su carta de presentación en el mundo de la música con el que ya se consolida como una nueva promesa del género urbano.‘Te Fuiste’ es una canción que combina lo mejor del pop y el género urbano, que cuenta la historia de dos personas que se enamoran en una noche de fiesta y que se hacen promesas de estar juntos, pero al despertar todo se desvanece.El sencillo llegó acompañado de un videoclip grabado en Medellín, que en medio de la sensualidad capta la esencia de esta canción, su historia y el indiscutible talento de Elio.“Un sueño para mí. Nunca había visitado Colombia, nunca había grabado un video, fue mi primera vez y Medellín es una ciudad que está exportando mucho género urbano y fue una experiencia única”, comentó Elio.Este solo el inicio de una carrera llena de éxitos para Elio, quien busca consolidar su carrera musical de la mano de un gran equipo entre los que se encuentran Juan Carlos Pérez Soto, productor y compositor de canciones para artistas como Ricardo Montaner, Luis Fonsi, Ricky Martin y Luis Barrera Jr., aclamado productor e ingeniero de mezcla de artistas como Maluma, JLO, Christian Nodal, Daddy Yankee, entre otros.“Que hayan apostado en mi, que vean un talento en mi y que hayan creído en mi propuesta musical realmente me hace super feliz”, indicó.Según reveló el joven cantante entre sus influencias musicales se encuentra el cantante paisa Maluma, a quien escuchaba desde pequeño y con quien sueña hacer una colaboración.“Maluma tiene una influencia en mí muy grande. Cuando sacó su documental me sentí muy identificado con su vida y con su movimiento, yo también jugué futbol y veía mi futuro en el futbol, crecí escuchando su música y sueño con una colaboración con él”, reveló el artista.
Por otra parte, Braulio (Fernando Solórzano) no soporta el hecho de que Brenda (Angélica Blandón) busque a Nicanor (Félix Antequera) para solucionar sus problemas y llega hasta la hacienda de su rival para entender lo que está pasando, pero aparece muy tarde.No te pierdas Las Muñecas de la Mafia en las noches de Caracol Televisión o en la Señal En Vivo. Puedes revivir los capítulos aquí.
Renata (Yuly Ferreira) le asegura a Leonel (Juan Pablo Franco) que ella no fue quien mató a Melissa, algo que el hombre no solo no le cree, sino que lo lleva a decirle que acabará con su vida si vuelve a verla.No te pierdas Las Muñecas de la Mafia en las noches de Caracol Televisión o en la Señal En Vivo. Puedes revivir los capítulos aquí.
Nicanor (Félix Antequera) le cuenta a Braulio (Fernando Solórzano) lo que ocurrió con Brenda (Angélica Blandón), lo que hace que él se desespere al no saber cómo se encuentra ella, sin embargo, la joven prefiere colgarle el teléfono antes de seguir escuchándolo.No te pierdas Las Muñecas de la Mafia en las noches de Caracol Televisión o en la Señal En Vivo. Puedes revivir los capítulos aquí.
La segunda prueba del séptimo ciclo del Desafío 20 años fue bastante comentada en redes sociales y logró entretener a los colombianos, pues en el Box Rojo destacaron Mapi y Glock no por su buen desempeño, sino por su pésima puntería.Por culpa de las representantes de Alpha y Beta, el juez Sebastián Martino se vio obligado a declarar el segundo puesto desierto, ya que cuando estaban lanzando los balones no tuvieron la puntería suficiente para que llegaran a la jaula y que continuara la competencia.Mira también: ¿Quién es la novia de Alejo del Desafío 2024? Es trabajadora social y llevan varios años juntosEn las casas, Yoifer, Karoline y Dickson reaccionaban ante lo que veían que sucedía en el terreno de juego, y los televidentes no se quedaron atrás, pues muchos utilizaron sus redes sociales para compartir memes.En las diferentes publicaciones de los usuarios que estaban conectados con el reality de Caracol Televisión, algunos tomaron con gracia la situación, pues las Súper Humanas tuvieron más de 10 oportunidades para "encestar" y gastaron más de 20 balones; pero fallaron en cada oportunidad.Otros hicieron énfasis en que los hombres que estaban en la jaula sentían frustración, pues el hecho de que ningún equipo ocupara el segundo lugar significaba que ambos tendrían que pagar el arriendo o ir a Playa Baja.Y como la prueba resultó ser tan sorprendente, también surgieron comentarios ante la "agresividad" de las mujeres en la jaula. Además de resbalarse por estar descalzas, se dice que algunas aprovecharon para demostrar su superioridad en fuerza.Te puede interesar: Anamar revela cuál fue el amuleto de buena suerte que le dejó a Renzo en el Desafío 2024 No te pierdas los capítulos del Desafío 20 años en las noches de Caracol Televisión o a través de nuestra señal en vivo, conéctate de lunes a viernes a las 8:00 p.m.
Lucía Leal tiene 32 años, estudió administración de empresas y actualmente realiza una especialización en gerencia estratégica de recurso humano. Es casada y tiene dos hijos, quienes son su mayor inspiración para salir adelante.A los 18 años tuvo su primer hijo, Samuel, a quien considera su primer amor. “Fue el primero que me dio como ese motivo para seguir viviendo porque en ese momento no tenía como una luz, algo estable y él fue el que me dio la motivación de decir ‘ven qué vamos a hacer con nuestra vida’”, aseguró.Y fue 14 años después cuando la vida la volvió a sorprender de nuevo, pues se enteró que estaba en embarazo, y aunque no lo tenía entre sus planes, con todo el amor de una madre le dio la bienvenida a Evelyn, la nueva integrante de la familia.“Evelyn ha llegado como a enternecer aún más a la familia. Mi esposo me dice que siente que estamos completos, que estamos los que somos. Evelyn nació maravillosa para estos momentos”, agregó.Lucía ha recibido un gran apoyo como Beneficiaria del Auxilio Económico para Gestantes de Compensar. son $600.000 entregados en 6 cuotas mensuales de $100.000 dirigido a madres gestantes, afiliadas a la caja en calidad de trabajadoras o beneficiarias“Me ayudó bastante, fue un alivio económico cuando nació mi hija. Me sirvió para unos temas especiales de salud que tenía en ese momento. Estoy agradecida con Compensar porque este subsidio es una gran ayuda para las mamitas”, concluyó.Samuel y Evelyn seguirán siendo la fuente de inspiración de Lucía para salir adelante cada día en el cumplimiento de sus sueños.