Con un repertorio de más de 30 canciones, apariciones especiales de artistas como Cali y el Dandee, Alejandro Santamaría, Catalina García, Cabas, 4 cambios de vestuario, 5 cambios de guitarra, aparición en la parte posterior del recinto y una conexión única y genuina con el público, Andrés Cepeda reafirmó su grandeza inigualable en su tercera presentación consecutiva y agotada en el Movistar Arena de Bogotá en el marco de su ‘Me Importas Tour’.La voz de este hombre y sus composiciones logran tocar rincones desconocidos en el alma de aquellos que creen en el amor o que sufren por este mismo, pues no hay persona que se salve o sea inmune al sentimentalismo que imprime en cada verso y prueba de ello es lo vivido en el concierto del 11 de septiembre en Bogotá.Mira también: A Andrés Cepeda se le quiebra la voz y llora al escuchar cantar a José Alejandro en la SemifinalDurante las cerca de tres horas de concierto Cepeda hizo sentir a cada uno de los asistentes como si estuvieran en la sala de su casa compartiendo con un amigo, y a pesar de estar presentándose por tercera vez consecutiva, también se aseguró de transmitir la misma emoción de sus seguidores que lo veían por primera vez, con una empatía digna de alguien que comprende lo que es ser fanático.Siendo las 8:45 p.m. y después de una larga espera donde miles de fanáticos del querido cantautor bogotano anhelaban ver a uno de los artistas más grandes de la actualidad, se dio inicio a lo que quedará guardado en el corazón de los presentes como una noche memorable.Se apagaron las luces y se detuvo la música de fondo que acompañaba a los presentes que llegaron desde las 6:00 p.m que se dio la apertura de puertas; inmediatamente el Movistar Arena empezó a temblar por los gritos de los fanáticos y los 8 músicos en la tarima entonaron las primeras notas mientras en la pantalla central del escenario se veían fotos y vídeos de un Andrés pequeño en su infancia, en la juventud y actualidad, como para inaugurar la noche con un recordatorio de todo el camino recorrido, pero siempre con los característicos crespos que son la debilidad de tantas fanáticas.Cuando en las pantallas LED apareció el nombre ANDRÉS CEPEDA en blanco y negro, los gritos del público, ubicado en silletería numerada, aumentaron y luego cesaron lentamente mientras cada asistente evidenciaba que el cantante se encontraba en el gran piano de cola de color gris entonando el tema ‘Déjame ir’, una colaboración que tiene con Morat.“Bienvenidos a esto que es de ustedes que se llama ‘Me Importas Tour’”, fue el saludo del también productor que pasó a entonar el tema ‘Enfermedad De Ti’, y luego emocionó al público con ‘El Mensaje’ y un impecable solo de guitarra a cargo de Andrés Cruz. Siendo muy cercano al público y con un carisma y humildad que pocas veces se ve en un artista de esa talla y tan grandes logros, Cepeda realizó su concierto con intervenciones entre canciones mientras iba contando una historia a lo largo de las tres horas, donde antes de cada tema narraba una pequeña historia que se sentía como una especie de confesión ante sus fanáticos, e incluso, como un cuento dirigido por el bogotano de 49 años.El quinto tema que cantó fue ‘Lo Que Había Olvidado’ y sus palabras fueron suficientes para comprender que este conmovedor tema tiene dueña con nombre propio: Elisa Restrepo, su ahora esposa con quien lleva once años de relación y cuatro de casados.“Es una canción que está escrita y dedicada al amor de mi vida, la comparto con ustedes porque quiero que nunca se les olvide lo que es estar enamorados y cómo la vida florece cuando estamos enamorados, vale la pena compartirla con alguien que nos quiera y nos valore tal y cual somos”.Además de esto, en broma le dejó muy en claro a las más de 13 mil personas presentes que quería su ayuda para entonar el tema, “de como canten ahorita, depende de cuanto dure el espectáculo, es directamente proporcional para lo que pase esta noche”.Te puede interesar: Andrés Cepeda abre su corazón y rinde homenaje a su padre en su proyecto más íntimo Después de cantar una versión acústica, su banda de ocho músicos impresionantes lo acompañó: Carlos Taboada en el piano y la dirección, Andrés Cruz con su guitarra, Joy Quintana en la batería, Santiago Roa deslumbrando en el bajo, Carlos Acosta con su trompeta, Carlos Cardozo como encargado de la percusión y Sergio Chaple como el saxofonista.Es importante resaltar los gráficos y el acompañamiento visual de las pantallas que resultó siempre acorde y adecuado a cada canción, como en este tema que se veían fotos de Elisa y Andrés en su infancia y también de sus viajes juntos.“Empezamos bien, están cantando del carajo”Continuando por ese viaje donde el capitán Cepeda guiaba a los tripulantes de la nave llamada ‘Me Importas Tour’, el artista pasó del amor al desamor y relató esos momentos en que el vacío en el pecho y en el corazón es más grande que lo demás; así presentó ‘El Equivocado’, una balada realmente desgarradora balada pop.“A veces pasan cosas, no somos perfectos, el ser humano es así…un poco difícil. En ocasiones podemos ser ese ser que está equivocado”.Después de ver como en los tres pisos del Movistar Arena y en la platea los gritos alcanzaban su máximo nivel, Cepeda prosiguió con su relato y nos recordó que, como dice la expresión, después de la tormenta siempre sale el sol y del desamor y del corazón roto es posible recuperarse y ver la luz nuevamente.“El amor no aparece solo una vez en la vida, lo vemos varias veces. El primero es cuando tenemos 14 o 15 años, después hay otro gigante a los 19 y pensamos que la vida se acabó. Luego a los 25 encontramos uno mejor y van pasando los años y el amor sigue apareciendo y sorprendiéndonos con su grandeza y novedad. Conozco gente bien mayor que a los 70 años se enamora y sigue siendo algo nuevo y hermoso. De eso trata esta canción”.Al cantar ‘Esto no se llama amor’ con apoyo visual estilo art pop en especial de color naranja y azul y recorrer el escenario de lado a lado con una gran sonrisa en su rostro, este poeta que sabe cómo llegar a las fibras más sensibles del corazón contó que:“Aunque al amor vuelve a llegar y a veces cometemos los mismos errores, tropezamos con la misma piedra, nos equivocamos. Que levante la mano y tire la primera piedra el que no. Y uno promete cosas y la idea es cumplirlas; importante el valor de la palabra. Una de las promesas más bonitas que uno puede hacerle a alguien en la vida es decirle: te voy a amar”.En esta pista aparecieron los primeros invitados de la noche, Cali y el Dandee para interpretar la colaboración y enloquecer a todo el público, quienes, por lo vivido en los anteriores conciertos, sabían de la presencia del dúo de pop. Al finalizar el tema los artistas expresaron ser “completamente fanáticos de Andrés Cepeda”.Cali y el Dandee se adueñaron del escenario al cantar ‘Yo te esperaré’, un tema que dedicaron a las víctimas de la guerra en Colombia; un sentido e importante mensaje que tocó a varios presentes.Cepeda cantó dos temas más, ‘Si Todo Se Acaba’ que es originalmente una colaboración con el mexicano Joss Favela. En este momento el entrenador de ‘La Voz Kids’ se acercó al público y vio que algunas fanáticas tenían letreros con frases de admiración, así que él les agradeció y dijo que los conservaría, mientras que el girasol que una fan le dio fue ubicado en el escenario; un gesto que lo hizo merecedor de varios aplausos y ovaciones. Luego interpretó ‘Día Tras Día’, asegurando que esta es una de sus composiciones más apreciadas.Llego otra gran sorpresa: la compañía de la voz joven del pop y el talento de Alejandro Santamaría para interpretar juntos ‘Si Te Vas’, un tema que según el cantante: “Escribí hace unos 4 o 5 años. La desempolvé y se la envié a Cepeda y le gustó”. Luego deslumbró con su tema propio ‘Sola’, con el que todo el mundo bailó y disfrutó.La filigrana musical con tan solo una guitarra, su voz y un público en los corosA continuación, Cepeda se trasladó a la parte posterior de la platea en una tarima elevada donde sus fanáticos pudieron verlo mucho mejor para cantar varias canciones donde su voz y la magia del talentosísimo guitarrista Jhon Jairo D’Artagnan sedujeron a los presentes: un artista en todo el sentido de la palabra.En este lugar interpretó ‘Me Estás Haciendo Falta’, tema que le da nombre a su último álbum en el que le rindió homenaje a su padre, quien le inculcó el amor por la música y que contiene varias de sus canciones preferidas. Prosiguió con sus historias en el viaje que él dirigía y relató que recientemente uno de sus amigos terminó con su novia justo antes de ir al concierto con ella, por lo que este le solicitó dedicarle el tema ‘Se Te Nota’.En este momento se vivió un suceso inolvidable, pues uno de los asistentes, más específicamente un fotógrafo del equipo del cantante, aprovechó la ocasión para pedirle matrimonio a su pareja y ante la respuesta positiva, Cepeda agregó el tema ‘Toda Una Vida’ de Los Panchos.Conoce más: Andrés Cepeda nos invita a soñar con una presentación magistralSorprendiendo completamente al público, saliéndose un poco de lo establecido en el setlist y acordado con los productores y después de tomarse un trago de alcohol, Cepeda interpretó ‘Mi Pesadilla’ -tema compuesto con Juan Pablo Isaza de Morat- y luego una canción del fallecido maestro José José que aborda una despedida profundamente dolorosa que se siente como una puñalada en el corazón: ‘Ojalá que te mueras’. Luego cantó ‘Voy a extrañarte’ mientras giraba en su silla para así conectar con todo el público y terminar de romper más corazones que estaban al borde del llanto.Ya con su segundo cambio de ropa y de regreso en el escenario principal fue momento de cantar ‘Por El Resto de Mi Vida’ y ‘Besos Usados’ y ‘El Despertador’, que es una colaboración con la agrupación de pop mexicana: Reik.Ahora, gracias a un setlist tan completo, Andrés Cepeda logró transportar a sus fieles seguidores al pasado interpretando un medley de cuatro canciones que son consideradas clásicos de su discografía y por las que sus seguidores guardan un especial cariño desde su lanzamiento en 2001: ‘El Carpintero del Amor’, ‘Amor Gitano’, ‘Me Voy’ y ‘Se Morir’. Durante estos temas se formó una verdadera fiesta donde el público sacó a lucir sus mejores pasos mientras el equipo gráfico demostraba que se manejó una estética inspirada en un teatro antiguo donde la función especial anunciada era del ganador de dos premios Grammy.Al realizar el tercer cambio de ropa llegó otra de las sorpresas de la noche de la mano de la encantadora Catalina García, vocalista de Monsieur Periné para complementar el tema ‘Magia’ con su melodiosa voz y arreglos. Acto seguido el público se levantó a bailar nuevamente con ‘Para Amarte Mejor’.El llanto por el cariño y respeto mutuo entre artista y públicoLa siguiente sorpresa de la noche fue nada y nada menos que Andrés Cabas, a quien Cepeda presentó con mucho orgullo para contar con su compañía en ‘Mejor Que A Ti Me Va’, y después de enloquecer al público y darse un sentido abrazo, Cabas expresó su profunda admiración por el anfitrión de la noche, pues según él, “es el mejor cantante que ha parido Bogotá”. Prosiguió a abordar el piano y empezar a tocar ‘Bonita’.Después de la dosis de energía inyectada por Cabas, el Maestro Cepeda regresó al escenario con otra guitarra distinta para vibrar con los bogotanos con ‘Un Ratito’ que siguió con una interpretación magistral de Carlos Acosta en la trompeta. A los pocos minutos regresó la estrella de la noche con otro vestuario con un llamativo saco naranja para devolver el tiempo a 1999 y detenerlo por unos minutos con ‘Embrujo’.El gran maestro se tomó unos minutos para agradecerle a la audiencia y quienes asistieron a este concierto pueden decir que entre todos hicieron llorar a Andrés:“No puedo dar más las gracias por eso tan hermoso que estoy viviendo y compartiendo con amigos. Es un privilegio estar aquí esta noche. Cuando uno está en un escenario como este se puede imaginar la cantidad de cabecitas que se ven…”.Su discurso fue interrumpido por los gritos de sus admiradores que no dejaban de cantar “Oe, oe, oe, oe, Andrés, Andrés” y lograron que Cepeda, anonadado, observara a la audiencia por unos minutos y posteriormente se secara las lágrimas.Antes de pasar a las dos canciones finales, el cantante le rindió homenaje a la agrupación rock en la que estuvo ocho años y lo formó desde 1989 hasta 1998 logrando posicionar sus temas en la radio nacional, como lo éxitos ‘Desvanecer’ y ‘Mi Generación’, la cual interpretó mientras al fondo de podían ver imágenes de la historia reciente del país y lo que narra la misma letra.Y como no podía faltar, se hizo un sentido homenaje al gran Marciano Cantero, líder y vocalista de la agrupación Enanitos Verdes, quien falleció el día 8 de septiembre y generó un gran luto para los amantes de la banda y el rock en español; una perdida inigualable.Para finalizar este recital que llegó al corazón de cada persona, el gran maesto Andrés Cepeda logró que todo el mundo se parara de sus sillas para bailar al ritmo de ‘Me Importas Tú’, tema que le da nombre a la exitosa gira. Fue así como este genio de la música marcó historia e incluso logró enmendar el corazón de varios fanáticos que evidenciaron de primera mano el poder sanatorio de la música .Andrés Cepeda se lució con una puesta en escena realmente impresionante e impecable y demostró el profundo agradecimiento que tiene por sus fanáticos que lo trajeron hasta este punto donde es de los cantautores colombianos más exitosos y queridos.El Maestro Cepeda tocó el cielo y conquistó el corazón de más de 10 almas que cantaron de inicio a fin todas sus canciones, fue un verdadero encuentro de amigos, familiares y parejas que desde todos los rincones del Movistar Arena reafirmaron su admiración por este músico tan versátil y con un ímpetu, vehemencia y genuino amor por la música y el arte.
Hablar de Demi Lovato es hablar de una ídolo del pop que conoce perfectamente cómo funciona la industria musical, pues ha dedicado más de la mitad de su vida al arte en diversas expresiones y ha vivido bajo los reflectores desde pequeña; es hablar de una mujer que ha utilizado su capacidad vocal y de composición como catarsis para asimilar todo lo que sucede en su vida y así inspirar a sus fanáticos; es hablar de una de las mejores voces en la actualidad con un rango vocal impresionante y una artista integral y versátil que no deja de sorprender.Con ocho álbumes en su carrera, protagonista de varias películas, escritora y activista LGTBIQ+, la cantante estadounidense regresará a Colombia en el marco de su gira 'Holy Fvck Tour' al Movistar Arena, para promocionar su último álbum y reencontrarse con sus fieles seguidores colombianos o ‘lovatics’ -como se hacen llamar- que la esperan desde 2010 que les prometió regresar.El talento incipiente desde la actuaciónDemetria Devonne Lovato, más conocida como Demi, dio sus primeros pasos en el mundo del espectáculo a los 9 años como actriz del reconocido y recordado programa infantil ‘Barney y sus amigos’. Entre la séptima y octava temporada interpretó a Ángela, junto con su eterna amiga y también cantante Selena Gómez, desde 2002 hasta 2004.A pesar de que este fue su inicio formal ante las cámaras, la pequeña Demi participó en concursos de belleza desde los 7 años, también tocaba el piano y era parte del coro de su escuela; fiel muestra de que estas dos incipientes pasiones la acompañarían por siempre. Uno de sus primeros temas y videos musicales es ‘Moves Me’, donde en el 2004 se ve a una pequeña y tímida, pero emocionada Demetria con apoyo de bailarines.Después de hacer parte del programa del querido dinosaurio morado, en 2006 apareció en producciones como 'Prision Break' con papeles de reparto que la impulsaron a continuar con su carrera hasta poder lograr un papel protagónico mediante una convocatoria abierta en su ciudad natal de Dallas, Texas. Fue elegida para darle vida a Charlotte en ‘Cuando suena la campana’, primer proyecto y miniserie que realizó con Disney Channel y donde empezó a demostrar sus capacidades para componer, pues la producción - cuyos capítulos duraban tan solo 5 minutos- incluyó un tema propio llamado ‘Shadow’ donde tocaba la guitarra en versión acústica.Para el 2016, Demi dio su gran salto a la fama con el papel protagónico de Mitchie Torres en una serie de películas de Disney que sin duda alguna marcaron a toda una generación: Camp Rock. Allí interpretó, en teoría, lo que había sido su vida real: una joven aspirante a cantante que visita un campamento musical de verano. Cabe recordar que allí también fue donde el trio de hermanos, Jonas Brothers, empezó su carrera cautivando a miles de jóvenes en todo el mundo. De esta cinta se desprendió uno de los temas más importantes de la temprana carrera de Lovato: ‘This Is Me’.Conoce más: Los Jonas Brothers se apuntan a cantar en español en 'Runaway' de Sebastián YatraPara 2009 la joven estrella fue el personaje principal de otra importante serie llamada ‘Sunny entre estrellas’ y en el mismo año compartió la pantalla chica con Selena Gómez en la película original de Disney: ‘Programa de Protección para Princesas’. Un año después estrenó la segunda parte de ‘Camp Rock: The Final Jam’, convirtiéndose en la película más vista en los Estados Unidos del año en cuestión.Esta gran cantidad de proyectos y producciones con Disney y una carga laboral tan alta en tan pocos años fueron el fruto de su gran esfuerzo desde muy pequeña, pero también la semilla de varios problemas que sufriría la cantante en un futuro y que la marcarían de por vida como un modelo a seguir por su coraje y honestidad al superar cada dificultad.Una voz resonadora que vibraba a temprana edadA la par que la ‘chica Disney’ -como se les conoce a varias de las estrellas que empezaron sus exitosas carreras en dicho canal- trabajaba como actriz, iba grabando en su álbum debut titulado ‘Don't Forget’ que, gracias a su capacidad de composición, fue producido en tan solo 10 días bajo la firma de Hollywood Records.Este trabajo de larga duración, estrenado en 2008 y de 12 canciones, lo produjo con ayuda de sus colegas Joe, Nick y Kevin Jonas, pues según ella, sus letras propias eran “muy oscuras para ser de Disney” y ellos tenían la clave para darles esa magia que necesitaban y que atraería más público del que ya la seguía. Este disco demostró su faceta de pop rock, aunque fue acusada de plagio en la carátula de Paramore en su cd ‘Riot’. Este sonido la catapultó como una de las promesas más grandes de la música a nivel internacional con un rango vocal realmente amplio.Su segundo álbum de estudio, ‘Here We Go Again’, llegó al mercado en 2009 sin colaboración de los Jonas Brothers para transmitir otro sonido a sus fieles fanáticos mezclando el R&B y synthpop y siendo comparada con Kelly Clarkson. En este disco contó con la colaboración en la composición de uno de sus más grandes referentes, John Mayer, en ‘World Of Chances’, un tema con toda la firma de Mayer.En términos generales este trabajo de larga duración tuvo gran aceptación ya que el anterior fue catalogado severamente como “un experimento de Disney”, que, sin importar si esto es verdad o mentira, lo cierto es que permitió demostrar la capacidad vocal de la americana y ayudarla a encontrar su sonido propio; pues en su ADN está impresa la palabra experimentar, y no le va nada mal.Después de realizar una gira promocionando su disco, Lovato se embarcó en un tour mundial con los Jonas Brothers, ‘World Tour 2010’ donde visitó Colombia por segunda vez el 28 de octubre de 2010, la primera vez fue el 25 de mayo.Una vida cargada de experiencias transformadas en cancionesA raíz de sus vivencias como estrella del pop a temprana edad, en 2010 la cantante y actriz se retiró de la gira con los Jonas Brothers para dar tratamiento a sus problemas emocionales y físicos que presentaba de tiempo atrás, lo que en un futuro terminó con la entrada de la talentosa joven a rehabilitación por varias etapas por desórdenes alimenticios y consumo de sustancias psicoactivas.De 2008 a 2012 la adolescente trabajó sin parar, según testimonios, siendo controlada en su alimentación y agenda y con la presión de ser “un modelo a seguir y la chica Disney perfecta”, lo que la llevó a presentar actitudes ‘de adulto’ a los 16 años y tomando la rebeldía como el camino, según ha revelado en el podcast ‘Call Her Daddy’ de Alexandra Cooper en su última temporada disponible en Spotify.Mira también: Demi Lovato confesó que fue violada en su adolescencia, época en que era actriz de DisneyEn este podcast Lovato reveló que su depresión empezó desde los 7 años, pues su madre sufría un desorden alimenticio, el que ella inconscientemente replicó y desde su colegio intentaron ofrecerle apoyo psicológico. También reveló que desde los 15 años experimentó con drogas y más formalmente a los 17 años probó la cocaína: esto la llevó a desarrollar una adicción a diversas sustancias que terminaron en ingresar a rehabilitación.En 2011 lanzó ‘Unbroken’, un álbum mucho más personal con el que abrió su corazón a sus seguidores y relató los asuntos que había vivido a lo largo de todos los años desde que saltó a la fama. Uno de los temas más destacados fue ‘Skyscraper’, sencillo donde se refirió a temas como la bulimia y autolesión. En esta pista Demi reveló que se quebró en llanto la primera vez que llegó al estudio y la grabó; a pesar de grabar más versiones dejó el primer intento como el definitivo por el sentimiento que logró imprimir en cada verso, pues se puede evidenciar una interpretación cruda y honesta. El tema fue aclamado por sus seguidores, quienes destacaron su coraje y valentía, además de agradecer una versión en español, ‘Rascacielos’, para enviar un mensaje claro a toda su fanaticada a nivel mundial.Para mayo de 2013, Lovato dio a conocer su cuarto álbum de estudio, ‘Demi’, regresando tímidamente a sonidos con el pop rock de ‘Don’t Forget’ y explorando su voz con el synthpop y el bubblegum pop en 13 canciones ‘Heart Attack’, ‘Really Don’t Care’ y ‘Neon Lights’. La artista reveló sentirse cómoda al experimentar nuevos sonidos con los que esperaba cautivar a una audiencia más amplia.Durante la promoción del disco se envió el mensaje de una artista que es “un ave fénix que se levantó de sus cenizas”, pues nuevamente incluyó una canción muy honesta: ‘Warrior’, refiriéndose a sus experiencias en rehabilitación y con problemas personales que afrontó y la hacen sentir como una verdadera guerrera.Después de pasar todo el 2014 en giras, incluso con Enrique Iglesias, para 2015 sorprendió a sus fanáticos con un sonido diferente a lo que los tenía acostumbrados, pues se mostró más segura de sí misma en vídeos como ‘Cool For The Summer’ y ‘Confident’, tema que lleva el mismo nombre del álbum. Recibió reseñas como "Es algo muy poderoso, sobre todo a partir de una cantante que ha hablado con valentía sobre sus últimas luchas con la depresión, el abuso de drogas y alcohol y desórdenes alimenticios, pero en última instancia Confident se siente un poco implacable" de Nick Levine.Dado que en estos años Lovato seguía siendo controlada por su equipo, ella reveló en ‘Call Her Daddy’ que no le permitían salir de su habitación del hotel para comer, o hablar con su chef, ni nada similar, ella intentó pedir ayuda, pero esto la llevó a vomitar sangre, afrontar la bulimia nuevamente y encontrar en el alcohol y las drogas un “escape”.Su octavo álbum, ‘Tell Me You Love Me’ llegó con la fuerte promoción del sencillo ‘Sorry, Not Sorry’ en julio de 2017 y en sus 12 canciones solo contó con una colaboración con el famoso rapero Lil Wayne. Este trabajo de larga duración se diferenció por tener un sonido más del soul y R&B con inspiración en artistas como Aretha Franklin, Christina Aguilera y Kehlani.Demi Lovato es la muestra de que es básicamente imposible separar a la persona de la obra, pues ella ha derramado sus vivencias en cada uno de sus álbumes, especialmente en 2019 con el álbum ‘Dancing with the Devil... the Art of Starting Over’ (Bailando con el diablo, el arte de volver a empezar). De este trabajo se destaca especialmente la canción ‘Anyone’ y su interpretación en la entrega 62 de los Grammy, canción que fue escrita cuatro días antes de que servicios de paramédicos llegaran a su casa para darle atención por una sobredosis de drogas. Todo este episodio lo relató en su documental de Youtube ‘Demi Lovato: Dancing with the Devil’. El álbum fue aclamado por críticos musicales e incluyó colaboraciones con Ariana Grande y Noah Cyrus.La artista sorprendió entonces en 2022, después de una pausa de más de 3 años, con el anuncio de un nuevo disco con una estética completamente diferente a sus más recientes álbumes y muy similar al primero ‘Don´t Forget’, pero reforzada y llevada al límite, pues en su sonido regresó a sus raíces rock y pop-punk y mostró una estética más grunge que ha maravillado a sus seguidores.Una artista pop cuya magia es la honestidadEn alternancia con expresar sus sentimientos y vivencias en canciones, esta actriz y cantante ha entendido que ser honesta con sus seguidores es la clave para crecer, contar con su apoyo y tener una relación más cercana; pues sus ‘lovatics’ le han demostrado su incondicionalidad desde que saltó a la fama, y una y otra vez le reafirman su admiración por su arte en diversas expresiones.En 2012 Demi Lovato estrenó un documental de una hora donde con las cámaras de MTV le muestra al público cómo era su recuperación por sus desórdenes alimenticios y regresa a Timberline Knolls, el centro de rehabilitación en el que estuvo en 2010. En esta producción de una hora reveló que entendió que su propósito era “inspirar a la gente" con su arte e historia personal.Como otro elemento para conectar con sus seguidores, en 2013 lanzó al mercado un libro titulado ‘Sé fuerte’: 365 días al año’, que funciona como un diario donde en cada día del año ella dejó una citas que la inspiran y sus más profundas reflexiones para así brindar apoyo, ese mismo que ella pidió en muchas ocasiones y no recibió.Para 2017 compartió otro documental en Youtube de 1 hora y 15 minutos titulado ‘Demi Lovato: Simply Complicated’ donde relató sus problemas personales, al igual que detalló el proceso de grabación de su sexto disco ‘Tell Me You Love Me’.En febrero de ese mismo año Lovato también estuvo a cargo de la producción ejecutiva de un documental: ‘Beyond Silence’, donde abordó el tema de la salud mental con personas y sus experiencias viviendo con bipolaridad, esquizofrenia y ansiedad.Para 2021 la artista estrenó una miniserie documental en Youtube, 'Demi Lovato: Dancing with the Devil' con cuatro episodios donde detalló sus vivencias como estrella del pop y especialmente su incidente de sobredosis en 2018 que por poco le causa la muerte. En este proyecto audiovisual contó con la participación de grandes artistas como Elton Johnn, Christina Aguilera y Will Ferrell.Allí reveló en detalle con testimonios de sus familiares, amigos más cercanos y su nuevo manager, Scooter Brown -productor que descubrió a Justin Bieber- sobre su sobredosis casi fatal e información de que fue víctima de abuso sexual cuando estaba en Disney. Fue muy honesta en que así fue como perdió su virginidad con una persona que solía tener acceso a los estudios de grabación cuando ella cumplía con tantos proyectos en dicho canal."Estábamos enrollados, pero yo dije 'Esto no va a ir más lejos, soy virgen y no quiero perder (mi virginidad) de esta forma'", cuenta. "Pero eso no importó -lo hizo igualmente". Lovato expresó que que tuvo que "seguir viendo a esta persona todo el tiempo" después del ataque.Al atacante que le hizo perder su virginidad en una violación "nunca se metió en problemas por ello -nunca fue retirado de la película en la que estaba participando".Demostrando sus cualidades como artista multidisciplinaria, el más reciente proyecto extra musical que lanzó fue un programa de entrevistas en 2021 con varias celebridades donde abordó temas como el feminismo, la salud mental, entre otros.Finalmente, para referirse a Demi Lovato es necesario mencionar más que solo sus álbumes y proyectos en televisión, pues ella ha dejado una parte de sí misma en cada canción compuesta y son su representación más fiel de sus vivencias, retos, caídas y momentos de gloria, los cuales ha compartido con sus seguidores desde un inicio; sus álbumes son su radiografía más exacta.Demi Lovato es más que una artista platino o una súper estrella de pop, es una mujer con una historia que la ha llevado a inspirar a los demás mediante sus vivencias y su arte con una voz potente en todos los sentidos y que resuena en mil corazones con un mensaje muy claro: sé fuerte y renace siempre.Ahora que regresará al país el 7 de septiembre sus fanáticos la esperan con la misma ilusión de disfrutar de su potente y resonadora voz -acompañada de su banda femenina- para disfrutar de su último álbum que les recuerda a sus inicios en la música y así cantar sus mejores éxitos reviviendo lo que sintieron hace 12 años cuando estuvo por última vez en Bogotá.
Demi Lovato, artista estadounidense nominada al GRAMMY, anunció el 'HOLY FVCK TOUR', una gira en la que recorrerá 32 ciudades y llevarán lo mejor de su repertorio. Bogotá será parte de este reencuentro inolvidable, el próximo 7 de septiembre en el Movistar Arena.“Estamos trabajando muy duro para ofrecer un espectáculo increíble para todos mis fanáticos y no puedo esperar para verlos en persona para celebrar esta nueva música”, así describe Demetria Devonne Lovato el HOLY FVCK TOUR para el New York Times, “Estamxs listxs para sentirnxs como nosotrxs mismxs” y “Por fin estamos siendo honestx con nosotrxs” .'Holy Fvck' se publicará el viernes 19 de agosto de 2022 a través de Island Records. “El álbum de 16 pistas es un viaje sónico basado en las raíces rockeras y pop-punk de Demi, e ilustra una retrospectiva seria y a la vez irónica de sus experiencias vitales. HOLY FVCK ya está disponible para su reserva en la tienda web de Demi”, indicó Universal Music.Mira también: Lágrimas, euforia total y gritos: Así se vivió el concierto de Louis Tomlinson en BogotáUna invitación para sus fanáticos, para la comunidad LGBTIQ+ que ha crecido junto a sus éxitos y para todas aquellas personas que celebran segundas oportunidades con música. La cita es el 7 de septiembre en el Movistar Arena de Bogotá. Una voz resonadora, inspirada en el R&B y con toda la gama cromática del pop. Una identidad no binaria y una vida cargada de experiencias transformadas en canciones. Unx artistx pop cuya magia es la honestidad. Dancing With the Devil… es su última placa discográfica, aclamada por la crítica y celebrada por sus fanáticos. El sencillo 'Anyone' se sumó a otros hits de Demi como 'Sorry Not Sorry', 'Confident', 'Stone Cold', 'Skyscraper', 'Cool for The Summer', 'Échame la culpa' y más.Entradas a la venta con #ExperienciasAval, la plataforma de entretenimiento de los Bancos Aval (Bogotá, Occidente, Popular y Av Villas) y Dale!, en La preventa exclusiva para sus clientes los días 13 al 15 de junio hasta las 8:59 am. Para el Público General la venta se habilitará desde el 15 de junio a las 9:00 am. Entradas en TuBoleta.
La estrella de pop británico, Louis Tomlinson deslumbró en el Movistar Arena de Bogotá y entregó un espectáculo que llevó a su fanaticada a la locura desbordada, el frenesí, los gritos y el llanto; pues acompañaron a su ídolo con detalles que solo quienes de forma genuina disfrutan de la música lo logran. Los fanáticos aprovecharon su creatividad con luces, pancartas, figuras de cartón, entre otros, para disfrutar al máximo la presentación del ex integrante de One Direction.Vestidas con prendas de color rojo, negro y banderas LGBTIQ+, el rostro pintado con caras felices donde los ojos son una x, bandanas con el nombre del cantante de 30 años y carteles con frases que expresan su emoción por el concierto, las fanáticas de Louis Tomlinson se encontraron en el Movistar Arena de Bogotá desde muy temprano para presenciar lo que puede denominarse como una noche inolvidable para las jóvenes, quienes, vale decirlo, en algunos casos contaban con la compañía de sus padres o un adulto mayor.Al momento de abrir las puertas cerca de las 5 de la tarde, los asistentes del concierto organizado gracias a Move Concerts -con una logística impecable- se fueron acomodando progresivamente en sus asientos tanto en platea, que fue una sección numerada, y en el segundo y tercer piso que tenía dos grandes carteles donde se podía leer: “Colombia is your home” (Colombia es tu hogar) y “You’re our safe place” (eres nuestro lugar seguro).Para las 8 de la noche la arena ya estaba completamente llena y dejaba en evidencia que el británico logró un contundente sold out donde los gritos aumentaban con cualquier movimiento en el escenario, por más mínimo que fuera y se tornaban “ensordecedores” conforme pasaban los minutos para que los teloneros dieran inicio al concierto.Mira también: KISS en Bogotá: la mítica banda demostró su ímpetu provocador como las fieras del hard rock que sonSun Room, banda californiana conformada por Luke Asgian como vocalista, Ashton Minnich en la guitarra, Max Pinamonti como bajista y Gibson Anderson en la batería, abrió la noche para calentar motores y las cuerdas vocales del público qué, sin duda alguna, estaba más que listo para desgarrar su garganta.La agrupación entregó un setlist de 10 canciones donde demostraron que sus sonidos inspirados en el surf rock proveniente de los años 60 siguen muy vigentes e incluso aprovecharon para cantar su último lanzamiento: ‘I Want You’, con el que los asistentes no dejaron de saltar y ovacionarlos.Llegadas las 9 de la noche el Movistar Arena explotó con gritos de las más de 12 mil personas presentes que escucharon las recomendaciones del staff del británico y que le dieron paso al momento más esperado: Louis Tomlinson salió al escenario en medio del frenesí y con las luces de los celulares de los asistentes que formaban la bandera de Colombia.‘We Made It’ fue el tema escogido por el exmiembro de la exitosa banda One Direction para abrir el show del 3 de junio de 2022, pues Tomlinson ya había visitado el país en 2014 y con su regreso como solista decidió promocionar su más reciente álbum ‘Walls’, estrenado en 2020.Teniendo en cuenta que la mayoría de las asistentes al concierto eran jóvenes que por máximo alcanzaban los 25 años y habían sido fanáticas del famoso cuarteto, cuando Tomlinson interpretó temas de la boyband, tales como ‘Drag Me Down’, ‘Little Black Dress’ y ‘Through the Dark’ el Movistar Arena alcanzó niveles exorbitantes de gritos que por momentos opacaban la voz del artista además de saltos, aplausos y goce total, pues según varias de ellas “fue como viajar en el tiempo al pasado a esa época cuando estaban juntos”.Te puede interesar: El arte de saber apagar las consolas: El BAUM Festival fue todo un éxito y derrochó talentoBastaba una sonrisa del joven cantante de pop para enloquecer a la audiencia, bastaba con que dijera “Bogotá” para desatar la exaltación en las jóvenes que en su mayoría se mostraron especialmente conmovidas con ‘Two Of Us’, un tema dedicado a su madre que falleció a los 43 años por leucemia; un verdadero homenaje y oda reflexiva de un hecho devastador en la vida de Tomlinson.Durante canciones como ‘Always You’,’Too Young’ y ‘Fearless’, la emoción no cesó y solo iba en aumento hasta que durante el tema ‘Only The Brave’ los banderines y banderas grandes de la de arcoíris propias de la comunidad LGBTIQ+ se ondearon con más fuerza que nunca, pues todo coincidió con el inicio de junio, “el mes del orgullo /pride”.Podría decirse que lo mejor del concierto de Louis Tomlinson fueron precisamente sus fanáticas, quienes durante el tema ‘Copy of a Copy of a Copy’ alzaron con fuerza y muchísimo orgullo carteles con la frase “Your music is my comfort” (tu música es mi consuelo) y lo único que se veía era más de 12 mil hojas blancas decorar el recinto; un gesto que sin duda alguna requirió de planeación por parte de las jovenes que quisieron darle a Tomlinson un recuerdo particular y único. Además de este cartel, abundaron otros que contaban con luces, stickers y llamativos colores que no pasaron desapercibidos.El compromiso de las fanáticas era tal, que incluso en la última canción ‘Kill My Mind’, tenían una coreografía diseñada donde dejaban sus celulares con luces rojas y blancas y movían las pantallas de arriba y abajo al mismo tiempo, creando una ilusión óptica que era imposible ignorar desde cualquier esquina del Movistar Arena de Bogotá. El británico cerró su show bajando del escenario para acercarse a la primera fila y tener un contacto realmente cercano con sus 'fangirls'.Durante las aproximadamente dos horas que el intérprete estuvo en el escenario destacó su poderoso equipo de luces y efectos acompañado de pirotecnia que emocionaba a las fanáticas por los cambios en cada canción y que seguían el ritmo de cada tema.Finalmente, Louis Tomlinson conquistó a Bogotá y vistió al recinto de rojo con su tour promocional de ‘Walls’, encantó a miles de fanáticas que demostraron su genuino encanto y admiración por el artista, su puesta en escena y trayectoria que hasta el momento lo ha llevado a recorrer más de 23 países en Europa y América Latina con la gira de aproximadamente 85 conciertos.
Karol G cumplió su cita con los colombianos entregando dos conciertos en el Movistar Arena en Bogotá, y durante sus presentaciones se dirigió hacia su público para reclamarle a tres personas en un palco por estar sentadas hablando por teléfono.'La Bichota' estaba contando una historia en medio de su setlist definido en el cual sus seguidores disfrutaron con alcohol, gritos, cantos y energía desbordada; hasta que de un momento a otro se dirigió a un costado del escenario para preguntar "¿Por qué hay tres personas sentadas en un palco? Yo no entiendo. Y hablando por teléfono... Mor, no".Inmediatamente se escucharon abucheos y mientras la cantante paisa los miraba fijamente luego expresó que eso podía suceder en otro concierto, pero no en uno de Karol G.Mira también: Karol G premió a un fan que prefirió pagar su maestría en vez de ir a su conciertoActo seguido se pudo leer en sus labios decir: “hágame el favor”, para luego dirigirse directamente a una persona del grupo, que era una joven mujer.“No me haga sacarla aquí y ponerla a bailar porque entonces ya no nos entendemos, si yo la saco a bailar usted no ha calentado y no se va a sentir sexy, mami, bichota”, le dijo frente a sus seguidores que no cesaron de gritar y chiflar.El vídeo fue compartido en Tik Tok por parte del usuario @victorpinohenao y ya superó los 3 millones de reproducciones y 3 mil likes. Entre los comentarios se pueden leer mensajes como: "Ya voy a ir a un concierto a sentarme nomas para que me suba a la tarima a bailar... 😅😅", "La amo 😂 qué regaño de coordinadora de colegio", "si me habla ella así.... les juro que ahí mismo me da infarto 😅".Durante sus presentaciones en la capital del país donde cerca de 28 mil personas cantaron y bailaron al ritmo de sus mejores éxitos por dos días, la intérprete de 'Tusa' tuvo como invitados especiales a cantantes como Andrés Cepeda, Jean Carlos Centeno y Jorge Celedón, quien incluso llegó al evento con un oso de peluche muy grande que le regaló a 'La Bichota' frente a miles de asistentes al concierto.
Ya solo quedan las últimas boletas y el Movistar Arena estará a reventar este próximo 3 de junio, cuando se cumplirá la cita que la estrella de pop británica, Louis Tomlinson, tendrá con sus fanáticos en Colombia.Más de 12.000 personas se darán cita en cerca de dos semanas para corear todas las canciones del exmiembro de One Direction en su primer WORLD TOUR, que cuenta con más de 70 fechas en 60 países de Europa, Norteamérica, Suramérica y Oceanía y que ya agotó boletería en países como Argentina y Brasil.Te puede interesar: Regresa el Baum Festival: dos días del rave más grande de ColombiaCon esta gira mundial, el ex integrante de la banda One Direction celebra el lanzamiento de su primer disco en solitario, 'WALLS', que vio la luz en 2020.Este disco de 12 canciones aborda temáticas que van "desde las relacioens y la familia, a las tonterías de la juventud y los días de inseguridad personal", según afirmó Tomlinson en un comunicado de su disquera Sony Music.Por otra parte, desde la soleada California llega Sun Room, la banda que se ha encargado de acompañar Louis en su gira por el mundo y que ahora vendrá con él a Colombia para abrir el concierto y preparar a los seguidores de la estrella británica para un show que promete ser inolvidable. Sun Room son cuatro amigos se inspiran en las ciudades playeras en las que se criaron para crear sus sonidos inspirados en el surf rock de los años 60, mientras crean pistas originales y actuales que reflejan su juventud.Mira también: Pixies en concierto: la banda de culto anuncia única presentación en BogotáAl final de su recorrido con Louis Tomlinson hasta junio de este año, la banda habrá completado 85 conciertos y recorrido más de 23 países en Europa y América Latina.
Paulina Rubio, Aleks Syntex, Information Society, Grupo Niche, Aterciopelados, Los Toreros Muertos y C&C Music Factory, son algunas de las figuras esperadas en el 'Festival Cassette 2, evento que tendrá lugar el 11 de diciembre de 2021 en el Movistar Arena de Bogotá a partir de las 3:00pm ¿ya tienen listos sus Mom Jeans y camisetas de color fluorescente?Para los asistentes al concierto favorito de los 80 y 90’s, la preventa de boletería estará disponible a partir del 28 de octubre hasta el 3 de noviembre, teniendo en cuenta que los integrantes pertenecientes al Grupo Aval también tendrán beneficios anticipados a la fecha. Además, la presentación del carné de vacunación será indispensable para el ingreso de los espectadores.Después de su primera edición, el Festival Cassette se convirtió para todos los que crecieron en los ochentas y noventas, en esa fiesta increíble que nadie quiere perderse, esa rumba llena de nostalgia y buena música a la que hay que ir con los amigos de toda la vida para cantar y bailar como en las viejas épocas, para reencontrarnos, para volver a sentir y movernos al ritmo de la música que marcó nuestra generación.Por eso, aunque muchos de los artistas que componen este cartel de lujo, hoy siguen más que vigentes, este año el Festival Cassette tendrá un lugar inmejorable en el escenario de la capital colombiana, compuesto solo por grandes éxitos que seguramente nos harán recordar lo bien que se pasó en las fiestas de antes ¿Están listos para cantar y gritar a todo pulmón?Finalmente, por razones de bioseguridad, el ingreso y control de aforo se ha establecido en la duración del festival, desde la ocupación de los palcos hasta la distancia en las filas de espera.Cada vez queda menos para saltar de la emoción, llorar los recuerdos y dejar para siempre una de las mejores épocas de la historia.
Se confirma el concierto del multipremiado violinista español Ara Malikian, en el que el artista dará vida a un recorrido sonoro por un mundo en pandemia. Versiones de diferentes clásicos de la música como 'La Llorona', el villancico 'Oro, incienso y mirra', entre otros, harán parte de su repertorio.El artista español de origen libanés se presentará el 4 de diciembre en el Teatro Universidad de Medellín y el 5 de diciembre en el Movistar Arena de Bogotá.El público podrá disfrutar de un recital que les llevará desde la euforia más enérgica a los momentos más íntimos, con las notas del instrumento que maneja Ara Malikian de manera magistral. Acompañado por el pianista, productor y compositor cubano Iván 'Melón' Lewis. Ara Malikian ha grabado más de 40 discos, creado su propia orquesta y participado en la producción de infinidad de espectáculos entre los que se encuentran 'Payo Bach', 'Las ocho estaciones de Vivaldi y Piazzolla' y 'Caprichos para violín y cuerpo'. Sus dos últimas giras, 15 y 'The Incredible World Tour of Violin' lo han proyectado a nivel internacional, visitando las más importantes capitales del mundo y entregando conciertos en los auditorios y teatros más prestigiosos del mundo: Londres, París, Roma, Moscú, Buenos Aires, Ciudad de México, Lima, Santiago de Chile, Pekín, Hong Kong, Estambul, Belgrado, Bratislava, Madrid, Lisboa o Berlín, y ahora Medellín y Bogotá.El violinista presenta 'Ara Malikian, una vida entre las cuerdas', un documental merecedor del premio Goya a La Mejor Película Documental, en el cual se narra la historia del polifacético músico, haciendo un recorrido por su vida y su incuestionable aportación a la música clásica y contemporánea. Un documental que narra cómo la música le salvó la vida al tener que huir de la guerra, uniendo la historia personal del artista con su última Gira Sinfónica en los mejores escenarios del mundo. El universo de una familia marcada por el exilio, el genocidio, la guerra del Líbano y la música como elemento unificador y salvador.Ara es sin duda uno de los más brillantes violinistas. Poseedor de un estilo único, forjado a partir de sus orígenes y vivencias musicales, su violín se proclama como una de las voces más originales y peculiares del actual panorama musical. Las entradas para este concierto estarán disponibles a partir del próximo 30 de septiembre en preventa exclusiva para clientes de Bancos Aval, a través del sistema www.tuboleta.com y en puntos físicos de Tuboleta.
Con un musical que recorre la vida de la legendaria cantante mexicana Chavela Vargas, el Movistar Arena, una de las principales casas de espectáculos de Bogotá, reabrirá al público el próximo 25 de marzo después de casi un año cerrado para las artes por la pandemia de coronavirus.La obra lleva por título 'Chavela por siempre Vargas', y es "un homenaje a una mujer que rompió todas las barreras, que rompió paradigmas, que derribó muros, que se enfrentó a la dificultad de ser una mujer diferente en un país tan machista como México, como podría ser Colombia", dijo este jueves a Efe el director del musical, Manuel José Álvarez, en uno de los ensayos.El director, que hizo conciertos con la artista, principalmente en España, señala que esta obra es "la excusa ideal" para que la gente se reencuentre "con la cultura, con el arte, con el teatro, con la música, con la danza" después de un año difícil y de parálisis casi total del mundo del espectáculo por la pandemia de la covid-19."Yo quería contar a Chavela desde vieja y que recorriera su vida a la niñez, a su juventud, hasta llegar a su gran éxito en el Teatro Olimpia de París, en el Carnegie Hall de Nueva York, en el Palacio de Bellas Artes de México", afirma Álvarez, que fue director durante cinco años del Teatro Colón de Bogotá y es uno de los profesionales más aclamados del país.TRES EDADES DE CHAVELAEn el escenario del Movistar Arena el público podrá ver a la actriz Carmenza Gómez en el papel de una Chavela Vargas ya madura, acompañada por Adriana Bottina, que interpretará a una Chavela joven, y Ana Sofía González, en el papel de Chavela niña.El actor Julián Román encarnará al cantante José Alfredo Jiménez, eterno ídolo de la música ranchera, y Diego León Hoyos estará en el papel del director español de cine Pedro Almodóvar, que fue una figura importante y uno de los amigos entrañables en la última etapa de la vida de Chavela Vargas.El cuerpo de danza, conformado por nueve bailarines, será dirigido por Jimmy Rangel, creador de decenas de proyectos en Colombia y el exterior y que ha colaborado en espectáculos de Lady Gaga, el Cirque du Soleil o de La Fura dels Baus, entre otros.La parte musical estará a cargo del Mariachi Contemporáneo, conformado por jóvenes de diferentes escuelas de música de Colombia como la Orquesta Filarmónica, el Conservatorio de la Universidad Nacional, el Conservatorio de Ibagué, la Orquesta de la Universidad Distrital y la Sinfónica Juvenil de Bogotá.El director de 'Chavela por siempre Vargas' recuerda que la artista, nacida en 1919 y fallecida en 2012, fue una mujer a la que "sus debilidades, sus excesos, sus vicios, la llevaron casi que a desaparecer", pero superó todo "y regresó con más fuerza, con más potencia" y siempre conmueve a quienes escuchan sus canciones."El que no se conmueva con esa voz y con esas letras de Chavela es porque no tiene corazón", afirma.Álvarez recuerda que Chavela Vargas debutó en un teatro a los 72 años, durante una gira en España, porque "antes, el resto de su vida, cantó en cantinas, en palenques, en pueblos, en la calle"."Para ella llegar a un teatro, el Lope de Vega, en Sevilla (España) por primera vez a los 72 años, fue un acontecimiento enorme", afirma el director.TEATRO EN LA PANDEMIAEn vista de las restricciones a las que obliga la pandemia, los artistas han usado todo el tiempo en los ensayos mascarillas y se hacen pruebas semanales de covid-19, una experiencia que considera difícil, "pero nos hemos acostumbrado".Y el público que asista al Movistar Arena tendrá que seguir todos los protocolos de bioseguridad, razón por la cual el aforo del lugar, de 14.000 personas, fue reducido a un máximo de 2.000, "con un algoritmo que permitirá el distanciamiento" y la obra no tendrá intermedio "para evitar que la gente se aglomere en los baños o tomando un refrigerio"."Esperamos que el covid nos permita hacer la temporada completa (...), que el público bogotano vuelva a vibrar, a sentir, a llorar, a emocionarse con la soledad de Chavela, con los amores y desamores, con los vicios, las debilidades y las fortalezas de esa mujer excepcional que fue Chavela Vargas", manifiesta Álvarez. EFE
En marzo habrá una cita a la que no se puede faltar, pues comienza la temporada del musical Chavela por siempre Vargas, en el Movistar Arena de Bogotá. Carmenza Gómez, Adriana Bottina y Ana Sofía González pondrán en escena los momentos más representativos de la mujer que fue y la cantante que se hizo inmortal. Estarán acompañadas por Julián Román, quien interpretará a José Alfredo Jiménez —el ‘Rey de la canción’ — su compañero de parranda en épocas de juventud, y Diego León Hoyos como su entrañable amigo en el final de su vida, Pedro Almodóvar.Para Manuel José Álvarez, director artístico:Acompañados por trompetas, violines, guitarras y las voces del Marichi Contemporáneo, bajo la dirección musical del Josefina Severino, y un ballet de 10 bailarines, el públicoPodrá cantar y desahogar todo lo que ha guardado durante estos meses con las rancheras de Chavela: “La llorona”, “Paloma negra”, “Macorina”, “Volver, volver”, “El rey”, “Un Mundo raro”, entre otras, que nos pondrán en su piel y volveremos a sentir.Esta obra con música en vivo, que incluye la participación de un dueto de guitarra y acompañamiento de percusión con gran trayectoria, así como la presencia del Mariachi Contemporáneo y un ballet de 10 bailarines en escena, estará envuelto en una escenografía delicadamente diseñada que contempla elementos icónicos de México como lo son las pirámides y el árbol de la vida, así como una pantalla en la que se proyectarán imágenes inéditas en video.El público vivirá ese ambiente festivo y popular que experimentó Chavela.Sinopsis Chavela por siempre VargasA sus 72 años y después de 15 de estar perdida de los escenarios, Chavela Vargas fue invitada a presentarse ante el público del Teatro Lope de Vega, en Sevilla, España. Este fue el primer concierto en el que los asistentes pagaron una boleta para verla y el momento en el quesu carrera musical toma vuelo hasta el final de sus días. Pedro Almodóvar se encargó de hacer de esta noche una velada mucho más especial con sus elocuentes palabras en la presentación de la artista.Esta obra irá transportando a los espectadores a la infancia, la juventud y la vida adulta de una Chavela que, además de ser la gran cantante que hoy recordamos, fue una mujer que vivió sin quedarse con nada. De grandes afectos entre los que se destaca la relación entrañable que tuvo con su gran amigo José Alfredo Jiménez.Este Musical hace parte de las ¨"Experiencias Aval"Chavela por siempre Vargas cuenta con el apoyo del Grupo Aval y su plataforma de entretenimiento ¨Experiencias Aval¨ entregando beneficios a los clientes preferenciales del Banco Av Villas, Banco Popular, Banco Bogotá y Banco de Occidente.En este reencuentro te cuidamos con todos los protocolos de bioseguridadEl entretenimiento presencial vuelve, vívelo con seguridad y respeto, el autocuidado es la clave para proteger nuestra salud y la de los demás, por eso desde el Movistar Arena de Bogotá se han creado los más rigurosos protocolos de bioseguridad para que puedas disfrutar a Chavela por siempre Vargas con:1. Venta de boletería regulada por un algoritmo que hace que el sistema de venta automáticamente bloquee 2 metros a la redonda sin posibilidad de compra en un rango menor.2. Sistema de agendamiento de ingresos por turnos para minimizar filas y agilizar los ingresos.3. Puntos de desinfección de manos y calzado en cada zona del Arena.4. Cámaras termográficas que miden la temperatura en cada ingreso.5. Servicio de venta de alimentos y bebidas a la silla.6. Todo el personal que trabaja en el Movistar Arena de Bogotá contará con los elementos de protección exigidos por ley para la seguridad propia y de los asistentes.7. Aforo reducido con silletería numerada para garantizar el distanciamiento social.8. Sistema de ventilación bioclimática.El entretenimiento vive y el Movistar Arena lo hace posible con un entorno bioseguroFunciones disponibles:● Jueves 25 de marzo Pre-estreno 8:00 pm● Viernes 26 de marzo Gran estreno 8:00 pm● Sábado 27 de marzo 3:30 pm y 8:00 pm● Domingo 28 de marzo 6:00 pm● Miércoles 31 de marzo 8:00 pm● Jueves 01 de abril 8:00 pm● Viernes 02 de abril 8:00 pm● Sábado 03 de abril 3:30 pm y 8:00 pm● Domingo 04 de abril 6:00 pmBoletas desde $45.000 en adelante.Podrán ser adquiridas en www.tuboleta.com
Aprovechando que las inscripciones para la nueva edición del Desafío The Box 2023 están abiertas hasta el domingo 2 de octubre a las 11:59 p.m. , Jorge Luis Carballo, uno de los participantes que más emociones despertó en los televidentes del programa en el 2022, reveló en entrevista algunos datos curiosos sobre cómo se inscribió al programa.“La verdad yo fui de los últimos en inscribirse porque lo hice en el plazo máximo a las 11:58 p.m. y yo me acuerdo tanto que había llegado recién del gimnasio muy cansado y decidí enviarlo, aunque me tocó buscar las fotos y el video a la carrera, ese lo hice de 45 segundos con varios filtros”, expresó.Mira también: "Una tula con ropa": así fue como Carballo, del Desafío The Box, llegó a BogotáEl atleta explicó que a raíz de su participación en la producción de Caracol Televisión logró una gran exposición en sus redes sociales en plataformas como Instagram. “Yo tenía 20 mil seguidores y ahora tengo 112 mil; el día de mi Desafío a Muerte recibí cerca de 60 mil nuevos followers”.Como un orgulloso representante del Huila, Carballo aseguró que uno de los interrogantes del formulario de inscripción que más se le dificultó en responder fue mencionar algo que no le gustara del Desafío, y después de pensarlo por varios minutos respondió: “Usualmente escogen al mismo prototipo de personas, y por eso es que yo estoy aquí y quiero ser un participante; además toda mi vida ha sido un Desafío”, adicionalmente, estaba convencido de que iba a ser seleccionado.Te puede interesar: Criticado, pero querido: Carballo abandonó la competencia y así reaccionaron los Súper Humanos¡Inscríbete para participar en el Desafío 2023!Para participar en el Desafío The Box 2023 ingresa aquí y diligencia el documento completamente gratis con tus datos personales, un video en formato MP4 o MOV y cinco fotografías. Recuerda que no necesitas intermediarios y cualquier duda puede ser enviada al siguiente correo:desafio@caracoltv.com.co
Luego de cuatro años de matrimonio con el cantante canadiense Justin Bieber, Hailey Bieber sigue recibiendo comentarios negativos sobre la supuesta infidelidad de su esposo a la artista Selena Gómez. Por eso, la modelo decidió dar por primera vez su propia versión de los hechos y aclarar de una vez por todas las dudas que hay sobre cómo inició su relación. Las declaraciones fueron dadas en el podcast Call Her Daddy. La entrevistadora aprovechó para preguntarle "tu esposo estuvo en una relación muy pública, eran unos niños, la gente estaba obsesionada con la idea de ellos dos, la gente estaba confundida por la cronología de la que estás hablando tipo, ¿es ella una rompehogares? Así que mi pregunta es: Hailey, ¿estuviste alguna vez con Justin, románticamente, al mismo tiempo que ella?"Mira también: En el documental 'Selena Gomez: My Mind & Me', la cantante habla de sus problemas mentales"No, ni una sola vez. Cuando él y yo empezamos a salir o cualquier cosa, nunca estuvo en una relación, jamás, en ningún momento. Yo jamás... no es mi personalidad meterme en la relación de alguien, jamás lo haría, me criaron mejor, no me interesa hacer eso y nunca lo hice", señaló la modelo en medio del podcast. Te puede interesar: Selena Gomez y Camilo se unieron en '999', una canción con la que hicieron una "conexión verdadera"La tormentosa relación de Justin Bieber y Selena GómezLa expareja de artistas sostuvo, de manera interrumpida, una relación de 8 años, desde el 2010 al 2018; sin embargo, lo que en realidad llamó la atención de los seguidores es que el intérprete de 'Sorry' se comprometió con la modelo tan solo cuatro meses después de haber terminado su última relación, lo que despertó los rumores de infidelidad.No te pierdas: Hailey Bieber revela que fue hospitalizada por un accidente cerebrovascular, ¿qué le pasó?Cabe aclarar que algunas de las veces que Justin y Selena fueron vistos juntos por última vez en público fue; en primer lugar, a finales del 2017, cuando la intérprete de 'Come & get it' se estaba recuperando de su cirugía de trasplante de riñón para contrarrestar el lupus y, posteriormente, fueron captados por paparazis montando bicicleta muy animadamente en Los Ángeles.
Cada noche, los colombianos quedan encantados con Andrés Cepeda, Kany García y Nacho, los tres encargados de juzgar y calificar a los participantes de La Voz Senior, en donde adultos mayores de 60 años se disputan el premio a la mejor voz senior del país.Cada uno de los entrenadores ha aumentado su base de fanáticos con cada uno de los capítulos y ya se les empieza a conocer de acuerdo con sus personalidades. Es gracias a esto que Nacho ha resaltado bastante, pues se caracteriza por su alegría, sus comentarios pícaros y la manera en la que interactúa con los participantes.Para nadie es un secreto que en repetidas ocasiones el cantante ha mostrado una gran admiración por los seniors que pasan por el diamante de La Voz. De hecho, ha manifestado que quisiera llegar a su edad con la misma o más energía que ellos.Por eso, en medio de una entrevista exclusiva con Caracoltv.com, el entrenador habló un poco más al respecto y reveló cómo se ve dentro de mucho tiempo, cuando ya tenga 70 años o más, y su respuesta fue bastante honesta.El cantante confirmó que cuando llegue a esa edad cree que estará cansado, así se imagina, pues ha estado dando “golpes por el mundo”, afirmó, desde que tenía 15 años. Gracias a su carrera musical, Nacho lleva varios años sin pasar mucho tiempo en casa.Así lo confirmó también, pues reveló que tenía 16 años cuando salió de su casa por primera vez y lleva 23 años de su vida “de aquí para allá y de allá para acá”, y no solo es esto, también explicó que todo este tiempo ha trasnochado y ha llevado un ritmo de vida que no se detiene jamás.Debido a esto, dijo que espera que Dios le de la oportunidad de tener la energía de los seniors del programa de canto pues, aunque espera estar equivocado, lo cierto es que asegura que “ha estado abusando muchísimo de su energía”.Finalmente comentó que en La Voz Senior le dan una importancia muy grande a la edad, pues esto se diseñó así para que el rango de edades sea apto para la competencia leal y justa entre todos los mayores colombianos que se presenten.
'Mapalé', 'El Pescador', 'Malanga' y 'La acabación', fueron algunas de las canciones que Totó La Momposina incluyó en su exitoso álbum 'La Candela Viva', publicado en 1993 y cuyo valor cultural fue heredado a otros artistas nacionales como Cabas. En diálogo con Caracoltv.com, el intérprete de 'El amor es perfecto' contó la influencia que tuvo la cantante de 82 años que recientemente confirmó su despedida de los escenarios. ¿Cómo recibe Cabas la noticia del retiro de los escenarios de Totó La Momposina?"Pues con alegría porque fui a cantar a su despedida, ya son 82 años, dejó un legado impresionante, yo creo que no hubiera hecho música folclórica sin ese disco suyo de La Candela Viva, me marcó tanto (...) fue una celebración muy bonita agradezco que me hayan invitado para cantar esa noche", señaló en medio de la entrevista. Mira también: Johana Bahamón conmovió las redes con el emotivo mensaje que le dejó a su ex Andrés CabasCabe resaltar que la expareja de Johana Bahamón tuvo la oportunidad de estar presente en el homenaje que le organizaron a la cantante el pasado 19 de septiembre en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, donde además estuvo su familia, quienes no dudaron en resaltar lo importante que es no solo para ellos sino para el patrimonio cultural del país. Te puede interesar: Cabas respondió a críticas que recibió tras un video en el que estaría ebrio en una presentaciónDe acuerdo con Cabas, se conocieron por diferentes eventos y festivales en los que compartieron escenario, pues llegaban a conversar en los camerinos sobre su pasión por la música y el poder que tiene para transmitir ideas."Ahí siempre nos botamos buena onda (...) Siempre la traté con mucho respeto porque para mí es un gran icono de la música en el país", finalizó Cabas, No te pierdas: Johana Bahamón y Cabas se roban elogios de sus fanáticos tras emotivo mensaje
Neider Alexis Criollo Pacheco fue uno de los competidores que más llamó la atención en el Desafío The Box 2022 por sus habilidades y por su atlético cuerpo que lo hizo merecedor de infinitos halagos; por eso y a propósito de las inscripciones al Desafío 2023, que se encuentran habilitadas hasta el próximo domingo 2 de octubre a las 11:59 p.m., quiso contar sobre su proceso para hacer parte de este programa.Primero explicó que su objetivo era mostrarse como un deportista diferente y tratar de borrar el concepto que suelen tener muchas personas de que los modelos fitness son "flojos competitivamente".Mira también: ¡Se atrevió! Criollo, semifinalista del Desafío The Box, abrió su OnlyFans“Yo no era un deportista sobresaliente con miles de medallas, solo algunas y no de forma profesional. Me quise mostrar como un digno modelo de la región y con otras virtudes y características que no tienen otros deportistas”, expresó el joven que ingresó siendo representante de la región de los Cafeteros.Criollo explicó que para el vídeo que adjuntó en su formulario contó con la ayuda de un amigo y que para cuando apareció en el reality de Caracol Televisión ganó 280 mil seguidores, pues al ingresar contaba con 30 mil personas que lo apoyaban en la plataforma de Instagram.Para finalizar la entrevista, el joven atleta de 23 años también relató cómo reaccionó cuando le dijeron que haría parte del programa: “Era un sueño muy grande que había luchado por mucho tiempo, era la cuarta vez que me inscribía y a pesar de la incertidumbre y nervios que sentí, fue más que todo felicidad”.Te puede interesar: ¿Romance? Criollo aclaró qué pasó con Stephanie y si hubo algo más que una amistad en el DesafíoAsí te puedes inscribir en el Desafío 2023:Para registrarte debes ingresar aquí y diligencia todos los datos personales (nombres, apellidos, documentos de identificación, contactos de emergencia, redes sociales, estatura, peso, historial de lesiones físicas, enfermedades, etc.), carga un video en formato MP4 o MOV que puede ser tomado con el celular y adjuntar cinco fotografías.Cabe resaltar que la inscripción es completamente gratuita y no se requieren intermediarios. Todas las inquietudes serán resueltas a través del siguiente correo electrónico: desafio@caracoltv.com.co
