Los Black Stars y su vocalista Gabriel 'Rumba' Romero se hicieron populares en la década de los 60 por ser de los mejores exponentes de los sonidos colombianos. En 1967 su éxito se hizo más grande gracias a La Piragua, composición de José Barros, una canción que nadie más quería.>>> El duro proceso de adaptación de Adriana Vargas para presentar noticias en inglésGabriel 'Rumba' Romero recordó en Se Dice De Mí la manera en la que esta canción, hoy en día considerada un himno musical por los colombianos, llegó a sus manos. ¿Por qué nadie quería interpretar La Piragua?El maestro José Barros creó su obra maestra sobre la historia de Guillermo Cubillos en el año 1967, pero para su sorpresa al presentarla a diferentes artistas y agrupaciones no llamaba la atención."Yo ya conocía a José Barros, me encuentro con el maestro Barros y me dijo 'maestro, yo vengo buscándolo. Tengo la intención de grabar cumbias clásicas, como lo que usted escribe. Tengo una canción que la mandé a Codiscos, a un montón de gente, todos estos sordos han escuchado la canción, pero a nadie le ha llamado la atención La Piragua'", recordó el hombre también conocido como el cumbiambero mayor.Gabriel 'Rumba' Romero le dio a José Barros la oportunidad que muchos otros le negaron y, junto a su agrupación Los Black Stars, grabó La Piragua. "Gabriel agarró ese tema y lo volvió uno de los temas más representativos de toda la historia de la música colombiana", expresó el periodista musical Álvaro Gómez.¿Cómo se convirtió La Piragua en un himno colombiano?Tras grabar la composición de José Barros, Gabriel Romero se propuso que la canción fuera un éxito. Llevó el acetato a una emisora muy popular en Medellín llamada Radio Reloj y se lo entregó al locutor Rodrigo Londoño."Rodrigo me dijo: 'Tú sabes que a Españita, al director, no se le puede mover la programación'. Pero yo insistía, como siempre, y me quedaba ahí hasta que se decidió a ponerla", contó el cantante y compositor. Ese día, un sábado por la tarde, todos esperaban que el director de la emisora estuviera de viaje, pero llegó a la emisora justo cuando se cambió todo para poner a sonar La Piragua.Gabriel 'Rumba' Romero se sintió culpable cuando el director regañó al locutor por poner la canción, pero ese fue el gran paso para que La Piragua se convirtiera en una de las canciones más queridas por los colombianos.
Álvaro Velásquez fue un gran músico y compositor colombiano, reconocido especialmente por ser el fundador del Combo de las estrellas y la Sonora trópico, entre otras agrupaciones, así como de escribir el tema de El Preso, interpretado por Fruko y sus tesos. Aunque vivió por y para la música, sus últimos dos meses de vida lo alejaron de su gran pasión.>> Le puede interesar: Álvaro Velásquez, compositor de El Preso, fue amenazado de muerte por esa canción¿De qué murió Álvaro Velásquez?En el año 2011, algunas alertas en su salud empezaron a ser presentes, pensando que tenía algún problema en sus riñones acudió al médico y le diagnosticaron cáncer de próstata. La noticia, aunque afectó fuertemente su estado de ánimo, logró salir victorioso de esta batalla con un tratamiento agresivo, pero eficaz.Tras esta situación Velásquez estuvo alejado de la música, pero cuando se sintió totalmente recuperado regresó a la música conformando la agrupación Sonora trópico. Este nuevo reto lo tenía muy ilusionado, pero no sabía que la muerte truncaría sus planes.Liliana Vallejo, viuda del compositor, señaló que "empezó todo este proyecto de la Sonora trópico que, desafortunadamente, no pudo terminarla. Empezó algo y se la puso toda, músicos muy buenos e interesantes lo acompañaron en este proyecto, pero por cosas de Dios y del destino no se pudo dar".Los planes que no pudo cumplirSumado a eso, tenía planeado un homenaje a La Sonora Matancera en el que estaba muy emocionado. "Él nunca se retiró, la vida lo retiró. Dios no le prestó vida para cumplir sueños que él tenía", señaló su amigo personal Hernán Darío Usquiano y agregó que "yo lo visitaba en su lecho de enfermo y me decía: 'Hernán, yo salgo de esta y le hacemos el tributo a La Sonora Matancera' y la vida no le alcanzó".Su muerte se produjo el 28 de agosto de 2014, tan solo una semanas después de ser diagnosticado nuevamente con cáncer de pulmón en estado avanzado.>> Le recomendamos: Álvaro Velásquez, compositor de El Preso, luchó contra el cáncer dos veces
En el año 1975 la canción de El Preso, de Fruko y sus tesos se popularizó en cada rincón de Colombia y varios lugares del mundo. Álvaro Velásquez fue el compositor detrás de esta obra maestra, inspirado en la historia de un amigo.>> Le recomendamos: Álvaro Velásquez, compositor de El Preso, luchó contra el cáncer dos vecesAdemás de ganar gran fama como compositor por esta canción, Velásquez no se imaginó que El Preso también sería la causa de sus más grandes decepciones. A raíz del éxito de la canción, Velásquez tuvo varios dolores de cabeza tratando de demostrar que era de su autoría.¿Por qué amenazaron al compositor de El Preso?A medida que El Preso se hacía más popular, empezaron a aparecer personas que aseguraban ser los verdaderos autores de la canción, personas peligrosas.Julio Ernesto Estrada, más conocido como Fruko, recordó que "un señor que estaba preso en la cárcel de Bellavista, llamado Amaranto Velásquez, cuando él miro que la canción decía A. Velásquez dijo 'esto es mío, porque yo estoy preso y me siento de esa manera'". Como este, otros presos empezaron a identificarse con la letra de la canción y asegurar que ellos la habían escrito, denunciando a Álvaro Velásquez por plagio. "Hernán Darío Usquiano siempre le decía: 'Álvaro, la canción de tu vida, te va a costar tu vida'. Porque ese tema de los derechos siempre lo mortificaba", Guillermo León Díez, amigo personal de Álvaro Velásquez.Álvaro Velásquez demostró que era el verdadero autor de El PresoLas acusaciones se convirtieron en noticia nacional y, para limpiar su nombre, Álvaro Velásquez aceptó una entrevista con Fernando González Pacheco a la que también asistió Amaranto Velásquez.Guillermo Romero, periodista y amigo de Álvaro Velásquez, recordó que en ese programa "Amaranto le juraba a Pacheco que él era el compositor. En medio de la grabación, Álvaro le dijo 'hagamos una cosa Pacheco, si él dice que es compositor y yo también, hagamos una composición ahora de lo que usted quiera'. El tipo obviamente se negó, salió del programa y Amaranto llamó a Álvaro y lo amenazó de muerte".>> Le puede interesar: Álvaro Velásquez murió con la deuda de hacerle un homenaje a La Sonora Matancera
El Preso ha sido uno de los temas de la agrupación Fruko y sus tesos más sonados en Colombia y el mundo, una canción bailable que retrata la triste realidad de un hombre privado de su libertad. El maestro Álvaro Velásquez, fallecido el 28 de agosto de 2014, fue el compositor detrás de esta letra. >> Lea también: Álvaro Velásquez, compositor de El Preso, fue amenazado de muerte por esa canción¿El Preso, de Fruko y sus tesos, está inspirado en una historia real?Álvaro Velásquez jamás pensó que inspirarse en la triste historia de vida de un amigo en prisión lo inmortalizaría como uno de los grandes compositores colombianos. En Expediente Final, amigos y colegas del músico revelan los detalles detrás de cómo nació este tema musical.Efectivamente, El Preso es una canción inspirada en una historia real, la de Gustavo Adolfo Gómez, amigo cercano de Álvaro Velásquez, quien fue privado de su libertad en Canadá. Guillermo León Díez, amigo personal de Álvaro Velásquez, señaló a Expediente Final que la historia nace a raíz de un viaje que el compositor realizó con la agrupación de Los Graduados a Canadá. "Estando en Canadá, alguien de Bello, Antioquia, le dice que su amigo está detenido" y Velásquez decide visitarlo.Julio Ernesto Estrada, más conocido como Fruko, detalló que ese personaje "estaba preso por narcotráfico, entonces ese amigo le decía prácticamente todo lo que le estaba sucediendo en su vida".Tras conocer la triste historia de su amigo, Álvaro Velásquez empezó a escribirla en el viaje de regreso, así lo recordó su esposa Liliana Vallejo. Curiosamente, la canción nace en un principio como una adivinanza: "En el mundo en que yo vivo, siempre hay cuatro esquinas, pero entre esquina y esquina, siempre habrá lo mismo. Para mí no existe el cielo, ni lluvia, ni estrellas, para mí no alumbra el sol pa' mí todo es tinieblas".A la triste letra de Álvaro Velásquez se sumó el ritmo de la agrupación de Fruko y sus tesos, con la voz del gran cantante Wilson Manyoma. Rápidamente se convirtió en un éxito desde 1975 y hasta nuestros días.>> Le recomendamos: Álvaro Velásquez, compositor de El Preso, luchó contra el cáncer dos veces
Con la banda completa, la incorporación de vientos, un despliegue coreográfico y una apuesta visual importante, así se será la presentación de la talentosa cantante y compositora colombiana Mónica Giraldo este sábado 23 de septiembre, cuando inaugure el escenario Cotopaxi, en el primer día de lo que será la fiesta musical del Festival Cordillera 2023.La artista habló con caracoltv.com sobre lo que significa para ella esta presentación. Mónica Giraldo se mostró emocionada de formar parte del Festival, destacando la importancia de que Bogotá sea la anfitriona de este evento que celebra la música latinoamericana, para el cual preparó un repertorio especial, seleccionando canciones de sus seis discos, que van desde el íntimo folk latino hasta la cumbia, el bullerengue y más.Mira también: 1280 Almas: el explosivo rock bogotano que estremecerá el Festival Cordillera 2023Mónica Giraldo, quien hace canciones influenciadas por la mirada femenina y la vida cotidiana, combinando el sonido colombiano con el folk latinoamericano, estará acompañada por músicos talentosos como Diego Valdés en el contrabajo, Juan Sebastián Caicedo en la batería, Andrea de Francisco en los coros y Juan Carlos Victoria en la guitarra, Mónica prometió una actuación inolvidable. Además, deleitará al público al presentar a un bailarín con quien ha trabajado durante más de 20 años.Pero las sorpresas no se detienen ahí. La artista está orgullosa de colaborar con estudiantes de la universidad de música EMMAT en este concierto, quienes formarán un grupo de vientos dirigido por Fabio Chávez, director y arreglista. Esto promete ser una puesta en escena espectacular que dejará al público de Cordillera satisfecho.La emoción es palpable, y Mónica Giraldo no se detiene aquí. Durante su actuación, lanzará su nuevo sencillo, ‘La casa en el árbol’, una conmovedora canción de ritmos vallenatos que es un tributo a alguien que ya no está entre nosotros, pero cuya vida sigue inspirándonos a seguir adelante. La colaboración de Mónica con Calixto Mindiola en la guitarra vallenata añade un toque especial en su show durante el Festival Cordillera.No te pierdas: Las Áñez: las gemelas bogotanas que encenderán el Festival Cordillera con su sonido únicoMónica Giraldo, quien recientemente realizó una gira en cuatro ciudades de Estados Unidos, ha demostrado que su sonido colombiano y su folk latino resuenan con audiencias de todo el mundo. Su actuación en el Lincoln Center de Nueva York, donde el público pedía más, es una prueba de la conexión que su música crea.Prepárate para una noche inolvidable llena de música colombiana, folk latinoamericano y la magia de Mónica Giraldo en el Festival Cordillera.
Del 16 al 21 de agosto los ritmos ancestrales del Pacífico colombiano retumbaron en ‘La sucursal del cielo’, Cali. La XXVII edición del Festival Petronio Álvarez reunió a cerca de 500 mil personas alrededor de los saberes, la tradición y el patrimonio cultural de esta importante región del país. Un viaje que va más allá de lo auditivo puesto que toca las fibras más profundas de la identidad y la tradición.Este evento juega un papel fundamental en la preservación, promoción y difusión de la herencia cultural afrocolombiana en el resto del país y del mundo a través de la visibilización de expresiones musicales, gastronómicas y artísticas.Mira también: Lisandro Vallecilla fue asesinado mientras participaba en el Festival Petronio ÁlvarezMúsica que resuena en el alma: Las notas del Festival Petronio ÁlvarezLa música presentada en el festival trasciende la noción del entretenimiento puesto que es una herramienta para la difusión de ese legado trasmitido de generación en generación y una plataforma para la divulgación de la evolución artística de estilos que fusionan lo ancestral con lo contemporáneo. Tras varios días de concurso, el jurado se basó en la calidad interpretativa, escenográfica y creatividad de los participantes para escoger a las agrupaciones ganadoras en cuatro categorías:• Marimba: Grupo Matachindé• Chirimía de Flauta y Clarinete: Aires de mi tierra• Violín Caucano: Folclor de mi pueblo• Libre: La Calle ManiguaLas presentaciones musicales en el Festival Petronio Álvarez son una fusión emocionante de tradición, creatividad y pasión. En los seis días del evento, fueron decenas de agrupaciones las que deleitaron al público con los auténticos ritmos del Pacífico colombiano, caracterizados por el uso de tambores, marimbas y percusiones. En el escenario principal se destacaron invitados como la Big Band Quinta Corchea, el Grupo Bahía, Ganbé Brass Band y Hot 8 Brass Band. Estas presentaciones son un testimonio de cómo la música trasciende las barreras del tiempo y el espacio, conectando a las comunidades con su pasado y con el presente.El cierre estuvo a la altura de este importante evento. El flow y la energía de los nuevos sonidos se vivieron gracias al Ensamble Urbano que tuvo la participación de diferentes artistas, entre ellos, Alexis Play. Y finalmente, el espectáculo final estuvo a cargo del Grupo Niche, la histórica agrupación se presentó por primera vez en el Petronio con su repertorio más Pacífico y a su vez rindiendo un homenaje al legado de Jairo Varela.Te puede interesar: Fernando López nos cuenta los inicios musicales de Niche y sus primeros dos discosSabores que conectan: Un recorrido por la gastronomía tradicional del PacíficoEl viche, el arrechón y la tomaseca, bebidas ancestrales del Pacífico, fueron las protagonistas durante los seis días de Festival. Sin embargo, la muestra gastronómica del Petronio no se quedó solo allí. Una gran variedad de la cocina autóctona permitió a los asistentes sumergirse en la rica tradición culinaria del litoral y constituyó una ventana para celebrar la identidad y la diversidad de la región.En la muestra gastronómica, los visitantes tuvieron la oportunidad de probar una variedad de platos típicos como el sancocho de pescado, el arroz con coco, los patacones, los aborrajados y otros manjares de la cocina afrocolombiana.Vestimenta y tradición: La identidad afrocolombiana en todo su esplendorEl Petronio Álvarez es a su vez una plataforma para exhibir productos artesanales, diseños de moda, accesorios y emprendimientos locales, al mismo tiempo que celebra el talento y la tradición de la región.La vestimenta es una parte esencial de la identidad cultural del Pacífico. Es por eso, que decenas de emprendimientos mostraron trajes tradicionales como vestidos, faldas, blusas y accesorios elaborados con telas coloridas y patrones autóctonos que reflejan la herencia afro. Allí los visitantes pudieron aprender más sobre la historia detrás de las prendas y cómo se conectan con la historia de la zona.La muestra también incluyó desfiles, exhibiciones y talleres sobre diferentes aspectos de la herencia afrocolombiana, donde se abordaron temas como la historia, la espiritualidad y más.La XXVII edición del Festival Petronio Álvarez fue sin duda un viaje inolvidable a través del Pacífico colombiano y su cultura única. Un espacio que demostró ser mucho más que un evento musical y que se convierte en un puente entre las tradiciones ancestrales y la modernidad. Los sonidos, los sabores y los colores del litoral recuerdan la importancia de preservar y celebrar la diversidad cultural afrocolombiana.
'EL CARRO FORD'- CARLOS VIVESEl videoclip tiene un toque rockero en un ambiente industrial y radical que le da una atmósfera contemporánea de este clásico, revisitado a la luz del nuevo patrón que definió la música colombiana. Cuenta con la participación especial de Pedro Vives, hijo menor de Carlos y a quien se ve tocando la batería, y fue realizado por la productora Mestiza Films bajo la dirección de Sergio I. Rodríguez y Carlos Felipe Montoya en la ciudad de Bogotá.'BUENOS AIRES'- LUIS FONSIEl video fue filmado en la ciudad de Miami el pasado mes de abril y la idea de este se basó en una de las frases contagiosas de la canción “no saquen el corazón que están robando”.'MANOS FRÍAS'- MAU Y RICKY FT. REIK Y BEÉLESon reconocidos como uno de los dúos más influyentes en la industria de la música latina, conquistando el corazón de sus seguidores alrededor del mundo. Su talento como cantautores ha sido demostrado una y otra vez. Entre sus muchos éxitos el dúo ha recibido nominaciones para los prestigiosos Latin Grammy, primero en 2017 como Mejor Nuevo Artista y nuevamente en 2021 por Grabación del Año. Hasta la fecha, Mau y Ricky han acumulado más de 3.3 mil millones de reproducciones combinadas y han superado los 2.7 mil millones de vistas en YouTube.'VENGO DOLIDO'- LUIS ALFONSOEl video cuenta la historia del desahogo de un hombre que fue defraudado por una infidelidad y ahora -enojado, triste y decepcionado del amor- decide irse de fiesta, hace parte de 'El Señorazo' álbum grabado en vivo en el Orquideorama del Jardín Botánico en Medellín. Sin lugar a dudas, el artista colombiano llegó a revolucionar el género de Banda Popular, no solo en Colombia sino en todo el continente, de la mano de La Industria Inc. y de Sony Music Latin.'NUNCA TUVE TANTO'- NAMPA BÁSICO Y XIMENA SARIÑANAHay lugares que sin duda nos sacan de órbita, nos llevan a viajes y dimensiones fuera de la realidad, lugares llenos de magia que se vuelven poco a poco nuestros favoritos. En ocasiones dichos lugares toman forma humana.'DON DALE'- EIXEl video oficial fue filmado en Medellín, Colombia. Estuvo a cargo de los directores Farid Jaramillo y Felipe Quintero, bajo la compañía Heravisual. Es una producción audiovisual protagonizada por Eix el cual se encuentra en un apartamento pasando por diferentes momentos de fiesta y se va encontrando con diversas personas que se encuentran allí las cuales reflejan deseo y diversión.'PRIVADO'- HERRERAEs la fiel historia que, en algún momento han protagonizado millones de mujeres que quieren darle rienda suelta a sus instintos, soltería, pero como su nombre lo indica, disfrutándolo en reserva. Es por ello, que el sencillo rápidamente pasó a convertirse en el nuevo himno de muchas mujeres, que hoy bailan y gritan a todo pulmón el hit.'ESOS OJOS'- KAMILO RENTERÍAEl video fue grabado en el municipio de La Calera en Cundinamarca y la dirección estuvo a cargo de Kamilo Rentería y Juan Ruiz, productor con el que ya ha trabajado en el pasado y con quien llevó a cabo la edición, y post producción, de este trabajo musical.'DIME LA VERDAD'- CHILAKASEs una canción ideal para los momentos en los que una persona recuerda a su ser querido o cuando se siente melancólica o reflexiva. Gracias a sus ritmos alegres también se puede bailar y levantar los ánimos.'OJOS VERDES'- BALTHVS'Ojos verdes', sencillo homónimo que le da nombre al EP es una canción que habla sobre todas aquellas cosas que generan intenso placer y emoción, pero que tienden a ser destructivas también.'AMELIA'- ROJO AMELIAEs un trabajo de siete canciones cuyo nombre está inspirado en la aviadora Amelia Earhart. Amelia es una mujer soñadora que estando en la búsqueda incansable de libertad, encuentra refugio en la música, la amistad, las fiestas y las ciudades lejanas a su casa. Las canciones de este EP son un homenaje a la mujer contemporánea, habla del machismo, de las ganas de libertad, del amor, de la diversión y el aburrimiento, de la felicidad y la nostalgia.'MOMENTOS'- EBANUn trabajo que aborda la temática del amor y las diferentes etapas que puede atravesar una relación, desde los idílicos inicios hasta sus variados finales. A través de las letras de las canciones hay un mensaje de aprendizaje y crecimiento personal que se nutren de las experiencias amorosas vividas. Insights de vida caminables por los que la gran mayoría cruza constantemente.
El Carrusel de Medios del Festival Estéreo Picnic (FEP), que se llevó a cabo el 9 de marzo y fue organizado por Páramo Presenta, fue la oportunidad perfecta para que los artistas y las bandas colombianas que estarán del 23 al 26 del mismo mes en el Campo de Golf Briceño 18 revelaran detalles de sus reacciones al recibir la noticia de que participarían en esta edición de Un Mundo Distinto, lo que tienen preparado para sus shows, a quiénes quieren ver y, por supuesto, lo que seguirá en sus carreras.En medio del encuentro, Caracoltv.com tuvo la oportunidad de conversar con el talentoso y diverso cartel de artistas nacionales que saben que además de poder disfrutar con sus connacionales como público, cargan con una gran responsabilidad que los llena de orgullo, pues el FEP es uno de los encuentros musicales más mágicos, surreales y especiales de cada año, ya que logran reinventarse y sorprender.Mira también: Festival Estéreo Picnic 2023: Tove Lo es la artista encargada del Concierto de InauguraciónLas mujeres alzaron sus voces y Lalo Cortés fue una de las primeras cantantes que expresó lo que significa hacer parte de un line-up tan diverso que va a acorde con su proyecto y álbum en el que brilla con R&B, soul e influencias de jazz. Su trabajo de larga duración es además es su tesis de grado donde ha explorado sus raíces afro en relación con su desarrollo en la urbe.A pesar de que ya había estado en ediciones pasadas del Festival Estéreo Picnic con Sudaca y el Templo Komodo de Briela Ojeda, reveló que su show del sábado 26 de marzo será “mágico, impactante y variado” y estará con N-Hardem para promocionar una colaboración.En medio del encuentro, La Ramona concedió un espacio a Caracoltv.com y expresó que en el Festival Estéreo Picnic estrenará canciones nuevas y llegará con espectáculo mucho más colorido y que marca una nueva era en su proyecto más inclinado al pop.Por otra parte, Nicolás y los Fumadores, quienes estuvieron presentes en Un Mundo Distinto en 2019, asumieron haber sido convocados por los organizadores como un voto de confianza y aprobación al trabajo que nunca dejaron de hacer y por el que han destacado, principalmente, en la escena bogotana. “Llegamos a pensar en algún momento que habíamos desaparecido del panorama, pero logramos sacar un disco y la invitación este año fue un mensaje bonito y gratificante”, dijo Juan Carlos Sánchez.Estos cuatro músicos revelaron que consideran que el camino es bastante largo, pues quieren lanzar al mercado un EP para conectar más con su público.Hi-Kymon, uno de los productores con más experiencia en la escena y que ha estado presente en varias ediciones del festival más importante del país, reveló que su presentación con Ha$lopablito el jueves 23 contará con escenografía y efectos visuales que complementarán el elemento musical que los ha hecho merecedores de reconocimientos. “Explosivo, divertido y complejo”, son las tres palabras que utilizó el Dj para definir puntualmente lo que está preparando.Te puede interesar: Willow Smith es la artista sorpresa para el Festival Estéreo Picnic 2023La dupla Higuita en Chanclas, conformada por Samuel y Giro, ve su participación en el FEP como la culminación de un proceso muy largo lleno de sacrificios, pero también el inicio de una nueva etapa llena de grandes oportunidades en la industria nacional. “Nos conseguimos una banda con tres músicos veteranos y adicionalmente tres murgueros que nos van a dar todo ese power que se requiere para un evento así", adelantaron.Finalmente, DAWER X DAMPER, exponentes del afrobeat y dancehall con una propuesta realmente interesante, recordaron con nostalgia el momento en que se enteraron de que harían parte del extenso cartel del Festival Estéreo Picnic 2023, pues soñaban con esto, pero no esperaban que sucediera tan pronto en sus carreras; aseguraron: “Fue brutal que nos enteráramos a la par que se hizo público el line-up”.No te pierdas: Festival Estéreo Picnic 2023: El artista puertorriqueño Mora se presentará el día viernesAdicionalmente, van con una mentalidad abierta y dispuesta a maravillarse con todo lo que pueda suceder, pues después de su tan esperado show para el sábado 25 de marzo, que definen como “afro futurismo, enérgico y lleno de sudor con perreito consciente”, esperan compartir nuevos lanzamientos y realizar colaboraciones que les den el reconocimiento que merecen.El Carrusel de Medios del Festival Estéreo Picnic fue el espacio en el que los artistas pudieron celebrar públicamente sus proyectos y lo que esto significa para sus carreras y corazones, pues hacer parte de este gran encuentro de almas en torno a la música es algo que muchos catalogan como un verdadero honor.
El Charrito Negro, uno de los más grandes representantes de la música popular en el país, con más de 40 años de trayectoria artística y también uno de los más mediáticos, volvió a llamar la atención por el particular regalo que recibió en Navidad.Mira también: El Charrito Negro regresó de la muerte y ahora vive con una bala en su cuerpoVíctor Manuel González, uno de sus hijos, conocido artísticamente como Aragón Music y quien ha seguido sus pasos en el género popular con el propósito de mantener vivo el legado de su padre, lo sorprendió con un detalle inesperado y quiso compartir su reacción a través de sus redes sociales.Regalo de Navidad del Charrito NegroMediante un video publicado en Instagram, se observa al joven pedirle a su papá que salga de la casa para mostrarle que su regalo ya había llegado y lo estaba esperando en un camión: un toro cebú. Aragón Music aclaró que se trataba de un obsequio de su mamá, Alexánder y él, y acto seguido le entregó el certificado de pureza del animal. En las imágenes también se ve al toro descender del vehículo y acomodarse tranquilamente en la finca familiar.“Y eso que le dio por semejante hermosura, hermano”, fueron las palabras del artista de 63 años, al ver el regalo.Cuánto vale un Toro como el del Charrito NegroEl costo de un toro cebú en Colombia puede variar considerablemente según factores como el peso, la edad, la calidad genética, la condición corporal y el uso que se le vaya a dar, ya sea para reproducción o engorde. En 2025, un ejemplar adulto suele tener un valor aproximado entre $4.000.000 y $6.000.000 de pesos, calculado con base en precios promedio por kilo en subastas ganaderas. Sin embargo, cuando se trata de animales con certificado de pureza y genética superior, el valor puede incluso superar los $15 millones de pesos, dependiendo del linaje y el prestigio del criadero.Cuántos hijos tiene El Charrito NegroEl Charrito Negro es padre de ocho hijos, de los cuales al menos dos, Alexánder y Juan Gabriel, han seguido sus pasos en la música popular y lo acompañan en algunas presentaciones. Uno de ellos se ha inclinado por la producción musical, mientras que otros han explorado distintos caminos dentro de la industria.Mira también: El Charrito Negro sufrió aparatoso accidente en Tuluá: se reportan tres personas heridas
El mundo del espectáculo y Chayanne están de luto por la muerte del cantante Héctor Antonio Ocasio Cedeño, más conocido como Tony Ocasio, quien hizo parte del grupo Los Chicos de Puerto Rico, una popular banda que alcanzó gran éxito en la década de 1980 y se sumó a la fiebre de las boybands de la época como Menudo, donde también estuvo el intérprete de 'Torero'.Mira también: Murió actor de 'Friends' a los 60 años tras perder la batalla contra el cáncerSu fallecimiento ocurrió el 23 de diciembre y fue su hermana quien dio a conocer la lamentable noticia a través de una emotiva publicación en redes sociales. De acuerdo con varios medios, Tony Ocasio murió a los 58 años a causa de un infarto.Chayanne despidió a Tony OcasioChayanne publicó en su perfil de Instagram, donde cuenta con más de 10 millones de seguidores, dos fotografías: una en blanco y negro y otra a color de la época en la que eran compañeros de la agrupación.“Cuántos ensayos, cuántas anécdotas. Cuando éramos niños y todo parecía un juego. Tu recuerdo se queda para siempre. Descansa en paz 🙏🏼”, escribió el artista junto a las imágenes.Cabe recordar que en marzo de 2019 José Miguel 'Migue' Santa, otro de los integrantes del grupo, también falleció a los 51 años a causa de fallas cardíacas.Quién era Tony OcasioTony Ocasio fue un cantante puertorriqueño que alcanzó la fama con Los Chicos de Puerto Rico, una boyband creada por Eric Laboy para rivalizar con el éxito de Menudo. En 1983, Rey, Migue y Chayanne abandonaron la agrupación por presuntas malas condiciones laborales.Canciones como 'Ave María', 'Será porque te amo' y 'Mamma mía' consolidaron a Los Chicos como uno de los grupos juveniles más exitosos de su época. Tony Ocasio pasó sus últimos años en Orlando, Florida.Mira también: Actor en condición de calle fue auxiliado por colega con el que trabajó cuando eran niños
El 19 de septiembre se cumplió el primer año de la muerte de Fabiola Posada, uno de los personajes más queridos del programa humorístico de Caracol Televisión. A propósito de las festividades decembrinas, Polilla concedió una entrevista exclusiva en donde se sinceró sobre cómo ha llevado el duelo estos meses y de qué forma le volvió a dar significado a su vida tras la dura pérdida. Mira también: Polilla tuvo cuatro cirugías en el rostro por accidente que le "destrozó la cara"Las cartas de La Gorda Fabiola a Polilla luego de su muerteDurante el encuentro, Nelson Polanía confesó que siente que ha tenido comunicación con ella debido no solo a los sueños que tiene, sino también a videos, cartas y demás contenido que ella guardó durante los casi 30 años que estuvieron juntos."Empiezo a encontrar cartas y poemas escritos por ella hace 10, 15 y 20 años que yo no los había visto. Una carta que escribe ella hace 24 años, una carta a Dios, que me la hace saber en el último sueño que yo tuve de ella", confesó. Asimismo, aprovechó el espacio para referirse al motivo por el que tomó la decisión de deshacerse de la ropa y todas las pertenencias de Posada, quien siempre se caracterizó por tener un buen gusto por la moda y el maquillaje."Decidí sacar absolutamente todas sus cosas, las vendí. Vendí absolutamente todos sus accesorios, toda su ropa, carteras, lo que quedaba lo vendí y se lo doné a la fundación que nosotros ayudábamos siempre, a la Fundación FUNDIR", contó.Mira también: Compañeros de La Gorda Fabiola le envían emotivos mensajes tras un año de su muerteFinalmente, admitió que fue muy raro ver el clóset vacío después de tanto tiempo, pero explicó que siente que ha llegado el momento de dejarla ir para que ella pueda descansar en paz y que tanto él como Nelson David logren enfocarse en sus proyectos.Mira también: Polilla llora en medio del homenaje que le hacen a La Gorda Fabiola en Sábados Felices
La mamá del cantante de música urbana que fue reportado como desaparecido en México y posteriormente hallado sin vida en septiembre de 2025 junto a DJ Regio Clown apareció este 25 de diciembre en las plataformas digitales para recordar con cariño al joven y mostrar cómo lleva el duelo su familia. Mira también: Mamá de B King dice cómo es su relación con su exnuera Marcela Reyes, tras muerte del DJPalabras de Adriana Salazar por su primera Navidad sin B- KingPor medio de un video en el que muestra los mejores momentos que vivió junto al artista, la mujer compartió unas emotivas palabras."❤️🩹🤍🕊️🤴🏼 Solo decir que me sostengo desde el amor más grande que existe porque el alma de Bay vive en otra dimensión de luz y paz. El dolor me ha transformado; sigo respirando, amando y avanzando, él camina conmigo y nada nos separa, tengo la certeza que nos volveremos a encontrar #vidaeterna. Te amaré por siempre", escribió.Las reacciones por parte de los usuarios de Internet no se han hecho esperar, pues le han deseado fortaleza a ella y la hermana de B- King, Stefanía Agudelo, para poder superar esta pérdida. "Lo que más duele es que nunca habrá justicia", "Dios la siga dando fuerzas señora bonita, ❤️ le mando un abrazo. Cuánto extraño ver las historias de Bayron, un muchacho tan maravilloso, pero ahora es su ángel que la cuida por siempre", "❤️🙏🏻✨ Él siempre estará en los corazones de quienes tuvieron la oportunidad de compartir y disfrutar de su presencia y su esencia, ❤️🩹🙏🏻✨ siempre vivo", son algunos de los mensajes que se destacan.Mira también: Mamá de B King revela las duras condiciones del lugar en el que encontró el cuerpo del jovenEl pasado 14 de diciembre, ambas concedieron una entrevista para 'La Red' en donde dieron detalles sobre cómo han llevado el duelo estos meses y revelaron las condiciones en las que le entregaron el cadáver del artista. Según indicaron, cuando entraron a la morgue, notaron que las neveras donde metían a la gente muerta estaban dañadas, por lo que el olor era casi imposible de soportar. A pesar de sus esfuerzos por reconocer el cuerpo, las autoridades le recomendaron quedarse con la imagen del intérprete tal y como la tenía en la mente, pues es necesario mencionar que tanto él como su acompañante fueron encontrados con signos de tortura.Mira también: Mamá de B-King conmueve con mensaje tras un mes de su muerte: ‘Una eternidad de silencio’Durante el mismo encuentro, las mujeres se refirieron a Marcela Reyes y aseguraron que desde que ellos estuvieron juntos, el joven perdió su brillo, pues dejó de lado su carrera artística. Fue justo cuando terminaron la relación que el buscó la forma de retomar su proyecto artístico.
A continuación, repasamos algunas historias conocidas que han sido tema de conversación en medios y redes sociales.Greeicy fue novia de Santiago Talledo, actor de 'Patito Feo'Greeicy Rendón, una de las artistas colombianas más queridas y exitosas, tuvo una relación en su juventud con Santiago Talledo, actor argentino recordado por su papel de Guido en la exitosa serie juvenil 'Patito Feo'. Talledo no solo es actor, sino también director, guionista y presentador.Mira también: Famosas con hermana gemela: actriz de ‘Tu Voz Estéreo’, artista de ‘La Usurpadora’ y másAmbos se conocieron cuando grabaron una serie en Colombia. Eran muy jóvenes y, en medio de ese proyecto, surgió un romance que duró un tiempo. Aunque la relación no prosperó, hoy mantienen una excelente amistad y se les ha visto juntos en varias ocasiones, demostrando una conexión basada en el cariño y el respeto.En una entrevista que concedieron años después, Greeicy comentó en tono de humor que Santiago la “usó”, una frase que generó risas y fue claramente entendida como una broma afectuosa. Epa Colombia y Annie Espejo, su exnovia que se declaró intersexualDaneidy Barrera Rojas, más conocida como Epa Colombia, también ha sido protagonista de titulares por su vida personal. En el pasado sostuvo una relación con Edward Tremendo, quien posteriormente realizó su transición y hoy se identifica como Annie Espejo.Annie Espejo es actualmente una creadora de contenido digital y ha hablado abiertamente sobre su proceso. En una entrevista para el programa 'La Red' en 2019, compartió detalles de su transición y explicó que se declara intersexual. Además, afirmó que se siente atraída por los hombres.Esta historia fue ampliamente comentada en su momento, no solo por la fama de Epa Colombia, sino también porque abrió conversaciones sobre identidad, diversidad y visibilidad.Mira también: Famosa actriz fue atacada por un perro en la pierna: se conoce su estado de saludAlejandro y su historia de amor con La Crespa del ‘Desafío’Otra historia que llamó la atención del público fue la de Alejandro y La Crespa, participantes del 'Desafío 2013: África, el origen'. Ambos se conocieron durante la competencia y su relación avanzó rápidamente, al punto de contraer matrimonio dentro del programa, en la tribu Serer.Sin embargo, el romance no tuvo un final feliz. Para el año 2015, ya no existía ninguna relación entre ellos. Poco tiempo después de que terminara el reality, La Crespa anunció públicamente que sostenía una relación sentimental con una reconocida locutora colombiana, Camila Chaín. Aunque esta relación también fue mediática, no duró mucho tiempo.Mira también: Dos actrices de La Reina del Flow actuaron juntas hace años en Séptima Puerta