Shakira se robó las miradas de los asistentes a la presentación del productor argentino Bizarrap en el Festival de Coachella, pues anunció su próxima gira titulada 'Las mujeres ya no lloran'."Tengo algo que compartir... ¡Biza, me voy de tour finalmente! Empezaré aquí, en noviembre en esta ciudad, ¡No puedo esperar!", reveló la colombiana de 47 años después de interpretar 'La fuerte', su última colaboración con el argentino, que forma parte de su disco 'Las mujeres ya no lloran', publicado el pasado 22 de marzo.Mira también: Shakira arremetió contra Piqué y lo culpó de haber pausado su carrera musical: "Ahora soy libre"Ambos tocaron su popular tema 'Bzrp Music Sessions, Vol. 53', que causó una gran polémica en su estreno en 2023, por las declaraciones que hacia en la canción sobre su separación con el exfutbolista español Gerard Piqué.El tema fue la canción de música latina más buscada en Google de 2023 y la tercera más buscada del mundo. Ambos la presentaron en el show de Jimmy Fallon y recientemente fue una de las canciones que la colombiana interpretó en el concierto gratuito que dio en el Times Square de Nueva York.No te pierdas: Shakira hizo historia al ofrecer un concierto gratuito en Times Square: ¡No cabía ni un alma!Antes de que se anunciara el cartel oficial de Coachella 2024, se rumoraba que Shakira sería una de las cabezas del evento que comenzó su primera ronda de conciertos y que tendrá otra vuelta más del 19 al 21 de abril, sin embargo, la colombiana no quedó confirmada.Durante la intervención musical, el productor también interpretó canciones populares de su repertorio como 'Mamichula', de Nicki Nicole y Trueno, su colaboración con Nathy Peluso, Peso Pluma y Residente.Te puede interesar: Shakira reveló que sus hijos le están pidiendo regalías por una canción, ¿qué quieren comprar?Cabe aclarar que con sus sesiones musicales Gonzalo Julián Conde, su nombre real del productor, también ha catapultado la carrera de diversos artistas como la del cantante canario Quevedo, la de la argentina Nicki Nicole, o la de la puertorriqueña Villano Antillano.El sencillo con Shakira no ha sido el único polémico de sus sesiones, antes del tema con la colombiana, el productor había presentado una canción junto Residente, en la que el rapero boricua hizo una "tiradera" para J Balvin.Actualmente, Bizarrap se encuentra de gira con el 'Bzrp Live Tour' en el que visitará países como México, España, Italia y algunas ciudades de Estados Unidos.Recientemente, el productor lanzó dos temas junto a Natanael Cano, uno de los pioneros de los corridos tumbados, y anterior a ello presentó 'Bzrp Music Sessions, Vol. 58', con Young Miko. EFE
El tan esperado concierto de Karol G en Bogotá, Colombia, se volvió una realidad y la cantante paisa superó las expectativas de muchos de sus fanáticos en el Estadio Nemesio Camacho el Campín el 5 de abril de 2024, durante su primera fecha, la cual estuvo completamente agotada en boletería. Un hecho que resultó bastante comentado en redes fue un emotivo momento en el que una abuelita logró interactuar con ‘La Bichota’ al estar en primera fila.Durante su espectáculo en la capital, la intérprete de 'Tusa' y 'Contigo' hizo un recorrido por sus mejores éxitos y desde su salida al escenario sobre las 10:00 p.m desató la euforia entre sus fanáticos; posteriormente sorprendió con un sensual outfit que tenía los colores de la bandera de Colombia.Mira también: Karol G en Bogotá: Este fue el sensual traje con el que 'La Bichota' portó la bandera de ColombiaTras cantar los temas que la llevaron al éxito, incluidos 'Ocean' y 'Pero Tú' con un vestido negro de lentejuelas, la artista bajó del escenario como ya es costumbre en sun 'Mañana Será Bonito Tour' para saludar a aquellos fans que lograron ubicarse en primera fila.Lo que la paisa no esperaba ver, era a una mujer de la tercera edad tan cerca de la baranda y tan emocionada, así que no dejó pasar la oportunidad de expresar su sorpresa y de paso, cumplirle un sueño.Después de preguntarle su edad, Karol G le dijo que saludara a la cámara y expresó: "Mi reina...Para que vean que 'La Bichota' también tiene fanáticos de 78 años", y procedió a darle un fuerte abrazo.Te puede interesar: Karol G presentó la versión salsa de 'Amargura' y se coronó como la 'Mujer del año'El momento fue capturado por varios asistentes y compartido en redes sociales, donde rápidamente se volvió viral, generando una oleada de comentarios positivos y admiración por la humildad y cercanía de la cantante con sus fanáticos.“No estoy llorando 😭 Se me metió una Karol G en el ojo”, “Ese momento fue muy lindo”, “Yo estaba detrás de ella, después de eso lloró. Fue bien tierno”, “¡Creo que fue el momento más emotivo! ¡Qué señora tan hermosa!”, “Qué lindo gesto, me gusta mucho su humildad!”, fueron solo algunos comentarios de los usuarios en la plataforma X.No te pierdas: Karol G aseguró que estaba comprometida durante un concierto: así fue la confesión de 'La Bichota'
¡Acabó la espera! Karol G llegó a Bogotá para cumplir con el primer espectáculo completamente agotado que tenía en el Estadio Nemesio Camacho el Campín, donde reunió a más de 45 mil personas e hizo un recorrido por sus mejores éxitos. Durante su concierto del 5 de abril superó las expectativas de los asistentes y los sorprendió con un vestuario muy fiel a su estilo con el que lució los colores de la bandera de Colombia.Como era de esperarse, desde muy temprano e incluso desde el día anterior, miles de jóvenes empezaron a hacer fila para poder ingresar al estadio y ubicarse en el mejor lugar posible para ver a ‘La Bichota’.Mira también: Karol G presentó la versión salsa de 'Amargura' y se coronó como la 'Mujer del año'La paisa salió al escenario cerca de las 10:00 p.m. en medio de la euforia de los presentes e interpretó ‘TQG’, la colaboración con Shakira que las hizo merecedoras de varios premios a nivel internacional. Portaba un traje transparente plateado con una falda de color azul.“Hey familia, nada como estar en casa. Entre hoy y mañana vine a pasar las noches más chimbas de mi vida”, fueron las palabras con las que Carolina Giraldo Navarro, nombre de pila de la artista, saludó a sus fanáticos y les prometió un espectáculo sin precedentes.Minutos después, se desató la locura cuando el público vio que Karol G salió al imponente escenario con un vestuario inspirado en la bandera colombiana. Con los colores distintivos del amarillo, azul y rojo en un crop top con un corazón de brillantes en la mitad y una minifalda, la cantante no solo llevó su música al siguiente nivel, sino que también celebró estar en uno de los escenarios más importantes de su país natal.Con este outfit interpretó ‘Oki Doki’, ‘Carolina’ e incluso entonó acapella algunos versos de ‘Ricos Besos’.Te puede interesar: Karol G aseguró que estaba comprometida durante un concierto: así fue la confesión de 'La Bichota'Posteriormente, volvió a cambiar su atuendo para cantar ‘Ocean’ con un traje de lentejuelas en medio de un momento que alcanzó a emocionar a algunas personas.Han sido muchos los usuarios que han compartido en redes sociales los mejores momentos de 'La Bichota', emocionando así a aquellos que no pudieron asistir a este concierto tan esperado.No te pierdas: Avión de Karol G aterrizó de emergencia en Estados Unidos por humo en la cabina
Daddy Yankee es, sin duda, una de las figuras más representativas del género urbano a nivel internacional. Su legado a la industria ha dejado no solo espectáculos inolvidables, sino también varios clásicos que se reproducen en cada fiesta.Lo cierto es que recientemente el ‘Big Boss’ anunció por medio de su perfil oficial de Instagram, en la que recoge más de 50 millones de seguidores, que transformará su proyecto de vida, pues ahora quiere centrarse en producir composiciones cristianas.Mira también: Daddy Yankee: Un hotel en España tendrá que indemnizar al artista por un millonario robo que sufrióY qué mejor forma de empezar en esta nueva faceta que homenajeando a Jesucristo en un Viernes Santo, ya que el pasado 29 de marzo hizo publicó el tema musical ‘Donante de sangre’ que tan solo con unas horas ya cuenta con más de un millón de vistas en YouTube.En la grabación se le logra ver sin mayor producción, debido a que está cantando en medio de su estudio de grabación; sin embargo, lo que en realidad llama la atención es que optó por un género bastante movido con una letra que le agradará a la comunidad cristiana.No te pierdas: Don Omar habla sobre el retiro de Daddy Yankee y le recuerda su “controversial rivalidad”Cabe aclarar que en diciembre de 2023 y, después 32 años de trayectoria en la industria, Ramón Luis Ayala informó su retiro de los escenarios tras el show que mostró en diferentes países con su gira ‘La Meta’.Además, en la última presentación dio indicios de que emprendería una nueva fase en su vida que estaría llena de retos; no obstante, muchos parecen llevarse una sorpresa al ser testigos de su cambio de un estilo como el reguetón a esta onda artística.“Se acabó la historia y va a comenzar una nueva, un nuevo comienzo. Todas las herramientas que tenga en mi poder como la música, las redes sociales, las plataformas, un micrófono, todo lo que Jesús me entregó, lo usaré para el reino”, explicó.Te puede interesar: Daddy Yankee se despidió de los escenarios: Estas fueron sus palabras en su último conciertoLos usuarios de Internet han reaccionado con furor ante esta novedad, dado que mientras unos aseguran que es maravilloso observarlo con más inspiración que nunca, otros señalan que les costará un poco adaptarse a esta propuesta.“Solo Jesús pudo haber tocado su corazón”, “aquí los que los apoyamos desde sus inicios”, “qué durísimo mi hermano”, fueron algunos de los comentarios que se destacaron.
El ser humano no puede controlarlo todo y la fe funciona como una forma de delegar en los demás aquello que yo no se quiere, puede o debe realizar.Esta fuerza hace que los seres humanos sean capaces de todo, desde actos moralmente permisivos y buenos, hasta actividades que serían vistas como negativos.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
París Sobre Llamas es un grupo colombo-francés de rock alternativo radicado en Bogotá, que nació en 2019. Representa el rock con múltiples tintes latinos y anglo y es integrado por Rodrigo Llanos, Gautier Lacaille y Giovanni Sarmiento. La banda cuenta con un trabajo compilado de tres canciones titulado 'DwB EP' y una amplia experiencia en conciertos y eventos masivos a nivel nacional, antesala perfecta para la salida de su primer disco de estudio de 8 canciones este 2023.A través de su propuesta, París Sobre Llamas se desmarca musicalmente del panorama sonoro de las bandas en la actualidad mezclando elementos propios del rock, la elegancia, la seducción, la fuerza y la energía. La banda presenta una evolución a ese sonido clásico que enamoró a las anteriores generaciones para traerlo renovado a las nuevas audiencias.Lee también: Con un final de impacto, El Tenor del Rock se gana los aplausos en el Campamento Musical"Queremos mostrar la esencia y las caras de la vida", comenta la agrupación con influencias del rock clásico de los 90s como Velvet Revolver, Incubus, Foo Fighters, Stone Temple Pilots, Alter Bridge, Pearl Jam, Alice in Chains y Soundgarden.'Inerte' es el nuevo sencillo de París Sobre Llamas, una canción de desamor, un mensaje de alguien triste con esperanzas de algo que, tal vez, no le hace bien tener en su vida; un amor que, por más fuerte que sea, está condenado por la tribulación y la dificultad de entenderse en pareja. Un esfuerzo por avanzar y aceptar, aún en medio del deseo de tener de nuevo todo eso que hizo mágico el enamoramiento.La letra y la música son una montaña rusa de emociones, está llena de elementos que enriquecen la canción como arpegios latinos, pero con rupturas sonoras repentinas para traer la fuerza del rock con cortes, brakes y sonidos para mover la cabeza enérgicamente. 'Inerte' viaja constantemente entre la melancolía sonora y la fuerza de las distorsiones y la voz reflejando la tristeza y la desesperación de una persona que vive el desamor.Otro de los sencillos recientes de París Sobre Llamas es 'Resistencia', una canción que nace en un momento difícil y de incertidumbre para la sociedad mundial. Momentos que despiertan grandes dudas y sensibilidad en el ser, así como el replanteamiento de muchas situaciones y comportamientos, las razones de estar aquí y el por qué hacemos lo que hacemos. Hay sentires que todos llevamos en el colectivo como un malestar.Te puede interesar: Don Bolo estrena 'Desde mi privilegio' su nuevo disco musical inspirado en el sarcasmo“Queremos enviar un mensaje de unidad y empatía hacia esos sentimientos vividos. De estar seguros de luchar y no rendirse a pesar de los obstáculos. No abordar solamente la resistencia desde una perspectiva social, sino también resistir a todas las cargas individuales que llevamos a diario", agrega la banda.En 'Resistencia', París sobre llamas explora sonidos relacionados con una fuerza creciente que comienza reflexiva en el verso inicial y toma un impulso para llevarnos en escala a coros mucho más enérgicos y cargados.'Inerte' y 'Resistencia' hacen parte de un Live Session realizado con el objetivo de presentar la esencia, energía y pasión de la banda en formato en vivo con el propósito de introducir al espectador al universo musical que los caracteriza. Hay una riqueza visual relacionada con la elegancia que evoca el proyecto y con la forma en que los cuerpos responden al sonido de París Sobre Llamas.La música de PSL es perfecta para escuchar en las mañanas para prepararte y llenarte de energía, para emprender una actividad con determinación, ya que es un sonido intenso que impulsa y motiva. Su propuesta acompaña momentos de soledad, intimidad, rabia y alegría.
Buenos Aires y Mar del Plata son las primeras ciudades en escuchar en vivo este álbum de Cionico que explora sonidos rock, pop, dark wave, balada, industrial, electrónica, trance y ambient music.Después de lanzar su nuevo disco 'No hay espacio en el cielo', la banda de rock latinoamericana radicada en Estados Unidos, Cionico inicia el 2023 con importantes novedades para sus seguidores en Latinoamérica; dentro de ellas, una gira por Argentina y la grabación de nuevas sesiones musicales.Lee también: Andrés Cepeda presenta su nueva canción 'No se querer' compuesta por Axel y Claudia Brant"El año empezó ocupado. Estamos empacando maletas para hacer los primeros shows del año en Sudamérica, en Argentina específicamente. Al regresar empezaremos a hacer las primeras sesiones del segundo disco de CIONICO. Nos encantaría hacerlo este mismo año. No queremos tardarnos mucho tiempo para un segundo disco", comenta la banda conformada por Diego Scarpelli (voz), Gerardo Pérez (bajo y teclados), Wade Torres (guitarra) y Oscar Balza (batería y coros).La nueva placa discográfica de CIONICO, que será presentada por primera vez en vivo en los próximos días, ha recibido grandes comentarios y críticas musicales de medios especializados como: Rolling Stone en español, canales de televisión en Argentina, y varios medios independientes de países como Colombia, Perú, Chile, México, Venezuela, Uruguay, Estados Unidos, España, entre otros.Te puede interesar: Canción de Greeicy Rendón, 'Los Besos' habría sido escrita también para una famosa modeloCionico se estará presentando los próximos jueves 2 de febrero en Buenos Aires (Makena Club) y el domingo 5 de febrero en mar del Plata (Parque de Mogotes).Según la agrupación latinoamericana: "el show será de una hora aproximadamente en donde interpretaremos los temas del disco y un par de covers de algunas de nuestras influencias. Los shows serán excelentes. Estamos locos por bajarnos del avión en Buenos Aires y vivir el aire de la cuna del rock en español. Es un gran honor estar en Argentina tocando nuestro material y que su exigente público nos reciba".CIONICO se encuentra ultimando detalles para visitar Colombia, México y Estados Unidos y presentar su show en las principales ciudades de estos países.A su regreso de la gira, el grupo entrará nuevamente a estudio para empezar a producir algunas canciones de su próximo disco que promete ser más crudo que el anterior.
JMoney OTB, músico, productor, compositor e intérprete de la ciudad de Buenaventura, Colombia, inicia el año con nueva música para todos sus seguidores.Su primer sencillo en video de este 2023 es 'Yo me voy', una canción inspirada en las relaciones tóxicas de pareja.'Yo me voy' cuenta la historia de un chico que debe irse a su casa temprano para evitar problemas con su pareja por llegar tarde al quedarse con sus amigos de fiesta. La canción explora sonidos urbanos latinos como dancehall y soca.Lee también: Plácido Domingo es acusado de acoso por una ciudadana española en un programa de televisiónEl video de la canción se grabó en las calles de Nueva York en Estados Unidos junto a unas chicas que representan la situación por la cual JMoney OTB se ve obligado a irse en el metro para estar a tiempo en su casa."Con mis canciones busco llevar mensajes inspirados en la cotidianidad, pues las vivencias del día a día son la inspiración perfecta para que quienes me escuchen se sientan identificados", cuenta el artista colombiano radicado actualmente en Estados Unidos.JMoney OTB no solo ha impuesto tendencias y récords, sino que actualmente se perfila como uno de los artistas de mayor proyección en su ciudad. Su nombre de pila es José Alberto Cuero y a sus 27 años ya ha compuesto múltiples y emblemáticas canciones.JMoney OTB fue criado en Buenaventura, Valle del Cauca, un pueblo étnico con raíces africanas en donde reina la danza y la música de tambores y el ritmo del currulao. El artista creció en un barrio de clase media y a muy corta edad se desempeñó como ayudante de colectivo, vendedor de zapatillas y barbero.Te puede interesar: Miguel Lizarazo cuenta que cuando se casó se dedicó a los chistes y su esposa a los chismesAdemás de ser un joven soñador, JMoney OTB tomó la decisión y emigró a los Estados Unidos a los 20 años para cumplir sus sueños personales y profesionales.La música le corre por las venas y está cumpliendo todo lo que en su momento se prometió a sí mismo, es un joven perseverante y talentoso con deseos de ayudar a otros y seguir creciendo día a día para llevar su música a otras latitudes.
El Mató a Un Policía Motorizado nació en La Plata, Argentina, a mediados del año 2003. Con sus primeros álbumes y sus explosivas presentaciones en directo, la banda irrumpió en la escena argentina para encabezar el nuevo movimiento de rock alternativo del siglo XXI. Casi dos décadas recorriendo Latinoamérica, Estados Unidos y Europa, realizando giras con salas llenas y participando en los festivales más importantes del mundo como el Primavera Sound (Barcelona), Vive Latino (México), Lollapalooza (Buenos Aires), Ruido Fest (Chicago), Tomavistas (Madrid), LAMC (Nueva York) y Estéreo Picnic (Bogotá), y habiendo editado toda su discografía en Latinoamérica, Estados Unidos y España.Te puede interesar:Kylie Jenner apuesta por el rockLa banda vuelve con 'Tantas cosas buenas', el adelanto de su nuevo álbum de estudio que se estrenará en 2023. El último álbum lanzado por la banda 'Unas vacaciones raras', fue nominado a mejor álbum de rock en los Latin Grammy 2022. Obra que forma parte de la banda sonora de la mítica serie argentina Okupas (Netflix 2021)."'Tantas cosas buenas' le responde al lugar común del algoritmo, a la banalidad y a la superficialidad; en un mundo que se desmorona, que cada día es más desigual. La idea de esquivar el optimismo vacío y funcional, con un guiño pop, nos resultaba una combinación potente", comenta el cantante Santiago Motorizado.'Tantas cosas buenas' presenta una nueva era en el recorrido conceptual de la banda, celebra el ritmo pop sin abandonar la cadencia melancólica y cruda que El Mató sabe enunciar con potencia. El reclamo épico por lo perdido en un mundo que se derrumba. Grabado en los estudios Sonic Ranch de Texas, Estados Unidos, por el ganador del Grammy Latino Eduardo Bergallo, quien también acompañó a Soda Stereo en su historia musical.Mira también: Don Tetto explica las razones para celebrar rock en el día del rock ColombiaEl Mató a Un Policía Motorizado se encuentra actualmente realizando las últimas presentaciones de la Gira Mundial 2022, que los llevó por más de 60 ciudades de Argentina y del mundo, recorriendo Estados Unidos, España, México, Colombia, Perú, Brasil, Paraguay, Chile, Uruguay, El Salvador, Guatemala, Francia, Inglaterra, Alemania, Italia e Irlanda."La idea principal era recorrer caminos sonoros y estéticos diferentes. Nos divierte experimentar con la canción y encontrarnos en lugares desconocidos", agrega Santiago quien junto a El Mató se presentó este año en Colombia en el Festival Estéreo Picnic y en ciudades como Bogotá, Medellín, Cali y Pereira.
La Cobo es la materialización del deseo de hacer música que siempre ha habitado a esta cantautora caleña en un proyecto musical que ha evolucionado a través del tiempo y que le ha abierto puertas y posibilidades de convertirse en una artista de la voz, con una carrera paralela en locución y doblaje. Es un proyecto viajero, va con ella a donde vaya creando de una red de personas que se han unido en el camino, cada una aportando a su carrera en diferentes áreas y momentos, una comunidad conectada y en movimiento.Te puede interesar: 'Después De La Tormenta': llega la calma con el nuevo lanzamiento de Santiago CruzA través de su música siempre ha buscado vivir un proceso de conocerse como artista y ser humano, comunicando sus emociones, sueños y experiencias de una forma sincera para conectar con todas las personas que se puedan encontrar a sí mismas entre su música. 'Antes de Huir' es su nuevo lanzamiento, una invitación a dejar las excusas que a veces nos paralizan y a atrevernos a vivir; a que el miedo nos encuentre bailando y así podamos fluir a pesar de las dudas. Bailar para andar la vida y que este tipo de sueños y coincidencias se hagan posibles.El director y productor de contenidos Andrés Felipe Acosta 'AFAC' fue el encargado de dar vida al video del sencillo en donde cuenta la aventura fantástica de una pareja de chicas que, juntas, exploran sus sueños, expectativas y miedos de iniciar la travesía de recorrer el mundo en una van. Mira también: Martina La Peligrosa presenta: 'Vaina Bacana', una canción de amor llena de frescura y naturalidadEn el clip, La Cobo, como cantante y narradora, nos invita a reflexionar que: 'Antes de Huir' vale la pena arriesgarse a vivir, soñar, lanzarse al universo y pasar de las posibilidades a las acciones.Para AFAC, director del video "Todo fluyó desde el lanzamiento del primer sencillo 'Héroe y Enemigo', nos encontramos muchos años después de compartir espacios académicos y tuvimos la idea de trabajar juntos para otra canción del EP. Nos reunimos y desde el principio con 'Antes de Huir' hubo mucha sinergia para traducir a imágenes la música de La Cobo. Como plan de producción, junto a un gran equipo de trabajo, nos presentamos y ganamos una de las 'Becas videoclip musical FUGA 2021'. Rodamos en La Calera, Cundinamarca; en una casa con arquitectura única y espacio suficiente para montar un estudio móvil donde logramos las escenas que requerirían efectos en postproducción, proceso que dio forma completa a este viaje fantástico.
Dawer X Damper, oriundos de Aguablanca, uno de los territorios con mayores problemas de desigualdad en Cali, se han convertido rápidamente en uno de los proyectos urbanos más emocionantes de la cultura colombiana reciente.Desde que empezaron a presentar su música hace un par de años, el dúo caleño ha construido sus narrativas en torno a la sensibilidad, la violencia que viven los afrodescendientes en el orden social colombiano y las nuevas posibilidades de nombrar y sentir amor por el otro.Durante su trayectoria han sido invitados a participar en Afropunk (Estados Unidos y Brasil), Coca-Cola Flow Fest (México), Carnaval de Bahidoraì (México), Colombia Al Parque, LAMC (Estados Unidos), BIME (España), Altavoz, y otros.Exitosos sencillos como ‘Quilo’, ‘Destrave’ o ‘Jelou Mai Kitty’ los han convertido en un referente de la nueva música urbana de la región, por lo que han sido invitados a girar con Rels B por Colombia y abrir shows a Nanpa Baìsico. Ahora presentan su disco ‘Donde Machi’.“Es la casa donde nos criamos Dawer y yo. Nuestros recuerdos de la niñez son de esa casa donde vivía Machi, la señora que nos cuidaba porque nuestra mamá trabajaba interna”, explica Damper sobre este disco que viaja a lo más profundo de su identidad musical.“A todos los hijos de ella les encantaba la música, por lo que toda nuestra melomanía la aprendimos ahí. Cuando pensamos en nuestro primer disco quisimos llegar a la raíz de por qué Dawer x Damper suena así y es porque nuestras referencias musicales las escuchamos por primera vez en la casa de Machi”, agregó.'Donde Machi' es un disco único que desdibuja las fórmulas de la música urbana para crear un recorrido conceptual, llamando la atención sobre la necesidad de reconocer al otro en su diferencia, validando sus enunciaciones propias y caminando en sus zapatos así sea por un par de cuadras en este barrio de Cali.Mira también: Para todo hay una primera vez: MamboRap no decepcionó a Bogotá en su estreno en Hip Hop al Parque
León Clef es un proyecto musical solista de rock que nace en 2018 cuando el artista colombiano decide retirarse de un proyecto grupal para estudiar técnica vocal y trabajar en la composición y concepto de las canciones de su repertorio.La intención de su propuesta musical se basa en poder expresar sus vivencias, viajes y experiencias a través de la música. León Clef llega para aportar su grano de arena al rock colombiano con el fin de diversificar más la música que se produce en Colombia.Te puede interesar: CNCO anuncia su separación en medio de la gala de los Premios Juventud 2022'La voz de los justos' es una canción inspirada en las situaciones sociales que se viven en Colombia, las desapariciones, la violencia, y la falta de empatía y conciencia. Tarde o temprano la justicia llegará."Es una canción que intenta levantar el ánimo y manifestar que sea lo que sea la justicia siempre llega para aquellos que hacen el bien, para aquellos que se esfuerzan por luchar contra todo lo que nos separa y nos divide como pueblo y como hermanos", cuenta León.El video de 'La voz de los justos' es una recopilación de imágenes del concierto de lanzamiento del EP 'Abracadabra' de León Clef acompañadas de algunas fotografías que resaltan el mensaje de la canción.Después del lanzamiento de su EP debut 'Abracadabra', un trabajo inspirado en las vivencias personales de su creador León Clef, pues cada canción está relacionada con un acontecimiento de su vida; el artista colombiano llega con el video de 'La voz de los justos', canción incluida en este mismo EP.La exploración musical de 'La voz de los justos' está ligada al 'Abracadabra' con guitarras distorsionadas y baterías dinámicas y contundentes acompañadas de arreglos de un matiz dubstep. Es la canción que más voces tiene de todo el EP: la voz natural, las voces de personas que acompañan el tema y una voz distorsionada que personifica a otro personaje.Actualmente, León Clef se encuentra en la producción de nuevas canciones y trabaja en la gestión y planeación de una gira por Ciudad de México para los próximos meses.'La voz de los justos' fue producida en Sanz Estudio por Jairo Sanz con letra y composición de León Clef. El video contó con la cámara de Jhon Cuervo, la edición de May Carmona Orozco y el color de Fredy Mejía.
Los artistas urbanos de la ciudad de Tunja, Junesth y Jehison Acevedo, quienes llegaron este 2022 a romper los esquemas de la música urbana para convertirse en la nueva sangre del género en nuestro país gracias a su talento, disciplina y versatilidad, presentan su disco debut 'En lo más alto'.El nuevo disco de esta explosiva pareja de música urbana boyacense viene precedido de una gran acogida en medios de comunicación de Colombia y Latinoamérica de los sencillos 'Dice dice' y 'Lindos movimientos' los cuales rompieron fronteras y se escucharon en países como México, Puerto Rico, Estados Unidos, Argentina, Chile y Perú, entre otros, logrando cautivar y conquistar nuevos oídos y audiencias ávidas de sonidos frescos e innovadores.'En lo más alto' de Junesth y Jehison Acevedo es un disco que habla de las emociones de los seres humanos en diferentes etapas de la vida. Aborda temáticas como el amor, la vida social, la fiesta, el romance, la conquista, la identidad, el baile y el respeto a la mujer. El disco explora múltiples sonoridades urbanas como reguetón, dembow, trap, pop urbano y cumbia villera."Es un álbum muy variado y con muchos sentimientos encontrados. Le cantamos al amor en todas sus formas y a experiencias personales vividas en los últimos años. A nivel sonoro, es un trabajo muy contemporáneo con elementos actuales del género urbano", comentan.La portada del disco refleja la hermandad y la unión que hay entre Junesth y Jehison Acevedo. El fondo de la imagen muestra el cielo estrellado de la ciudad de Tunja, su lugar de origen, evocando estar 'En lo más alto'."El disco maneja 10 temáticas variadas llenas de ritmos con letras románticas para dedicar y bailar, haciendo que tu cuerpo quiera ir un fin de semana por la noche a festejar o con canciones dulces para escuchar y, quizás, melodías con letras activas para salir un domingo a trotar", enfatiza el dúo.'En lo más alto' contó con el apoyo en la producción general del mánager del proyecto Dime Maoky, destacado profesional de la música en la ciudad de Tunja. El álbum en su mayoría fue mezclado y masterizado por Junesth en los estudios de Maoky en Tunja, además, Maky Fresh hizo un gran aporte en varios remakes de los beats así como el mixing en algunas canciones. Ice Zone Music también hizo su aporte como beatmaker.
Nueve Zeta Uno es el proyecto musical de Kevin Sánchez, una propuesta que nació a partir del título de un cuento que el músico escribió en el colegio el cual narraba la historia de una banda imaginaria que grababa demos para guardarlos y nunca tocarlos en vivo.Es un proyecto que explora sonidos de folk, rock y pop, pero también está abierto a la vinculación de nuevos géneros musicales que le aporten al proyecto. A través de sus canciones, Kevin habla de situaciones e historias poco comunes, y si lo son, los plantea desde perspectivas diferentes."Me gusta expresar la nostalgia en mis composiciones, pero una nostalgia bacana, que te haga recordar la calle, los juegos, las películas, las personas y los momentos. Quiero que mi música sea una enciclopedia guardando polvo en un estante y que, de vez en cuando, se abra para ser recordada", cuenta Nueve Zeta Uno cuyas influencias provienen de artistas como Radiohead, Caifanes, Los de adentro y El Mató a un Policía Motorizado.'Al cruzar el pasillo' es su nuevo lanzamiento, una canción que habla sobre el extrañar determinada situación que ya no está. Puede ser un sentimiento ocasionado por una pareja, una amigo, un familiar, una mascota o simplemente uno mismo. 'En tiempos de guerra' será un disco con tonos nostálgicos que invite a recordar el pasado manteniendo un presente caótico y hablando sobre la situación económica precaria del país desde el punto de vista de un adolescente bogotano."Pretendo explorar sonidos y géneros sin cohibiciones. Quiero un proyecto que me permita crecer creativamente y en donde tenga cabida todas mis ideas. A futuro espero convertirme en un referente estético en el campo musical y audiovisual por eso le apuesto bastante a los videos y las carátulas de mis canciones", concluye Nueve Zeta Uno, una propuesta recursiva, creativa y curiosa.
Bonus Trak es una banda bogotana de punk rock que se formó en 1999 con la intención de hacer música entre amigos y con el sueño de todo adolescente de tener una banda de rock para expresar sus ideas y pensamientos. Durante sus primeros años de carrera hicieron parte del compilado 'The Neobox Punk Compilation' en 2001 y grabaron su álbum 'Ligeros espasmos' en 2005 con los que obtuvieron reconocimiento en la escena local. En 2006 el grupo se separó, pues sus integrantes se dedicaron de lleno a sus carreras profesionales y volvieron a encontrarse diez años después para grabar el sencillo 'Habitación 13' que fue el que los impulsó de manera definitiva a regresar en 2020 a grabar un nuevo disco y así refrescar la escena musical en Colombia y Latinoamérica.Actualmente, Javier Velandia en la voz y bajo, Alberto Triana en la guitarra, Julián Rosero en la guitarra y Arturo Mejía en la batería crean canciones con base punk rock, pero con influencias de otros géneros como el country, la música popular, el tropipop y el hip hop. "Regresamos para darle un lugar relevante a ese sueño que hemos tenido desde que estábamos en el colegio, tocar con amigos y divertirnos", comenta la banda cuyo propósito es mantener su esencia punk rock incorporando nuevos elementos sonoros presentes con el paso del tiempo en los gustos de sus integrantes.'Un día como hoy' es su nuevo sencillo, una canción qué habla de la pérdida de un ser querido. Es un relato y, a la vez, tributo a esa persona que ya no está por alguna razón, pero que nos sigue acompañando en su recuerdo. El video es producido por Riaño Producciones y dirigido por Alejandro Riaño en El Teatro.co (teatro de Juanpis González). Es una representación de Bonus Trak extrapolándose de sus roles corporativos y tocando en tarima para sí mismos, plasmando eso que sus integrantes se imaginan como banda."Riaño es amigo de la banda hace muchos años. Cuando le mostramos el proyecto completo y le hablamos del sueño que estamos persiguiendo, sin dudarlo, dijo que nos ayudaba a producir y dirigir el video. Cuando escuchó la canción empezó a crear la conceptualización de la estética y la narrativa, encajando perfectamente en lo que la banda quería transmitir", concluyen los integrantes de Bonus Trak.
Este 2024 se cumplen 20 años desde que se estrenó ‘La Pasión de Cristo’, una de las películas más vistas en temporada de Semana Santa debido a la interpretación de los personajes, la ambientación, la crudeza de las escenas y las curiosidades que giran entorno a la producción.Mel Gibson, director de este largometraje, afirmó en 2023 que tenía intenciones de hacer una segunda entrega de este proyecto, en el cuál dejaría ver los tres días posteriores a la crucifixión y muerte de Jesús.Mira también: El Demonio de 'La Pasión de Cristo' fue interpretado por una mujer: Estas son sus mejores fotosSu nombre sería ‘La Pasión de Cristo: Resurrección’ y contaría con la participación de Jim Caviezel (mismo protagonista de la primera versión) como personaje principal. Adicionalmente, agregó que varios actores de los ya conocidos podrían recibir un segundo llamado; sin embargo, no hay otros nombres confirmados.De acuerdo con lo expresado para el canal de YouTube Outstanding, Gibson necesitó poco más de 20 años para desarrollar la trama y llevar la cinta a las pantallas para que sea muy cercano a lo que desea el público.No te pierdas: Actriz de 'La Pasión de Cristo' hizo una polémica película con escenas explícitas, ¿fue vetada?“’Una empresa enorme’ que no se puede abordar ‘a la ligera y rápidamente’. ‘Realmente tienes que pensar en lo que tienes que mostrar para que sea un filme conmovedor'", dijo.Se esperaba que en 2023 iniciaran las grabaciones, pero no fue así; por lo que muchos están a la expectativa que en este año se dé a conocer algún detalle adicional al respecto para poder visitar las salas de cine en 2025.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonio“Tengo dos guiones. Uno de ellos es muy estructurado, muy fuerte y más de lo que esperarías de este material. Y el otro es como un viaje de ácido. Realmente entra en diferentes ámbitos y esas cosas. Quiero decir, estás en el infierno viendo caer a los ángeles. ¡Es completamente una locura!”, expresó.‘La Pasión de Cristo’ fue un éxito en taquilla cuando se lanzó en 2004, ya que recaudó alrededor de 612 millones de dólares y se llevó a cabo tan solo con 30 millones de dólares. Aunque ha recibido múltiples elogios por parte de los críticos, también ha causado polémicas en otros sectores, pues hay quienes la acusan de exponer violencia extrema y hasta de antisemitismo.
Los colombianos ahora practican desde religiones antiguas como la musulmana y la judía hasta centenares de denominaciones cristianas y muchos inclusive no tiene religión exacta.Conoce en este documental cómo las personas perciben la fe desde diferentes puntos de vista y de qué manera reflexionan sobre su vida.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
Desde entonces, Laura Montoya decidió realizar votos de castidad, pobreza y obediencia por su propia cuenta y acompañada de un guía espiritual.A los 19 años no solo estaba preparada para ingresar al convento, sino que también empezaba a llamar la atención de algunos muchachos que buscaban tener una relación con ella, pues tenía ojos bastante llamativos.Montoya hizo todo lo posible por evitar llamar la atención; por ello, usó lentes oscuros y hasta oprimía piedras en sus ojos para dañar su apariencia y quitarles brillo.No te pierdas ningún contenido de Caracol Televisión ingresando a la página web o conectándote con la Señal en Vivo.
‘La Pasión de Cristo’ sigue dando de qué hablar 20 años después de su estreno, dado que la crudeza con que expone la crucifixión de Jesús, la ambientación y el increíble trabajo que realizaron los actores, han quedado inmortalizadas en la memoria de millones de personas que no dudan en visualizar este proyecto en cualquier época del año, en especial durante Semana Santa.El Demonio no fue interpretado por un hombreContrario a lo que muchos piensan, la persona que dio vida al Demonio en la película fue una mujer llamada Rosalinda Celentano. Nacida el 15 de julio de 1968 en Roma, Italia (55 años), esta promesa del cine se dio a conocer por el filme religioso.Mira también: Actriz de 'La Pasión de Cristo' hizo una polémica película con escenas explícitas, ¿fue vetada?Dentro de sus escenas más recordadas se encuentra cuando tienta a Jesús a pecar antes de que lo arresten, en el momento en que lo están flagelando públicamente y al final de la cinta, cuando muestran que el hijo de Dios ha resucitado de entre los muertos.Cabe aclarar que la escena en donde sale cargando a un bebé con aspecto tenebroso y demoniaco ha causado todo tipo de sensaciones en los amantes del cine, quienes se han interesado por saber cómo luce en la actualidad dicho personaje (David Marotta) a sus 61 años.No te pierdas: Películas que Caracol Televisión dará en Semana Santa, ¿'La Pasión de Cristo' está incluida?La carrera de Celentano ha ido en ascenso desde que prestó su piel para interpretar a Satanás, pues tuvo la posibilidad de integrar otras cintas de renombre como es el caso de ‘A 7 km de Jerusalén’, ‘La secta de los condenados’, ‘Todas las mujeres de mi vida’, ‘El contador de la mafia’ y ‘El dulce ruido de la vida’, en donde tuvo un gran desempeño.De igual forma, se sabe que la actriz, declarada abiertamente homosexual, quiso incursionar en el mundo de la música, ya que hizo una muestra artística en Sanremo Festival, en donde resultó Finalista; sin embargo, su éxito radica más que todo en el cine.Te puede interesar: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoAdicionalmente, debutó en la pantalla chica para ‘VideoOne’ para Supersix. En su perfil de Instagram cuenta con más de 26 mil seguidores, donde no duda en mostrar sus gustos musicales, literarios y la admiración que siente por la princesa Diana de Gales.
Sin lugar a duda, una de las películas más vistas en Semana Santa es ‘La Pasión de Cristo’, dirigida por Mel Gibson y estrenada el 19 de marzo de 2004 en Colombia. El filme narra cómo vivió Jesús de Nazareth su condena y todo lo que pasó desde que fue arrestado hasta que murió en la cruz.Este producto audiovisual, que se caracteriza por la crudeza de sus escenas, contó con un excelente equipo de trabajo, pues resaltan nombres como Jim Caviezel, Rosalinda Celentano, Maia Morgenstern y Monica Bellucci, entre otros.Mira también: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoEsta última actriz dio mucho de qué hablar un par de años antes al integrar el elenco de un clásico italiano, dado que interpretó a una joven que era observada por los hombres de su pueblo como un objeto sexual.‘Malena’ y las críticas a Monica BellucciGiuseppe Tornatore fue el encargado de crear el guion y dirigir esta película que está ambientada en la Segunda Guerra Mundial y expone cómo un chico de 12 años se reúne con sus amigos para observar a Malena, una mujer de 27 años que está casada con un militar enviado a África, y que se convierte en el motivo de deseo de varios sujetos de la villa.No te pierdas: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonioEste proyecto fue muy criticado no solo porque muestra momentos explícitos, sino debido a que se ha dado a conocer que hubo detalles escandalosos en la producción, como el hecho de que Giuseppe Sulfaro, intérprete de Renato, apareciera completamente sin ropa en la parte en donde está acompañado de una trabajadora sexual, pese a que tan solo era un adolescente.A esto se le suma que tuvo clasificación R (es decir que los menores de 17 años deben verla con sus padres o tutores) debido a su contenido, lo que provocó que fuera recortada para reproducirse en países como estados Unidos e Inglaterra.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': personas murieron mientras veían la icónica película de Semana Santa‘Malena’ recibió dos nominaciones a los Oscar en las categorías Mejor Fotografía y Mejor Música Original, así como también una postulación al Globo de Oro por la Mejor Película Extranjera. Además, dicho filme fue la puerta para que Bellucci se posicionara en la industria y se convirtiera en una de las figuras más cotizadas de los 2000 en Hollywood.
Inicia Semana Santa y con ella el momento perfecto para recogerse, reflexionar sobre los comportamientos que cada persona ha adoptado a lo largo de sus vidas y orar a Dios. Caracol Televisión se une a estos días religiosos; por eso, en esta nota podrás conocer qué producciones se presentarán para celebrar las fechas festivas.Jueves Santo (28 de marzo)Grandes Historias de la Biblia- 'Sansón y Dalila': De 4:00 a.m. a 7:00 a.m.Santa Misa: De 7:00 a.m. a 9:25 a.m.Grandes Historias de la Biblia- 'José': De 9:15 a.m. a 12:30 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'El hijo de Dios': De 1:30 p.m. a 4:00 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Los 10 Mandamientos': De 4:00 p.m. a 6:45 p.m.‘Greenland’: de 8:00 p.m. a 10:15 p.m.‘Son of man’: De 10:15 p.m. a 12:15 a.m.Mira también: Así lucen los protagonistas de 'La pasión de Cristo' 20 años después de su estrenoViernes Santo (29 de marzo)Grandes Historias de la Biblia- 'Moisés': De 5:00 a.m. a 8:00 a.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Jesús': De 8:00 a.m. a 11:00 a.m.Misa de Celebración de la Pasión: De 11:00 a.m. a 1:00 p.m.Grandes Historias de la Biblia- 'Jesús de Nazareth': De 1:45 p.m. a 7:00 p.m.‘Al son que me toquen bailo’: De 8:00 p.m. a 10:15 p.m.‘La Pasión de Cristo’: De 10:15 p.m. a 12:15 p.m.No te pierdas: Curiosidades que seguro desconocías sobre 'La pasión de Cristo', la película dirigida por Mel GibsonSábado Santo (30 de marzo)‘Barrabás’: de 12:15 a.m. a 3:15 a.m.Historias Animadas de la Biblia: De 7:30 a.m. a 10:30 a.m.‘Christ The Lord’: De 10:30 a.m. a 12:30 p.m.Te puede interesar: 'La Pasión de Cristo': Así luce actualmente el actor que dio vida al bebé del demonioDomingo Santo (31 de marzo)Historias Animadas de la Biblia: De 7:00 a.m. a 7:30 a.m.Misa: De 7:30 a.m. a 8:15 a.m.Misa de Resurrección: De 8:15 a.m. a 10:15 a.m.Historias Animadas de la Biblia: De 10:15 a.m. a 10:45 a.m.‘I Believe’: De 10:45 a.m. a 12:30 p.m.‘Lady of Guadalupe’: De 10:30 p.m. a 12:15 a.m.
En cada Festival Estéreo Picnic se cumplen los sueños de miles de personas que logran ver a sus artistas favoritos, pero en el cuarto día de esta decimotercera edición se hizo realidad uno muy especial gracias a Blink-182. Los asistentes de este encuentro musical se emocionaron hasta las lágrimas, viajaron en el tiempo y sintieron que su corazón se aceleraba sin poder parar al vivir algo único e irrepetible.Mira también: Así se vivió el FEP en su tercer día con Feid, Placebo, Blessd, Grupo Frontera, y Fruko y sus TesosAntes del tan esperado 24 de marzo se sentía surreal decir que Blink-182 finalmente llegaría al país, o a Sudamérica por primera vez, pero ser parte de las personas que pudieron ver a Tom DeLonge, Travis Barker y Mark Hoppus en vivo en el Festival Estéreo Picnic es saber que los anhelos de toda una generación se convirtieron en un recuerdo imborrable; es tener claro que se saldó una deuda para todos aquellos que crecieron escuchando ‘I Miss You’, ‘All The Small Things’, ‘First Date’, ‘What’s My Age Again’ y más canciones de la banda de pop punk estadounidense.Pero antes de que la nostalgia inundara el FEP, se vivió una jornada única que inició con Caballos de Fuerza a las 2:15 p.m. en el escenario Johnnie Walker. Esta banda presentó desde julio de 2023 una película musical que llamó la atención en la escena local y esta misma fue la que acompañó su show.Luego llegó el turno de Los Dinosaurios Murieron Ayer y Selene, una joven representante del rap femenino que expuso su talento en Hip Hop al Parque 2022. Ruzto logró reunir a una gran cantidad de personas en el escenario Adidas con varios temas de su álbum ‘El Sonero Menor’ e incluso invitó a Frank Taruma y Juan Pablo Vega para interpretar ‘Salvavidas’.Mientras la banda británica The Vaccines calentaba motores con sus sonidos de indie rock, el grupo de rap La Etnnia demostraba su grandeza con temas como ‘Manicomio 5-27’, ‘De La Cuna Al Ataúd’ y más. Ante los asistentes de Un Mundo Distinto recordaron los inicios de su proyecto hace más de 20 años y expresaron su gratitud por permitir que el rap llegara a este espacio tan importante.Para las 7:15 p.m. se dieron los primeros pogos con The Offspring, otra de las bandas más esperadas y al final catalogadas como una de las mejores presentaciones por tocar ‘The Kids Aren't Alright’, ‘Come Out And Play’, ‘Pretty Fly’, ‘Self Esteem’ y ‘Why Don't You Get a Job’, y más. Ni la leve lluvia detuvo a los asistentes y la energía fue desbordante; esto fue algo que Dexter Holland destacó:“Creo que este show de Bogotá podría ser el mejor hasta el momento. Es un festival grande, y ustedes podrían estar en otro lugar, pero eligieron acompañarnos. Trajeron su energía, pasión, caras sonrientes y sus hermosas voces. En el escenario nos alimentamos de eso y han sido increíbles”.Al mismo tiempo, Nicki Nicole, de tan solo 23 años, se presentaba en el país por primera vez con sus mejores éxitos. Uno de los momentos más emocionantes de su espectáculo fue cuando utilizó la camiseta de Colombia.Te puede interesar: FEP 2024: Jared Leto cumplió el sueño de varios fanáticos y Limp Bizkit arrasó con su presentación¡Por fin! Así fue el concierto de Blink-182 en el Festival Estéreo Picnic 2024Siendo 9:15 p.m., el escenario Johnnie Walker estaba completamente lleno con todas las personas utilizando camisetas de Blink-182 y carteles en los que se podía leer “Blink-me” o “Travis I’m pregnant”. La euforia y nostalgia se apoderó de los asistentes, quienes se dejaron llevar al ritmo de los primeros temas: ‘Anthem Part Two’, ‘The Rock Show’, ‘Feeling This’ y más.Tom, Mark y Travis no dejaron a un lado su típica comedia y humor al mejor estilo de ‘American Pie’, lo que causó gracia entre las personas, aunque también algo de indignación. En su show, destacó que DeLonge pidió oxígeno en varias ocasiones para recuperarse de la altura de la capital; a la par, surgían varios pogos en los que los fanáticos de los estadounidenses daban círculos y se sentían libres.Un momento memorable fue cuando se le realizó un homenaje a Taylor Hawkins, exbaterista de Foo Fighters, quien falleció en 2022 antes de presentarse en este mismo evento musical, por una sobredosis.No te pierdas: FEP 2024: Hubo propuesta de matrimonio mientras Sam Smith cantaba y Proyecto Uno encendió la fiestaDespués de marcar historia con ‘All The Small Things’, ‘I Miss You’, ‘First Date’ y más, la agrupación se despidió: Travis portó la bandera de Colombia, arrojó dos baquetas para el público y se acercó a sus compañeros, de esta forma dieron cierre a su gira por el continente. “You're amazing guys, thank you Bogotá!”.Luego fue el turno de Arcade Fire, banda liderada por Win Butler, que dio cátedra de cómo finalizar un Festival Estéreo Picnic por todo lo alto. Tuvieron a Li Saumet de Bomba Estéreo como invitada, utilizaron pirotecnia, cantaron en español y haber interpretado ‘Everything Now’ fue una manifestación de que “vivir el presente, el aquí y el ahora”, es algo que todos deben experimentar en algún punto de sus vidas.
En el tercer día del Festival Estéreo Picnic en el Parque Simón Bolívar se vivió una verdadera fiesta en torno a la diversidad de géneros, aunque la jornada estuvo marcada por el reguetón y esto sucedió, principalmente, de la mano de Feid, Blessed y Tainy, quienes demostraron una vez más la gran acogida de la música urbana en espacios como este, a pesar de las múltiples críticas que puedan existir.Desde las 2:15 p.m. se encendieron las luces, consolas, micrófonos y parlantes del escenario Adidas con Laurél, luego fue el turno de Afro Legends y More en la tarima de Johnnie Walker y CeraVe. Posteriormente, el espacio de Colsubsidio fue inaugurado con Homie!Mira también: FEP 2024: Jared Leto cumplió el sueño de varios fanáticos y Limp Bizkit arrasó con su presentaciónLa agrupación de salsa Fruko y sus Tesos encendió la fiesta desde muy temprano con temas como ‘Tania’, ‘El Ausente’, ‘El Preso’ y más, haciendo que los asistentes demostraran sus mejores pasos de baile y reafirmando así la vigencia de su música en todas las generaciones. Horas más tarde fue el turno del rap con dos grandes exponentes que se han ganado el respeto a pulso: El Kalvo y Penyair.Grupo Frontera y MoratPara las 6:30 p.m. Grupo Frontera le cumplió a sus seguidores colombianos con ‘Tulum’, ‘Ya Pedo Quién Sabe’, ‘Ojitos Rojos’, ‘Un x100to’ y más. Sin embargo, la banda mexicanoestadounidense desató la euforia al invitar a los colombianos de Morat al escenario, donde además de interpretar ‘No Se Va’, anunciaron una nueva colaboración juntos.BlessdUna hora después, Blessd debutó en el Festival Estéreo Picnic ante una gran cantidad de personas que querían ver su puesta en escena con bailarines y efectos especiales y, por supuesto, bailar al ritmo de ‘AP’, ‘Visaje’, ‘Hace Tiempo’, entre otros. No podía fallarle a los asistentes de este evento y por eso lo entregó todo en ‘Medallo’ y cerró con ‘Las Morras’.Los capitalinos volvieron a trasladarse de escenario para presenciar el salvaje y movido espectáculo de M.I.A, pues la británica aprovechó para interactuar en repetidas ocasiones con el público e incluso invitó a algunos fanáticos a la tarima. Su cierre fue con ‘Paper Plans’, tema en el que incluyó fragmentos de ‘Royals’ de Lorde.Te puede interesar: FEP 2024: Hubo propuesta de matrimonio mientras Sam Smith cantaba y Proyecto Uno encendió la fiestaPlaceboA pesar de las múltiples críticas que recibieron los organizadores por haber ubicado a la banda inglesa de rock alternativo Placebo en la misma tarima en la que estuvo Blessd, la agrupación abrió su show con ‘Taste in Men’ y sus más fervientes seguidores los acompañaron hasta el final con ‘Wuthering heights’.FeidA las 11:15 p.m. se dio una de las presentaciones más esperadas de la jornada: Feid. Tal como se esperaba, muchos de los asistentes estaban vestidos de verde, con las características gafas blancas e incluso el bigote del artista paisa.Las gargantas de los presentes se desgarraron cuando aparecieron los drones en el cielo formando las gafas del Ferxxo, se cayó el telón y él inauguró su show con ‘Fumeteo’. En su presentación no escatimó en efectos visuales y de pirotecnia, tuvo varios invitados como J Quiles, Brokix, Esteban Rojas, Blessd y Ryan Castro.No te pierdas: Festival Estéreo Picnic 2024: Mapa, horarios, restaurantes y todo lo que necesitas saberFeid hizo un recorrido por su carrera musical con temas como ‘Chorrito pa’ las animas’, ‘Normal’, ‘Bubalu’, ‘Ferxxo 100’, ‘Yandel 150’, ‘Hey Mor’ y ‘Classy 101’. El cantante paisa aprovechó los espacios entre canciones para agradecerle a sus fanáticos, expresar su orgullo de ser colombiano e interactuar con las personas en la primera fila por haber estado allí desde muy temprano. El cierre de su deslumbrante show fue con ‘Luna’, un tema que todos cantaron a ‘grito herido’, reafirmando así la gran influencia del reguetón en el festival musical más importante del país.Para finalizar, Tainy se presentó 30 minutos antes de lo establecido, el anuncio se hizo en horas de la tarde y esto les permitió a los capitalinos disfrutar de un variado setlist en el que el productor puertorriqueño incluyó ‘Safaera’, ‘Dákiti’, ‘Mohabi Ghost’, ‘La Noche de Anoche’, ‘La Santa’ y muchas más.
"Vivir el presente" y el "aquí y el ahora" son más que frases que hacen parte del ADN del Festival Estéreo Picnic, son una realidad que se convierte en una especie de filosofía para todos los asistentes que se dejan llevar por sus emociones y comprenden la verdadera magia de ver a sus artistas favoritos. En Un Mundo Distinto lo único que importa es ser feliz y cumplir sueños colectivos que no serían posibles si no se creyera en el poder de la música, en especial, en vivo.El viernes 22 de marzo se vivió la segunda jornada del tan esperado FEP 2024, donde varios géneros se apoderaron del Parque Simón Bolívar, el cual se vistió de libertad y de todo tipo de colores de la mano de nada más y nada menos que Sam Smith, Greta Van Fleet, Phoenix, SZA. Proyecto Uno, entre otros.Mira también: FEP 2024: Jared Leto cumplió el sueño de varios fanáticos y Limp Bizkit arrasó con su presentaciónLa jornada comenzó a las 3:30 p.m. con Anamaría Oramas en el escenario CeraVe, quien demostró que es una de las exponentes más prometedoras del jazz en la industria musical del país, y luego fue el turno de la venezolana Irepelusa, con su energía arrolladora fue calentando motores desde muy temprano para todo lo que prometía el FEP.Después, Sa!koro, Divino Niño y Matar Fuma, Nothing But Thieves se presentaron en los cuatro escenarios dispuestos por los organizadores del evento y gozaron del apoyo del público, demostrando así la importancia de apoyar a los que no son headliners, pero que están en camino hacia la grandeza.“Colombia, ¿qué tal?” fue la frase con la que Phoenix, la banda francesa conformada por Thomas Mars, Deck d'Arcy, y los hermanos Laurent Brancowitz y Christian Mazzalai, inició su show en el escenario Johnnie Walker. El cuarteto celebró su extensa carrera e hizo que las personas corearan uno de sus más grandes éxitos: ‘Lisztomania’; pero no fue lo único, ya que el vocalista nadó entre el público y ni siquiera la falla técnica con el sonido no los detuvo.Para las 7:45 p.m., el cantante y multiinstrumentista James Blake envolvió a sus seguidores en una atmósfera única y mágica donde lo único que importó fue dejarse llevar al ritmo de ‘Hummingbird’, ‘Limit To Your Love’ y ‘Say That You Will’.Te puede interesar: Festival Estéreo Picnic 2024: Mapa, horarios, restaurantes y todo lo que necesitas saberEl público del Festival Estero Picnic vibró gracias a Greta Van Fleet, quienes fueron los encargados de realizar el concierto de apertura el 20 de marzo y superaron las expectativas. Esta banda de rock parece ser la encargada de continuar con el legado de este género y hacerlo con altura, pues https://www.caracoltv.com/cultura-caracol/eventos/fep-2024-hubo-propuesta-de-matrimonio-mientras-sam-smith-cantaba-y-proyecto-uno-encendio-la-fiesta-rs15Kiszka, su líder, tiene una voz poderosa con la que es imposible no emocionarse.Así fue el show de Sam Smith en el Festival Estéreo PicnicUno de los artistas más esperados para esta edición del FEP era Sam Smith y este, para muchos, entregó el mejor show de la noche, pues realizó un verdadero viaje musical por las diversas etapas de su extensa carrera, lo dedicó a la libertad y la diversidad, tuvo múltiples cambios de vestuario, usó la camiseta de Colombia y se mostró más feliz que nunca.Sam hizo que sus fanáticos, conocidos como ‘Sailors’, pasaran por todo tipo de emociones, pero también transformó la tarima en un espacio acogedor, seguro e incluso en un cabaret que será difícil de olvidar y superar.“Este concierto es sobre libertad. Libertad de ponerte lo que quieras ponerte, de cantar lo que quieras cantar y de ser quien quieras ser”, fueron las palabras del ganador de múltiples Premios Grammy al inicio de su presentación, la cual inició con la canción que lo llevó a la fama ‘Stay With Me'. Luego entonó, por primera vez, los versos de ‘Good Thing’, un tema que se desprende su primer álbum.Propuesta de matrimonio con Sam Smith en vivo de fondoMientras interpretaba ‘Lay Me Down’ con una de sus coristas, se dio un momento especial entre los asistentes, pues en este emotivo y sentido sencillo, un joven le propuso matrimonio a su novia. Un instante único en el que las lágrimas generadas por Smith se sumaron a los aplausos y gritos de quienes rodeaban a la pareja.Su regreso a Un Mundo Distinto demostró su transformación como artista, en 2019 su show fue magistral, pero este fue más diverso. A medida que iba corriendo el tiempo y llegaban más personas al escenario Adidas, el músico de 31 años fue mostrando imponentes vestuarios y bailando libremente al ritmo de ‘Diamonds’, ‘How Do You Sleep’, ‘Dancing With a Stranger’, ‘Gimme’, ‘Promises’ y más.Más tarde, al otra de las tarimas llegó SZA, al ritmo de ‘Snooze’, ‘Kill Bill’ y ‘Kiss Me More’ provocó una oleada de emoción entre los espectadores, quienes no pudieron resistirse. Con su voz única y su presencia magnética, la estadounidense se consolidó como una verdadera estrella, dejando una impresión imborrable en todos los presentes en el Festival Estéreo Picnic.No te pierdas: Así se vivió el Carrusel de Medios y Artistas Nacionales del Festival Estéreo Picnic 2024Proyecto Uno: Temas que han marcado generacionesProyecto Uno, la destacada agrupación estadounidense de origen dominicano encargada del cierre del evento, sorprendió a todos con una actuación electrizante en el Festival Estéreo Picnic 2024. Canciones emblemáticas como ‘El Tiburón’, ‘El Grillero’ y ‘Another Nigh’, ’25 horas’, ‘Está Pegao’, y más inundaron el escenario, haciendo que el cansancio de las personas desapareciera para así poder bailar, pues era imposible no dejarse llevar de su inconfundible sonido y ritmo contagioso.
En Bogotá se llevó a cabo, este jueves 21 de marzo, la primera fecha del Festival Estéreo Picnic 2024 en la que los protagonistas fueron el rock y el género independiente, encapsulando esa nostalgia que provocó el encuentro entre los asistentes y las que se han convertido en la banda sonora de la mayoría de las aproximadamente 45 mil almas que se dieron cita en el Parque Simón Bolivar. A las 4:30 P.M., tras el rastro dejado por la lluvia en la capital, Lucas Hill y Mariscos fueron los encargados de abrir dos de los cuatro escenarios, seguidos de Maca & Gero y Buha 2030 quienes hicieron lo propio en las tarimas restantes a las 5:15 P.M.Te puede interesar: Festival Estéreo Picnic 2024: Mapa, horarios, restaurantes y todo lo que necesitas saberEn medio de un gran cartel de artistas, la fe de los amantes de este importante evento musical estaba en Hozier, Thirty Seconds to Mars, Limp Bizkit y Kings of Leon, quienes cumplieron y superaron las expectativas de sus fanáticos con shows bastante diferentes entre sí.Hozier en el Festival Estéreo Picnic 2024A las 6:45 P.M., en el escenario principal Johnnie Walker, el cantante irlandés tuvo una presentación casi que ceremonial con su público, con quienes se conectó por medio del poder que hay en sus letras y esa fascinante mezcla que tiene entre el folk, el indie rock y la esencia del gospel, siendo una exploración constante de ritmos.Durante el espectáculo, Hozier interactuó bastante con los asistentes, por lo que se esforzó en mostrar su mejor español e ir directo al punto con frases claves que hicieron que los gritos no pararan. A su vez, el artista mencionó que los colombianos eran reconocidos por hacer mucho ruido y consiguió que esta zona, en la que cumplió con un gran aforo, se llenara de euforia canción tras canción. Cabe destacar que antes del final se quitó su guitarra para interactuar aún más.Conoce más: Festival Estéreo Picnic 2024: Blessd es el artista sorpresa, ¿qué día se presentará?El cierre de su presentación se dio con broche de oro con el tema musical que lo catapultó a nivel internacional: 'Take me to church', en la cual sus fanáticos vivieron una experiencia en la que no solo elevaron sus voces, sino en la que quienes estaban en las primeras filas pudieron tenerlo de frente, puesto que se bajó del escenario para acercarse a su público.Thirty Seconds to Mars en el Festival Estéreo Picnic 2024La agrupación, encabezada por Jared Leto, era una de las más esperadas de este primer día del FEP 2024, por lo cual desde la primera nota de 'Up in the air' contagiaron a todos los que se reunieron, nuevamente, en el escenario principal. Y es que los fanáticos de los estadounidenses no se quedaron con nada pendiente, pues los artistas superaron las expectativas.La bandera de Colombia apareció en manos del vocalista, quien se encargó de mantener la energía en el punto más alto y no dudó en subir a su lado a varios fanáticos, quienes no podía creer que esto les pasara. Es importante resaltar que inicialmente fueron alrededor de seis personas, sin embargo, la tarima se llenó de público cuando llevaron a quienes tenían carteles.No obstante, no todo fue color de rosa en esta presentación de Thirty Seconds to Mars, puesto que a pesar de que un cantante colombiano de la talla de Manuel Medrano fue su invitado especial, el cartagenero fue bastante criticado tras lo hecho en el escenario, dado que no muchos entendieron por qué él fue el elegido y además una ola de comentarios negativos lo hundió por causa de que no se aprendió a cabalidad la canción, lo que se consideró como una falta de respeto.Lee también: Laura Maré tiene la clave para manifestar un buen amor y hacerlo realidad, ¿cuál es?Limp Bizkit en el Festival Estéreo Picnic 2024Esta era una de las presentaciones que más expectativa tenía por parte de los asistentes al Festival Estéreo Picnic de 2024, pues desde que la anunciaron en el cartel ya era catalogada como una de las mejores de esta edición, por lo cual no podían fallarle a su público y no solo no lo hicieron, sino que les brindaron un recuerdo insuperable.Con un aforo a estallar, a la tarima de Adidas no le cabía una sola persona más en medio de toda la multitud que vibró a punta de la fusión entre el nu metal, rap metal y rap rock. Sin duda alguna, en todo el Parque Simón Bolívar retumbaron las canciones de una de las bandas más populares y controversiales del rock.En definitiva, este show fue uno de los más esperados y el que en definitiva fue un sueño cumplido para los colombianos que anhelaban a una banda de este calibre, por lo cual respondieron por todo lo alto haciendo de este momento algo imborrable en el FEP 2024. Sin temor a equivocaciones, uno de los más memorables en todas sus ediciones. Kings of Leon en el Festival Estéreo Picnic 2024Como un cierre en el escenario principal, esta agrupación se encargó de envolver a sus fanáticos en medio de la nostalgia y varios de sus éxitos musicales, pues a pesar de que la euforia no fue un factor característico en este espectáculo, la conexión entre los asistentes y los artistas fue única, dado que una canción era más especial que la anterior.Los temas musicales 'Molly's Chambers', 'Closer', 'Waste the moment' y 'Supersoaker' fueron de los más coreados por los amantes del grupo estadounidense, sin embargo, 'Use somebody' y 'Sex on fire', dos de sus más reconocidos clásicos, se encargaron de animar hasta a los más tímido, pues sin duda estas canciones hacen parte de la banda sonora de los amantes de la música.Otro de los factores que más aplaudieron los fanáticos de Kings of Leon fue cuando Caleb Followill confesó que ellos eran conscientes de que en su lugar estaba Paramore, motivo por el cual estaban bastante nerviosos, dado que querían dejar la vara alta y cumplir con las expectativas de los asistentes.
Shakira regresa este 21 de marzo más recargada que nunca, pues desde hace varios días anunció el lanzamiento de su nuevo álbum ‘Las mujeres ya no lloran’, con el que pretende dejar atrás su ruptura con el exfutbolista Gerard Piqué y centrarse de esta forma en su carrera, así como también en sus hijos.Este proyecto contiene un tema musical llamado ‘Última’. Según explicó recientemente al medio de comunicación The Times, hizo una composición dedicada a su expareja sentimental; por lo que ahora, le está dando más fuerza a ‘Puntería’.Mira también: Shakira reveló el apodo de Harry Potter que le tiene a Piqué y si lanzará un nuevo tema para su exEl video se roba las miradas no solo porque la propuesta visual es completamente rosa, sino dado que unió su potente voz a la de la rapera Cardi B. En un video publicado en su cuenta oficial de Instagram, donde recoge más de 90 millones de seguidores, la barranquillera se divirtió con su colega hablando acerca de los emoticones que más utilizan en WhatsApp y qué celebridades contestan sus llamadas sin siquiera dudarlo, demostrando así la grandiosa química que tienen.Pese a que las reacciones por parte de sus admiradores en general fueron bastante buenas, hubo quienes criticaron algunos detalles de la grabación como lo es el estilo del clip, dado que aseguraron que tenía un aire a ‘Tusa’, la colaboración entre Karol G y Nicky Minaj.No te pierdas: ¿Cuánto cobra Shakira por un concierto privado? Esta es la millonaria sumaEstas han sido algunos de los mensajes que han destaco por parte de sus admiradores: “nunca falla”, “siempre evolucionando”, “¡El gran regreso de Shakira! Amo que al fin tenemos su nuevo disco, lo hemos esperado mucho”, “orgullo colombiano, una verdadera loba”, “muchos éxitos para amabas”, "pero se me parece demasiado a 'TUSA'", entre otros.Con tan solo unos minutos, el video alcanzó en YouTube más de 40 mil visualizaciones y múltiples comentarios por parte de los fans.Te puede interesar: Shakira y Alejandro Sanz despiertan emociones tras publicar video tomados de la manoEl álbum contiene ocho canciones en total: ‘La fuerte’, ‘Última’, ‘Puntería’, ‘Nassau’, ‘Cohete’, ‘Cómo, dónde y cuándo’, ‘Tiempo sin verte’ y una actualización de ‘Musis Sessions. Vol 53’.Respecto al tema dedicado al padre de Milán y Sasha, llama la atención porque le agradece por todo lo vivido y asegura que quizás con el tiempo él podría arrepentirse por lo que ocurrió; sin embargo, por el momento, señala que solo quiere estar sola.
Llega una nueva edición del Festival Estéreo Picnic y no puedes perderte este encuentro musical en el Parque Simón Bolívar. Antes de que este sueño cobre vida debes prepararte y tener todo listo para este esperado evento. Aquí te compartimos todo lo que debes saber antes de la llegada de Un Mundo Distinto del 21 al 24 de marzo de 2024.1. Mapa2024 ha sido señalado como el año en que el FEP regresa a Bogotá, en pleno corazón de la ciudad el Parque Simón Bolívar se viste para recibir cuatro días de sonrisas, fiesta, y sobre todo, mucha vida. Por eso, aquí está el mapa oficial, para que ubiques con tiempo todos los puntos de interés y planees tu paso por Un Mundo Distinto.Mira también: Así se vivió el Carrusel de Medios y Artistas Nacionales del Festival Estéreo Picnic 20242. HorariosNo hay ruta festivalera sin tener bien claros los horarios para el FEP2024. Las jornadas son largas y las caminatas entre los escenarios también lo son, por eso, gestiona tu ruta, encuentra los momentos para comer e ir al baño y cómo no, anota cada uno de los artistas que vas a vivir este año. Además, ¡no olvides madrugarle al talento nacional!3. CashlessComo ya es tradición, el festival será completamente Cashless, donde tu manilla es el único medio de pago y podrás recargarla en los diferentes puntos Cashless que encontrarás a lo largo del Parque Simón Bolívar. Te recomendamos hacer una gran recarga y no preocuparte más por estas durante los 4 días del evento.4. Oasis, un espacio para el cuidado colectivoTambién tenemos un espacio para el cuidado de todos dentro del festival: Oasis. Un lugar dedicado al testeo de sustancias, con acceso a mínimo vital de agua, zona de recuperación e información y asesoría dentro del festival, si en algún momento te sientes violentado, acosado, en mal estado, etc. Tenlo muy presente si en algún instante te sientes vulnerable dentro del festival y no sabes a quién acudir, se ha dispuesto un equipo para ayudar.5. Hora extendido de TransmilenioEste año, de la mano de la alcaldía de Bogotá, se logró la apertura de Transmilenio hasta las 4 a.m., una vez finalizada cada una de las jornadas de Un Mundo Distinto. Con el fin de movilizar mejor la evacuación del parque. Recuerda tener presente cuáles son las rutas que estarán en funcionamiento, si vas a disponer del mismo.No te pierdas: Paramore cancela su presentación en el Festival Estéreo Picnic: este será su reemplazo6. RestaurantesTe dejamos la lista de los restaurantes que estarán presentes este año en Un Mundo Distinto. Encontrarás con opciones vegetarianas en diferentes lugares y también, restaurantes completamente veganos para aquellos que estén en su búsqueda dentro del festival.7. Do’s and Don'tsTen presente qué puedes y qué no puedes ingresar al festival, a continuación te dejamos una lista con todo lo permitido y lo que no dentro de Un Mundo Distinto. Evita llevar cosas que no son bienvenidas, para no complicar tu estancia en los mejores 4 días del año.8. Cuidemos el Medio AmbienteRecuerda que el Festival prohíbe el uso de plásticos de un solo uso. Utiliza algunos de los más de 130 Centros Ambientales que estarán ubicados en el Parque para la buena disposición de los residuos y basuras. Recuerda seguir las siguientes indicaciones:Durante el evento contempla y admira la fauna silvestre sin alimentarla, sin acercarse ni tomar selfies.Los árboles son refugio para las aves, no te subas en ellos para evitar la caída de nidos o la ruptura de ramas.La langosta de río no es comestible, si observas una no la manipules.El parque Simón Bolívar es biodiverso, si encuentras algún animal silvestre herido comunícate inmediatamente con el equipo de logística.
Al Teatro Astor Plaza llega la obra musical ‘Cantemos la novela’, producida por Dago García y cuyo elenco está conformado por Paula Estrada, Jimmy Vásquez y John Álex Toro. Los actores se refirieron en exclusiva a este proyecto que reúne a las producciones más exitosas de Caracol Televisión y RCN.La primera en hablar fue Estrada, quien aseguró que, en esta oportunidad, al igual que Vásquez, tendrá la posibilidad de interpretar a diversos personajes en un mismo escenario, lo que ha supuesto un verdadero reto ya que deben analizar los gestos, expresiones y la manera de ser de cada papel.Mira también: Abrimos el telón para hablar sobre ‘Una Idea Genial’ una obra de teatro imperdible“Esa es la maravilla del teatro, que uno puede jugar a hacer varias personas entonces me encanta porque me entretengo con el vestuario, la caracterización, la corporalidad, la voz, los ritmos, para mí es como un súper regalo”, señala la artista. Por su parte, Toro se muestra muy feliz de reencontrarse con Brayan en Nuevo Rico, Nuevo Pobre, pese a que esta vez dará vida a un libretista, que es el encargado de poner en orden toda la puesta en escena incluso si esto le genera estrés.No te pierdas: En La Red conocemos a Las novias de Travolta, una obra de teatro para no perderse¿Cuándo y dónde ver ‘Cantemos la novela’?Este musical estará abierto al público a partir del 29 de febrero, todos los jueves viernes y sábados a las 8:00 p.m. Cabe aclarar que la producción también contará con una banda en vivo que tocará los éxitos musicales más memorables de las telenovelas y un grupo de bailarines dispuestos a ponerles sabor a la composición. La obra que rinde tributo a producciones emblemáticas como Yo soy Betty La Fea, Pedro el Escamoso, Café con Aroma de Mujer, Pasión de Gavilanes, Ana de Nadie, La Reina del Flow, entre otras, se estrenará en la calle 67 #11-58 en Bogotá, prometiendo una velada llena de risas, emociones y el privilegio de revivir los momentos más memorables de la televisión colombiana.Te puede interesar: Temporada de Teatro en Bogotá: No te pierdas la obra ‘El Exorcista’ Sumérgete en este homenaje musical a las telenovelas que han dejado una huella imborrable en el corazón de millones de colombianos.La boletería ya está disponible en www.eticket.co y en la taquilla del recinto. ¡Únete y canta con nosotros en esta celebración sin precedentes en las tablas!
La gala de los SAG Awards 2024, realizada el 24 de febrero, fue tendencia en redes sociales por diversos momentos cómicos y emotivos, pues en el Shrine Auditorium & Expo Hall de Los Ángeles se reunieron estrellas de la industria del cine, la televisión e incluso la música. Selena Gómez y Billie Eilish fueron algunas de las cantantes que estuvieron presentes y llamaron la atención.La intérprete de ‘Bad Guy’ y ‘All I Wanted’ fue la encargada de entregar el premio en la categoría de Mejor Actriz de serie de comedia en compañía de Melissa McCarthy, recordada por sus papeles en ‘Chicas armadas y peligrosas’, ‘La Sirenita’, entre otros.Mira también: Así fue el icónico encuentro de Meryl Streep, Anne Hathaway y Emily Blunt en los SAG Awards 2024Cuando ambas subieron al escenario, se dio un momento que pasará a la historia como uno de los más cómicos en esta velada. La actriz de 53 años comenzó recordándole en broma a la cantautora 22, sus encuentros anteriores, diciendo que ella había conocido a sus hijas e incluso a uno de sus perros.Continuó agregando un dato curioso, pues comentó que la madre de la artista, Maggie Baird, fue su primera profesora de improvisación en el pasado. "Y adivina de quién estaba embarazada", contó McCarthy. "¡Eras tú!".Eilish, fingiendo estar sorprendida por la nerviosa actitud y palabras de Melissa, respondió en broma: "Wow... eso es... mucho". Cuando la también comediante le pidió un autógrafo, esta inicialmente se negó, pues no quería arruinar su vestido.Te puede interesar: Pedro Pascal recibió su premio en los SAG Awards 2024 al borde del llanto: "Estoy un poco ebrio"Acto seguido, la protagonista de 'The Boss' ofreció su frente y la joven accedió con humor, tomó un marcador negro y comenzó a escribir su nombre con un pequeño corazón.La icónica escena los SAG Awards terminó cuando Billie Eilish cubrió a boca de McCarthy con su mano después de que la estrella comenzara a preguntar sobre el proceso de composición de ella y su hermano Finneas.El encuentro de Meryl Streep, Anne Hathaway y Emily BluntMeryl Streep, Anne Hathaway y Emily Blunt, recordadas por sus personajes en 'El Diablo Viste a la Moda', entregaron un momento único para sus seguidores, pues 18 años después del estreno de la cinta, estuvieron juntas en el escenario de los SAG Awards para presentar una categoría.En su interacción, hicieron tantos guiños como les fue posible a la película y Hathaway y Blunt se tomaron muy en serio el rol de asistentes de la villana Miranda Prestley, quien también se dejó llevar por la emoción.No te pierdas: Karol G se llevó el Grammy a Mejor Álbum de Música Urbana: ¡Maluma le entregó el premio!
Los SAG Awards 2024 estuvieron llenos de momentos especiales de inicio a fin, pues el evento llevado a cabo el 24 de febrero reunió a las estrellas más importantes de la industria del cine y la televisión. Allí se dio un encuentro único entre las tres actrices que protagonizaron la cinta de 2006, 'El Diablo Viste a la Moda', Meryl Streep, Anne Hathaway y Emily Blunt, quienes cumplieron con el deseo de muchos fanáticos.La velada de los premios del Sindicato de Actores de Estados Unidos, realizada en el Shrine Auditorium & Expo Hall de Los Ángeles, inició con la entrega de la categoría Mejor Actor en una serie de comedia, la cual estuvo a cargo de las tres reconocidas intérpretes.En su aparición, hicieron tantos guiños como les fue posible para recordar la cinta que las catapultó a la fama y las hizo merecedoras del cariño de tantas personas.Mira también: Pedro Pascal recibió su premio en los SAG Awards 2024 al borde del llanto: "Estoy un poco ebrio"Todo empezó con la llegada de Streep al escenario, pues tropezó intencionalmente con el micrófono y dijo que había olvidado sus gafas y el sobre con el nombre del ganador. Fue en este momento que llegaron Hathaway y Blunt para recrear sus roles de asistentes en 'El Diablo Viste a la Moda' y auxiliarla con los dos elementos que necesitaba.Después de abrazarlas, Meryl, de 53 años, dijo: "Es una vieja pregunta: ¿dónde acaba el personaje y empieza el actor?”, y Emily respondió: “Como acabamos de ver, Meryl y Miranda Priestly son una especie de gemelas, ¿verdad?”, haciendo referencia a la villana.Entre risas, la legendaria actriz le respondió: “No creo que yo sea nada parecida a Miranda Priestley...”, no obstante, Hathaway rápidamente intervino diciendo: “No, no, esa no era una pregunta”, utilizando el mismo tono de voz de Andrea Sachs.Acto seguido, Streep se tomó muy en serio el momento y se dejó llevar por la personalidad de la antagonista Miranda Priestley para actuar con seriedad y darle una mirada fulminante y descalificadora a Anne; gesto que actualmente sigue recorriendo las redes como un meme.Mientras las interacciones continuaban y enloquecían a los fanáticos de las tres actrices, se hacía evidente que, a pesar del paso del tiempo, ellas conservan una verdadera amistad y recuerdan con cariño a sus personajes.Te puede interesar: Así fue el homenaje de Usher a Michael Jackson en el Super Bowl 2024: Esto fue lo que hizoComo era de esperarse, en redes se desató la locura y los cibernautas no se ahorraron comentarios en X celebrando este encuentro tan esperado que resultó mejor de lo que alguna vez se pudieron imaginar.
El 24 de febrero de 2024 se realizó la 30.ª edición de los premios del Sindicato de Actores de Estados Unidos (SAG Awards) en el Shrine Auditorium & Expo Hall de Los Ángeles, donde Pedro Pascal se coronó como el Mejor Actor de Serie de Drama en la por su interpretación de Joel en la producción de HBO 'The Last of Us'."Esto está mal por muchas razones, estoy un poco borracho. Gracias, soy parte de este sindicato desde 1999 y esto es un honor (...) Me va a dar un ataque al corazón", dijo Pascal conmovido hasta las lágrimas.Mira también: Premios Lo Nuestro: A Christopher Uckermann y Christian Chávez, de RBD, no los dejaron entrarSu reacción al escuchar su nombre y al subir al escenario causó todo tipo de reacciones en redes sociales, especialmente en X, y muchos resaltaron su emotividad al ganar este premio. Los internautas resaltaron el apoyo que recibió por parte de Margot Robbie y Ryan Gosling.Margot Robbie y Ryan Gosling.https://x.com/UribeDJ/status/1761567196533117011?s=20Este es el primer premio que reconoce su trabajo en la historia adaptada del videojuego apocalíptico homónimo. En ceremonias como los Emmy o los Globos de Oro, Pascal había sido derrotado en el mismo apartado por Kieran Culkin, quien interpreta a Roman Roy en el drama familiar de 'Succession', también de HBO.El resto de nominados en esta categoría eran Brian Cox ('Succession'), Matthew Macfadyen ('Succession') y ('The Morning Show').'The Last of Us' narra el recorrido del propio Joel y la joven Ellie (interpretada por Bella Ramsey), que sin mantener vínculos familiares alcanzan un estrecho vínculo, por un Estados Unidos destruido mientras se enfrentan a todo tipo de asesinos y despiadadas criaturas.No te pierdas: Así fue el homenaje de Usher a Michael Jackson en el Super Bowl 2024: Esto fue lo que hizoUn título basado en el videojuego homónimo que la empresa desarrolladora Naughty Dog sacó al mercado en 2014 y que ha tenido tanto éxito que su segunda entrega ya se encuentra en fase de producción.La ceremonia que se lleva a cabo desde el Shrine Auditorium y Expo Hall de Los Ángeles, California, marca el regreso de estos galardones tras el turbulento año para SAG-AFTRA por la huelga que protagonizaron junto a los guionistas de Hollywood en la exigencia de mejores condiciones de trabajo a los estudios y a las plataformas de "streaming". EFETe puede interesar: Premios Grammy: Conoce a todos los colombianos que han ganado un gramófono anglo
RBD es uno de los grupos musicales que mayor éxito ha tenido durante el 2023 y lo que va del 2024, pues la agrupación se reunió con el fin de hacer una serie de presentaciones con las que recorrieron algunos países de Latinoamérica, entre estos, Colombia.La ciudad de Medellín fue testigo de cuatro fechas en las que el público saltó, cantó, bailó y se emocionó por volver a interpretar las canciones con las que toda una generación creció, debido a esto, Dulce María, Maite Perroni, Anahí, Christian Chávez y Christopher Uckermann, fueron nominados a un reconocimiento.Conoce más:RBD en concierto: Actriz que interpretó a Sol de la Riva estuvo presente en el espectáculoY es que, el pasado 22 de febrero en Miami tuvieron lugar los Premios Lo Nuestro, donde RBD competía por el galardón de ‘Grupo del Año - Pop’. Antes del evento, a través de redes sociales, la organización anunció que los artistas mexicanos ganaron.Debido a esto, todos los ojos estaban sobre la alfombra roja cuando Chávez y Uckermann pasaron por allí, pues sus trajes y apariencia se robaron las miradas, además, eran unos de los ganadores de la noche, sin embargo, tuvieron un inconveniente.Y es que, por medio de su cuenta de Instagram, el actor y cantante que interpretó a Diego se manifestó, ya que, al parecer, les habían dado entradas incorrectas para la ceremonia y no pudieron entrar al lugar en el que se estaba realizando.“Salimos de los premios Lo Nuestro, no vamos a estar con ustedes, nos dieron unos boletos equivocados y ya no había mesas. Esto es algo que nos sorprende un poco, una organización extraña”, comentó el artista en claramente desmotivado.“Los nominados no pudieron entrar al evento”, explicó y le agradeció a todos los fanáticos y seguidores que han estado atentos, asimismo, manifestó que tanto a él, como a su colega les “dolió” viajar hasta Miami para no poder hacer nada, pues dijeron que: “Premios Lo Nuestro no tenía nuestros lugares”.Los comentarios al respecto no se han hecho esperar y los fans no han dudado al manifestar su ira contra la organización del evento, los que, por el momento, no se han referido al tema. Entre los mensajes de los usuarios de Internet, incluso hay quienes piden una disculpa pública.“¡El artista nominado debe tener espacio dentro del evento!”, “Es inaceptable que no reserven mesa para el Grupo del Año”, “Ganan el premio y no los dejan entrar 👎🏻 se pasaron”, “Dejando a los integrantes sin ingreso, que falta de respeto”, “¡Exigimos una disculpa!”, se puede leer en la cuenta de la premiación latina.Te puede interesar:Ella es la hermana de Anahí, quien también es famosa en otro país: conócela
El artista mexicano Peso Pluma canceló este 23 de febrero, por problemas personales, su gira por Sudamérica, incluido su actuación en el Festival internacional de Viña del Mar, en Chile, que había levantado controversia previa en ese país por las denuncias de apología de la violencia y el narcotráfico.Estas quejas fueron impulsadas desde el espectro político, pues generaron un debate sobre la libertad de expresión e incluso se convirtió en un tema relevante cuando se indicó que se esperaría una resolución judicial.Conoce más:La mujer con la que Peso Pluma le fue infiel a Nicki Nicole rompió el silencio, ¿qué dijo?Sin embargo, en un comunicado oficial, la organización del Festival de Viña del Mar dejó entrever, sin detalles, que las razones estarían relacionadas con la salud del cantante, uno de los más escuchados del año 2023 en el mundo."La producción del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar 2024 informa que Peso Pluma comunicó que no podrá presentarse en el certamen este 1 de marzo, como estaba previsto. De acuerdo con la información proporcionada por su equipo, el artista cancelará toda su gira por Latinoamérica, incluyendo la fecha en Chile", señala la nota."Lamentamos la situación de Peso Pluma, afirmando que el evento mantiene un férreo compromiso con la salud de todos quienes son parte del certamen, poniendo la integridad de las personas como eje principal", agregó sin más detalles.Poco antes, y a través de redes sociales, los representantes del artista mexicano ya habían anunciado la cancelación al indicar: "sentimos comunicarles que debido a razones personales, Peso Pluma no se presentará en los conciertos o festivales pautados en Viña Del Mar, Lima y Asunción. Esperamos poder regresar a estos territorios pronto para darles la experiencia que merecen", señalaron.Peso Pluma, que era el gran artista encargado del cierre, será sustituido en la parrilla del festival por el cantante argentino ‘Trueno’, decisión que ha incrementado las especulaciones de los fans, que resaltan el triángulo amoroso formado por ambos artistas y Nicki Nicole como la verdadera razón para la salida del mexicano.Grupos de seguidores en Chile habían advertido que Peso Pluma "no sería bienvenido" después de que comenzaran a circular imágenes de la presunta infidelidad del mexicano a la intérprete, que es una representante muy querida entre los adolescentes.¿Quién es ‘Trueno’?‘Trueno’, nombre artístico de Mateo Palacios Corazzina es un fenómeno musical en Latinoamérica desde que se presentó durante el 2016 en el mundo del 'freestyle', donde llegó a ser campeón mundial. En constante evolución, supo saltar a otros estilos con un espectáculo de gran calidad y una música pegadiza y de letras sociales muy comprometidas, que le han llevado a colaborar con cantantes de la talla de Cypress Hill, Víctor Heredia, J. Balvin, Nathy Peluso, y Duki. EFETe puede interesar:Nicki Nicole se sinceró entre lágrimas sobre su estado de ánimo tras la ruptura con Peso Pluma