Los héroes de Marvel actualmente han tenido gran relevancia gracias a la diversa cantidad de cintas y series que han publicado desde el año 2000 con títulos como X-Men, Iron Man, y muchos más, incluyendo personajes de la comunidad LGBTIQ y de diversas religiones como el caso de Ms. Marvel, sin embargo, la división de cómics no se ha quedado atrás y presentará a su primer Hombre Araña homosexual.El personaje se trata de Web-Weaber, un diseñador de moda con poderes arácnidos, iguales a los ya conocidos en los demás Spider-Man, como lo es el caso de los vistos e interpretados por Tom Holland, Andrew Garfield y Tobey Maguire, vistos en 'Doctor Strange In The Multiverse Of Madness' y los cuales fueron la sensación para los amantes de esta saga.Te puede interesar: ¿Stan Lee regresa al cine? Marvel Studios compra los derechos de imagen del guionistaUn detalle a resaltar será su forma de ser, pues se ha dejado claro que será poco amable, contrastando claramente con los memorables trepamuros, en el que sobresalen sus sentidos del humor y sarcasmo, no obstante, en el filme 'Spider-Man: Un nuevo universo', este concepto puede cambiar dependiendo de cada contexto del héroe.A través de sus redes sociales, Kris Anka, quien se encargará del diseño de la araña, compartió los primeros bocetos, contado también cómo se inspiró para desarrollar al icónico personaje: "Lancé una amplia red para los diseños originales mientras también miraba las arañas nuevas y únicas que Steve Foxe ha recomendado, que eventualmente se combinaron con este aspecto" .En los diseños se evidencia un Hombre Araña más elegante, dejando de lado los colores azul y rojo característicos, apostándole a un tomo más oscuro con detalles en dorado.No es la primera vez que una figura abiertamente gay hace su debut en estas novelas gráficas, pues en el caso de DC Cómics, pudimos presenciar a un Superman bisexual, sacado del título 'Superman: Son of Kal-El'.
Netflix lanzó el martes juegos para teléfonos móviles a los que los suscriptores de todo el mundo del servicio de streaming pueden acceder de forma gratuita.Dos de los juegos se basan en 'Stranger Things', la exitosa serie de terror de Netflix, y los otros tres son juegos básicos de cartas o de habilidad, según la compañía con sede en Silicon Valley."Estamos emocionados de dar nuestro primer paso en el lanzamiento de juegos de Netflix en dispositivos móviles para el mundo", dijo la compañía estadounidense en un comunicado. "Queremos comenzar a construir una biblioteca de juegos que ofrezca algo para todos".Los juegos disponibles globalmente ya podían usarse en Italia, Polonia y España.Todos los títulos están diseñados para teléfonos inteligentes o tabletas con sistema Android y se puede acceder a ellos a través de las cuentas de Netflix.La plataforma de streaming no reveló cuándo habrá versiones disponibles para iPhones o iPads, que se ejecutan en el software de Apple.Netflix adquirió recientemente su primer estudio de videojuegos, en su intento por expandir su imperio de entretenimiento al lucrativo sector de los juegos.Por: AFP
Superman será bisexual en la nueva entrega de los cómics de DC que se publicará el próximo 9 de noviembre, según anunció la editorial en un comunicado.Jon Kent, que es hijo de Clark Kent y Lois Lane, es el personaje detrás de esta novedosa identidad de Superman.DC Comics detalló que, como su padre, Jon Kent también es reportero, y explicó que este personaje entabla una amistad con un compañero periodista llamado Jay Nakamura con quien, posteriormente, empezará una relación romántica.La editorial compartió una imagen en Internet en la que Kent y Nakamura aparecen dándose un beso."Siempre he dicho que todo el mundo necesita héroes y todo el mundo necesita verse a sí mismos en sus héroes", aseguró el guionista Tom Taylor."El símbolo de Superman siempre se ha levantado en defensa de la esperanza, la verdad y la justicia. Hoy ese símbolo representa algo más. Hoy más personas pueden verse reflejadas en el superhéroe más poderoso de los cómics", añadió.Bajo el título 'Superman: Son of Kal-El #5', este cómic tienes las firmas del guionista Tom Taylor y el dibujante John Timms y forma parte de la apuesta de DC por el multiverso, un gran marco narrativo en el que coexisten diferentes superhéroes y villanos en diversos mundos, tramas y realidades temporales. EFE
La primera mujer en pisar la Luna es hispana y se llama Callie Rodríguez, de acuerdo con una historieta digital e interactiva que la NASA acaba de lanzar como una declaración de sus intenciones de cara a futuras misiones lunares.'First Woman' tiene como objetivo "captar la atención y unir a las nuevas generaciones de exploradores que viajarán a la Luna", según dice la agencia espacial estadounidense, que ha subtitulado la historieta "la promesa de la NASA a la Humanidad".El primer capítulo de la historieta, de la que se puede disfrutar online, con una aplicación telefónica con contenidos en realidad virtual y aumentada, mediante descarga en PDF o en una versión en audio, se titula 'Dream to Reality' (Sueño a la realidad).La heroína Callie Rodríguez tiene como compañero y amigo en la historieta al robot RT, que debe su nombre al padre de ella, Arturo, y cuyo humor y desparpajo sobrepasan lo previsto por la inteligencia artificial y el aprendizaje de máquinas de los que está hecho.La historieta cuenta que Callie, diminutivo de Calista, soñaba de niña con viajar al espacio y su sueño empieza a hacerse realidad cuando es seleccionada como candidata a astronauta.A partir de ahí su objetivo es ser la primera mujer que pise el satélite de la Tierra, algo que consigue en un viaje junto a Dan, un astronauta del programa Artemis como ella misma."La pasión y la perseverancia" llevan a Callie a hacer que sus sueños se cumplan, "pero no sin enfrentar desafíos en el camino", señala la NASA en la presentación de la historieta.El primer capítulo de 'First Woman' fue publicado el 25 de septiembre, Día Nacional del Cómic en EE.UU.Según la agencia espacial estadounidense, varias mujeres de carne y hueso han inspirado este cómic digital e interactivo empezando por Valentina Tereshkova, primera mujer en viajar al espacio.Sally Ride, primera mujer estadounidense en viajar al espacio, Y Mae C. Jemison y Ellen Ochoa, primera afroamericana y latina en lograr ese objetivo, respectivamente, también están entre ellas. EFE
El final de 'The Walking Dead' y la primera serie infantil de 'Star Trek' brillaron en la Comic Con, la gran fiesta de la cultura pop a escala mundial y que, por segundo año consecutivo, se tuvo que celebrar de forma virtual por culpa de la pandemia.La Comic Con, que antes del coronavirus atraía cada verano a decenas de miles de personas a San Diego (EE.UU.), cerró este domingo tres días de eventos, entrevistas y presentaciones para los amantes del cine, la televisión, los cómics y los videojuegos.Si todo va bien, se espera que la Comic Con regrese en julio de 2022 al Centro de Convenciones de San Diego.Junto a 'The Walking Dead' y 'Star Trek', esta Comic Con digital también contó con actos destacados como los de Jean Claude Van Damme y 'The Last Mercenary', el regreso de 'Dexter', la precuela de 'Army of the Dead' o las apuestas de Amazon con 'The Wheel Of Time' y 'I Know What You Did Last Summer'.Pero al margen de los obstáculos que puso la pandemia en su camino, esta Comic Con de 2021 también se tuvo que enfrentar a la ausencia muy notable de gigantes del cine como Marvel, Warner Bros. con DC, y 'Star Wars'.Adiós a los zombies de 'The walking dead'Un clásico de la Comic Con como 'The Walking Dead' regresó a este evento para desvelar algunas de las claves de su undécima y última temporada."El comienzo del fin", se leía en el tráiler que 'The Walking Dead' presentó en la Comic Con en un acto digital en el que participaron actores como Norman Reedus, Lauren Cohan o Jeffrey Dean Morgan.Ese primer adelanto no dio muchas pistas sobre las tramas de la nueva temporada, aunque sí mostró grandes dosis de acción con muertos vivientes y dejó claro que la Commonwealth tendrá un papel fundamental en el desenlace de 'The Walking Dead'.La última temporada tendrá 24 episodios: los 8 primeros se emitirán en AMC a partir del 22 de agosto mientras que los 16 restantes verán la luz en 2022.Los zombis de 'The Walking Dead' continuarán en diferentes series derivadas, ya que en octubre se estrenarán tanto la séptima temporada de 'Fear the Walking Dead' como la segunda de 'The Walking Dead: World Beyond'.Hola a los niños en 'Star Trek'La longeva e influyente saga de 'Star Trek' afronta un nuevo y excitante reto con 'Star Trek: Prodigy', la primera serie de este universo de ciencia-ficción que está pensada para el público infantil y familiar.Esta producción de animación, que se estrenará en otoño en Paramount+, se centra en seis jóvenes que no tienen ni idea de cómo pilotar en una nave pero que tendrán que colaborar entre todos para salir adelante en sus aventuras.Aunque la serie se ha promocionado como la primera de 'Star Trek' ideada para los más pequeños, el director de 'Star Trek: Prodigy', Ben Hibon, aseguró durante la Comic-Con que "no está diseñada solo para los niños" sino que "está diseñada para los amantes de la animación y la ciencia-ficción".'Star Trek' también presentó durante la convención la segunda temporada de su serie animada 'Star Trek: Lower Decks"', que se podrá ver en Paramount+ a partir del 12 de agosto.De Jean-Claude Van Damme a la vuelta de 'Dexter'Un especialista de la adrenalina y del cine de acción como Jean-Claude Van Damme compareció en la Comic Con de la mano de 'The Last Mercenary', película que se podrá ver a partir del 30 de julio en Netflix.El gigante digital también presentó en la Comic Con un tráiler de 'Army of Thieves', precuela de 'Army of the Dead' (2021) de Zack Snyder y que cuenta como protagonistas con Nathalie Emmanuel y Matthias Schweighöfer.Además, el actor Michael C. Hall dio algunas pinceladas del regreso de "Dexter" (2006-2013), la famosa serie sobre un meticuloso asesino de criminales que tendrá nuevos episodios en Showtime.Finalmente, Amazon participó en la Comic Con con dos bazas principales: la serie 'The Wheel of Time' con Rosamund Pike liderando el elenco; y la adaptación a la pequeña pantalla del clásico noventero del terror 'I Know What You Did Last Summer' (1997). EFE
La Comic Con, el evento de cultura pop más importante del mundo, regresa con una nueva edición virtual y gratuita que aparece marcada por algunas ausencias muy importantes.Del viernes 23 de julio al domingo 25, la Comic Con, que en los últimos años reunió en San Diego (EE.UU.) a unas 130.000 personas, organizará su segundo evento virtual consecutivo, ya que la convención de 2020 también fue digital por culpa de la pandemia.Los responsables de la Comic Con anunciaron el pasado marzo que en julio de 2021 no regresaría la feria como tal al Centro de Convenciones de San Diego, pero apuntaron a 2022 como el año en el que los miles de fans del cine, la televisión, los videojuegos y los cómics podrán volver a encontrarse en esta monumental celebración de la cultura pop.Para soportar mejor la espera, los organización anunció una edición más pequeña y especial de la Comic Con en San Diego para Acción de Gracias. Pero está por ver en qué consiste esa idea y si finalmente se llevará a cabo puesto que ese fin de semana largo a finales de noviembre es una fiesta muy familiar en la gran mayoría de hogares del país.En cualquier caso, la Comic Con virtual se presenta algo descafeinada por la ausencia de gigantes como Marvel, que se saltará el evento y que no desvelará nada de películas inminentes como 'Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings' o 'Eternals'.Tampoco estará Warner Bros. con DC Comics pese a que podría haber aprovechado la plataforma de la Comic-Con para impulsar el estreno el 6 de agosto de la nueva 'The Suicide Squad' de James Gunn.Otra ausencia notable es la de 'Star Wars', que no ha preparado ninguna presentación de sus películas o series pero que, al menos, sí ha organizado algún acto de carácter secundario relacionado, por ejemplo, con sus colecciones de libros.Tras el panel previo como anticipo del programa oficial que tuvo lugar el miércoles sobre 'Snake Eyes', la cinta que relanza la saga de 'G.I. Joe' y con la que Úrsula Corberó debuta en Hollywood, la Comic Con comenzará el viernes con eventos como el de 'Star Trek: Prodigy', la primera serie de la longeva saga de ciencia-ficción que está pensada directamente para el público familiar e infantil.Ese mismo día, Kevin Smith dará a conocer su nueva y esperada mirada a 'Masters of the Universe' con la serie 'Masters of the Universe: Revelation' para Netflix mientras que Amazon desembarcará con un evento en el que sobresale 'The Wheel of Time'.El sábado será el día el de los zombis de 'The Walking Dead', que en agosto se despedirán con su undécima y última temporada.Además de este evento con el reparto de la serie, los fans de 'The Walking Dead' tendrán toda una maratón de actos que incluyen una conversación con su creador, Robert Kirkman, y otros dedicados a las historias derivadas de la serie original: 'Fear the Walking Dead' y 'The Walking Dead: World Beyond'.Por su parte, Netflix revelará el sábado algunos detalles de 'The Last Mercenary', la película con la que retorna la estrella del cine de acción Jean-Claude Van Damme.El gigante digital también será uno de los protagonistas del domingo ya que Zack Snyder, que en mayo estrenó la película 'Army of the Dead', presentará en la Comic Con la precuela "Army of Thieves".'Doctor Who', que en los últimos años solía estar en la última jornada de la Comic Con, se apuntará asimismo al cierre de esta edición digital.Además, el domingo se podrá ver algo del regreso de Michael C. Hall con 'Dexter'.Las novedades de 'Lucifer', 'Heels', 'The Mysterious Benedict Society' y 'DC's Legends of Tomorrow', junto a clásicos ya muy veteranos de la Comic Con como 'Simpsons' o 'Family Guy', forman también parte de esta edición digital de la Comic-Con. EFE
El manga japonés 'Golgo 13' publicó este lunes su tomo número 201 y superó el récord Guinnes atribuido en 2016 a otro popular cómic nipón por tener la mayor cantidad de volúmenes publicados de una misma serie hasta el momento.Con su volumen más reciente la obra creada por Takao Saito, que comenzó a publicarse en 1968, superó a "Kochira Katsushika-ku Kamearikoenmae hashutsujo" (Esta es la comisaría frente al parque de Kameari en el distrito de Katsushika), popularmente conocida como "Kochikame", en lo que a volúmenes editados de una serie única."Antes de darme cuenta hemos llegado a 200 volúmenes, estoy muy agradecido con todos los lectores", dijo Saito, de 84 años, a través de sus redes sociales cuando su obra igualó la marca de "Kochikame".Para conmemorar la ocasión, se lanzó un filtro de realidad aumentada (AR) en la red social Instagram que permite a los usuarios poner las cejas y ojos del protagonista en sus rostros.'Golgo 13' es el manga más antiguo todavía en publicación y continúa serializándose en las páginas de la revista especializada quincenal Big Comic, de la editorial Shogakukan, aunque la responsable de la distribución de sus tomos es Leed Publishing.Se trata del segundo tebeo japonés más vendido de la historia con más de 300 millones de tomos, sólo por detrás de "One Piece", que acumula más de 480 millones.La trama gira en torno a Golgo 13, también conocido como Duke Togo, un asesino a sueldo que acepta encargos por todo el mundo. En el volumen 201, el protagonista se encuentra inmerso en un caso que gira en torno a una criptomoneda.Pese a que 'Golgo 13' ha superado el récord atribuido a "Kochikame" en el Libro de los Guinness Récords, lo cierto es que existe otro manga japonés que tiene más volúmenes.Se trata de la obra sobre béisbol Dokaben, de Shinji Mizushima (82 años), de la que se han publicado en conjunto 205 tomos.El cómic, que terminó de publicarse en 2018, está dividido en cinco series con numeración independiente, por lo que no se tuvo en cuenta a la hora de entregar el mencionado reconocimiento. EFE
El miércoles 9 de junio será el estreno de los primeros capítulos de 'Loki', la nueva serie de los estudios Marvel para Disney+ y los seguidores del Universo Marvel se preparan para la llegada de este Dios de los engaños interpretado por Tom Hiddleston.Como todas las series de Marvel para Disney+, la historia se desarrolla tras los acontecimientos de 'Avengers: Endgame', con episodios de estreno cada miércoles.Los fans lo saben: el Dios de los engaños tiene bien ganado su apodo. Incluso cuando se está portando bien, el malvado hermanastro de Thor tiene dos o tres trucos bajo la manga, listos para ser usados cuando nadie lo espera. Inteligente, ingenioso y muy impredecible, Loki tiene un magnetismo como pocos.Así, a la espera de su estreno, sus seguidores repasan algunos de sus trucos y las bromas más memorables en el Universo Cinematográfico de Marvel.En 'The Avengers: 'Los Vengadores', la llegada de Loki a Alemania fue simplemente terrorífica. Luego de provocar un gran alboroto, se ubica frente a una multitud y logra intimidarla duplicándose a sí mismo una y otra vez. ¿El resultado? Una masa dominada, obligada a arrodillarse ante él.La muerte en el campo de batalla suele ser definitiva, excepto en el caso de Loki. En 'Thor: un mundo oscuro', el Dios del trueno ve morir a su hermanastro, pero se trata de un truco, por supuesto. Como parte de su plan maestro para tomar el control de Asgard, Loki finge su muerte y asciende al trono haciéndose pasar por su padre, Odín. La estrategia funciona, y Loki cumple su mayor deseo: reinar en Asgard.Habitualmente, Loki está de buen ánimo cuando despliega sus trucos, pero hubo ocasiones en las que usó su carácter bromista para ocultar sus verdaderos sentimientos de tristeza y angustia. En 'Thor: Un mundo oscuro', Loki es enviado a prisión por los crímenes cometidos en la Tierra. Si bien luce a gusto, es una trampa. Está extremadamente consternado, pero decide proyectar -literalmente- una imagen de sí mismo en control de todo. Y cuando muere su madre, todo se vuelve aún peor.Al comienzo de 'Thor: Rafnarok', Thor regresa a Asgard luego de un tiempo de estar alejado, y encuentra a su padre, Odín, disfrutando del teatro local. ¿El truco? No se trata de Odín, sino de Loki haciéndose pasar por él. Este Odín dice que ha pasado sus días participando de “reuniones de directorio” y comiendo uvas. De más está decir que los asgardianos no están precisamente felices de enterarse de que el protector de su reino no es quien parecía.No cualquiera engaña al gobernante de Sakaar… En 'Thor: Ragnaarok', Loki llega a ese planeta y le miente al Gran Maestro, diciéndole que no conoce a Thor. Así, logra hacerse un lugar en su círculo íntimo y gozar de una posición privilegiada, aunque solo haya sido por poco tiempo.El Dios del trueno contó que, de niños, Loki se convertía en serpiente… y luego asustaba a Thor cuando recuperaba su identidad como Loki.Colprensa.
Coincidiendo con el aniversario del estreno en cines de 'A New Hope', primera entrega de la saga Star Wars en 1977, el 25 de mayo se fija en el calendario como el Día del orgullo friki, una reivindicación de la cultura “geek” que celebra desde cómics a películas taquilleras y sus universos de ficción venerados por multitudes de fans.Aunque ya han pasado casi diez años desde que en 2012 la Real Academia Española (RAE) aceptase el término “friki”, éste fenómeno sigue en plena expansión, rindiendo culto a filmes como la saga Star Wars, El Hobbit, Harry Potter, Alien, Blade Runner o películas de superhéroes, un conjunto heterogéneo que se aglutina bajo una misma definición: “personas que practican desmesurada y obsesivamente una afición”.Con motivo de este día, Google Earth propone un plan a la altura de su plataforma: sobrevolar las localizaciones donde han sido rodadas algunas de las películas de superhéroes más taquilleras, escogiendo diez escenas icónicas de estos filmes en los que los espectadores podrán explorar desde las alturas los emplazamientos en los que estuvieron rodadas.Del glaciar Vatnajökull en Islandia, donde tuvo lugar la épica Lucha entre Liam Neeson y Christian Bale en 'Batman Begins' a la escena final de 'Avengers: Infinity War' en las laderas de las montañas de la isla de Luzón (Filipinas), pasando por el edificio londinense del siglo XVIII 'Old Royal Naval Collage', que acogió el final de 'Thor: The Dark World', conformando algunos de los puntos geográficos que visitar en la iniciativa.Lugares que abarcan desde paisajes salvajes como las Cataratas de Iguazú, en el límite entre el estado brasileño de Paraná y la provincia argentina de Misiones, donde tuvo lugar una de las escenas más señaladas de 'Black Panther', a centros de lo más cosmopolitas, como la icónica tienda de donuts 'Randy’s Donuts', donde el personaje Tony Stark saborea una caja de estos dulces en 'Iron Man 2'.La Mansión X, aclamada escuela de mutantes de la película 'Xmen' es en realidad la Casa Loma, un castillo de 1914 ubicado en Toronto (Canadá) que también forma parte de la iniciativa, al igual que las primeras escenas de 'Guardians of the Galaxy', rodadas en la estación de tren Regus Liege-Guillemins, en Bélgica.Una iniciativa que rinde culto a la saga de superhéroes desde sus orígenes, por lo que 'Superman', filme de referencia estrenado en 1978 no falta en esta propuesta de Google Earth, trasladando al espectador al 'Daily Planet' periódico en el que trabajaban Lois Lane y Clark Kent que es en realidad un edificio de oficinas que acogió la redacción del New York Daily News.También aparecen localizaciones de las películas más recientes del fenómenos, como es el caso de 'Wonder Woman', que ofrece un paseo por el parisino museo del Louvre en sus pasillos llenos de historia y ahora también de ficción.Planes que, desde las alturas, ofrecen una vista en 360 grados de algunas escenas emblemáticas que hacen de películas de culto “friki” referentes en su campo, expandiendo un poco más sus universos de creación permitiendo al espectador un viaje por localizaciones dispares y “geek” sin abandonar su hogar. EFE
En medio de una entrevista para Radio Times en la que pretendía promover el lanzamiento de 'Army of the Dead', Zack Snyder se pronunció sobre la decisión de cambiar la imagen del actual 'hombre de acero', calificando la idea como "una movida audaz, genial y probablemente muy esperada", lo que generó revuelo entre los amantes de los cómics de superhéroes y, por su puesto, de los fanáticos de las adaptaciones cinematográficas. Según afirmó, él verdaderamente está conforme con el trabajo que ha desempeñado Henry Cavill y con la apuesta que se ha hecho anteriormente Warner Bross con las películas; no obstante, está abierto a nuevas propuestas que generen gusto a la audiencia y que también les ayude en gran medida a actualizar su contenidos. “Amo a Henry como Superman, por supuesto que lo amo. Él es mi Superman”, comentó Snyder. Posteriormente añadió: "no estoy realmente involucrado en ninguna de las tomas de decisiones en Warner Brothers de ninguna manera, así que supongo que para mí es solo esperar y ver qué hacen con [el reinicio de Superman] y cómo se manifiesta. Pero en la superficie, parece interesante “.Al parecer, el reinicio de Superman se llevará a cabo fuera del Universo Extendido de DC con un Kal- El de tez negra que llega a la Tierra en el siglo XX directamente desde Krypton, de manera que no afecta la interpretación que ha hecho Cavill en las aclamadas películas. El actor, por su parte, está ocupado trabajando en la segunda temporada de The Witcher, en donde da vida a Geralt de Rivia, una serie que tenido gran acogida por parte de los espectadores.La noticias sigue causando conmoción entre los seguidores de la franquicia, debido a que algunos ya estaban acostumbrados a la interpretación del actor británico. A pesar de ello, hay otros que están de acuerdo con que se le brinde la oportunidad a nuevos artistas de demostrar su talento y de generen inclusión en los sets de grabación.
Convencido de que hay "muchos paralelismos" entre el racismo vivido en Estados Unidos en 1946 y en la actualidad, el historietista Gene Luen Yang recupera la historia en la que Superman lucha contra un grupo de racistas encapuchados para llevarla al público juvenil en 'Superman contra el Klan'."Este cómic es una adaptación de una de las historias de Superman más importantes en la historia del personaje. En la década de 1940 Superman tenía el programa de radio más popular de Estados Unidos y en 1946 se emitió "El Clan de la Cruz Ardiente ", donde luchó contra un grupo de racistas encapuchados", contó Luen sobre el origen de este cómic publicado en España por Hidra.Una historia que, junto al dibujante Gurihiru, ha recuperado porque ambos vieron "muchos paralelismos entre lo que sucedió en 1946 y lo que está sucediendo en nuestro mundo de hoy"."Desafortunadamente lamenta las ideas racistas que nos atormentaron después de la Segunda Guerra Mundial todavía nos atormentan ahora. Sentimos que Superman, este inmigrante de otro planeta, tenía algo importante que decir".Así lo considera Luen ya que, afirma, Superman sigue encarnando a día de hoy "la esperanza", y el mundo "necesita esperanza ahora mismo". "Alguien más inteligente que yo comentó una vez que Superman no es admirable porque tenga superpoderes, es admirable porque tiene superpoderes y sigue siendo bueno. Esa es la fantasía".En concreto, 'Superman contra el Klan', situado también en el año 1946, cuenta la historia de Roberta y Tommy Lee, dos adolescentes que acaban de mudarse de Chinatown al centro de Metrópolis, hogar del héroe más famoso del mundo. Y es ahí donde una noche la familia se despierta y ve que su casa ha sido rodeada por el Klan, una situación que hace entrar en acción a un Superman al que la exposición a una misteriosa roca verde le ha dejado muy débil.Eso sí, débil o no, Luen pone de manifiesto su admiración por este personaje creado por el escritor Jerry Siegel y el artista Joe Shuster y que vio la luz por primera vez el 18 de abril de 1938."No hubo superhéroes antes que él, lo que significa que si eres fanático de cualquier otro superhéroe, ya sea Batman o Wonder Woman, en cierto sentido eres fanático de Superman. Él fue quien estableció todas las convenciones: los superpoderes, el disfraz, la identidad secreta. Todo empezó con Superman", explicó este autor superventas del New York Times.Tan grande es su admiración por este personaje que Luen critica a todos los que creen que este personaje está "desactualizado": "No creo que su compromiso con el bien pueda quedar obsoleto".Con un relato sencillo, Luen ha conseguido traer a la actualidad esta historia con el objetivo de "mantener la atención del lector desde la primera página hasta la última", pero afirma que cuando escribe historias sobre el Universo DC, donde "tantos grandes escritores y artistas han trabajado", "absorbe" la "sabiduría" de los que le precedieron. EFE
Marvel anunció que sus cómics incluirán por primera vez a un Capitán América que pertenece a la comunidad LGBTQ. 'The United States of Captain America!' es el título de una serie de cómics que se publicará el 2 de junio."Steve Rogers se unirá a otros Captain America del pasado -Bucky Barnes, Sam Wilson y John Walker- en un viaje por todo Estados Unidos para encontrar su escudo robado", detalló la editorial en su web."A lo largo de este viaje, este grupo descubrirá a gente corriente y de todo tipo de condición que han tomado la capa de Captain America para defender sus propias comunidades, comenzando con el más reciente héroe de Marvel: Aaron Fischer", añadió.La singularidad de Fischer es que pertenece a la comunidad LGBTQ."A Aaron le inspiran héroes de la comunidad queer: activistas, líderes y tipos normales que luchan por una vida mejor", explicó el guionista Joshua Trujillo."Defiende a los oprimidos y los olvidados. Espero que esta historia encuentre eco en los lectores y que ayude a inspirar a la próxima generación de héroes", añadió.Jan Bazaldua, que trabajó junto a Trujillo, se encargó de elaborar el aspecto gráfico de Aaron Fischer, quien es un adolescente con tatuajes, pendientes en la nariz y las orejas y un peinado en forma de cresta."Disfruté diseñándolo y, como persona transgénero, estoy feliz de poder presentar una persona abiertamente gay que admira a Captain America y que lucha contra el mal para ayudar a todos aquellos que son invisibles para la sociedad", indicó."Captain America lucha contra seres superpoderosos y salva el mundo casi siempre, pero Aaron ayuda a aquellos que caminan solos por las calles y que tienen problemas cada día. Espero que a la gente le guste el resultado", agregó.Josh Trujillo y Jan Balzadua trabajaron bajo la supervisión del guionista Christopher Cantwell y del dibujante Dale Eaglesham, que son los máximos responsables de "The United States of Captain America!". EFE
El Joker o Guasón interpretado por el reconocido actor y músico Jared Leto ha sido uno de los más acogidos por los fanáticos de DC Comics, sin embargo para la nueva entrega de la película ‘Liga de la Justicia', su director Zack Snyder pensó en una versión del villano mucho más aterradora.Después de mucha expectativa, el director por fin presentó cómo lucirá Leto como Joker en su nueva película. Por medio de las redes sociales de Vanity Fair, Snyder compartió unas imágenes en las que se ve la nueva imagen siniestra de este malvado villano.Pese a que este personaje no hizo parte de la película que se lanzó en 2017, el director decidió incluirlo en la historia que prepara para HBO sobre el universo de DC Comics.“El Joker es realmente lo único en lo que pensé en retrospectiva (…) Pero diré que siempre fue mi intención traer a Joker a ese mundo”, indicó Snyder a Vanity Fair sore el nemesis de Batman.
El mundo del doblaje y el anime se viste de luto con la lamentable noticia de la muerte de Ricardo Silva, el actor y cantante mexicano conocido por interpretar el tema de ‘Dragon Ball Z’, ‘Chala, head-chala’.Según confirmó la Asociación Nacional de Actores de México, el actor falleció este domingo a sus 67 años, luego de ser hospitalizado por COVID-19.Además de ‘Dragon Ball Z’, Silva también prestó su voz para los openings de otros animes como ‘Pokemon’, ‘Supercampeones’, Digimon’, ‘Las tortugas ninja’, entre otros.Por medio de redes sociales fanáticos, colegas y amigos del reconocido actor lamentaron su muerte, entre ellos René García, quien dio voz a Vegeta del anime japonés.
El gigante japonés Nintendo presentó el lunes unos resultados excepcionales gracias a la demanda sin precedentes de sus juegos y consolas, provocada por los confinamientos para frenar la pandemia de COVID-19, que está impulsando al sector.Mientras las nuevas olas de infecciones han hecho desaparecer la esperanza de recuperación de muchos sectores de la economía, el endurecimiento de las restricciones ha contribuido al contrario a prolongar el buen momento de las compañías de videojuegos.En este contexto Nintendo volvió a elevar sus previsiones para todo el año gracias a los buenos resultados, en particular de su consola Switch y del videojuego "Animal Crossing".La compañía anunció que las ventas globales de la Switch para el periodo entre octubre y diciembre alcanzaron su nivel más alto desde que la popular consola se lanzó en marzo de 2017.El beneficio neto alcanzó los 376.700 millones de yenes (3.600 millones de dólares), un 91,8% más que en el periodo abril-diciembre del año anterior.Por su parte las ventas subieron un 37,3%, hasta los 1,4 billones de yenes, dijo Nintendo.La compañía, que revisó al alza sus previsiones anuales el pasado trimestre, indicó que elevará todavía más sus perspectivas de beneficios netos hasta 400.000 millones de yenes para el año fiscal que termina en marzo, frente a una estimación anterior de 300.000 millones de yenes.Las ventas para todo el año se proyectan ahora en 1,6 billones de yenes, frente a los 1,4 billones previstos en noviembre."El rendimiento de Nintendo ha sido fuerte, ya que las ventas de su consola Switch siguen aumentando", dijo Hideki Yasuda, un analista del Instituto de Investigación Ace, en Tokio."Aunque no ha lanzado grandes títulos recientemente, las ventas de software también fueron muy bien", dijo a la AFP, señalando que la compañía "parece haber recorrido la crucial temporada navideña con estilo"."La pandemia fue un factor clave, pero el fuerte rendimiento actual subraya la gran popularidad de la Switch", dijo Yasuda.Desde que llegó a las tiendas hace casi cuatro años, esta consola se ha convertido en un gran éxito de ventas a nivel mundial, gracias a juegos innovadores y familiares que convencieron tanto a la crítica como a los jugadores.En 2019, Nintendo lanzó la Switch Lite, una versión reducida y más barata de su consola.Los inversores están ahora atentos a las señales de una posible nueva versión de la Switch porque las ventas podrían empezar a disminuir en el próximo año fiscal, según los analistas.En general, las nuevas consolas de Nintendo suelen alcanzar su pico de ventas en el tercer año después del lanzamiento y luego empieza a reducirse.Pero la compañía con sede en Kioto espera que la demanda de la Switch siga siendo fuerte durante toda la temporada y los analistas afirman que en este caso podría romper la "maldición" del cuarto año.La compañía rival Sony, que lanzó su esperada consola PlayStation 5 a finales del año pasado, tiene previsto publicar sus resultados del tercer trimestre esta semana.Las acciones de Nintendo subieron más de un 50% en los últimos 12 meses y antes de la publicación de los resultados cerraron con una subida del 3,40%, hasta 62.640 yenes.Por: AFP
Los seguidores del Universo Marvel han empezado a disfrutar de la primera temporada de la serie documental, de ocho episodios, en la cual se aborda lo que ha sido el impacto, junto al legado y una cantidad de historias extrañas en torno al mundo editorial del cómic que se ha transformado en un imperio del entretenimiento.Se trata de Marvel 616, el estreno de la plataforma de Disney+, que reunió a las actrices Alison Brie y Gillian Jacobs ahora como directoras, con quien los espectadores podrán conocer los entretelones más interesantes de Marvel, como lo que fue la serie televisiva de Spider-Man realizada en Japón, junto al conocido método Marvel que sin duda cambió radicalmente la forma de crear historietas, así como las distintas alternativas que se han generado en el mundo con las producciones Marvel, como la adaptación de sus historias para obras de teatro para llevar enseñanzas a las escuelas.Gillian Jacobs reconoce que antes de abordar este proyecto no había profundizado mucho en todo lo que tiene que ver con Marvel, “Lo usual es enamorarse de los cómics de niños, por lo que yo tuve una experiencia tardía al prepararme para esta serie documental”, comentó.En esa investigación, confiesa que se enamoró de Ms. Marvel, por su cómic, pero también por su arte y el diseño de sus páginas. “Creo que Disney+ está haciendo una serie con ese personaje, lo que me emociona montones, porque así, muchas más personas conocerán a ese personaje muy pronto”, continuó.Junto a ella en la dirección, Alison Brie ya le venía siguiéndole la pista a Marvel con la explosión de películas y series de sus principales superhéroes. Junto a ello, en su infancia coleccionó algunos cómics.Gillian Jacobs, uno de los capítulos que dirigió, se concentró en las creadoras que de distintas formas han sido parte de Marvel Cómics, desde campos como la escritura, así como desde las mesas de dibujo. “Es conocer la historia de una empresa que marcó buena parte del camino que ha seguido toda una industria que se ha convertido en parte de nuestra cultura pop”, aseguró.Según Jacobs, “de lo mejor de este proyecto fue aprender del fundamental aporte en la construcción y desarrollo de Marvel por parte de las mujeres. Un episodio queda corto para profundizar en su historia y aporte, pero fue realmente emocionante poder darlas a conocer, para que inspire a otras mujeres, a manera de homenaje y que otras personas quieran saber más de ellas y investigar por su cuenta”.El capitulo que dirigió Alison Brie se concentra en el programa Marvel Spotlight, donde estudiantes de distintas partes de Estados Unidos se concentran en hacer obras de teatro con personajes Marvel que tengan un fin educativo.“Es maravilloso ver como los niños interactúan con los personajes, se apropian de ellos y generan sus propias versiones o creaciones. Es increíble ver cómo Marvel es más que solo entretenimiento, se puede convertir en una fuerza unificadora y en un motor creativo para las nuevas generaciones”, afirmó Alison Brie.Esta experiencia la llevó a reconocer que Marvel no es sólo entretenimiento, lo que hace que sus seguidores vean una y otra vez sus series y películas. Es mucha acción, grandes personajes, pero que hablan de la vida real y problemas que muchas personas pueden llegar a tener. PARA TODO PÚBLICOSi bien es una serie documental que disfrutarán los fanáticos conocedores del Universo Marvel, también es una forma interesante de empezar a conocerlos, para aquellos que suelen ver desde la barrera a los apasionados por los cómics.“Marvel 616 es una excelente forma de conocer todos los matices que puede llegar a tener un cómic. En Marvel tenemos comedia, noir, superhéroes clásicos valientes, y muchos más en distintas situaciones. Todo eso se refleja en la serie, incluso en su misma narrativa, que se sintiera que es el Universo Marvel contado por Marvel”, aseguró Sarah Amos, productora de la serie documental.Para ello, contaron con la participación de Paul Scheer con su larga experiencia en el mundo de la comedia y conocedor de Marvel, “que podía mostrar todos los matices de la marca, con su variedad de personajes y diversidad de historias dirigidas para todas las personas de distintas edades, que pese a la fantasía, es un retrato de la vida real, y así lo queríamos presentar”, continuó la productora.Paul Scheer se involucró en muchos de los aspectos de la producción de la serie documental, gracias a su propia experiencia como escritor de distintos números de cómics de Marvel, como ‘Spider-Man-Deadpool’ y ‘Cosmic Ghost Rider Destroys Marvel History’, entre otros.En su faceta como director de uno de los capítulos de Marvel 616 se concentró en la historia de los personajes más extraños de Marvel, entre las que se cuentan una vaca vampiro llamada Hellcow, por mencionar alguno.“Me incliné por el tono de la parodia de documental para desarrollar y relatar este episodio, teniendo el cuidado de no perder la profundidad y la claridad de la información que era necesario”, finalizó Paul Scheer.Por: Colprensa
Wanda Maximoff (Elizabeth Olsen) no es una de las princesas de Disney, sin embargo, tiene de pie a toda la audiencia del MCU (Marvel Cinematic Universe) y se corona como una de las favoritas dentro de la plataforma de Disney+ con la llegada de la nueva apuesta de Marvel Studios: WandaVision La cerca blanca y alta, la barbacoa en el patio desde donde se puede ver un hermoso Cadillac y una esposa que espera en casa con una cena caliente en el comedor frente a la tele. La radiografía del sueño americano está completa. ¿Qué más podrían pedir una bruja y un androide enamorados?Dos seres superpoderosos finalmente logran tener una vida soñada 'a todo color', solo como la perfección del mundo televisivo la puede recrear. Pero aquí no todo es 'color rosa': Wanda y Visión (Paul Bettany) comienzan a sospechar que las cosas no son lo que parecen. Es como si invitaran a 'Mi bella Genio' a participar en 'La Dimensión Desconocida'.¿Habrá creado Wanda su propio universo de bolsillo? ¿Estará siendo engañada por alguien más? ¿Es posible que la bruja escarlata absorbiera los poderes de la gema mente antes de destruirla? ¿Alguien o algo está conteniendo a Wanda? ¿Los poderes descontrolados de La Bruja Escarlata amenazan la misma realidad? El giro en el estilo visual de los años cincuenta y la narrativa de la comedia situacional no han sido elegidas al azar, esto también se suma a la larga lista de preguntas que está por resolver la audiencia una vez se dé el cara a cara con la misteriosa serie.Así como los poderes de La Bruja hacen que la realidad se reduzca a una tela maleable, WandaVision desde el mismo tráiler hizo de la perspectiva y el entendimiento del espectador un juego complejo.Recordemos que Maximoff es uno de los personajes que ha tenido que cargar con más dolor en toda la saga del MCU (Marvel Cinematic Universe): Atrapada por HYDRA, viene de un pasado muy oscuro con su familia real y en las últimas entregas ganó una nueva solo para perderla. También tuvo que despedir al amor de su vida de este mundo y prácticamente en sus brazos vio cómo se apagaba el último aliento de su hermano. Esto sumado a la voluble responsabilidad de cargar con poderes capaces de cambiar el destino del mundo para bien o para mal.En el comic original 'House of M' la bruja escarlata enloquece, tanto así que termina acabando con todos los mutantes del universo (que al parecer ella misma habría creado tiempo antes con sus poderes), por tanto, no es de sorprenderse que la realidad se ponga un tanto dispareja a su alrededor. La botella de vino con la etiqueta 'Maison Du Mépris' que se ve en la mesa del primer capítulo hace alegoría a la historieta mencionada anteriormente, 'La Casa de M', lo que refuerza aún más esta teoría.Instagram EmbedLOS AÑOS 50Sacada casi de una propaganda donde 'el pasto es más verde' en un país próspero, esta temporada comienza construyéndose en referencia a los shows que marcaron históricamente la era dorada de la televisión americana, aquellos con los que el mundo creció y principalmente formó un nuevo concepto de sociedad y familia: 'The dick Van Dyke show', 'I Love Lucy', 'Hechizada (A.K.A Bewitched)', 'Brady Bunch', 'Family Ties', entre muchas otras.Si bien todo esto nos remite a un mundo en completa prosperidad, en el orden natural de las cosas nada es perfecto, pues el origen mismo del universo viene del caos o al menos en la mitología todas las culturas del mundo real se han empeñado en señalarnos de alguna manera esto mismo: de una gran oscuridad primigenia que reinaba sobre todas las cosas, salió un ser de luz que puso en orden al universo que conocemos. En WandaVision aunque el espectador nunca puede ver más allá del loto en el que está parado, si puede sentir constantemente el vaivén de las aguas del caos que pasan bajo sus pétalos.La constante de que algo no cuadra bien acompaña siempre la historia, como teniendo La Caja de Pandora en mano: nunca se sabe del todo lo que contiene tal maravilla, pero se advierte el peligro que resultará al destaparla. Al igual que en el cuento, esta curiosidad hará que el espectador tenga siempre el ojo puesto hasta que ‘se abra la caja' y no será posible hasta pasar por las diferentes épocas que conectarán a la cruda actualidad en la que quedó el universo luego del 'juego final' de Thanos.Instagram EmbedContrario a su competencia, Marvel gana otro punto en la carrera por cautivar nuevas audiencias, pues sabe que una de sus piedras angulares para conectar con su audiencia es el humor y la expansión de sus contenidos en transmedia: diferentes desarrollos narrativos en diversas plataformas, como es el caso de un cómic hecho cine, series, videojuegos, parques temáticos, etc.Si eres de los que cree que esta es una serie de relleno creada para entretener y retrasar los estrenos de la pantalla grande por los estragos que generó la pandemia actual, entonces debes saber que sus nueve episodios modificarán por completo el universo Marvel y es pieza clave para todas las películas del MCU que vienen para este 2021.WandaVision es un puente sólido a Doctor Strange 2: in the multiverse of madness (no en vano el título lleva la palabra 'locura', uno de los apellidos que con cariño le hemos dado a la bruja en esta nota).BONUS TRACK - ¡Alerta de spoiler aquí! -La serie está cargada con un montón de 'Easter Eggs' que revelan muchas de las cosas que vienen por delante de esta cuarta fase del MCU, como la aparición de la organización S.W.O.R.D (Sentient World Observation Response Department) que sería como la versión espacial y máximizada de S.H.I.E.L.D, la aparición de los hijos gemelos de Wanda, el regreso de HYDRA, el posible nacimiento del universo de mutantes (los tan esperados X-Men), entre muchas cosas más.Todo el universo de WandaVision es en escencia muy raro, comenzando por el amor entre un androide y una bruja que, más allá de cualquier entendimiento, terminó por hacer de la esencia de los dos, una sola: Vision murió en la última película de la saga de Thanos, pero de alguna manera él aún vive en Wanda. Si algo enseña WandaVision más allá de entretener es que no hay que dejar de ser 'raro' por alguien, se trata de encontrar realmente con quién poder 'rarear'.Por: Román Avendaño
"Avengers: Endgame" se convirtió en la segunda película con mayores recaudaciones en el mundo entero, superando a "Titanic", según estimaciones publicadas por la empresa especializada Exhibitor Relations. Con 145,8 millones de dólares generados este fin de semana en América del Norte y un total de 2.190 millones en dos semanas a nivel mundial, la cuarta y última entrega de las aventuras de Iron Man, Hulk, Thor y compañía superó a "Star Wars - El despertar de la Fuerza" (2.070 millones) y "Titanic" (2.180 millones). El filme, número 22 del universo Marvel, fue estrenado hace apenas 11 días y ha recaudado 575,8 millones de dólares únicamente en China. Sólo "Avatar", con 2.790 millones de dólares generados en el mundo, lo supera. Los expertos de Hollywood prevén un futuro brillante para "Avengers", que ha dejado satisfechos a 96% de los espectadores, gracias a sus espectaculares combates y un reparto igualmente atractivo: Robert Downey Jr, Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Bradley Cooper y Josh Brolin. El thriller psicológico "The Intruder" se ubicó segundo en las taquillas norteamericanas, con 11 millones de dólares en su primer fin de semana. Michael Ealy y Meagan Good encarnan a una joven pareja que se instala en la casa de sus sueños en Napa Valley, en California. Pero su antiguo propietario (Dennis Quaid) está decidido a recuperar la vivienda. Otra novedad, la comedia romántica de Lionsgate "Long Shot", se ubicó tercera, con 10 millones de dólares. En esta historia de amor entre dos personajes a los que todo separa, Seth Rogen interpreta a un periodista desempleado encargado de escribir los discursos del personaje encarnado por Charlize Theron, su exniñera y candidata a la presidencia. Otro estreno, la película de animación de STX Films "UglyDolls" logró el cuarto lugar, con 8,5 millones de dólares. "Captain Marvel" cae a su vez a la quinta ubicación, con 4,2 millones de dólares el fin de semana y un global de 420,7 millones en nueve semanas. A continuación, el resto de las 10 más taquilleras 6 - "Breakthrough": 3,9 millones de dólares (33,2 millones en tres semanas) 7 - "La maldición de La Llorona": 3,5 millones (48,1 millones en tres semanas) 8 - "Shazam!": 2,5 millones (135,2 millones en cinco semanas) 9 - "Little": 1,5 millones (38,6 millones en cuatro semanas) 10 - "Dumbo": 1,4 millones (109,7 millones en seis semanas) Por: AFP Mira también:La razón detrás del éxito de 'Avengers: Endgame'Todos los caminos de Marvel conducen a 'Avengers: Endgame'¡‘Avengers: Endgame’ se convirtió en la película más vista en la historia!¿Le queda? Esta será la voz de Pikachu en su primera película live-action¿'Avengers: Endgame' superará a 'Avatar' como la película con mayor recaudación en el mundo?'Pokémon Detective Pikachu' intentará destronar a 'Avengers: Endgame' ¿Lo logrará?¿'Avengers: Endgame' superará a 'Avatar' como la película con mayor recaudación en el mundo?
Peter Mayhew, que interpretó durante años a Chewbacca, el extraterrestre gigante y peludo de la saga "Star Wars", falleció el martes a los 74 años, anunció este jueves su familia. Un portavoz de la familia reveló al medio ABC que Mayhew murió tras sufrir un ataque al corazón. Mayhew, nacido en Londres en mayo de 1944, medía 2,21 m, lo que le permitió conseguir su primer papel en el cine en 1976 en el rodaje de "Simbad y el ojo del tigre", en el que dio vida a un minotauro. El año siguiente, el director George Lucas, impresionado por su estatura, lo eligió para interpretar a Chewbacca en la primera película de "Star Wars". Mayhew apenas tuvo que levantarse del sofá en el que estaba sentado para convencer a George Lucas de contratarlo, según contó el actor en 2013. "Básicamente, esa fue la entrevista. Se volvió hacia [el productor] Gary [Kurtz] y dijo: "creo que lo hemos encontrado"". Mayhew siguió interpretando el célebre Wookie hasta "El despertar de la fuerza" en 2015, antes de ser sustituido por motivos de salud. Conservó sin embargo un papel de consejero para su sucesor en el papel de Chewbacca, el jugador de baloncesto finlandés Joonas Suotamo, que mide 2,09 m. - "El más amable de los gigantes" - Los gruñidos que caracterizan el lenguaje del fiel compañero y copiloto de Han Solo no eran fruto de Mayhew, sino de ingenieros de sonido. Pero los fans de la saga consideran que su expresividad y sus gestos bajo el imponente disfraz de Chewbacca contribuyeron al éxito del personaje. Después de jubilarse, Mayhew, que había perdido mucha movilidad, siguió participando en muchos eventos dedicados a "Star Wars" en todo el mundo. Su familia y sus amigos harán una ceremonia en su memoria el 29 de junio, indicaron sus allegados. Los fans podrán, por su parte, rendirle homenaje a principios de diciembre en Los Ángeles durante un encuentro en el que participará su familia. Mira también:¿Cuántos años tiene Chewbacca? Fanáticos de 'Star Wars' fabrican sus propias espadas láser'Captain Marvel': una película feminista y de empoderamiento ¿'Avengers: Endgame' superará a 'Avatar' como la película con mayor recaudación en el mundo?Star Wars: Chewbacca muestra su verdadera furia en una escena eliminada de 'El despertar de la fuerza'¿Cuántos años tiene Chewbacca?Muere Rutger Hauer, actor de ‘Blade Runner’, a sus 75 años‘La Vida Secreta de tus Mascotas 2’ domina en EE. UU. y ‘Dark Phoenix’ decepciona
El taiwanés Makoto Tsai no lograba hallar una espada láser digna de ese nombre en las jugueterías y por ello, como buen fanático de "La guerra de las galaxias", se convirtió en ingeniero y pasó años perfeccionando la réplica ideal de la célebre arma de la saga. A los 36 años, forma parte del grupo de artesanos que han hecho carrera fabricando clones muy realistas de las famosas espadas de pura energía que utilizan los héroes y villanos del mito cinematográfico. Los fanáticos de "Star Wars" se reúnen este sábado 4 de mayo en ocasión de lo que se ha convertido en la fiesta no oficial de la serie intergaláctica, de luto este año por la reciente muerte de Peter Mayhew, quien encarnaba el personaje de Chewbacca. Muchos de ellos alzarán una espada de Makoto Tsai. Desde su taller cerca de Taipei, exporta sus productos a unos cuarenta países, entre ellos Estados Unidos y Cuba, Francia, Perú, Islandia y Túnez. Cerca del 80% de sus pedidos provienen del extranjero. Hay que pagar al menos 255 dólares para procurarse una de sus espadas, de las que ha vendido mil ejemplares en diez años. Los fanáticos taiwaneses o de origen étnico chino consiguen una rebaja del 50% con la condición de pasar un examen escrito "para probar que son lo suficientemente apasionados de +La guerra de las galaxias+". "Fabrico cada pieza a mano. Es muy íntimo para mí", cuenta a la AFP este joven en su taller repleto de souvenirs vinculados con la saga. "Quiero que solo aquellos a los que le gusta verdaderamente la tengan". La serie es una franquicia de Hollywood que produce varios miles de millones de dólares, pero los fanáticos se quejan desde hace mucho tiempo de la pobre calidad de las espadas oficiales disponibles en el mercado, reprochando que se trata de pálidas imitaciones de las luminosas que se ven en los filmes. - Búsqueda de la perfección - Como resultado de esto, nació una industria artesanal para compensar el vacío dejado por los grandes fabricantes de juguetes. Gracias a los avances en materia de baterías, LEDs y tecnologías digitales, estos artesanos producen incansablemente réplicas cada vez más elaboradas de las tradicionales armas de la serie. Para ello se valen, entre otras cosas, de tubos luminosos y tarjetas de sonidos que reaccionan a los movimientos. Uno de los especialistas más importantes en espadas láser es el estadounidense Michael Murphy, establecido en California. Su página de venta online y foro FXSabers.com se encuentra entre los mejores sobre intercambio de espadas láser. "El número de personas capaces de fabricarlas, como Makoto o yo, pasó de unas 25 en los primeros años a más de cien", explica a la AFP este hombre al que apodan Yoda. Pero a raíz de los derechos de autor, muchos evitan dar a sus creaciones nombres directamente vinculados con la serie y cambian algunos aspectos. La espada original que alzaba Luke Skywalker en el primer filme lanzado en 1977, una producción de bajo costo está a años luz de los onerosas episodios posteriores, había sido fabricada con un puñado de flashes de antiguas cámaras fotográficas Graflex. Y debido a los aficionados, ese tipo de objetos son muy difíciles de encontrar. Las espadas más caras, creadas con esos antiguos flashes, se venden por hasta 15.000 dólares en eBay. Siendo adolescente Makoto Tsai se enamoró del universo de Obi-Wan Kenobi, la princesa Leia y Darth Vader. Su búsqueda de la espada perfecta lo condujo a seguir estudios de ingeniería electro-óptica y luego a trabajar en ese sector. Hoy en día, se dedica exclusivamente a fabricar espadas. El ingeniero explica que efectúa permanentes investigaciones para crear espadas "más luminosas, más duraderas y más fáciles de manipular" durante los duelos de esgrima con los que las promociona. - "Que la fuerza te acompañe" - Su actividad le permite organizar reuniones gratuitas para los fanáticos de la saga creada por George Lucas así como eventos caritativos, cuenta. "Paso dos tercios de mi tiempo organizando eventos. Mi misión es promover lo más posible +La guerra de las galaxias+ en Taiwán y atraer aún más fanáticos", agrega. Uno de los momentos de los que se siente más orgulloso fue una visita al palacio presidencial en ocasión de la jornada Star Wars 2018. Todo un grupo de caballeros Jedi, de Chewbacca y otros personajes intergalácticos había coreado "¡Que la fuerza te acompañe!" al lado del vicepresidente Chen Chien-jen. Soldados imperiales con armas ficticias se habían sumado a la policía militar para montar guardia delante de la sede de la presidencia en el corazón de Taipéi. Por: AFP. Mira también:Los stormtroopers de 'Star Wars' y Chewbacca llegan a Cannes con 'Solo'Chewbacca desafía a "rugir por el cambio"Termina la saga Star Wars, pero... ¿En qué orden la vemos? Los fans responden¿Cuántos años tiene Chewbacca?¡Atención fanáticos! 'Star Wars' estrenará tres películas en 2022, 2024 y 2026Termina la saga Star Wars, pero... ¿En qué orden la vemos? Los fans responden
"Final Fantasy XII. The Zodiac Age", uno de los clásicos de su género lanzado hace más de una década, renace en Nintendo Switch con una versión remasterizada con imagen, sonido y opciones de juego renovadas. Tras vender desde su lanzamiento (2006) más de seis millones de copias, ahora llega a la plataforma de Nintendo con imágenes de alta resolución, una banda sonora grabada con orquesta y nuevas mecánicas de juego. La trama del juego transcurre en el mundo de Ivalice. En él, el pequeño reino de Dalmasca se encuentra atrapado en medio de una guerra y su heredera al trono, la princesa Ashe, organiza una resistencia para poner fin a la ocupación. "Final Fantasy XII" tiene una trama política enrevesada, que no desentonaría en una serie de hoy como "Juego de Tronos". La propuesta es una entrega muy personal y en su momento no tuvo la acogida de público que tuvieron las anteriores, pero con el tiempo se ha revalorizado y es considerado un capítulo de culto. La nueva entrega remasterizada -que ya está disponible para PC y PlayStation- cuenta con una nueva opción de jugabilidad, el "Zodiac Job System", que permite personalizar los personajes y que solo estuvo disponible en Japón. "Final Fantasy" (1987) es una de las sagas de videojuegos más longevas de la historia, en tres décadas ha vendido más de 135 millones de unidades de todo el mundo. La saga consiguió sacar de la bancarrota a la compañía que la creó (Squaresoft, ahora Square Enix) y dio un nuevo empuje a su creador, Yasumi Matsuno, que estaba decidido a retirarse. De ahí el nombre del juego (Fantasía Final). Entre las numerosas aportaciones al género se encuentran la incorporación de personajes con mayor profundidad, la narrativa cinematográfica y la incorporación a sus tramas de temas como la ciencia ficción o el ecologismo. La saga, que nació asociada a Nintendo y a partir de la entrega VII se pasó a PlayStation, ha retomado este año una peculiar vuelta a la compañía japonesa con la reedición o remasterización de varios títulos. Este año, la saga, que nació asociada a Nintendo y a partir de la entrega VII se pasó a PlayStation, ha retomado una peculiar vuelta a la compañía japonesa con la reedición o remasterización de varios de sus títulos para Switch. Además de las entregas X/X-2, VII, IX, a lo largo del 2019 está anunciada la llegada a Switch de "Final Fantasy. Crystal Chronicles". Por: EFE
"Avengers: Endgame", la esperadísima cinta de superhéroes que supone la culminación del universo cinematográfico de Marvel, batió el sábado el récord de taquilla en Estados Unidos y en todo el mundo al recaudar 1.209 millones de dólares, informó este domingo la productora Disney. En solo cinco días, y cuando aún falta por contabilizar la jornada del domingo, la película logró ingresos de 350 millones de dólares en el mercado estadounidense y canadiense y 859 millones a nivel internacional. En China, uno de los grandes mercados en auge, la cinta recaudó 330 millones de dólares. "Avengers: Endgame" se convierte así en el mayor estreno en la historia y supera a "Avengers: Infinity War" (2018), la anterior cinta de la saga protagonizada por los Avengers, que ostenta el récord con un desembarco en los cines en todo el mundo que le dio 640,5 millones de dólares. Robert Downey Jr., Scarlett Johansson, Chris Hemsworth, Brie Larson, Chris Evans, Chadwick Boseman y Tom Holland son solo algunas de las estrellas de Hollywood que aparecen en el reparto de esta superproducción que supone la película número 22 de Marvel. En esta cinta bajo la dirección de los hermanos Russo, los superhéroes que siguen con vida tras "Avengers: Infinity War" (2018) tratarán de derrotar al malvado y, en apariencia invencible, Thanos (Josh Brolin). Y en el horizonte a medio plazo de "Avengers: Endgame" puede estar el récord de la película más taquillera de la historia, un puesto de honor que, al menos por ahora, ocupa "Avatar" (2009) con 2.788 millones de dólares. EFE Mira también:'Endgame', la gran fiesta final que ansían los seguidores de Los VengadoresTodos los caminos de Marvel conducen a 'Avengers: Endgame'Disney y Marvel preparan serie de importante personaje de Avengers Todos los caminos de Marvel conducen a 'Avengers: Endgame'¡Revelador! Así es el nuevo tráiler de 'Avengers: Endgame'La razón detrás del éxito de 'Avengers: Endgame'Todos los caminos de Marvel conducen a 'Avengers: Endgame'Actor de 'Juego de Tronos' participará este año de la Comic Con realizada en Bogotá La razón detrás del éxito de 'Avengers: Endgame'En su semana de estreno, 'Pikachu', le pisó los talones a 'Avengers'La razón detrás del éxito de 'Avengers: Endgame'¡‘Avengers: Endgame’ se convirtió en la película más vista en la historia!Diez personajes para recordar de 'Game of Thrones''Avengers: Endgame' volverá a los cines con metraje inédito'Avengers: Endgame' y 'Game of Thrones' triunfan en los MTV Movie & TV Awards
Luego del lanzamiento de ‘Avengers Endgame’, el pasado 25 de abril, el mundo entero está sintonizado con la épica trama de superhéroes. La película a tan solo unas pocas horas de su lanzamiento rompió todos los récords en Colombia pues se convirtió en la cinta que más boletas vendió antes de su estreno con una impresionante cifra de 825.000. Google no se podía quedar atrás de esta locura colectiva que está generando Marvel y por eso le rindió un tributo al malvado Thanos. Si escribes el nombre del villano en el buscador, van a aparecer 1.160.000 resultados. Luego al darle clic al Guantelete del Infinito, van a esfumarse la mitad de los resultados y tan solo quedarán 580.000. ¿Qué tal el tremendo desarrollo? ¿Cuántos récords romperá ‘Avengers Endgame’? Sin duda marcará un antes y un después en la historia del cine. Mira también:'Endgame', la gran fiesta final que ansían los seguidores de Los VengadoresDisney y Marvel preparan serie de importante personaje de Avengers ‘Avengers: Infinity War’ consigue el mejor estreno de la historia en el mundo
Los fans de Bad Bunny están más emocionados que nunca, porque recientemente confirmaron dos fechas más para su concierto en Medellín. Esto se da, tras hacer ‘sold out’ en su primera fecha.Mira también: Bad Bunny confirma su concierto en Medellín: estos son los países de todo el tourNuevas fechas para Bad Bunny en ColombiaEso quiere decir que, ahora serán en total tres días para disfrutar de la música de ‘El Conejo Malo’. Del 23 al 25 de enero de 2026 será una fiesta completa en el Estadio Atanasio Girardot. Para las personas que no alcanzaron a comprar la boleta, lo podrán intentar en esta oportunidad. Este 9 de mayo será la preventa a partir de las 04:00 p.m., pero desde ya se puede hacer fila y lograr el objetivo de tener al puertorriqueño muy cerquita.Precio de las boletas de Bad Bunny en MedellínGradería Sur Baja (para mayores de 18) - $177.000Gradería Sur Alta (para mayores de 18) - $238.000Gradería Oriental Baja Familiar (para mayores de 7) - $417.000Gradería Oriental Alta (para mayores de 18) - $476.000Gramilla Nueva Yol (para mayores de 18) - $713.000Gradería Occidental Baja (para mayores de 18) - $177.000Gradería Occidental Alta (para mayores de 18) - $893.000Gradería Occidental Alta Silver (para mayores de 18) - $952.000Gradería Occidental Alta Oro (para mayores de 18) - $162.000Gramilla VIP (para mayores de 18)- $1.012.000PMU (para mayores de 18) - $1.190.000Palcos Oro Occidental (para mayores de 18) y para 10 personas - $17.320.000Palcos Oro Oriental Familiar (para mayores de 7) y para 10 personas - $17.320.000Palcos Platino Occidental (para mayores de 18) y para 10 personas - $26.560.000Palcos Platino Oriental (para mayores de 18) y para 10 personas - $26.560.000Para quienes deseen una experiencia más única, podrán adquirir alguno de los cuatro paquetes que ofrece el intérprete de ‘Perro Negro’. El primero es ‘Silver premium ticket package’ con un precio de $1.415.480. En este viene incluido una boleta occidental baja familiar, un artículo exclusivo de regalo VIP, gafete conmemorativo VIP, acceso exclusivo de check-in para VIP, equipo de anfitriones y conserjes VIP.El siguiente es ‘Gold premium ticket package’ a $1.917.000 y trae una boleta occidental con lo que anteriormente se mencionó. El tercero es ‘Early entry package’ a $2.671.000 y viene con una entrada gramilla VIP, y además de lo ya se sabe, también ingreso anticipado al lugar con acceso prioritario a la zona.Finalmente, está el ‘Ultimate Bad Bunny VIP lounge experience’ a $4.213.000 y tendrá canapés, cerveza, vino y cócteles. Adicionalmente, todo lo que mencionó recientemente con fotocabina, un artículo especial y más.
En las últimas horas, se conoció un detalle que impactó a todos los seguidores de Kaleth Morales, quien falleció en el 2005 por un edema cerebral. Un joven llamado Jesús afirma ser hijo del cantante y afirma que todo es 100% seguro.Mira también: Samuel Morales, hijo de Kaleth Morales, anunció que se convertirá en padreEn un video que se difundió en Instagram, él afirma que, los que serían sus hermanos, Samuel y Katrinalieth, están dolidos y por eso han salido a desmentir que su padre haya tenido otro hijo.“Les duele porque la gente me está apoyando, porque me está yendo bien en la música ahora sí, y tienen miedo. Yo no estoy compitiendo con ustedes, ustedes son mi sangre. Yo vengo a hacer mi música, calladito en silencio, nunca los menciono”, empezó diciendo.El primero en pronunciarse fue Samunel, quien no dudó en decirle, que si no existe una prueba de que él es su familia, no creerá esta versión que está cantando en redes. Le dejó un fuerte mensaje y le pidió que respetara por la memoria de su papá.“Mientras no haya una prueba ni certeza de nada, yo no soy tu hermano. Viven en realidad alteradas. Te pasas haciendo videos que tanto mi hermana como yo no podemos ver, porque nos bloqueaste. Definitivamente, no hay que darles importancia ni foco a estas cosas”, expresó en su cuenta de Instagram.De lado de Katrinalieth, expresa que si el joven está seguro que es familiar de ellos, que lo demuestre con una prueba, dado que, no van a aceptar las cosas sin antes tener la certeza de que sí hace parte de los Morales, tal y como lo informa.Por otra parte, Kanner, el hermano del intérprete de ‘Destrozaste mi alma’ dijo que él no puede decir que alguien es o no es familiar, si no tiene pruebas. “No quiero problemas de nada, no puedo decir que no es hijo de él porque a mí no me consta, pero tampoco puedo salir por el mundo afirmándolo”, enfatizó.Asimismo, dice que a él le preocupa un detalle, que Jesús, quien afirma ser el primogénito de Kaleth Morales, lo haya mencionado en un video expresando que habló con él para realizarse una prueba de ADN.Mira también: Miguel Morales habla de aquello que le quedó debiendo a Kaleth Morales“Cuando empiezan las mentiras, yo empiezo a dudar de muchas cosas, porque yo no tengo conversación con este varón, lo siento en el alma. Si la conversación existe, que me la muestre. Yo me considero un tipo muy razonable, de buen juicio y yo nunca he hablado con él de una prueba de ADN”, puntualizó.Finalmente, Kanner le pide al joven que él sea quien gestione todo este proceso para que pueda “valer sus derechos”, porque, según dice, él es el único que puede terminar con esta situación que se ha viralizado en redes sociales y ha molestado a los hijos del cantante.
La Dj de la guaracha mostró todas las evidencias en su cuenta de Instagram, en donde tiene más de tres millones de seguidores, del motivo de su separación con B King. Primero dejó claro que todo lo hizo por amor a su hijo y que el pequeño no estaba pasando por un buen momento.Mira también: Marcela Reyes tiró la casa por la ventana en su fiesta de cumpleaños: mira los invitadosMarcela Reyes habla de B King“En todas las historias, la mala era yo, pero yo nunca salí a contar la realidad de por qué me separé. No quería volver a terminar una relación como la había terminado cuando la patada en la puerta, y no quería más escándalo de esos”, empezó diciendo. En este relato ella expresa que quería mostrar una faceta de una persona enfocada en su familia, en el trabajo, por eso, decidió abrir su corazón para contarle a todos sus seguidores este proceso que empezó luego de dejar a tras lo que tenía con B King.Asimismo, aclaró que cuando inició con él, probó varias cosas y que fue gracias a un grupo de amigas, que logró salir de todo este problema. Y afirmó que actualmente, ella no consume ningún tipo de sustancia.En esta misma línea, indicó que supuestamente él y su abuela de Cúcuta a le habrían hecho brujería. La evidencia la encontró en el teléfono del hombre y la mostró a todos en un ‘Live’ que hizo en sus redes sociales. En las capturas se evidencia unas velas en el piso y otros detalles más de este hecho.“Encontré una conversación con su abuela donde me hacía santería. Acá tengo la fecha de celular donde me hacían eso para dominarme, y para todo. Eso me tenía tan mal”, agregó en el video.Cuando Marcela Reyes tuvo que ausentarse por un tiempo, las personas que estaban pendientes en su casa le comentaron que B King no llegaba en repetidas ocasiones. Además, que se reunía con los amigos a consumir varias sustancias y que desde muy pequeño empezó a hacerlo.Mira también: Marcela Reyes apareció en silla de ruedas antes de un show: así respondió a las críticasA pesar de estas imágenes, algunos seguidores no dudaron en reaccionar y algunos la criticaron por aparecer llorando en el video que subió relatando todos los hechos. Y le dejaron los siguientes mensajes, como también hubo quienes la apoyaron en ese difícil momento.“Marcela ha sido siempre buena madre y esposa”, “no vi una prueba contundente”, “estamos consciente de quién eres, una mujer fuerte y guerrera”, “muy triste lo que le pasó”, “cómo las personas pueden amar tanto a alguien y asimismo salir a relucir cosas tan personales”, “víctima de tus propios inventos”, dijeron algunos.
La presentadora de Día a Día también se sumó a las reacciones de la llegada del nuevo papa. A través de su Instagram, en donde tiene más de siete millones de seguidores, mostró el sentimiento que le produjo ver a Robert Francis Prevost saludando a todos los ciudadanos.Mira también: Cuánto ganará el nuevo papa, ¿una suma muy distinta a la de Francisco y Benedicto XVI?Reacción de Carolina Cruz al papa León XIV“Su carita conteniendo las lágrimas me llegó a lo más profundo de mi alma”, fueron las palabras de Carolina Cruz, quien se conmovió bastante con León XIV, quien tiene como reto continuar el legado que dejó Francisco, cuyo nombre real era Jorge Mario Bergoglio.Es de resaltar que, el mundo estaba esperando esta noticia y desde la mañana de ese jueves prendieron sus televisores para enterarse quién iba a reemplazar al anterior máximo de la Iglesia Católica.Cuando se abrió la puerta, el cardenal Dominique Mamberti fue quien anunció a Robert Francis Prevost y fue momento muy especial. En donde, nadie se podía despegar de las pantallas para conocer el rostro. Al conocerse de quién se trataba, los presidentes de varios países no dudaron en reaccionar a esta llegada.Desde Colombia, varios políticos dejaron un par de mensaje dándole la bienvenida al nuevo papa, entre ellos están: Angélica Lozano, Paloma Valencia, la canciller Laura Sarabia, y el jefe de Estado, Gustavo Petro.Por otra parte, Donald Trump también se pronunció y lo felicitó por haber sido elegido. En su cuenta de X le dijo que es un honor tener al primer papa americano y que solo espera tener un encuentro con el máximo pontífice para dialogar sobre varios asuntos.Primeras palabras del papa Robert Francis PrevostAl salir en el balcón, afirmó que seguirá lo que ya había construido el papa argentino y les pidió a todos caminar junto con la iglesia católica: “Buscar la paz, trabajar como hombres y mujeres fieles a Jesucristo, para proclamar el evangelio para ser misioneros", añadióMira también: León XIV: qué significa el nombre del nuevo papa, Robert Prevost, y por qué lo eligióAsimismo, como vivió por varios años en Perú, y adquirió la nacionalidad, comunicó unas palabras para agradecerle y enfatizar que este es un pueblo “que ha compartido su fe y ha dado tanto para ser fiel a Cristo”. Entre otras palabras que le llegaron al corazón a todas las personas que lo escucharon.
El ocho de mayo el Vaticano escogió a Robert Francis Prevost como nuevo papa, tras la muerte de Francisco. Lo que ha llamado la atención de los feligreses, es que este es el primer sumo pontífice en ser americano y con nacionalidad peruana.Mira también: León XIV: qué significa el nombre del nuevo papa, Robert Prevost, y por qué lo eligióTeoría conspirativa sobre el papaAdicional a esto, hay una teoría conspirativa sobre la razón, por la que estuvo descartado en Roma tener un máximo exponente de la Iglesia Católica de origen estadounidense. Según indica la Agencia AFP, quien cita a la página especializada Crux, tener un pontífice de la primera potencia mundial hacía temer por el hecho de que la CIA lo influenciara. Asimismo, según revela el sitio, otro factor podría ser la distancia, porque los cónclaves llegaban tarde y también por temas geopolíticos.Es de recordar que, al ser escogido este papa, el presidente de Estados Unidos, Donald Trump, envió un mensaje a través de su cuenta de X, antes Twitter. Allí dijo que es un honor que León XIV sea el primer sumo pontífice y dijo que espera muy pronto para reunirse con él.Mira también: Cuánto ganará el nuevo papa, ¿una suma muy distinta a la de Francisco y Benedicto XVI?Asimismo, es de resaltar que, Prevost afirmó él quiere continuar con el objetivo que tenía Jorge Mario Bergoglio en la Iglesia Católica. Por ello, en su primer discurso, manifestó su deseo de caminar junto a todos los feligreses, con el compromiso de buscar la paz, vivir con fidelidad a Jesucristo, y asumir con entrega la misión evangelizadora.Posteriormente, como él tiene nacionalidad peruana, le envió un mensaje a todo el pueblo, ya que, él durante muchos años convocó seminarios. "A todos aquellos, en modo particular, a los ciudadanos del Perú, un pueblo que ha compartido su fe y ha dado tanto para ser fiel a Cristo",